《美的歷程》讀后感（精選22篇）

　　認(rèn)真讀完一本名著后，大家心中一定是萌生了不少心得，不能光會(huì)讀哦，寫(xiě)一篇讀后感吧。但是讀后感有什么要求呢？下面是小編整理的《美的歷程》讀后感，歡迎閱讀與收藏。

　　《美的歷程》讀后感 篇1

　　這是一本我大學(xué)老師推薦的書(shū)，藉此讀書(shū)漂流的機(jī)會(huì)我才終于想起要閱讀它，作者引領(lǐng)我們從石器時(shí)代到明清時(shí)期，翱翔在中國(guó)文明變遷的時(shí)空中，通過(guò)對(duì)美的演變歷程的多角度剖析，側(cè)面展示了中華五千年文明的多彩絢麗。不管是描述戰(zhàn)國(guó)時(shí)期四龍四鳳青銅器的精妙做工，還是賞析盛唐之音“月出驚山鳥(niǎo)，時(shí)鳴春澗中”的大氣優(yōu)美，都讓讀者賞心悅目，精神為之一振，閱讀這本書(shū)的過(guò)程本身就是一種美的享受過(guò)程。

　　然而更讓我震撼的是書(shū)中描述的一些從遠(yuǎn)古時(shí)期就已經(jīng)形成的風(fēng)俗，竟然流傳到今天，這種代代相傳、源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的風(fēng)俗文化是在歷史長(zhǎng)河中留存下來(lái)的瑰麗珍珠。

　　比如山頂洞人的穿戴都用赤鐵礦染過(guò)，其實(shí)我們最初的祖先已經(jīng)開(kāi)始喜歡穿戴紅色的衣服和飾物，到了高度文明的二十一世紀(jì)，我們依然在喜慶的節(jié)日廣泛地使用紅色。我們今天的歌、舞、劇等是從遠(yuǎn)古的巫術(shù)禮儀活動(dòng)分化演變而來(lái)的，在媒體上頻繁出現(xiàn)的是城市里各種高規(guī)格的演出，主題文藝晚會(huì)、演唱會(huì)、話劇乃至西方傳播過(guò)來(lái)的歌劇，這些高大上美的表現(xiàn)形式是現(xiàn)代社會(huì)的主流。可是在廣大鄉(xiāng)村，卻有著最質(zhì)樸的還保存著地方原始風(fēng)味的民俗，那是淳樸的勞動(dòng)人民在辛苦勞作之余文化活動(dòng)的表現(xiàn)形式。

　　在我的家鄉(xiāng)粵西茂名，每個(gè)鄉(xiāng)鎮(zhèn)每年最大的盛事就是“年例”節(jié)，各個(gè)鄉(xiāng)村的節(jié)日時(shí)間不盡一致，正月初一到農(nóng)歷二月底，這段期間鞭炮聲、鑼鼓聲從各處傳來(lái)，晚上經(jīng)�？吹竭h(yuǎn)處有升騰的煙花。我們社的年例形式是最原始形式的一種，正月初一就開(kāi)會(huì)抽簽，決定當(dāng)年年例儀式的先后順序，正月十四的晚上人們進(jìn)行游神儀式，拉開(kāi)盛大節(jié)日的序幕，十條村子的人們傍晚聚集在寺廟門口的廣場(chǎng)，年例的主事人完成祭祀儀式后，挑選出來(lái)的青壯年們就抬著菩薩、冼太夫人的神像走在前頭，吹鑼打鼓的樂(lè)隊(duì)走在中間，人們點(diǎn)燃竹筒煤油紙制作的火把跟在后面，自覺(jué)形成長(zhǎng)長(zhǎng)的隊(duì)伍，這條龐大的氣貫長(zhǎng)虹的火龍走過(guò)各個(gè)鄉(xiāng)村的道路、鄉(xiāng)間的田野，在初春寒峭的夜晚顯得格外耀眼和絢麗。把十條村子走完回到廟里已是凌晨，做年例的隊(duì)伍稍歇一會(huì)，就得準(zhǔn)備開(kāi)始正式的年例活動(dòng)，按照年初一抽簽的順序，到各個(gè)村子的地堂（廣場(chǎng)）去舉行儀式，這個(gè)隊(duì)伍里除了抬著神像的人們、吹鑼打鼓的樂(lè)隊(duì)、舞獅的人們、還有抬著花龍船的人們，這是一艘用竹子和紙制作的長(zhǎng)三米高三米的船，剪紙的技術(shù)非常精湛，顏色鮮艷的花龍船上面剪裁有惟妙惟肖的動(dòng)物肖像、花朵及波浪等。每個(gè)村子的人們都在熱切等待著年例隊(duì)伍的到來(lái)，地堂上早已擺滿家家戶戶祭祀的桌子，上面有琳瑯滿目的食品和燃燒的燭臺(tái)。這一年一度的盛事把遠(yuǎn)在他鄉(xiāng)奮斗的游子召喚回家，嫁出去好久不見(jiàn)的姑娘們回來(lái)團(tuán)聚，在舉行儀式的兩三小時(shí)里，全村的人們都聚集在一起，在皎潔的月光下暢談，在鞭炮煙火聲中祈求新年的風(fēng)調(diào)雨順。

　　多么有意義的節(jié)日啊，可是隨著人們生活水平的提高，年輕人都不愿意花費(fèi)一天兩夜的時(shí)間去組織活動(dòng)，游神儀式、花龍船、古老的嗩吶聲及穿著道士衣服的法師就在我們節(jié)日中消失了，幾百年來(lái)的風(fēng)俗儀式成為歷史，一連三晚的粵劇表演也從此無(wú)影無(wú)蹤，民間藝人都轉(zhuǎn)行謀生了吧，剩下的只有飯桌上的觥籌交錯(cuò)和歌舞團(tuán)的熱烈喧囂。

　　余秋雨在《文化苦旅》中寫(xiě)到江西的儺戲表演，深夜從較出名的村子看完戲翻山回去住處，被一個(gè)山坳的山民攔住，說(shuō)“我們村也有，為什么不去看，我們已等候多時(shí)”，深夜山頭的等候?yàn)榈氖亲屚鈦?lái)的客人也看看他們村子的儺戲，并當(dāng)場(chǎng)舞起來(lái)�？吹酱颂庂|(zhì)樸的村民，我不禁感慨他們維護(hù)那遠(yuǎn)古文明的自豪和純真。

　　在現(xiàn)代文明和古代文明之間，文化史學(xué)家余秋雨也進(jìn)退維谷，鄉(xiāng)村土俗文明已然步履踉蹌。舊式房子屋檐精湛的雕刻只在記憶中殘存一點(diǎn)片段，城市里千篇一律的高樓大廈中一間鴿子籠才是人們一輩子為之奮斗的目標(biāo)；地方民俗被漸漸拋棄，除了作為國(guó)粹的京劇能登上大雅之堂，父輩癡迷的粵劇等地方戲劇到了我們這一代基本無(wú)人賞識(shí)傳承；各種段子取代詩(shī)句成為主流，如今會(huì)作詩(shī)的人少之又少，學(xué)生在課堂上被動(dòng)學(xué)習(xí)唐詩(shī)宋詞元曲，真正在領(lǐng)會(huì)前人文化精髓的同時(shí)去啟發(fā)創(chuàng)作的人能有幾多。

　　作者在書(shū)的結(jié)尾對(duì)未來(lái)寄予厚望，認(rèn)為美的歷程是指向未來(lái)的。希望在未來(lái)，我們文化美的演變能夠讓下里巴人和陽(yáng)春白雪并存，因?yàn)槊恳环N美的文化形式都是中華文明經(jīng)歷滄桑巨變留存下來(lái)的智慧寶藏，它們不應(yīng)隨著時(shí)間流逝而被遺失，而是值得我們?nèi)フ渲貍鞒小?/p>

　　《美的歷程》讀后感 篇2

　　《美的歷程》全書(shū)按歷史時(shí)期分為10個(gè)部分：

　　1、龍飛鳳舞 遠(yuǎn)古時(shí)期的審美與藝術(shù)并未獨(dú)立或分化，它們潛藏在種種原始巫術(shù)禮儀等圖騰活動(dòng)中。龍是中國(guó)西部、南部部落聯(lián)盟的圖騰旗幟，而鳳鳥(niǎo)成為中國(guó)東方集團(tuán)的另一圖騰符號(hào)。它們正是審美意識(shí)和藝術(shù)創(chuàng)作的萌芽。而原始歌舞正是龍鳳圖騰的演習(xí)形式，是巫術(shù)禮儀的活動(dòng)狀態(tài)。

　　2、青銅饕餮 自夏代起，具有濃厚宗教性質(zhì)的巫史文化開(kāi)始了。此時(shí)的青銅器紋飾體現(xiàn)了早期宗法制社會(huì)的統(tǒng)治者的威嚴(yán)。饕餮紋，一種兇狠可怖的獸面紋，呈現(xiàn)一種神秘的威力和獰厲的青銅饕餮美，正好可以作為那個(gè)充滿戰(zhàn)爭(zhēng)、屠殺、俘獲的時(shí)代的標(biāo)準(zhǔn)符號(hào)。

