音樂心理學論文范文第1篇

關鍵詞：音樂教育中小學生心理健康

隨著經(jīng)濟的不斷發(fā)展，中小學生因?qū)W習壓力等因素導致的心理健康問題日益嚴重，愈發(fā)受到學界的關注。據(jù)國家教育部的調(diào)查，有心理和行為問題的小學生約為13%，初中生約為15％，高中生約為19%，其中4。5%的人有嚴重的心理健康問題。為此，政府陸續(xù)出臺了諸如《中小學心理健康教育指導綱要》等一系列規(guī)范和指導中小學生心理健康的政策。從心理治療的角度看，情緒改善是解除患者心理障礙的重要條件。因在情緒調(diào)節(jié)方面具有獨特的優(yōu)勢，音樂教育作為一味“處方”越來越受到重視。本文試圖以音樂教育為主線，探討音樂教育與中小學生心理健康的諸多問題。

一、中小學生常見的幾種心理障礙

因中小學生處于脆弱敏感的生長發(fā)育期，在生活中極易受到周遭環(huán)境的影響。成長中，中小學生的心靈如一張白紙，又處于發(fā)育的黃金時期，往往心理對外界影響“免疫力”不高，同時他們敏感脆弱但又叛逆，因此容易受傷害。一般而言，中小學生常見的幾種心理障礙包括焦慮癥、恐怖癥與強迫癥三種。其具體特征如下：

1、焦慮癥

焦慮性是神經(jīng)癥中一種較多見的臨床類型，以發(fā)作性或慢性情緒焦慮、緊張為其主要特征。在情緒障礙方面，往往因一點小事而苦惱、自責、夸大困難、煩燥、敏感、對自己的健康憂慮重重等表現(xiàn)。

2、恐怖癥

恐怖癥是指對特定的事物或境遇具有一種強烈驚恐為特征的一組神經(jīng)官能癥。最早由卡特·F·韋斯特法爾提出，當時為“廣場恐怖癥”，意指有人害怕在公共場所集會。對中小學生而言，主要為一些特殊類型的恐怖癥，如學校恐怖癥，他們往往害怕上學，勉強上學就會出現(xiàn)一些諸如惡心、嘔吐、頭痛等睡眠和飲食上的障礙。[1]

3、強迫癥

又稱強迫性神經(jīng)癥，是以重復出現(xiàn)患者并不愿意出現(xiàn)的某些觀念、意向和行為作為特征的一種神經(jīng)官能癥�；颊邽檫@些重復出現(xiàn)的強迫現(xiàn)象所苦惱，雖努力克制，但無法擺脫。

二、中小學生心理障礙形成機理及音樂教育的攝入

心理學上，兒童心理發(fā)展過程是一個連續(xù)、漸進的過程，既受遺傳素質(zhì)和生理發(fā)展的影響，又受環(huán)境和教育的制約。其中，遺傳素質(zhì)是兒童心理發(fā)展的自然前提，生理發(fā)展是兒童心理發(fā)展的物質(zhì)基礎，而環(huán)境和教育在兒童心理發(fā)展中起決定作用。

通常，兒童心理發(fā)育表現(xiàn)出一定的階段差異性。少年時期，生理急速發(fā)育，但心理發(fā)展遲于生理發(fā)展，具有半成熟、半幼稚的特點，整個少年期充滿著獨立性和依賴性、自覺性和幼稚性錯綜復雜的矛盾。青年時期，是個體在生理上、心理上和社會上向成人接近的時期，因智力接近成熟，抽象邏輯思維從“經(jīng)驗型”向“理論型”轉(zhuǎn)化，能客觀地看待和表現(xiàn)自我，形成了理智的自我意識。同時，該時期對未來充滿理想，但又往往出現(xiàn)理想與現(xiàn)實的沖突，導致自我肯定與自我否定常發(fā)生沖突�？梢�，青少年時期，心理矛盾的突出、行為的多元化和復雜化是其重要的特征，導致心理健康問題多頻發(fā)生。

在心理學的啟示下，德國科學家赫爾姆霍茨等將音樂學與心理學結(jié)合的基礎上，開創(chuàng)了音樂心理學。其以心理學理論為基礎，同時汲取生理學、遺傳學、美學等眾多理論，研究人由原始到高級的音樂經(jīng)驗和音樂行為。研究中，較多側(cè)重于知覺、音樂記憶和音樂想象等方面。在他們看來，人對聲音的知覺包括音高、強弱、音色和時值四個要素。這些要素基于人對聲音的頻率、波形和時程等物理特征的感受而形成。決定某種知覺的物理特征并不是單一的，它往往受其他因素的影響。此外，人對四個要素的感知能力并不平衡，有些人某種能力發(fā)展有所偏長而成為某種類型。

由此，針對心理健康問題的中小學生，可以通過分析他們在音樂知覺上的不同類型，給予側(cè)重點不同的施教。如針對音調(diào)型，可以側(cè)重于旋律優(yōu)美、富于變化的音樂。通過有針對的選擇給聽者最大的知覺共鳴，將他們的注意力轉(zhuǎn)移到樂曲之中。同時，通過對聽者音樂記憶的研究，可以在音樂知覺的基礎上輔以情感濃郁、鮮明的音樂，讓聽者的情緒隨著音樂的起伏而融入其中，漸漸調(diào)整心理問題帶來的不良情緒。此外，也可以通過教師對學生的誘導，把他們帶入音樂想象的世界，給他們以豐富的音樂體驗，從而培養(yǎng)他們高雅的審美情趣，使他們的心理得到健康的發(fā)展。

