京劇的藝術(shù)特點(diǎn)

　　京劇劇本的形式特點(diǎn)顯著，是在特定的歷史條件下形成的。下面是小編分享的京劇的藝術(shù)特點(diǎn)，一起來看一下吧。

　　京劇的由來

　　京劇是演繹、傳播中國傳統(tǒng)文化的重要手段。分布地以北京為中心，遍及中國。

　　京劇，曾稱平劇，中國五大戲曲劇種之一，京劇的藝術(shù)特點(diǎn)中腔調(diào)以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹。

　　清代乾隆五十五年(1790年)起，原在南方演出的三慶、四喜、春臺(tái)、和春，四大徽班陸續(xù)進(jìn)入北京，他們與來自湖北的漢調(diào)藝人合作，同時(shí)接受了昆曲、秦腔的部分劇目、曲調(diào)和表演方法，又吸收了一些地方民間曲調(diào)，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。京劇形成后在清朝宮廷內(nèi)開始快速發(fā)展，直至民國得到空前的繁榮。

　　京劇的藝術(shù)特點(diǎn)

　　京劇舞臺(tái)藝術(shù)在文學(xué)、表演、音樂、唱腔、鑼鼓、化妝、臉譜等各個(gè)方面，通過無數(shù)藝人的長期舞臺(tái)實(shí)踐，構(gòu)成了一套互相制約、相得益彰的格律化和規(guī)范化的程式。它作為創(chuàng)造舞臺(tái)形象的藝術(shù)手段是十分豐富的，而用法又是十分嚴(yán)格的。不能駕馭這些程式，就無法完成京劇舞臺(tái)藝術(shù)的創(chuàng)造。由于京劇在形成之初，便進(jìn)入了宮廷，使它的發(fā)育成長不同于地方劇種。

　　要求它所要表現(xiàn)的生活領(lǐng)域更寬，所要塑造的人物類型更多，對(duì)它的技藝的全面性、完整性也要求得更嚴(yán)，對(duì)它創(chuàng)造舞臺(tái)形象的美學(xué)要求也更高。當(dāng)然，同時(shí)也相應(yīng)地使它的民間鄉(xiāng)土氣息減弱，純樸、粗獷的風(fēng)格特色相對(duì)淡薄。因而，它的表演藝術(shù)更趨于虛實(shí)結(jié)合的表現(xiàn)手法，最大限度地超脫了舞臺(tái)空間和時(shí)間的限制，以達(dá)到“以形傳神，形神兼?zhèn)洹钡乃囆g(shù)境界。表演上要求精致細(xì)膩，處處入戲;唱腔上要求悠揚(yáng)委婉，聲情并茂;武戲則不以火爆勇猛取勝，而以“武戲文唱”見佳。

　　京劇劇本的形式特點(diǎn)

　　京劇劇本的形式，是在特定的歷史條件下形成的。從京劇劇本的結(jié)構(gòu)體制特點(diǎn)上說，京劇屬于分場體制，具體地說，就是根據(jù)劇情的需要，靈活地安排每一場的戲劇內(nèi)容，分為大場子、小場子、過場戲，并把唱念做打的各種藝術(shù)手段，有機(jī)地結(jié)合起來。這種結(jié)構(gòu)體制揚(yáng)棄了明清傳奇以音樂為中心，以曲牌聯(lián)套體(將若干支曲牌按一定章法組合成套，構(gòu)成一出戲的音樂體制)來構(gòu)成戲劇的結(jié)構(gòu)段落，而是根據(jù)劇情的需要以板式變化體(以不同的板式的聯(lián)結(jié)和變化、構(gòu)成一場戲的音樂體制)構(gòu)成每場戲的音樂，音樂的結(jié)構(gòu)完全服從戲劇結(jié)構(gòu)的要求。劇本可以根據(jù)題材、體裁的不同，以一種藝術(shù)手段為主來安排唱、念、做、打，形成唱功戲、做功戲、武打戲、歌舞戲。所以板式變化體的分場體制，使京劇的文學(xué)結(jié)構(gòu)獲得最鮮明的表現(xiàn)形式。