　　3、先秦理性精神 先秦百家爭(zhēng)鳴中貫穿的一個(gè)總傾向就是理性主義，主要表現(xiàn)為以孔子為代表的儒家學(xué)說(shuō)，而以莊子為代表的道家則作為對(duì)立和補(bǔ)充。儒道互補(bǔ)是中國(guó)思想文化的一條基本線索。

　　4、楚漢浪漫主義 當(dāng)理性主義在北中國(guó)取得優(yōu)勢(shì)的時(shí)候，南中國(guó)仍保持和發(fā)展著絢爛的遠(yuǎn)古傳統(tǒng)。楚國(guó)詩(shī)人屈原代表了充滿浪漫激情的根底深沉的南方神話———巫術(shù)的文化體系，這一文化傳統(tǒng)在兩楚漢浪漫主義漢得到繼承，原始圖騰、儒家教義和讖緯迷信在兩漢交織共存，仍然是一個(gè)想象混沌豐富、情感熱烈粗豪的世界。

　　5、魏晉風(fēng)度 魏晉時(shí)期門閥士族階級(jí)占據(jù)了歷史舞臺(tái)的中心，他們的世界觀人生觀形成新思潮，其特征就是人的覺(jué)醒。對(duì)生死存亡的哀傷，對(duì)人生短促的感嘆成為時(shí)代的典型音調(diào)，而核心則是懷疑論哲學(xué)思潮下對(duì)人生的執(zhí)著。

　　6、佛陀世容 本章內(nèi)容是從南北朝到宋朝的佛教藝術(shù)。南北朝時(shí)期長(zhǎng)期分裂、戰(zhàn)禍連綿，現(xiàn)實(shí)充斥著苦難，北魏的石窟壁畫(huà)也多割肉飼虎等現(xiàn)實(shí)苦難的折射，沉重陰郁的故事表現(xiàn)出吸引煽動(dòng)人們皈依天國(guó)的巨大情感力量。

　　7、盛唐之音 唐代世俗地主階級(jí)的勢(shì)力在上升和擴(kuò)大，南北文化交流融合。一種豐滿的具有青春活力的熱情與想象，滲透在盛唐文藝中。詩(shī)歌由于時(shí)代的變遷走向青春少年的清盛唐之音新歌唱：從劉希夷、張若虛到四杰，到陳子昂，直到盛唐的李白，痛快淋漓、天才極至，盛唐藝術(shù)奏出了最強(qiáng)音。

　　8、韻外之致 中唐以來(lái)，世俗地主逐漸取代門閥貴族，這一社會(huì)變化由趙宋而確定下來(lái)，也正在這一時(shí)期，真正展開(kāi)文藝的燦爛圖景，普遍達(dá)到詩(shī)、書(shū)、畫(huà)各藝術(shù)部門的高度成就，風(fēng)格繁多，個(gè)性突出。

　　9、宋元山水 意境繪畫(huà)藝術(shù)尤其是山水畫(huà)的高峰在宋元。中國(guó)山水畫(huà)不是門閥貴族的藝術(shù)，而是世俗地主的藝術(shù)，人與自然那種娛悅親切和牧歌式的寧?kù)o，成為它的基本音調(diào)。與現(xiàn)實(shí)生活相適應(yīng)的哲學(xué)思潮比如禪宗等，可說(shuō)是形成這種審美趣味的主觀因素。

　　10、明清文藝思潮 以小說(shuō)戲曲為代表的明清文藝描繪的是世俗人情，是近代市井風(fēng)習(xí)圖畫(huà)。明清之際形成了巨大的啟蒙思潮，以李贄為代表的儒學(xué)異端具有市民———資本主義的性質(zhì)。

　　《美的歷程》最打動(dòng)人的地方在于它揭示了人——主體的心靈歷程。美作為人類精神領(lǐng)域的最優(yōu)美的花朵，正是由于在不同時(shí)代沉積了人類審美心理或者說(shuō)是永恒不變的人的情感和本性，才會(huì)在現(xiàn)代人的眼睛和心靈上，始終留下難以名狀的心理的愉悅和寬慰。它使人的心靈找到了休憩之地，讓人的情感和理性得以調(diào)和，讓人沉浸在那永恒的記憶里。

　　隨著歲月的流逝，人類的情感得以不斷地壯大、完善、自覺(jué)。正如李澤厚先生在書(shū)中所說(shuō)的“這永恒的藝術(shù)創(chuàng)造，體現(xiàn)了人類傳承下來(lái)的社會(huì)性的共同心理結(jié)構(gòu)，它們既不是永恒不變，也不是悠忽即逝，不可捉摸，它是沉淀了內(nèi)容的形式，是有意味的形式”。

　　美的性格，便是民族的性格。美的歷程，便是人類民族的歷程。

　　抬眼望，龍光牛斗，星漢燦爛；俯身察，萬(wàn)類繁衍，萬(wàn)物得時(shí)。春暖花又開(kāi)，芳草不曾遮。云起周年，默默前行。祈愿，芬芳的讀書(shū)之路上，遇見(jiàn)美，遇見(jiàn)幸福。

　　作者簡(jiǎn)介

　　李澤厚，一九三0年生，著名哲學(xué)家，湖南長(zhǎng)沙人，北京大學(xué)哲學(xué)系一九五四年畢業(yè)，中國(guó)社會(huì)科學(xué)院研究員，教授，一九九二年至今任美國(guó)科羅拉多學(xué)院哲學(xué)系講座教授。

　　李澤厚成名于五十年代，以重實(shí)踐、尚“人化”的“客觀性與社會(huì)性相統(tǒng)一”的美學(xué)觀卓然成家。八十年代，李澤厚不斷拓展其學(xué)術(shù)論域，促引思想家在啟蒙的路徑上艱辛前行。九十年代，李澤厚客居美國(guó)，出版了《論語(yǔ)今讀》、《世紀(jì)新夢(mèng)》等著作，對(duì)中國(guó)未來(lái)的社會(huì)建構(gòu)給予了沉甸甸的人文關(guān)懷。其主要著作有《批判哲學(xué)的批判——康德述評(píng)》、《我的哲學(xué)提綱》、《中國(guó)〈古代、近代、現(xiàn)代〉思想史論》、《美的歷程》、《華夏美學(xué)》、《美學(xué)四講》、《走我自己的路》、《世紀(jì)新夢(mèng)》、《論語(yǔ)今讀》、《己卯五說(shuō)》等。

　　《美的歷程》讀后感 篇3

　　一

　　初次了解美學(xué)這門學(xué)科，一般會(huì)感性地認(rèn)為這是一門關(guān)于美的學(xué)問(wèn)，什么是美，怎樣欣賞美。在閱讀美學(xué)的相關(guān)經(jīng)典著作之后，對(duì)美學(xué)會(huì)有一個(gè)更為全面深刻的認(rèn)識(shí)。比如李澤厚的《美的歷程》，這是在二十世紀(jì)八十年代的重要美學(xué)著作，在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了廣泛的社會(huì)影響。作為讀者自然很好奇，這究竟是本怎樣的小書(shū)，在當(dāng)時(shí)影響了那么多的年輕人。

　　由于一開(kāi)始就對(duì)本書(shū)存在閱讀的“期待視野”，希望從書(shū)中了解作者對(duì)美學(xué)獨(dú)特的見(jiàn)解，而《美的歷程》讓人印象最深的，可能也是本書(shū)最大的特點(diǎn)，就是作者在介紹 “美的歷程”時(shí)的連貫性、簡(jiǎn)潔性。

　　雖然本書(shū)也像其他著作一樣分了章節(jié)，按歷史發(fā)展的時(shí)間順序，介紹從遠(yuǎn)古圖騰時(shí)代的藝術(shù)萌芽到明清文藝思潮的興起的各時(shí)代藝術(shù)特征及美學(xué)思想�！澳侨嗣婧�魚(yú)的彩陶盆，那古色斑斕的青銅器，那琳瑯滿目的漢代工藝品，那秀骨清像的北朝雕塑，那筆走龍蛇的晉唐書(shū)法，那道不盡說(shuō)不完的宋元山水畫(huà)，還有那些著名的詩(shī)人作家們屈原、陶潛、李白、杜甫、曹雪芹……的想象畫(huà)像，它們展示的不正是可以使你直接感觸到的這個(gè)文明古國(guó)的心靈歷史么？”時(shí)代精神的火花在這里凝凍、積淀下來(lái)，傳留和感染著人們的思想、情感、觀念、意緒，經(jīng)常使人一唱三嘆，流連不已。我們?cè)谶@里所要匆匆邁步走過(guò)的，便是這樣一個(gè)美的歷程。作者在開(kāi)篇就以各個(gè)時(shí)期最具代表性的美學(xué)意象吸引著讀者。