三、音樂教育對治療中小學生心理健康的功能

音樂在調(diào)節(jié)情緒方面的作用與優(yōu)勢，這一點古人早就認識到，無論是孔子還是貝多芬，都對音樂陶冶人們心性的功能表示出巨大的贊賞。音樂教育通過美的內(nèi)容、美的形式使受教者得到美的熏陶，提高審美修養(yǎng)，并通過作品蘊含的積極向上的思想內(nèi)容和生活態(tài)度陶冶受教者的情操，啟發(fā)他們的心智，從而可以促使中小學生心理健康發(fā)展。由此，音樂療法被視為是有效的心理治療手段，越來越受到重視。

就功能而言，因為“教育過程首先是一個精神成長過程，然后才成為科學獲知過程”[2]，同時，“兒童的發(fā)展不是單向的，…感知、情感、想象等感性方面的成展也是兒童發(fā)展的重要方面”[3]。因此，作為教育方式的一種，首先，音樂教育的審美教育功能促進中小學生心智協(xié)調(diào)發(fā)展有重要作用。通過音樂教育，可以陶冶學生精神情操，提高學生的思想覺悟有重要價值，在感官和心理的美的教育基礎上，實現(xiàn)心智協(xié)調(diào)發(fā)展。

音樂的治療作用主要是通過心理、生理兩條途徑實現(xiàn)的。心理學的作用機理是通過特別選輯的音樂、語言，最大限度的調(diào)動病人的積極性，調(diào)整病人的情緒，引導患者將內(nèi)心的幽怨寄情于樂曲中，以起到移情和疏散的作用。

生理學的作用機理是基于不同的音樂可以對人的生理產(chǎn)生不同的反應，通過利用音樂的節(jié)奏達到影響人的行為節(jié)奏和生理節(jié)奏的目的。例如，音樂可以通過刺激網(wǎng)狀結(jié)構(gòu)，提高或降低中樞神經(jīng)系統(tǒng)的活動水平，對特殊、非特殊投射系統(tǒng)、警覺和注意力等發(fā)生影響，實現(xiàn)消除干擾網(wǎng)狀結(jié)構(gòu)的不良因素影響。

四、對中小學生實踐音樂治療的意義

通過以上分析，發(fā)現(xiàn)對中小學生實行音樂教育治療不僅在理論上可行，在實踐中亦是一種必然。當前，對中小學生實施音樂教育治療具有重要意義。

1、有助于緩解學習壓力，減輕心理焦慮

目前，中小學生學習壓力普遍較重。音樂教育的實施，可以放松大腦，調(diào)整情緒，達到有效地緩解學生學習壓力，減輕心理焦慮的目的。

2、有助于情操的陶冶與心靈的凈化

因中小學生正處于心理結(jié)構(gòu)形成與發(fā)展的關鍵時期，此時的教育對他們的影響是深遠的。音樂教育通過選用一些優(yōu)秀的音樂作品，會對學生產(chǎn)生潛移默化的影響，有助于精神情操的陶冶與心靈的凈化。

3、有助于健康心態(tài)的形成

因多數(shù)音樂取材現(xiàn)實生活，因此音樂教育有助于在聽的過程中達到體驗生活冷暖的目的。同時，音樂教育的一些合唱等集體行為有利于中小學生養(yǎng)成合作與群體意識。此外，優(yōu)秀音樂的積極、向上的主題對于中小學生正確人生價值觀的養(yǎng)成具有重要作用。

參考文獻：

[1]貝內(nèi)特·雷默著,熊蕾譯《音樂教育的哲學》.人民音樂出版社,2000年..

[2]張凱.《音樂心理》.西南師范大學出版社,2001年.

[3]《中小學教育》2007年各期.

音樂心理學論文范文第2篇

要保持心理健康需要長期的維護，唯有在一個持續(xù)積極的心理狀態(tài)下，大學生才能夠?qū)τ谏�活中所面對的各種問題和情況作出正確的判斷，并通過合理的方法予以解決，有利于大學生在一個良好的成長環(huán)境當中穩(wěn)定發(fā)展。然而，根據(jù)數(shù)據(jù)調(diào)查統(tǒng)計，我國高等院校每年都會出現(xiàn)數(shù)十人自殺的情況，平均每五名大學生當中就有一位具有心理障礙，因此，我國大學生心理健康狀況事實上并不容樂觀。大學生的抑郁、焦慮、強迫、人際關系問題以及環(huán)境適應能力薄弱、人格障礙等現(xiàn)象占據(jù)全國大學生統(tǒng)計數(shù)據(jù)的16%-30%。近年來，人們不難在新聞報道中看到受到高等教育的大學生人群做出一些荒誕、恐怖的事件，同學之間互相殘殺的現(xiàn)象，這些是大學生心理健康存在問題的突出表現(xiàn)。處于社會轉(zhuǎn)型發(fā)展的這一大環(huán)境之下，大學生面臨的社會壓力和生活壓力日漸增大，心理上的障礙也隨之呈現(xiàn)上升趨勢。大學生階段是心理產(chǎn)生激烈變化的時期，心理的發(fā)展和成長面對一系列的困惑與不安。由于我國經(jīng)濟實力在迅速增強，人們的生活水平也得到日益提高，在大學生群體當中，就會出現(xiàn)身體發(fā)育與心理發(fā)育不平衡的現(xiàn)象。心理能力仍沒有成熟到能夠真正控制生理能力的地步，所以大學生在行動上會較為沖動，心理驅(qū)動力具有積極的一面也有偏激的一面。要消除大學生的心理障礙，需要經(jīng)過一個漫長的磨練過程。