　　這種結(jié)構(gòu)形式，在舞臺(tái)時(shí)空的處理上具有獨(dú)特之點(diǎn)。如上一章所談，首先是時(shí)空間并不獨(dú)立存在于京劇舞臺(tái)上，而是通過演員的唱做念打具體地體現(xiàn)出來。其次是舞臺(tái)上的時(shí)空間是流動(dòng)的…可變的。根據(jù)劇情和人物刻畫的需要，時(shí)間既可以充分延伸，像《拾玉鐲》中孫五姣的拾鐲，可以反復(fù)表演，又可以大幅度壓縮。如《捉放曹》中陳宮用幾個(gè)唱段就過了漫漫長夜。同樣，在空間上也，是流動(dòng)，可變的，可以像《秋江》那樣以流動(dòng)的空間來展示舞臺(tái)環(huán)境的變化，也可以像《長坂坡》、《張古董借妻》那樣，在舞臺(tái)上同時(shí)出現(xiàn)兩個(gè)或多個(gè)空間。這種靈活處理時(shí)空間的'方法，無限擴(kuò)大了舞臺(tái)的時(shí)空間，使得劇本在結(jié)構(gòu)劇情、展開沖突、刻畫人物上，取得了最大的自由，展開廣闊豐富的生活場面。

　　京劇的音樂特點(diǎn)

　　京劇音樂屬于板腔體，常用的唱腔有西皮和二黃兩個(gè)系統(tǒng)，所以京劇又叫皮黃。京劇常用唱腔還有南梆子、四平調(diào)、高拔子和吹腔以及一些昆曲唱腔。西皮的板式類別豐富，有“原板”、“慢板”、“快三眼”、“二六”、“流水”、“快板”、“導(dǎo)板”、“搖板”、“散板”等，也有反調(diào)。。二黃板式類別有“原板”、“慢板”、“快三眼”、“導(dǎo)板”、“散板”、“搖板”“垛板”等，并發(fā)展出龐大的反調(diào)系統(tǒng)，稱為“反二黃”。由于京劇唱腔繁多，我這里只列舉幾個(gè)比較適合初學(xué)者欣賞的幾個(gè)唱腔--西皮搖板，流水板及快板。各個(gè)唱腔起主導(dǎo)作用的就是京胡的節(jié)奏，所以如何區(qū)別各個(gè)唱腔主要就聽京胡節(jié)奏的快慢。初學(xué)者最好先從一個(gè)或幾個(gè)唱腔切入，等有了一定了解后再逐漸了解欣賞其他的唱腔。當(dāng)然有些不常用唱腔也有很出名的唱段，如《貴妃醉酒》中的楊玉環(huán)唱段：“海島冰輪初轉(zhuǎn)騰.......”便是四平調(diào)，大家也可以多欣賞下名家名段。

　　就京劇的音樂特點(diǎn)來看，常見劇目中，有《四郎探母》，楊延輝唱的“未開言不由人淚流滿面”就是老生的“西皮導(dǎo)板”，鐵鏡公主唱的“夫妻們打坐在皇宮院”就是青衣的“西皮導(dǎo)板”。西皮導(dǎo)板用來起頭大量的唱段，比較常用。諸如此類的還有該劇中楊宗保唱的“楊宗保在馬上傳將令”是小生的西皮導(dǎo)板，《鍘美案》中包拯唱的“包龍圖打坐在開封府”是凈行的西皮導(dǎo)板，《打龍袍》中國太唱的“龍駒鳳輦進(jìn)皇城”則是老旦的西皮導(dǎo)板。西皮導(dǎo)板種類雖然繁多，可過門基本類似，只要聽熟了過門就知道演員要開唱什么板式了。如果同一出戲中導(dǎo)板太多，琴師會(huì)多用不同的花過門伴奏，以免產(chǎn)生聽覺疲勞。

　　悶簾導(dǎo)板與一般導(dǎo)板的唱法基本一致，但是在演員沒有上場的情況下先在幕后唱的，如《消遙津》中的劉協(xié)(漢獻(xiàn)帝)在幕內(nèi)有一大段唱“父子們?cè)趯m院傷心落淚”就是悶簾導(dǎo)板，唱完后人物才出場。但這是二黃導(dǎo)板，不是西皮導(dǎo)板。