　　二

　　在本書(shū)中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等藝術(shù)門類在各個(gè)時(shí)代的興起與演變，并在充足的個(gè)例分析之下以凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神，“漢代文藝反映了事功、行動(dòng)，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨，唐詩(shī)宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，以小說(shuō)戲曲為代表的明清文藝所描繪的則是世俗人情”。

　　但作者卻沒(méi)有把各朝代的界限分明地劃分出來(lái)，反而讓人感覺(jué)本書(shū)有故意化解朝代之間的隔膜的跡象。讀者在歷史教科書(shū)上面讀到的一直都是清晰的朝代界限，唐詩(shī)、宋詞、元曲、明清小說(shuō)，這在很長(zhǎng)一段時(shí)間讓普通讀者曾經(jīng)認(rèn)為唐詩(shī)就是唐代才出現(xiàn)輝煌的，卻不知道詩(shī)歌從內(nèi)容的廣度到形式的完美都經(jīng)歷了前代的積累；誤以為宋詞是不可逾越的高峰，卻不知道唐朝也有不一樣的“唐詞”風(fēng)格，清代的詞卻是在內(nèi)容形式上臻于完美了。

　　作者的這種做法使得每個(gè)時(shí)代不同的藝術(shù)特征之間的銜接十分自然，而讀者能夠更容易地理解到兩個(gè)相鄰或間隔的時(shí)代之間的歷史聯(lián)系。正如錢穆先生在《國(guó)史大綱》里所說(shuō)，“延綿不斷”是中國(guó)古代歷史發(fā)展的一大特點(diǎn)。這一特點(diǎn)放之于中國(guó)美學(xué)史的發(fā)展里自然是合理的。李澤厚先生正是自覺(jué)地注意到了這一特點(diǎn)，才使讀者在閱讀本書(shū)時(shí)能夠感覺(jué)到中國(guó)古代“美的歷程”并不像西方藝術(shù)發(fā)展一樣斷斷續(xù)續(xù)，而是渾然一體的。我們從此可看出李澤厚先生在連貫性、簡(jiǎn)潔性方面所作出的努力。

　　三

　　書(shū)中對(duì)于青銅饕餮的美的欣賞印象深刻。饕餮之所以美，不在于這些形象如何具有裝飾風(fēng)味，而在于這些怪異形象的雄健線條、深沉凸出的鑄造刻飾，恰到好處地體現(xiàn)了一種無(wú)限的、原始的、還不能用概念語(yǔ)言來(lái)表達(dá)的、原始宗教的情感、觀念和理想，配上了沉著、堅(jiān)實(shí)、穩(wěn)定的器物造型，極為成功地反映了“有虔秉鉞，如火烈烈”那進(jìn)入文明時(shí)代所必需的血與火的野蠻年代。因此李澤厚說(shuō)，這些饕餮盡管極力夸張猙獰可怖，但其中仍然存留著某種稚氣甚至嫵媚的東西，有一種原始的、天真的、拙樸的美。

　　至于后世的獰厲作品之所以缺乏美感，是因?yàn)榍嚆~時(shí)期所有人都非常信奉巫師的話――包括國(guó)王和巫師自己，所以他們所創(chuàng)造的饕餮，飽含作者的思想情感；而后期那些造型，作者里許多人也許本身就是無(wú)神論者或懷疑論者，他們的作品即使非�？鋸�、恐懼，也缺少了因真情而帶來(lái)的美。

　　創(chuàng)造和欣賞美都是需要真情實(shí)感的參與。“一代有一代之文學(xué)”，審美藝術(shù)的創(chuàng)造就同文學(xué)一樣，“一代也有一代之審美”，讀者應(yīng)該抱著一種真誠(chéng)了解和同情的態(tài)度去欣賞各種不一樣的美，不應(yīng)該以當(dāng)代的標(biāo)準(zhǔn)去苛求前人，每一個(gè)時(shí)代獨(dú)特的美都能夠被了解被欣賞，這才是時(shí)代文明進(jìn)步和藝術(shù)精神的體現(xiàn)。

　　閱讀美學(xué)經(jīng)典著作，需要讀者自身有一定的文學(xué)素養(yǎng)積累，對(duì)美學(xué)相關(guān)基本概念要有清晰的認(rèn)識(shí)，對(duì)中國(guó)古代的文學(xué)、雕塑、音樂(lè)、建筑、生活都需要有一定的了解，最好是之前對(duì)其它的美學(xué)大家的觀點(diǎn)也有宏觀的把握，不然就無(wú)法領(lǐng)略本書(shū)的精妙獨(dú)特所在，在比較、融匯、思考之中不僅欣賞到作者的觀點(diǎn)，也鍛煉了自己的審美死亡能力。

　　閱讀《美的歷程》，讀者往往會(huì)有一番驚喜的收獲，就像在別人的引導(dǎo)下解答了自己一直忽略或疑惑的問(wèn)題。細(xì)細(xì)回味《美的歷程》，確實(shí)如書(shū)名所說(shuō)，閱讀的過(guò)程你自己的看法會(huì)不自覺(jué)被它所引領(lǐng)，作者在書(shū)中對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)和美學(xué)作了宏觀把握，為讀者梳理中國(guó)古代“美”的發(fā)展脈絡(luò)，我們按照作者的思路進(jìn)行了一場(chǎng)中國(guó)古代的“美的歷程”。

　　《美的歷程》讀后感 篇4

　　拂去浮塵，一本書(shū)就鮮亮地展現(xiàn)在我的眼前，深藍(lán)色的布面包裹著，厚重的基調(diào)，泛黃的內(nèi)頁(yè)，無(wú)時(shí)不刻不在展示著撰寫(xiě)它、裝幀它的人的匠心。這就是李澤厚的《美的歷程》。

　　關(guān)于美學(xué)的書(shū)似乎也讀過(guò)一些，但一直沒(méi)有形成體系。何謂美，又如何去尋。跟隨著李先生的指引，一步步找尋重拾美的種種蹤跡，猛然想起“布面素心”這句話，亦是很好的映襯了。

　　有兩種東西，始終讓我震撼：一是無(wú)盡的星空，吸引無(wú)數(shù)人為之傾倒，記得兒時(shí)看流星雨時(shí)，總會(huì)為之爆發(fā)出陳陣驚呼；二是人的精神與信仰，美則屬于后者，因?yàn)槊赖母拍钍侨藙?chuàng)造的，自然界中似乎只有人懂得如何欣賞美，這本身已是凌駕于其他需求之上了，從生態(tài)美學(xué)來(lái)看，星空也是一種美，自然美。

　　那美真是包含萬(wàn)物的大美了。

　　那真是一個(gè)悠遠(yuǎn)的時(shí)代，悠遠(yuǎn)的我們都忘記了的時(shí)候，那時(shí)候沒(méi)有圣德教化，沒(méi)有城市科技，有的只是一個(gè)個(gè)躍動(dòng)的人，還未被固化的淳樸心靈，不妨把它稱作為人性吧。

　　五代十國(guó)以后，恐怕大眾已經(jīng)熟知了，而中國(guó)文化的光輝，啟蒙就在以前，可以說(shuō)，它是中華文化主體的開(kāi)始，純粹之光。

　　光是什么？客觀上來(lái)講，它是傳播信息的，借助光，人們得以看到東西，簡(jiǎn)而言之，需要憑光去發(fā)現(xiàn)認(rèn)知更多的事物，這才是啟蒙運(yùn)動(dòng)的初衷，換成一句相對(duì)現(xiàn)代的話，自由引導(dǎo)人民。

　　延著河流的源頭追溯，在秦前，是先民。稱他們?yōu)椤懊瘛保�說(shuō)明他們已從單調(diào)的勞動(dòng)中逐漸解放，初步擁有個(gè)體意識(shí)和家國(guó)觀念，并漸進(jìn)掌握了鑒賞美的能力（姑且就讓我說(shuō)說(shuō)吧），第一次團(tuán)結(jié)成了一個(gè)個(gè)群體，即社會(huì)�，F(xiàn)在有些人想超凡脫俗，不務(wù)仕途，遠(yuǎn)離官場(chǎng)還是可行，但想脫離社會(huì)那還是不大可能的，就算隱居江湖消極避世，仍不得不與人打交道，在那個(gè)時(shí)代之前，算可以，所以，后世所謂的“出世”“超脫紅塵”只是遠(yuǎn)離眾人煩擾嬉鬧趨之若鶩的大千世界，并非真的獨(dú)立存活，逃離的是一種生活。

　　不由想起之前學(xué)過(guò)的《赤壁賦》，蘇子在其中大談人之渺小與享受美好，記得當(dāng)時(shí)解讀為出世與入世，覺(jué)得很有道理，但他真的脫離凡務(wù)了嗎，從前后兩段來(lái)看，縱情山水應(yīng)該是他寄托情懷、休閑愉悅之地，他還是積極入世的，可謂神得儒家學(xué)派的精髓，從休憩再出發(fā)，這也是東坡的可愛(ài)之處。