二、音樂教育對大學生心理健康的意義

（一）培養(yǎng)豐富感情

音樂是一種善于表現(xiàn)和激發(fā)感情的藝術(shù)，通過音樂教育能夠為大學生開拓感性抒發(fā)的平臺，音樂的欣賞本身就是一個情感的體驗過程。大學生在聆聽不同類型的音樂時會產(chǎn)生不同的心情波動。音樂通過旋律的構(gòu)成，能夠演繹出不同的心理狀態(tài)，歡快俏皮的旋律能夠讓學生心情變得開朗；緩慢悲傷的旋律能夠讓學生體會到音樂當中濃厚情感的流淌；而激昂向上的旋律能夠為學生增添激情與力量。通過這樣一種音樂熏陶的形式，大學生能夠在美好的環(huán)境下感受到生活的真諦，從而讓那些悲傷、孤僻、極端的心境得到改善，使學生變得開朗而感性。

（二）樹立正確價值觀

大學生群體中之所以會發(fā)生類似馬加爵錘殺同學的事件，是因為當代大學生在心理健康上會受到不正確價值觀的誘導。受身體狀況、學習成績亦或是家庭環(huán)境等條件限制，當代大學生更多的從利益與滿足角度來理解和認知價值觀念，長此以往，對大學生的身心健康以及社會整體的發(fā)展都具有消極影響。而優(yōu)秀的音樂作品具有一定的故事性，通過恰當?shù)囊魳愤x擇賦予心理健康教育實際意義，優(yōu)美的旋律、變換的節(jié)奏以及音樂的創(chuàng)造背景和著作者創(chuàng)造是的心態(tài)，在音樂教育過程中將相關的知識滲透給學生并加以欣賞引導，能夠讓大學生對音樂產(chǎn)生深刻的印象和感染，讓大學生在音樂的熏陶下感受他人的故事，得到啟發(fā)。音樂能夠在這種教育形式下深入到大學生的潛意識當中，與之產(chǎn)生共鳴，進而規(guī)范大學生的審美意識，對世界有了一個新的認識，從而樹立起正確的價值觀念。

三、輔導大學生心理健康的音樂教育方法分析

（一）音樂聆聽方法

聆聽是溝通的橋梁。通過有意識的為學生選取與之心態(tài)相適應的音樂旋律和故事，讓學生進行簡單的聆聽，這是利用音樂來改善學生心理狀態(tài)最為直觀而簡單的方法。可以以優(yōu)美的音樂作為背景，同時為學生灌輸相關的心理健康知識，在音樂的配合之下，學生能夠更進一步理解自身是否存在一定的心理問題以及如何使之化解。讓學生感受到被理解的音樂語言的暗示，讓學生能夠在音樂環(huán)境下放松心情，敞開心扉，讓學生自身能夠理解其真實的內(nèi)心，為學生創(chuàng)造一個釋放的空間。經(jīng)相關教育者的引導，有利于學生健康心理的構(gòu)建。

（二）主動參與方法

這種音樂教育方式注重的是學生的實踐參與程度，也就是讓學生能夠?qū)σ魳愤M行親身體驗，讓學生在音樂活動中得到心靈的慰藉和放松�？梢栽趯W校中組織樂隊、合唱團體亦或是舞蹈團體，引導學生積極主動參與，在音樂活動進行的過程當中，不但能夠為學生們建立一個相互建立友誼的平臺，讓學生變得開朗起來，同時也在音樂的配合下，為學生灌輸了快樂的心理動態(tài)。通過不同的表現(xiàn)形式，來引發(fā)學生們樂觀、積極的情緒，從而增強學生的自信心，有利于提升學生的社會適應能力，緩解心理壓力，改善心理狀態(tài)。

四、結(jié)語

音樂心理學論文范文第3篇

關鍵詞：三十年代；音樂期刊；音樂教育概論

自以后，音樂教育是音樂界非常關注的話題，而大部分文章都集中在三十年代的期刊中，總共約有90篇文章與其相關。而與音樂教育概論相關的文章多刊登在《音樂教育》以及《樂藝》中。這些雜志多數(shù)是由教育機構(gòu)和主管教育的政府部門創(chuàng)辦，文章的作者也多為各個層面的音樂教師，因而對這一話題投入了更多的關注。二十世紀二十年代音樂教育成為學校教育中不可或缺的一部分，這也正是得以關注的重點所在。

音樂教育概論內(nèi)容的文章在整個音樂教育問題的文章中數(shù)量最少，僅有9篇。這些文章有的高談音樂教育在現(xiàn)代中國中的意義，有的系統(tǒng)地研究學校音樂教育的方法論，都從理論層面進行概括性的論述。它們主要刊登在《音樂教育》和《廣州音樂》幾份雜志中，登載的范圍不大。