　　個(gè)體的人和群體力量比還是渺小的（精神層面暫且不論），要想動(dòng)用甚至掌控這股力量，就要用到社會(huì)組織結(jié)構(gòu)，鑒于剛從自然原始脫離不遠(yuǎn)，不由自主地選擇了敬畏又親近的鳥(niǎo)獸作為圖騰——

　　“凡九山，二百六十七里，其神神狀龍身人面�！薄吨猩浇�(jīng)》

　　“西北海之外，赤水之北，有章尾山，有神，人面蛇身而赤……是謂燭龍�！薄洞蠡恼捉�(jīng)》

　　“天命玄鳥(niǎo)，降而生商” 《詩(shī)經(jīng)》

　　無(wú)不例外的，它們都是現(xiàn)有物種的神話改造，不是現(xiàn)實(shí)的對(duì)象，而是幻想的對(duì)象。觀念的產(chǎn)物和巫術(shù)禮儀的圖騰�？磥�(lái)莊子的《逍遙游》中“北冥有魚(yú)，不知其大”是頗受了它的影響。

　　圖騰，可以帶我們穿越，回到那個(gè)龍飛鳳舞的時(shí)代。這話應(yīng)該沒(méi)錯(cuò)，龍和鳳確是當(dāng)時(shí)兩大圖騰，以這為首的兩大氏族終以西勝東的結(jié)果而告終，龍與鳳得以并存，“人面鳥(niǎo)身，踐兩赤蛇”是否驗(yàn)證了這種斗爭(zhēng)。自此，中原大地上氏族間矛盾基本消除，以后的戰(zhàn)爭(zhēng)中這也不是主要矛盾。

　　圖騰和現(xiàn)在的徽章起到的作用相類似，都團(tuán)結(jié)一致籠絡(luò)人心之用，但前者遠(yuǎn)比后者神秘強(qiáng)大，具備敬畏的感召力，就如同狼圖騰代表的是草原民族不屈與自然作斗爭(zhēng)的精神，一種狼性文化。當(dāng)你拾起一枚有些年頭的圖騰，古銅的質(zhì)地頗有分量，厚重，龍文盤(pán)繞，鐫刻其上，隱隱而又逼真，在當(dāng)時(shí)，它們甚至具有神力魔法，濃縮積淀著原始人強(qiáng)烈的情感和思想。而這，正是什么意識(shí)和藝術(shù)創(chuàng)作的萌芽。

　　在渾厚的中土大地上行走，那時(shí)森林依舊在，碧郁青青，途經(jīng)都有四門，名曰：河伯、東君、云中君、山鬼……其路漫漫遠(yuǎn)兮。

　　中華民族似乎對(duì)線條有種與生俱來(lái)的天賦，倉(cāng)頡造字，驚天地泣鬼神，從魚(yú)蛇具象到陶罐花紋，懷素對(duì)初唐書(shū)法的改造，何嘗不是對(duì)線條的抽象概括總結(jié)。

　　不知那時(shí)為何半神都以人面獸身的形態(tài)出現(xiàn)，這與長(zhǎng)久的審美是離不開(kāi)的，這種猶能言語(yǔ)，與人親近的形式，區(qū)別于古埃及，似乎蒙上了一層煙火氣，有了人間的味道，而妖也變得可愛(ài)了。這也為后來(lái)兩宋時(shí)佛陀轉(zhuǎn)型提供了依據(jù)，不再是神廟上的高高在上，而是一個(gè)可以親切對(duì)話的對(duì)象，更接地氣。中國(guó)本土宗教沒(méi)有極端主義，乃至逐漸走入民間，應(yīng)是源于這種初始的“經(jīng)世致用”的思潮。

　　除去先秦諸子百家、竹林七賢、建安七子、何晏王弼王等一干人的中唐以后，藝術(shù)方面的格調(diào)就基本奠定，后雖歷朝也無(wú)大變，杜詩(shī)顏?zhàn)逐B(yǎng)畫(huà)成為后世楷模，無(wú)敢逾越，也無(wú)怪趙翼說(shuō)：“李杜詩(shī)篇萬(wàn)口傳”。

　　那時(shí)候多的是神，少的是人，最終促成的是神向人的轉(zhuǎn)變。

　　想想還是自由開(kāi)放的年代好，思想自由，言論開(kāi)放，但往往伴隨著黑暗政治，亦或是政治險(xiǎn)惡導(dǎo)致重心向文學(xué)傾斜？經(jīng)年戰(zhàn)爭(zhēng)，所以他們的思緒飛揚(yáng)中包含了寫(xiě)不欲寫(xiě)的巨大痛楚和哀傷，當(dāng)然，無(wú)光混沌中也孕育了先秦諸子和魏晉風(fēng)度，而自由也是從那時(shí)而起的。

　　時(shí)過(guò)境遷，原先的一切都不會(huì)不存在，八十年代的尋根文學(xué)大概基于這點(diǎn)，那就從遙遠(yuǎn)的數(shù)不清的年代開(kāi)始，擁有樸實(shí)無(wú)華的美麗，質(zhì)樸自有其風(fēng)韻。潮水蕩滌過(guò)的沙灘，應(yīng)有人去走字，這就是簡(jiǎn)單美。

　　“涯州海后無(wú)中華”這是句戲言，但這光從中唐開(kāi)始就慢慢衰退了，一點(diǎn)點(diǎn)暗淡。聽(tīng)說(shuō)陶潛《山海經(jīng)集注》的最后一位讀者，距今幾千年，也算先人了。

　　《美的歷程》讀后感 篇5

　　終于把李澤厚先生的《美的歷程》看完了，從上美學(xué)課以來(lái)，一直對(duì)美學(xué)這門學(xué)科懵懵懂懂，也不知道美學(xué)具體定義是什么，“美學(xué)是研究形象的人文社會(huì)科學(xué)”這是我對(duì)美學(xué)的初步理解，不知道是否把美學(xué)的定義理解的很透徹。在美學(xué)課堂上一直聽(tīng)的迷迷糊糊，美學(xué)老師推薦了幾本美學(xué)書(shū)，我選擇了其中的《美的歷程》來(lái)認(rèn)真的讀，希望能夠加深對(duì)美學(xué)的認(rèn)識(shí)。

　　看完這本書(shū)我領(lǐng)悟到很多，作者對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)，文學(xué)做了概括描述。雖然我并未完全讀透《美的歷程》，但只是豐富了很多，同時(shí)彌補(bǔ)了很多以前一知半解甚至遺忘了的文學(xué)知識(shí)。《美的歷程》的覆蓋面很廣，從遠(yuǎn)古圖騰講起一直到明清時(shí)期的美學(xué)。

　　《美的歷程》講述了從古至今的美學(xué)。全書(shū)一共分為十個(gè)章節(jié)，下面我把目錄羅列一下，第一章龍飛鳳舞，第二章青銅饕餮 ，第三章先秦理性精神，第四章楚漢浪漫主義，第五章魏晉風(fēng)度，第六章佛陀世容，第七章盛唐之音，第八章韻外之至，第九章宋元山水意境，第十章明清文藝思潮。從遠(yuǎn)古時(shí)期的早期美學(xué)一直到明清時(shí)期的美學(xué)，全書(shū)概括性的講述了中華幾千年的美學(xué)史。

　　第一章主要講述了遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰崇拜和原始歌舞藝術(shù)。遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰崇拜主要是對(duì)自然圖騰的崇拜，華夏族對(duì)自然鳥(niǎo)獸蟲(chóng)魚(yú)的崇拜上升到一中信仰。第二章是青銅時(shí)期的銅器文化在到后來(lái)講到漢子的起源，漢字有著幾千年的歷史，是世界上最古老的文字之一，并一

　　直應(yīng)用到現(xiàn)代。而漢字也有著自己的美學(xué)價(jià)值，這就是書(shū)法。自產(chǎn)生漢字起便有了漢字的書(shū)法藝術(shù)。書(shū)法是中國(guó)特有的線條藝術(shù)，書(shū)法藝術(shù)不斷發(fā)展并且上升到美學(xué)的價(jià)值。第三章主要講先秦時(shí)期的百家爭(zhēng)鳴。包括了春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的禮樂(lè)精神和中國(guó)詩(shī)歌的“賦比興”。儒家的“仁”的思想，法家的“依法治國(guó)”，墨家的“兼愛(ài)非攻尚賢”道家的“清靜無(wú)為”，等這些百家爭(zhēng)鳴的思想演繹了先秦時(shí)期的禮樂(lè)精神。而《詩(shī)經(jīng)》這部偉大的著作更是把中國(guó)的“賦比興”表現(xiàn)的淋漓盡致。第四章講的是楚漢文化。屈原的《離騷》是楚文化的代表，漢賦，壁畫(huà)是漢代的代表。第五章講述了魏晉時(shí)期的文化特征。第六章講的是宗教文化，本土產(chǎn)生的道教和外來(lái)宗教佛教相互滲透，他們的石窟，壁畫(huà)，雕塑具有很高的美學(xué)價(jià)值。第七章講的是盛唐時(shí)期的詩(shī)歌藝術(shù)。李白的浪漫主義以及杜甫的現(xiàn)實(shí)主義詩(shī)歌讓中古的詩(shī)歌藝術(shù)達(dá)到高潮。第八章《韻外之至》包含規(guī)范化，格律化，百花齊放，充滿憂傷 的中唐文藝很審美內(nèi)容與形式的內(nèi)在矛盾以及蘇軾的意義。