一、音樂教育的現(xiàn)實意義

音樂教育的重要性在音樂文化發(fā)達的國家是毋庸置疑的，那么它在20世紀初葉的中國究竟具有什么樣的意義，中國人事如何看待音樂教育的呢？

中國人對音樂教育的認識一直是帶有較多功利性目的的。在20年代的文章中表露無遺。而30年代，人們對音樂教育的認識不再過于狹隘，但依然比較功利。李世俊于1934年在《音樂教育》上發(fā)表的《音樂科在小學教育上的重要點》文章中，將音樂教育的功能分為了兩個方面：一是生理方面，音樂可以幫助兒童消化，促進兒童血液流通，訓練兒童神經(jīng)等；二是心理方面，音樂能消除兒童不良習慣，激發(fā)兒童情緒，訓練兒童秩序。他夸大了音樂教育的功能。而這種認識在當時的國人心中是較普遍的，它與當時傳統(tǒng)的強身健體、富國強兵的社會思想有著很密切的關系。

與上述觀念相反，外國人對其意義的認識要更為單純。僅以日本為例，《音樂教育》中連載的青柳善吾的著作《音樂教育論》，著作的第一章“學校教育的音樂的意義”中談到，音樂既能使人娛樂，又能“教訓人生”，這是音樂教育的使命，簡而言之就是“美育”。他對音樂本質(zhì)的認識是：“在音樂感情的非人格的形式之內(nèi)，充滿了我們自身生命的具象情緒的種種的相。這，只有音樂，能夠把這最可尊的東西表現(xiàn)出來�！雹傥鞣胶芏鄧�家也是如此，他們更注重的是情操的培養(yǎng)。西方國家對音樂教育意義的認識無疑還原了音樂與音樂教育的本質(zhì)，中國對這一問題的看法也的確充滿了功利色彩，這與我國當時的國情也是息息相關的�？梢哉f，音樂教育在中國這段特殊時期不具備發(fā)揮單純美育意義的社會環(huán)境，它已經(jīng)成為人民軟性反抗的一種手段。

二、音樂教育方法論的初步研究

由于我國音樂教育起步較晚，教育水平與理論水平都很低迷，能夠從方法論層面闡釋音樂教育的人還不多，因此，《音樂教育》上發(fā)表的有關方法論的文章基本都來自國外的論著，由中國人寫的這類的文章非常少。日本青柳善吾的著作《音樂教育論》②是一部完整的理論性著作，《音樂教育》將整本書分5期刊登出來。這部書從目的論、教材、方法論三方面講述了學校音樂教育的意義和具體的教學大綱，是一部十分系統(tǒng)的音樂教學指導教科書。其中在第三編“方法論”中，從唱歌指導、基本練習、發(fā)聲指導、唱歌指導、鑒賞指導、作曲指導、樂器指導7個方面加以總結(jié)，是我國音樂教育界一份極好的參考資料。

在這一時期，我國產(chǎn)生了一本由鄒敏、鐵明編寫的教育專著《音樂教育心理學》，這大概是我國20世紀較早的一部有關音樂教育心理學的書。該書在《音樂教育》第5卷中完整地刊登出來。這本《音樂教育心理學》③主要講述音樂心理學在音樂教育中的運用。先講述音樂心理學本身，從聽覺的訓練、節(jié)奏的感覺、兒童對音樂的興趣、欣賞音樂的基礎等7個方面談論，其次講授心理學的學習。這種研究教育心理學的論著在當時是極為少見的。

三、兒童音樂教育的重要性

中國的學校音樂教育主要集中在中小學校中，因此凸顯出兒童音樂教育的重要。人們普遍從陶冶性情的角度提倡兒童音樂教育，并且為如何開展這項教育發(fā)表意見。周淑安，聲樂家，她不僅熱衷于兒童歌曲創(chuàng)作，同時也熱衷于兒童音樂教育，她在《兒童與音樂》④一文中，通過列舉世界上多位音樂大師在兒童時學習音樂的經(jīng)歷，來說明兒童音樂教育的重要性。之后她為兒童音樂教育提出了5點改良辦法，主要有：在公共場所多奏上等音樂；竭力訓練師資；各學校家庭應該購置留聲機；多作兒童適用的歌樂譜；提倡兒童音樂大會及音樂比賽。曾葆的《低年級兒童的音樂教育》⑤、石真的《談兒童音樂》⑥也是如此。石真的《談兒童音樂》提出了音樂教育中應該實行的兩個積極措施，一個是兒童歌曲的創(chuàng)作，另一個是兒童音樂的實施，包括在公眾場合、在家庭、以及在學校中都應該開展起來。文章也提出了社會中已經(jīng)存在的兩個消極現(xiàn)象，一個是電臺經(jīng)常播出一些靡靡之音，另一個是音樂教師水平不高，這些都直接影響了音樂教育的環(huán)境和水平。

從這些意見中我們可以了解到，30年代中國的兒童音樂教育整體還處于非常低的水平，社會環(huán)境、家庭環(huán)境、學校環(huán)境都沒有對音樂教育引起足夠的思想重視，更缺乏配套的設施予以實施，音樂教育還處于一個比較尷尬的境地，它的開展還有待于極大地提高。這一時期正是音樂教育發(fā)展的初期，許多東西需要摸索以及借鑒。正是這一批活躍于音樂教育界的人士不斷為音樂教育的發(fā)展輸入新鮮的血液，音樂教育才得以今天蓬勃發(fā)展的局面。

參考文獻：

[1]青柳善吾著、易之譯述.音樂教育論.【J】【北京】.音樂教育.1934一1935.

[2]鄒敏、鐵明.音樂教育心理學.【J】【北京】.音樂教育.1937.

[3]胡周淑安.兒童與音樂.【J】【上海】.樂藝.1930.