　　第九章講的是宋元時(shí)期的市民文學(xué)。宋詞元曲子昂中國(guó)文學(xué)史上有著很高的地位和價(jià)值。第十章講的是明清時(shí)期的文藝。從昆曲到京劇再到小說(shuō)都創(chuàng)造了中華民族特色的藝術(shù)美。這大概就是全書(shū)的主要內(nèi)容，我讀的不是很透徹，但也從其中得到一些基本的美學(xué)知識(shí)。 讀完這本書(shū)，完全顛覆了我原本幼稚而愚笨的認(rèn)識(shí)。在文化藝術(shù)琳瑯滿目的世界暢游，品味先哲們思想的樂(lè)土，讓我們的“審美感情”豐富.厚實(shí)。我讀完這本書(shū)意猶未盡，楚漢浪漫主義的氣勢(shì)與古拙，魏晉風(fēng)度的人的主題，文的自覺(jué).阮籍與淘潛篇，盛唐諳中.青春.

　　李白.音樂(lè)性的美.杜詩(shī)顏?zhàn)猪n文篇等。中國(guó)古典文藝的巡禮教會(huì)我們站在理性的角度審視藝術(shù)的共同性或普遍性，文藝的客觀發(fā)展規(guī)律，把社會(huì)時(shí)代風(fēng)采與文藝緊密相連，用審評(píng)的獨(dú)特視角觀察文藝現(xiàn)象，這本書(shū)無(wú)論從內(nèi)容，語(yǔ)言造字上極具功力，值得我們反復(fù)品讀。

　　《美的歷程》給我印象最深刻的就是第一張的遠(yuǎn)古圖騰崇拜，下面我就遠(yuǎn)古圖騰崇拜來(lái)講述一下自己的感受。每個(gè)民族都有自己的圖騰崇拜，而中國(guó)遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰崇拜更是表現(xiàn)了那個(gè)時(shí)期的人文精神與美學(xué)歷史價(jià)值。龍是華夏族的圖騰，現(xiàn)代的中國(guó)人都將自己是龍的傳人，龍這種虛擬的動(dòng)物自古以來(lái)都受到中國(guó)人的崇拜。人們有理由相信龍的崇拜不僅是一種簡(jiǎn)單的圖騰崇拜，而在這種圖騰崇拜上更突顯了一種美學(xué)的價(jià)值。當(dāng)然其他民族也有自己的圖騰，這些圖騰大多是自然物，從簡(jiǎn)單的圖騰崇拜上升到對(duì)圖騰的敬畏甚至信仰，圖騰帶來(lái)的有歷史文化價(jià)值還有美學(xué)價(jià)值。這是我對(duì)圖騰崇拜的自己的一些感受。

　　這次讀《美的歷程》知識(shí)泛讀，相信在以后還會(huì)經(jīng)常性的拿起這本書(shū)來(lái)自習(xí)讀，細(xì)細(xì)品味美學(xué)的價(jià)值。因?yàn)槲疫�想享受閱讀《美的歷程》的過(guò)程。最后還要感謝李澤厚先生的作品，讓我對(duì)中國(guó)美學(xué)有了初步的認(rèn)識(shí)，更甚者《美的歷程》就是一件藝術(shù)品，值得細(xì)細(xì)品味。

　　《美的歷程》讀后感 篇6

　　雖然是對(duì)中國(guó)歷史上對(duì)美的感覺(jué)的匆匆巡禮，但是我的腦子里現(xiàn)在滿是饕餮青銅、爛漫楚辭、魏晉風(fēng)雅、佛陀悲憫、唐詩(shī)宋詞、有我無(wú)我境界的微妙還有小說(shuō)的世俗世界。它們已經(jīng)可以成為一張多姿多彩的歷史膠卷，作者梳理出了一條令人感動(dòng)和自豪的美學(xué)線索：

　　青銅饕餮——青銅美學(xué)風(fēng)格變化的政治因素——僧侶貴族——青銅表現(xiàn)的意識(shí)和美感——原始暴力——超人的歷史力量，甲骨文——“有意味的形式”——銘文金文——小篆

　　先秦的理性精神——孔學(xué)對(duì)藝術(shù)的導(dǎo)向——與西方“認(rèn)識(shí)模擬”的區(qū)別——道家中的審美規(guī)律——詩(shī)經(jīng)中的美——賦比興原則——散文的美感，中國(guó)建筑的理性精神——平凡生活化——嚴(yán)格對(duì)稱的結(jié)構(gòu)——園林美

　　楚漢浪漫主義——屈原的浪漫主義與神話——楚漢南方藝術(shù)——漢壁畫(huà)畫(huà)像石工藝品——漢賦——?dú)鈩?shì)和古拙

　　魏晉風(fēng)度——人的覺(jué)醒在文藝和審美心理上的反映——哲學(xué)美感——階級(jí)審美理想和趣味——美學(xué)原則“以形寫(xiě)神”“氣韻生動(dòng)”“言不盡意”，為藝術(shù)而藝術(shù)文的自覺(jué)——文學(xué)繪畫(huà)書(shū)法講究研討和自身創(chuàng)作規(guī)律和審美形式——“真實(shí)平凡而不可企及的美”

　　佛陀世容——北魏宗教的救贖——隋唐雕塑——宋代走向世俗

　　盛唐之音——青春李白——書(shū)法舞蹈中的音樂(lè)美——杜詩(shī)韓文顏?zhàn)?/p>

　　韻外之致——文藝多樣化——孤獨(dú)傷感憂郁——“出世”“入世”之間的矛盾——心境和意境——蘇軾代表的人格和對(duì)社會(huì)秩序的潛在破壞

　　宋元山水的意境——現(xiàn)實(shí)促使審美理念的變化——有我之境無(wú)我之境——細(xì)節(jié)重視和追求詩(shī)意

　　明清文藝思潮——浪漫主義思潮（感傷主義）——市民文藝——繪畫(huà)與工藝

　　最讓我敬佩的是作者對(duì)語(yǔ)言的運(yùn)用，這是建立在遣詞造句和對(duì)美發(fā)乎真心的融入結(jié)合的基礎(chǔ)上醞釀出的文字，可以讓門外漢窺得一些美學(xué)的形成奧秘。原來(lái)美是這樣讓人感受到的，原來(lái)美是這樣表達(dá)的，這是我在閱讀這本書(shū)自始至終的氛圍。印象深刻的是他說(shuō)商周青銅器的獰厲之美，因?yàn)椤肮之愋蜗蟮男劢【�條，深沉凸出的鑄造刻飾”，因?yàn)椤俺�人的歷史力量與原始宗教神秘觀念的結(jié)合，使青銅藝術(shù)散發(fā)著一種嚴(yán)重的命運(yùn)氣氛”。以及在評(píng)論山水畫(huà)發(fā)展到無(wú)我之境時(shí)的表達(dá)“人生的意義和目標(biāo)是什么？一切都是沒(méi)有答案的飄渺，也不可能找到答案。于是最后歸結(jié)于隱逸漁樵，寄托于山水花鳥(niǎo)”。就是這么寥寥幾筆好像信手拈來(lái)卻展現(xiàn)了精華。我在想，作者是在體會(huì)美感時(shí)把自己完全融入了青銅器和山水畫(huà)時(shí)，結(jié)合歷史與人生的感悟所獲得的美感。美應(yīng)該從來(lái)都不單純只是審美意義上的吧。

　　作者是按照歷史的順序表現(xiàn)不同時(shí)代的人的口味和對(duì)美的要求。而且會(huì)介紹審美變化的社會(huì)背景。這就讓我感覺(jué)到美與現(xiàn)實(shí)與社會(huì)的關(guān)系。作者其實(shí)也討論了這種美的藝術(shù)規(guī)律，試圖去追尋一種普遍性的文藝發(fā)展的總體描述。和這種描述與社會(huì)條件之間的關(guān)系。作者總結(jié)過(guò)：“秦漢時(shí)期的藝術(shù)，表現(xiàn)的是人對(duì)世界的鋪陳和征服；魏晉六朝的藝術(shù)突出的是人的風(fēng)神和思辨；盛唐是人的意氣和功業(yè)；之后則表現(xiàn)為人的心境和思緒�！边@些變化的確可以從現(xiàn)實(shí)中找到蛛絲馬跡乃至于顯而易見(jiàn)的線索。作者的解釋也令人信服。在社會(huì)政治黑暗時(shí)，藝術(shù)家們可以寄情美的和理論的世界，所以在藝術(shù)和哲學(xué)思辨方面會(huì)有突破；而面臨盛世，不少藝術(shù)品也能得到長(zhǎng)足的發(fā)展等等。

　　讀過(guò)朱光潛先生對(duì)美的論述，我覺(jué)得美的載體或者說(shuō)表達(dá)美的事物應(yīng)該是與現(xiàn)實(shí)有距離的，美就產(chǎn)生在這段距離中。這也從這本書(shū)中得到更多的印證。就以壁畫(huà)為例吧，漢代的壁畫(huà)較為古拙，這原本是因?yàn)闀r(shí)代的局限，但某種程度上也成就了它。遼闊的現(xiàn)實(shí)圖景，邈遠(yuǎn)的神話加之以強(qiáng)有力的線條，不那么準(zhǔn)確的描繪，讓漢代藝術(shù)呈現(xiàn)出了人對(duì)物質(zhì)世界征服的主題和一往無(wú)前的美學(xué)風(fēng)格。()北魏壁畫(huà)前期的不食人間煙火和后期的高超飄逸以及隋唐時(shí)期人們對(duì)歡樂(lè)和幸福的幻想。但是中唐之后，壁畫(huà)開(kāi)始走向世俗和真實(shí)，美感開(kāi)始缺失。宋代敦煌的壁畫(huà)，盡管壁畫(huà)石窟很大，但精神全無(wú)。

　　但是同時(shí)我也感受到了，美的另一個(gè)角度。來(lái)自于不同于時(shí)代的勇氣的反叛。這個(gè)的最佳代表我覺(jué)得是蘇軾。以前看林語(yǔ)堂先生寫(xiě)蘇東坡，只覺(jué)得這是個(gè)完美的人。本書(shū)的作者雖然對(duì)他沒(méi)有過(guò)多溢美之詞，卻肯定了蘇軾帶來(lái)的一種美感淵源。蘇軾其實(shí)是文人士大夫出世與入世矛盾表現(xiàn)最為典型的代表。他一直是在入仕的渴望和最求解脫的豁達(dá)當(dāng)中，有意無(wú)意地顯示了對(duì)社會(huì)秩序潛在的破壞性，詩(shī)詞的超脫好像要否定封建社會(huì)一樣。雖然當(dāng)時(shí)不明顯，“但是他的這種美學(xué)理想和審美趣味卻對(duì)元代到明中葉以來(lái)的浪漫主義思潮起到了極為重要的先驅(qū)作用”。

　　作者在講述過(guò)程中也多次有過(guò)值得咀嚼的語(yǔ)言：暴力是文明社會(huì)的產(chǎn)婆；只有對(duì)世間生活懷有熱情和肯定，并希望這種生活繼續(xù)延續(xù)和保存，才可能使得藝術(shù)對(duì)現(xiàn)實(shí)的一切懷有極大興趣去描繪，去欣賞，去表現(xiàn)，使他們一漏無(wú)疑地全面地豐滿地展現(xiàn)出來(lái)。等等。

　　慶幸有《美的歷程》吧！

　　《美的歷程》讀后感 篇7

　　《美的歷程》的作者是李澤厚。全書(shū)共分十章。

　　作者把中國(guó)人古往今來(lái)對(duì)美的感覺(jué)展現(xiàn)出來(lái)，從宏觀鳥(niǎo)瞰的角度對(duì)藝術(shù)、文學(xué)作了概括性描述和美學(xué)把握，對(duì)古典文藝進(jìn)行了一次生動(dòng)而深刻的巡禮。其內(nèi)容從遠(yuǎn)古的"龍飛鳳舞"，從動(dòng)物形象符號(hào)化為抽象幾何紋，到先秦的儒道互補(bǔ)、楚辭漢賦的浪漫主義，到宋元山水及詩(shī)詞曲的意境，直至明清市民文化、世俗小說(shuō)和戲曲的興起，就像一位飽含情感的親臨者，以優(yōu)美的語(yǔ)言為筆，以歷史的遺證為據(jù)，向我們娓娓道來(lái)巍巍中華的悠久美學(xué)發(fā)展歷程。

　　讀書(shū)體會(huì)

　　通讀全書(shū)后，我印象最深刻的是以下體會(huì)：

　　1、審美意識(shí)總是在一定的歷史文化中發(fā)展，并通過(guò)對(duì)審美對(duì)象變現(xiàn)出來(lái)。如果我們把所有審美對(duì)象當(dāng)做線條，這個(gè)線條是流動(dòng)的，不斷變幻的。

　　在每一個(gè)章節(jié)中，作者都在開(kāi)篇介紹當(dāng)時(shí)的社會(huì)狀態(tài)，企圖把整個(gè)美學(xué)的發(fā)展置于社會(huì)狀態(tài)之下，用當(dāng)時(shí)的歷史文化背景來(lái)解釋該時(shí)代美的特征和發(fā)展因素。例如第七章《盛唐之音》，作者先交代了當(dāng)時(shí)的社會(huì)變化，結(jié)束了數(shù)百年的分裂和內(nèi)戰(zhàn)，普遍施行均田制，李唐帝國(guó)在政治、財(cái)政、軍事上都非常強(qiáng)盛，南北朝那種農(nóng)奴式的人身依附逐漸松弛；非門閥士族即世俗地主階級(jí)的勢(shì)力在上升和擴(kuò)大，無(wú)所束縛地創(chuàng)造和革新，是對(duì)有血有肉的人間現(xiàn)實(shí)的肯定和感受，憧憬和執(zhí)著，一種具有青春活力的熱情和想像，滲透在盛唐文藝中。其典型代表，就是唐詩(shī)。

　　藝術(shù)對(duì)象宗教意味的由濃變淡更加明顯地體現(xiàn)了這一點(diǎn)。遠(yuǎn)古圖騰是古人對(duì)想象中神明的想象、再現(xiàn)。到了青銅時(shí)代，隨著物質(zhì)勞動(dòng)和精神勞動(dòng)的分離出現(xiàn)了一批所謂精神領(lǐng)袖，虛構(gòu)出宗教神話的物態(tài)。先秦各流派思想對(duì)禮法的追求，之前天馬行空的想象受到理性的滲透和制約，開(kāi)始將審美對(duì)象客觀化，神已不再是恐懼神秘的存在，而是神話、歷史和現(xiàn)實(shí)的三體混合。審美的表現(xiàn)對(duì)象開(kāi)始摻雜有歷史和世間事物，宗教意味開(kāi)始弱化。到了兩漢時(shí)期，隨著人對(duì)自然的征服加劇，人的力量和意義被肯定，出現(xiàn)了更多獨(dú)立于宗教之外的文學(xué)、繪畫(huà)，藝術(shù)變現(xiàn)內(nèi)容也不僅限于表現(xiàn)神，反而更注重人本身的影響力。比如山水畫(huà)中草樹(shù)、花鳥(niǎo)開(kāi)始成為獨(dú)立主體，比如書(shū)法的日漸成熟，比如佛雕神態(tài)、表現(xiàn)形式的變化。而到了明清，世俗文學(xué)，風(fēng)俗畫(huà)等徹底取代了宗教意味的藝術(shù)品，完全占領(lǐng)了世俗舞臺(tái)，宗教被束之高閣。

　　2、任何時(shí)代都有其獨(dú)特的美，書(shū)中的觀點(diǎn)認(rèn)為自然沉淀出來(lái)的才是真正的美。我們不能把一種獨(dú)特拿兩個(gè)時(shí)代比較，也同樣不能拿一個(gè)時(shí)代的獨(dú)特同另一個(gè)時(shí)代的美比較。美之所以不是一般的形式，而是“有意味的形式”，正在于它是積淀了社會(huì)內(nèi)容的自然形式。實(shí)際上，它并不神秘，它正是這種積淀，溶化在形式、感受中的特定的社會(huì)內(nèi)容和社會(huì)感情。

　　比如在《魏晉風(fēng)度》中，作者談到：“魏晉恰好是一個(gè)哲學(xué)重新解放、思想非�；钴S、問(wèn)題提出很多、收獲甚為豐碩的時(shí)期。”從哲學(xué)上的何晏、王弼，文藝上的三曹、嵇、阮，書(shū)法上的鐘、衛(wèi)、二王，等等，便是體現(xiàn)這個(gè)飛躍，簡(jiǎn)單說(shuō)來(lái)，就是人的覺(jué)醒。到了南北朝時(shí)期，整個(gè)社會(huì)長(zhǎng)時(shí)期處于戰(zhàn)禍、饑荒、疫病、動(dòng)亂之中，而西晉八王之亂揭開(kāi)了社會(huì)更大動(dòng)亂的序幕，于是在殘酷野蠻的戰(zhàn)爭(zhēng)動(dòng)亂和社會(huì)壓迫下，跪倒或端坐在宗教神像或圖畫(huà)面前的渺小生靈們，懷著狂熱激動(dòng)而又異常復(fù)雜的感受和情緒，去進(jìn)行自己靈魂的洗禮。而以沉重、陰郁的故事表現(xiàn)強(qiáng)烈動(dòng)蕩形式的敦煌壁畫(huà)、麥積山佛像，吸引無(wú)數(shù)的人們?nèi)ツぐ荩�讓人們沉浸于短暫而又虛幻的幸福中�?/p>