[4]曾葆.低年級兒童的音樂教育.【J】【北京】.音樂教育.1937.

[5]石真.談兒童音樂.【J】【北京】.音樂教育.1937.

注 釋：

①青柳善吾著、易之譯述.音樂教育論.【J】【北京】.音樂教育.1934一1935.

②青柳善吾著、易之譯述.音樂教育論.【J】【北京】.音樂教育.1934一1935.

③鄒敏、鐵明.音樂教育心理學.【J】【北京】.音樂教育.1937.

④胡周淑安.兒童與音樂.【J】【上�！�.樂藝.1930.

音樂心理學論文范文第4篇

1、音樂研究

音樂研究1958年2月創(chuàng)刊的全國性大型音樂理論學術(shù)期刊。始終致力研究祖國傳統(tǒng)的音樂藝術(shù)，關注國內(nèi)外音樂學術(shù)最新發(fā)展，成為各學術(shù)評價機構(gòu)公認的全國中文一級核心期刊。

2、人民音樂

人民音樂于1950年9月創(chuàng)刊于北京。由中國音樂家協(xié)會主辦。創(chuàng)刊初期內(nèi)容分評論文章和歌曲作品兩部分，1953年底改為以音樂評論為主，包括理論研究、群眾音樂工作、外國音樂介紹、音樂知識和音樂活動、報道等內(nèi)容的綜合性音樂刊物。

3、中國音樂學

中國音樂學是中國藝術(shù)研究院主辦的全國性的大型音樂理論季刊，每季初出版。1985年創(chuàng)刊，現(xiàn)已出版59期。1996年，在全國77種音樂期刊中，被鑒定和確認為8種“中文核心期刊”第一名。是業(yè)內(nèi)頗具權(quán)威性和廣泛影響力的音樂學專業(yè)學術(shù)期刊。

4、中國音樂

中國音樂創(chuàng)刊于1981年，是由北京市教育委員會主管、中國音樂學院主辦的音樂理論學術(shù)期刊。中國音樂主要欄目有民族音樂研究、探索與思考、音樂美學、音樂史學、音樂教育、器樂藝術(shù)、聲樂藝術(shù)、中國音樂建設50年等。

5、音樂藝術(shù)

音樂心理學論文范文第5篇

開展中國音樂美學范疇研究，并非把中國音樂美學史用另外一種形式重新寫一遍[11]，而是以更加深刻的理論，重新審視中國音樂美學中的一些深層次的問題，把中國音樂美學的研究引向深入。前蘇聯(lián)舍斯塔科夫：“美學范疇不僅具有認識論和本體論的意義，而且具有價值意義。”[12]

研究中國音樂美學范疇，至少有五個方面的意義。

一、研究中國音樂美學范疇，是揭示中國音樂美學思想發(fā)展內(nèi)在邏輯和客觀規(guī)律的根本途徑。研究中國音樂美學史的目的，不是簡單地陳列中國歷史上出現(xiàn)過哪些音樂美學家，有過多少音樂美學的論著和觀點，產(chǎn)生了多少命題，而是要揭示中國音樂美學發(fā)展的客觀規(guī)律，批判地繼承傳統(tǒng)中國音樂美學的優(yōu)秀遺產(chǎn)。作為一種抽象的理論思維，音樂美學的存在方式必然是超經(jīng)驗的，甚至是從概念到概念的，中國音樂美學史就是音樂美學范疇發(fā)展的歷史，也就是音樂美學范疇提出、發(fā)展、聚合、裂變的歷史。我們要對中國音樂美學進行深入地研究，就必然要研究中國音樂美學范疇是怎樣提出的、怎樣豐富的、怎樣發(fā)展的，這些范疇由不完整到完整，由單一到系統(tǒng)，由音樂美學領域到非音樂美學領域，或由非音樂美學領域到音樂美學領域。只有這樣，才能清楚地知道中國音樂美學是一個什么樣的學科，才能揭示中國音樂美學的發(fā)展規(guī)律。

二、研究中國音樂美學范疇，是突顯中國音樂美學學科特征的基本途徑。中國音樂美學究包括了哪些基本范疇？這些范疇與其他學科有什么區(qū)別和聯(lián)系？它們是怎樣規(guī)定了中國音樂美學的基本特征？它們彼此之間有什么聯(lián)系和區(qū)別？[13]

文藝理論，主要是樂論。我國古代最早的美學思想，主要是音樂美學思想�！盵14]中國音樂美學理論是中國藝術(shù)理論的原理論，許多中國藝術(shù)理論范疇都是由音樂美學范疇派生出來的。中國音樂美學范疇有著頑強的生命力，是中國文化的核心部分。在新石器時代，音樂就成為人們?nèi)粘Ｉ�活的一個重要組成部分，我們至今能從出土的陶器上看到大量的樂舞圖案。甲骨文和金文當中有大量的樂器的名字，這說明，在殷商時代，音樂已經(jīng)深入到人們的生活當中�！吨芏Y》和《儀禮》中記載了周王朝嚴密的音樂組織和音樂制度，秦漢以來，又產(chǎn)生和完善了樂府制度，諸子哲學中留下了大量的音樂故事。在文字符號沒有充分發(fā)展起來以前，音樂不僅僅是人們表情達意的手段，更是一種必不可少的宗教儀式，是社會政治制度的核心部分。中國的禮樂文化，就是在這個時候形成起來的。[15]孔子說：“興于詩，立于禮，成于樂�！保ā墩撜Z·泰伯》）圍繞這一核心問題，先秦史志、諸子百家大多都參與了討論。《左傳》、《國語》、《詩經(jīng)》、《尚書·堯典》、《易經(jīng)》、《儀禮》、《周禮》、《管子·地員》、《墨子·非樂》、《荀子·樂論》、《禮記·樂記》、《呂氏春秋·音律》、《呂氏春秋·制樂》中都有音樂理論的記載。這表明，音樂美學理論是中國思維成果的一個重要組成部分，具有十分完備的理論形態(tài)和內(nèi)在的邏輯性。對中國音樂美學范疇的研究，能極大地豐富中國理論思維的成果，有助于提高我們整體理論思維能力。