　　其實(shí)，本書(shū)討論了那么多種美，不是為有個(gè)高低之比，我們仔細(xì)分辨它們，揭示他們各自的美學(xué)本質(zhì)，說(shuō)清歷來(lái)糾纏不清混淆的問(wèn)題，無(wú)論對(duì)欣賞、品賞、品評(píng)和理解這些藝術(shù)，都應(yīng)該說(shuō)是有意義的。正如書(shū)中最后所說(shuō)：“俱往矣。然而，美的歷程卻是指向未來(lái)的�！�

　　筆記摘抄

　　1、中國(guó)建筑最大限度地利用了木結(jié)構(gòu)的可能和特點(diǎn)，一開(kāi)始就不是以單一的獨(dú)立個(gè)別建筑物為目標(biāo)，而是以空間規(guī)模巨大、半面鋪開(kāi)、相互連接和配合的群體建筑為特征的。它重視的是各個(gè)建筑物之間的平面整體的有機(jī)安排。

　　2、不是像哥特式教堂那樣，人們突然一下被扔進(jìn)一個(gè)巨大幽閉的空間中，感到渺小恐懼而祈求上帝的保護(hù)。相反，中國(guó)建筑的平面縱深空間，使人慢慢游歷在一個(gè)復(fù)雜多樣樓臺(tái)亭閣的不斷進(jìn)程中，感受到生活的安適和對(duì)環(huán)境的和諧。瞬間直觀把握的巨大空間感受，在這里變成長(zhǎng)久漫游的時(shí)間歷程。實(shí)用的、人世的、理智的、歷史的因素在這里占著明顯的優(yōu)勢(shì)，從而排斥了反理性的迷狂意識(shí)。正是這種意識(shí)構(gòu)成許多宗教建筑的審美基本特征。

　　3、中國(guó)木結(jié)構(gòu)建筑的屋頂形狀和裝飾，占有重要地位。屋頂?shù)那�線，向上做翹的飛檐（漢以后），使這個(gè)本應(yīng)是異常沉重的往下壓的大帽，反而隨著線的曲折，顯出向上挺舉的飛動(dòng)輕快，配以寬厚的正身和闊大的臺(tái)基，使整個(gè)建筑安定踏實(shí)而毫無(wú)頭重腳輕之感，體現(xiàn)出一種情理協(xié)調(diào)、舒適實(shí)用、有鮮明節(jié)奏感的效果。而不同于歐洲或伊斯蘭以及印度建筑，它不再是體積的任意堆積而繁復(fù)重累，也不是垂直一線上下同大，而表現(xiàn)為一級(jí)一級(jí)的異常明朗的數(shù)學(xué)整數(shù)式的節(jié)奏美。

　　4、宗教是被壓迫生靈的嘆息，是無(wú)情世界的情。具體的歷史充滿偶然，從來(lái)不可能像理論邏輯那樣整齊。

　　5、遠(yuǎn)不是任何猙獰神秘都能成為美。恰好相反，后世那些張牙舞爪的各類人、神造型或動(dòng)物形象，盡管如何夸耀威嚇恐懼，卻徒然只顯其空虛可笑而已。

　　6、美作為感性與理性，形式與內(nèi)容，真與善，合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一，與人性一樣，是人類歷史的偉大成果。

　　《美的歷程》讀后感 篇8

　　第一次接觸到《美的歷程 》這本著作應(yīng)該追溯到大一下半學(xué)期的自然設(shè)計(jì)課上。由許多民間藝術(shù)的片段中逐步引申到華夏5千年的藝術(shù)的承接和脈絡(luò)，讓人不覺(jué)感嘆到中華文化的博大精深。

　　這本書(shū)比較宏觀簡(jiǎn)略的介紹了從遙遠(yuǎn)的記不清歲月的時(shí)代開(kāi)始一直到現(xiàn)在我們所熟知的社會(huì)中藝術(shù)的演變和意義。雖然宏觀簡(jiǎn)略，但又不乏精辟和獨(dú)到。從我最概況的意識(shí)中我僅把這一脈絡(luò)初步分為三分，分別為圖騰，精神和詩(shī)詞文賦。從這三個(gè)大的抽象事物中細(xì)分為本書(shū)中原有的具象事物，即為遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰。形式歌舞，青銅，先秦對(duì)的理性精神，楚漢的浪漫主義，魏晉風(fēng)度，佛陀世榮，盛唐之音，唐文化，宋元山水意境，明清文藝思潮這些。本書(shū)作者李澤厚就以這個(gè)脈絡(luò)介紹了藝術(shù)之美。

　　曾經(jīng)，對(duì)于民間藝術(shù)中的剪紙很感興趣，從剪紙的內(nèi)容來(lái)看，有許多以蛇，雞，魚(yú)等動(dòng)物為載體，這種形式藝術(shù)盡然可以追溯到遠(yuǎn)古時(shí)期，在交叉重疊了各種階段的原始社會(huì)中，激烈戰(zhàn)爭(zhēng)和安定平和交錯(cuò)不斷，其巫術(shù)禮儀，原始圖騰和其他符號(hào)都隨著時(shí)代的發(fā)展不斷變化。根據(jù)當(dāng)時(shí)的生活環(huán)境和狀態(tài)，人類自身的生產(chǎn)和擴(kuò)大在生產(chǎn)，繁衍子嗣的期望似乎就寄予在這些有很強(qiáng)的繁殖力的動(dòng)物身上。雖然僅是一些根據(jù)的猜測(cè)。

　　對(duì)于青銅器上的紋飾，我也有著極大的興趣去了解。隨著階級(jí)的產(chǎn)生和等級(jí)制度的確立，青銅紋飾也隨之變化。從原始的質(zhì)樸天真到隨后的為了統(tǒng)治維護(hù)地位的權(quán)利的凌厲，這些轉(zhuǎn)變和衍化都是付諸與地位權(quán)利和力量。

　　以兇猛的怪獸或動(dòng)物為代表，象征著神秘，恐怖，突出恐懼，殘酷，兇殘，這是和當(dāng)時(shí)混亂暴力的戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)代有關(guān)，在這些怪異形象為象征符號(hào)，指向了某種似乎超出了時(shí)間的權(quán)威神力的觀念。他們的美并不在于裝飾風(fēng)味，更注重的是內(nèi)在的原始宗教的情感，觀念和理性，配上沉著，堅(jiān)實(shí)，穩(wěn)定的器物造型，成功的反映了那個(gè)時(shí)代所要傾訴的精神。

　　整本書(shū)其實(shí)一直都是用歷史的文明與實(shí)踐相結(jié)合來(lái)敘述藝術(shù)的歷程，試求社會(huì)對(duì)文藝的影響的規(guī)律，尋求社會(huì)根源。

　　在中國(guó)的造型藝術(shù)來(lái)說(shuō)，線的因素體現(xiàn)著中華民族的審美特征。不論是書(shū)法，水墨，還是建筑，線的藝術(shù)都恰好與情感有關(guān)。在書(shū)法中每一筆都彰顯著那個(gè)時(shí)代中國(guó)獨(dú)有的骨風(fēng)精神，建筑亦是如此，方形，長(zhǎng)方形的土木建筑與國(guó)外尖。高。直的那種聳立截然相反。簡(jiǎn)單樸素的單體構(gòu)成了復(fù)雜嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娜后w，權(quán)利永遠(yuǎn)有個(gè)載體存在，像是飛檐，牌坊，祠堂，宮殿等。但始終，在中國(guó)，浪漫主義永遠(yuǎn)也脫離不了古典理性的范疇。

　　在文學(xué)上，從先秦的理性精神到楚漢的浪漫主義到魏晉風(fēng)度到盛唐之音，中唐文藝，宋元山水意境，明清思想，都在展現(xiàn)著社會(huì)問(wèn)題的根源。

　　在《離騷》中，屈原用最浪漫炙熱的神話故事，展現(xiàn)的確是理性的覺(jué)醒。與楚辭相對(duì)應(yīng)的是漢賦，用極力夸張的修辭手法描述奢華的生活，力圖展示融化在琳瑯滿目的對(duì)象化的世界。