四、研究中國音樂美學概念、范疇，是揭示中國音樂美學特點的重要方法。中國音樂美學之所以能成為一門學科，與中國音樂美學具有一整套范疇是分不開的。我們可以說，在中國理論史上，沒有產(chǎn)生專門的音樂美學家，但卻出現(xiàn)了許多獨特的音樂美學范疇。這些范疇，構(gòu)成了中國音樂美學獨特的言說方式，形成了中國音樂美學的獨特品格。中國音樂美學范疇與其他思想范疇密切相關，甚至很大一部分思想范疇是從音樂美學范疇中轉(zhuǎn)化而來或受到音樂美學范疇的影響，同時，一些其他思想領域的范疇也影響到音樂美學范疇。研究中國音樂美學范疇的發(fā)展，可以探索到中國音樂美學的歷史脈絡；研究中國音樂美學范疇與其他思想范疇的關系，可以弄清楚中國音樂美學的品質(zhì)。

五、研究中國音樂美學概念、范疇，是實現(xiàn)中西音樂美學思想交流與共享的重要途徑。中國音樂美學要實現(xiàn)與外國音樂美學的交流，就必須有自己的言說方式與言說系統(tǒng)。如果沒有一套中國音樂美學范疇，在中西音樂理論對話中，中國音樂美學將處于失語的境地。中國音樂美學是世界音樂美學的重要組成部分，在漢字文化圈中，有著廣泛的影響。如果能把中國音樂美學范疇在中、日、韓漢字文化圈中作影響研究，或與西方音樂美學范疇作平行研究，將極大地豐富世界音樂美學體系。

二、中國音樂美學范疇體系

在漫長的音樂美學發(fā)展歷程中，到底產(chǎn)生了哪些音樂美學范疇呢？我們暫時以蔡仲德《中國音樂美學史范疇命題的出處、今譯及美學意義》所錄100個音樂美學范疇為依據(jù)，[16]對中國音樂美學范疇的整體情況作一個大致分析。

中國音樂美學范疇陸續(xù)產(chǎn)生自先秦到清代的漫長的歷史時期，但時間分布卻很不均衡。先秦時代，就產(chǎn)生了48個音樂美學范疇：和；聲一無聽；新聲；修禮以節(jié)樂；耳所不及、非鐘聲也；樂從和，和從平；聲不和平，非宗官之所司也；省風以作樂；無禮不樂，所由判也；中聲，淫聲；德音；哀有哭泣，樂有歌舞；思無邪；樂而不淫，哀而不傷；盡善盡美；文之以禮樂；樂則《韶》、舞，放鄭聲；君子學道則愛人，小人學道則易使也；樂云，樂云，鐘鼓云乎哉；移風易俗，莫善于樂；非樂；察國有之所以亡者；今之樂由古之樂也；與民同樂；耳之于聲也，有同聽焉；五音令人耳聾；大音希聲；法天貴真；天籟；心齋；坐忘；無聲之中獨聞和；中純實而反乎情，樂也；樂者樂也；審一定和；中和；禮樂；以道制欲；美善相樂；樂以道樂；濮上之音；亡國之音；靡靡之樂；悲；樂本于太一；凡樂，天地之和，陰陽之調(diào)也；以適聽適則和矣；凡音樂通乎政。產(chǎn)生于漢代的音樂美學范疇有17個：無聲之樂；意；持文王之聲，知文王之為人；感于物而動，故行于聲；樂者，德之華也；樂者，心之動也；聲者，樂之象也；禮外樂內(nèi)；樂者，天地之和也；舉禮樂則天地將為昭焉；德成而上，藝成而下；德音之謂樂；發(fā)乎情，止乎禮義；中正則雅，多哇則鄭；琴德最優(yōu)；琴者，禁也，所以禁止淫邪，正人心也；移情。魏晉時期的音樂美學范疇有7個：聲無哀樂；音聲有自然之和；躁靜者，聲之功也；聲音以平和為體；音聲可以……導養(yǎng)神氣，宣和情志；但識琴中趣，何勞弦上聲；絲不如竹，竹不如肉，漸近自然。隋唐以下的音樂美學范疇有28個：悲悅在于人心，非由樂也；水樂；不得其平則鳴；有非象之象，生無際之際；正始之音；此時無聲勝有聲；唱歌兼唱情；淡則欲心平，和則躁心釋；發(fā)于情性，由乎自然；以自然之為美；有是格便有是調(diào)；訴心中之不平；天下之至文未有不出于童心焉者也；琴者，心也，琴者，吟也，所以吟其心也；論其詩不如聽其聲；人，情種也；以癡情為歌詠，聲音而歌詠，聲音止矣；借男女之真情，發(fā)名教之偽藥；以音之精義而應乎意之深微；求之弦中如不足，得之弦外則有余；聲爭而媚也者，時也，音淡而會心者，古也；不入歌舞場中，不雜絲竹伴內(nèi)；必具超逸之品，自發(fā)超逸之音；藉琴以明心見性；希聲；無促韻，無繁聲，無足以悅耳，則誠淡也；惟其淡也，而和亦至焉矣；絲勝于竹，竹勝于肉……。

縱觀中國音樂美學范疇發(fā)展史，可以分為五個時期。第一個時期為先秦時期，是中國音樂美學范疇的發(fā)韌期，出現(xiàn)了大量的禮樂原范疇和學術(shù)爭論，決定了中國音樂美學的基本框架。第二個時期為漢代，是中國音樂美學范疇系統(tǒng)化的時期�！稑酚洝贰ⅰ妒酚洝�樂論》對先秦時期尚處于自由狀態(tài)分布的禮樂范疇進行了整合，形成了較為純粹、系統(tǒng)的禮樂理論體系。第三個時期為魏晉時期，是中國音樂美學范疇豐富和轉(zhuǎn)變的時期。嵇康、陶淵明等繼先秦諸家之后，對禮樂理論范疇體系中的一些基本命題進行了否定。第四個時期為隋唐以后，是中國音樂美學的發(fā)展時期，禮樂理論得到進一步的補充，同時，也遭到不平則鳴、發(fā)乎情性，由乎自然等范疇的挑戰(zhàn)。第五個時期為二十世紀以來，中國音樂學界為順應世界音樂的發(fā)展，圍繞振興國樂這一課題而進行的探討。這是中國古代音樂美學的現(xiàn)代轉(zhuǎn)換與新生時期。

就邏輯結(jié)構(gòu)而言，中國音樂美學范疇體現(xiàn)出明顯的層次感。有的學者根據(jù)馬克思主義“從抽象到具體”的方法提出“音樂美學的邏輯起點，也許應當從一個樂音上的樂理（物理）——心理（生理）二重性的分析開始”的理論。[17]從哲學上說，這樣的提法是不錯的，但從中國音樂美學的實際情況來看，做二重分析似乎遠遠不夠。因為中國音樂美學涵蓋的范圍遠比二重結(jié)構(gòu)要寬泛得多。也有些學者認為，中國音樂思想包括聲、音、樂三層結(jié)構(gòu)。萬繩武說：“夫治樂者有三趨，其旨各不同：有樂政焉，有樂理焉，有樂聲焉。奏文亂武，康樂和親，出之以征誅，入之以揖讓，此樂之政也。王者習之，以興天下，樂之屬于治術(shù)者。聆音察理，以物和聲，正之以宮商，繼之以律呂，此樂之理也。儒者習之，以永后世，樂之屬于學術(shù)者。調(diào)絲弄竹，悅性陶情，托聲調(diào)之抑揚，寫胸襟之郁鬯，此樂之聲也。技者習之，以鳴一時，樂之屬于藝術(shù)者�！盵18]據(jù)我們的觀察，中國音樂美學包括“感覺與感知（聲）——序化與象征（音）——禮樂制度（樂yuè）——價值認同（樂lè）”四層結(jié)構(gòu)�！稑酚洝分姓f：“感于物而動，故形于聲”聲即人類對世界的感知，是音樂的基本手段和材料，《樂記》說：“聲者，樂之象也”。聲具有物理屬性，是中國音樂范疇空間的第一層。《樂記》中說：“聲相應，故生變，變成方，謂之音”；又說：“聲成文，謂之音”。“變成方”、“聲成文”，都是文之以禮樂的意思，是將自然音響序化、體系化、象征化，并用金、石、絲、竹等樂器表現(xiàn)出來。這個音，已經(jīng)不是一種純粹的感嘆和摹擬了，它深深地打上了人類生活的印記。音是中國音樂范疇空間的第二層�！稑酚洝分姓f：“比音而樂之，及干、戚、羽、旄，謂之樂。”又說：“樂者，所以象德也”，“德音之謂樂”�？梢�，這個樂不同于我們今天在音樂廳里聽到的音樂。音樂廳里的音樂，與創(chuàng)作主體和接受主體是一種審美關系�！墩撜Z·陽貨》中說：“樂云，樂云，鐘鼓云乎哉�！睒放c創(chuàng)作主體和接受主體之間已經(jīng)超出審判關系的范圍，抽象為一種政治倫理關系，這就是禮樂制度。樂（yuè）是中國音樂美學范疇空間的第三層。《禮記·樂記》中說：“樂者，樂也。君子樂得其道，小人樂得其欲。以道制欲，則樂而不亂；以欲忘道，則惑而不樂�！边@個樂（lè），與孔子所言的“回也不改其樂”之“樂”相同，都表示對儒家禮樂制度的價值認同。樂（lè）是中國音樂思想的第四個層次�！渡袝�·虞書·舜典》說舜曾“同律、度、量、衡�！薄吨芏Y·春官宗伯》說大司樂“以六律、六同、五聲、八音、六舞、大合樂。”《左傳·文公六年》中記載：“古之王者知命之不長，是以并建圣哲，樹之風聲，分之采物，著之話言，為之律度，陳之藝極，引之表儀，予之法制，告之訓典，教之防利，委之常秩，道之禮則，使毋失其土宜，眾隸賴之，而后即命。”這說明，律已經(jīng)不僅僅只是一個音樂技術(shù)的指標，而是中國古代整個社會政治系統(tǒng)中最重要的部分，它深刻地影響著人們的生活。我們可以說，律是中國古代社會的標準尺�！妒酚洝ぬ�史公自序》中說：“《樂》樂所立，故長于和�！焙褪侵袊�音樂美學的宇宙哲學。它廣泛輻射到中國音樂美學各個層次�！奥曇粺o聽”，各種不同的音響要相互調(diào)和，這是物理音響之和�！奥晳�相保曰和，細大不逾曰平。”（《國語·周語下》）“審一定和”。（《荀子·樂論》）這是器樂之和�！胺蛘�象樂，樂從和，和從平。”（《國語·周語下》）這是政治之和�！胺踩松褚詳�(shù)合之，以聲昭之，數(shù)合聲和，然后可同也。”（《國語·周語下》）“凡樂，天地之和，陰陽之調(diào)也。”（《呂氏春秋·大樂》）人與神、器物與制度、觀念與哲學合而為一，構(gòu)成了渾然一體的宇宙哲學模式。中國音樂美學的理論大廈，就是這樣層層構(gòu)建起來的。在數(shù)千年的時間里，無數(shù)的理論家前赴后繼地參與了這一體系的構(gòu)建，這是世界音樂美學史上獨一無二的奇跡。

中國音樂美學范疇發(fā)展時間很長，范疇也很多，但這些范疇并非游離態(tài)，在長期的發(fā)展過程中，逐漸聚合兩大范疇體系：聲、音、樂、和、律、風等系列范疇都是從禮樂這個核心范疇生發(fā)開去的；五音令人耳聾、法天貴真、天賴、心齋、坐忘、聲無哀樂等系列范疇，基本上是從非樂引申出來的。

三、中國音樂美學范疇的特點

中國音樂美學范疇有以六大特點。

第一，原范疇在中國音樂美學范疇體系中占有重要地位。中國音樂美學的原范疇基本直都產(chǎn)生于先秦時代，漢代對儒家的禮樂范疇體系進行了系統(tǒng)化，奠定了禮樂范疇體系的大局。魏晉時代，嵇康等人又對道家的音樂美學范疇進行了系統(tǒng)地思辨，奠定了道家音樂美學的框架。絕大多數(shù)的中國音樂美學范疇都是在先秦時期建立起來的，后代基本上沒有產(chǎn)生多少新的范疇。這些原范疇的含義隨著時代的發(fā)展而發(fā)展，內(nèi)涵和外延發(fā)生了許多變化。如風，在孔子以前與孔子以后就有不同的含義。范疇含義的不確定性給范疇研究帶來了很大的困難。

第二，反映音響結(jié)構(gòu)方面的中國音樂美學范疇發(fā)展緩慢。反映音響結(jié)構(gòu)方面的中國音樂美學范疇自秦以來，就沒有多大發(fā)展，這與日益發(fā)展的中國音樂很不相符，是中國音樂理論構(gòu)建方面的天然缺陷。

第三，反映音樂社會功能方面的范疇特別發(fā)達。自漢以來，幾乎歷代正史的禮樂志都要就音樂與社會制度的關系問題進行論述。

第四，大部分的中國音樂美學范疇缺乏獨立的理論品格，很多范疇都圍繞某一中心范疇，構(gòu)成一個范疇群，集中反映某一方面的音樂問題。如在“禮樂”這一范疇的周圍，就有禮樂教化之功、禮之所至樂亦至焉、樂教等一大批范疇。構(gòu)成了一個小小的范疇群。我們完全可以說，中國音樂美學的范疇體系是由一個一個的范疇群構(gòu)建的。

第五、中國音樂美學范疇與中國哲學、中國倫理學等其他學科的范疇相互重疊。如和，是一個音樂美學范疇，又是一個哲學和社會學范疇�！皹氛�，樂也”這樣的范疇，既談音樂、又講體制，最后歸于人情，既是樂理、又是倫理，還是心理。禮樂這一范疇本身就是由禮制和樂制兩個范疇合并而成。

樂譜，甚至還有六首只有標題沒有歌詞的笙詩。這說明，標題的意義要大于音響本身。

四、研究中國音樂美學范疇研究的資料與方法

我們做中國音樂美學范疇研究，就是要從史源上弄清楚中國音樂美學中的主要范疇的提出，原始含義及其發(fā)展、演進過程；從邏輯結(jié)構(gòu)上研究中國音樂美學范疇群的結(jié)構(gòu)和層次以及其邏輯關系，揭示中國音樂美學的邏輯特征。做中國音樂美學的研究，最大的資料缺失是中國古代的音響作品留下來的并不多，古時的音樂沒有辦法聽到，古人遺留下來的珍稀的曲譜資料是我們今天研究的第一類資源。就理論形態(tài)的資料而言，歷代正史、通史、典制中多有記載，這是我們研究的第二類資源。歷代官私書目中保留了當時一部音樂文獻的信息，我們可以根據(jù)這些線索進行考辯，大略可以多掌握一些當時音樂理論發(fā)展的情況，這是我們研究的第三類資源�！度�上古三國魏晉南北朝文》、《先秦漢魏六朝詩》、《全唐詩》、《全唐文》、《全宋文》、《全宋詩》以及《教坊記》、《羯鼓錄》、《樂府雜錄》、《唐會要》、《唐六典》等書志中有一些音樂理論材料，這是我們研究的第四類資源。文學、繪畫、雕刻、出土文物中的相關記載以及其形式，是我們研究的第五類資源。