　　在淵源流長(zhǎng)的文學(xué)中，我尤其喜愛(ài)魏晉時(shí)期文學(xué)作品所要表達(dá)的精神世界。魏晉不僅是一個(gè)新世紀(jì)的開(kāi)端，更是哲學(xué)重新審視解放的，收獲空前的時(shí)期。思辨哲學(xué)得到了深度和廣度的認(rèn)可。本書(shū)是以王弼為例，代表魏晉玄學(xué)，不但超出了繁瑣迷信的儒漢，而且勝過(guò)清晰和機(jī)械的王充，重新尋找和建立理論思維的解放歷程。這種覺(jué)醒，通過(guò)深發(fā)感嘆突出生命促短，人生無(wú)常的悲傷，對(duì)生存和死亡的感慨，像是曹氏父子的“對(duì)酒當(dāng)歌，人生幾何，譬如朝露，去日苦多”等，呈現(xiàn)的是這個(gè)社會(huì)的意識(shí)形態(tài)和社會(huì)心理。

　　可恰恰相反的是反映的是表面沉淪悲觀的相反面，用生離死別突出生命的美好和對(duì)生命的留戀。表面看似無(wú)恥地貪圖響了，腐敗，墮落，其實(shí)實(shí)在當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境中深刻的表現(xiàn)了對(duì)人生，生活的極力追求，活在當(dāng)下，及時(shí)享樂(lè)就成了普遍情緒。這種思想對(duì)我也是感觸較深。是真正能夠得到可以屬于自己的思想和精神。物質(zhì)需求僅是為了填滿精神需求。這種精神實(shí)際是抱著一種懷疑的態(tài)度來(lái)重新審視這個(gè)世界和哲學(xué)。

　　盛唐之音表達(dá)的更是一種極樂(lè)思想，一種豐滿的，具有青春活力的熱情和想象，自由和快樂(lè)，滲透在盛唐文藝中。即使是享樂(lè)，頹廢，憂郁，悲傷，也仍然閃爍著青春，自由，和歡樂(lè)。這就是盛唐藝術(shù)。而在歷史的長(zhǎng)河中，做到承上啟下作用的中唐，其實(shí)才是真正展開(kāi)文藝的燦爛圖景。他展現(xiàn)的雖不如盛唐的雄豪剛健，光芒耀眼，卻是更為五顏六色，多姿多彩。

　　宋元明清的詩(shī)詞歌賦，繪畫(huà)雕刻，雜曲小說(shuō)，同樣也是附和著整個(gè)社會(huì)的發(fā)展。宋元的山水意境，“有我之意”和“無(wú)我之意”，展示了那個(gè)時(shí)代人們所追求的精神世界。而明清時(shí)期的文藝，宋明畫(huà)本，擬話本和戲曲，版畫(huà)是明代中葉以來(lái)文藝的真正基礎(chǔ)。在明末發(fā)展到極致后，遭到了本不應(yīng)有的挫折，上層浪漫主義則一變?yōu)楦袀�的文學(xué)。代表作為《桃花扇》《長(zhǎng)生殿》和《聊齋志異》。

　　正如序幕所說(shuō)，從遠(yuǎn)古圖騰的那個(gè)時(shí)代起，時(shí)代精神火花在這里凝凍，積淀下來(lái)，一唱三嘆，流連忘返。我們感受著，這樣一個(gè)匆匆流過(guò)的美的歷程。

　　《美的歷程》讀后感 篇9

　　《美的歷程》這本書(shū)，是我最喜歡的書(shū)之一，也是我求學(xué)時(shí)期最早接觸的一本專業(yè)美學(xué)的書(shū)，直到現(xiàn)在我依然愛(ài)不釋手。李澤厚先生用十幾萬(wàn)字、十個(gè)章節(jié)帶領(lǐng)讀者進(jìn)行了一次從遠(yuǎn)古到明清的“美的歷程”，讓人印象深刻卻又回味無(wú)窮。李澤厚先生用一些異常簡(jiǎn)潔明快而又高度凝練的原創(chuàng)概念闡釋、鋪陳、思辨了這次美的歷程，雖然彰顯出作者寬闊的視野、深厚的積累，但是在開(kāi)始閱讀這本書(shū)時(shí)，我是在并不深刻理解的情況之下，開(kāi)始了這場(chǎng)匆匆的美學(xué)旅程。

　　追求美卻是每個(gè)人的本性。但是，什么是美？美是如何產(chǎn)生的？美的本質(zhì)是什么？我們中國(guó)美學(xué)的著眼點(diǎn)在哪里？等等，這些問(wèn)題卻是一直以來(lái)人們不能很好解釋的。作者用自己獨(dú)特的視角，在遠(yuǎn)古圖騰、青銅器亦或者是詩(shī)歌、小說(shuō)中都發(fā)現(xiàn)了美，而這些是普通人并不曾發(fā)現(xiàn)或沒(méi)有注意的，這點(diǎn)給了讀者們新的視野。

　　例如書(shū)中提到的的“青銅饕餮紋”書(shū)中說(shuō)，青銅饕餮之所以美，不在于這些形象如何具有裝飾風(fēng)味，而在于這些怪異形象的雄健線條、深沉凸出的鑄造刻飾，恰到好處地體現(xiàn)了一種無(wú)限的、原始的、還不能用概念語(yǔ)言來(lái)表達(dá)的、原始宗教的情感、觀念和理想，配上了沉著、堅(jiān)實(shí)、穩(wěn)定的器物造型，極為成功地反映了“有虔秉鉞，如火烈烈”那進(jìn)入文明時(shí)代所必須的血與火的野蠻年代。這種種兇狠殘暴的形象中，又仍然保持著某種真實(shí)的稚氣，從而使這種毫不掩飾的神秘獰厲，反而蕩漾出一種不可復(fù)現(xiàn)和不可企及的童年氣派的美麗。因此李澤厚說(shuō)，這些饕餮盡管極力夸張猙獰可怖，但其中仍然存留著某種稚氣甚至嫵媚的東西，有一種原始的、天真的、拙樸的美。而近年戰(zhàn)國(guó)中山王墓的大量銅器很標(biāo)準(zhǔn)，格外精巧，玉器也逐漸失去遠(yuǎn)古時(shí)代的象征意義，而更多成為玩賞的對(duì)象，或賦予了倫理的含義。那祭祀禮器，盡管也有龍有鳳，卻不能令人起任何崇高之感……

　　所以，在青銅饕餮的最后一個(gè)段落，李澤厚說(shuō)：“當(dāng)青銅藝術(shù)只能作為表現(xiàn)高度工藝水平的藝術(shù)作品時(shí)，實(shí)際便已到達(dá)它的終結(jié)之處。戰(zhàn)國(guó)的青銅巧則巧矣，確乎可以眩人心目，但如果與前述那種獰厲之美的殷周器物一相比較，則力量之薄厚、氣魄之大小，內(nèi)容之深淺，審美價(jià)值之高下，就判然有別。十分清楚，人們更愿意欣賞那獰厲神秘的青銅饕餮的崇高美，它們畢竟是那個(gè)‘如火烈烈’的社會(huì)時(shí)代青神的美的體現(xiàn)。它們才是青銅藝術(shù)的真正典范。”

　　在令人感到乏味的詩(shī)詞歌賦中，李澤厚先生也展示給了讀者一幅屬于詩(shī)詞歌賦特有的美圖。正如作者所說(shuō)“漢代文藝反映了事功、行動(dòng)，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨，唐詩(shī)宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，而以小說(shuō)戲曲為代表的明清文藝所描繪的是世俗人情”，而我更感興趣的就是明清文藝的世俗人情。“這是又一個(gè)廣闊的對(duì)象世界，但已不是漢代藝術(shù)的自然征服，不是那古代蠻勇力量的凱旋，而完全是近代市井的生活散文，是一幅幅平淡無(wú)奇卻五花八門、多姿多彩的社會(huì)風(fēng)習(xí)圖畫(huà)。”

　　縱觀《儒林外史》、《西廂記》、《紅樓夢(mèng)》、《聊齋志異》等等這一時(shí)期的文學(xué)作品，所表現(xiàn)出來(lái)的都是令讀者所能通俗易理解、感知的世俗生活。他們的所表現(xiàn)的是一些平淡無(wú)奇然而卻比較真實(shí)和豐富的世俗的或幻想的故事。在《儒林外史》中，讀者們?cè)谝欢ǖ臍v史背景下就能很好的理解文中所表現(xiàn)出來(lái)的那種儒生們的追求名利的世俗生活情況。《紅樓夢(mèng)》所描繪的是四大家族的興盛衰亡，描繪的也是家族日常的生活，“劉姥姥三進(jìn)大觀園”就可以很好的表現(xiàn)了這一世俗生活的表現(xiàn)。而世俗生活中重要的一部分就是男女的愛(ài)情，正如《西廂記》，雖然在當(dāng)時(shí)被列為違禁的書(shū)，但是其中貼合普通百姓的愛(ài)情描寫(xiě)深深吸引了許多讀者，許多人并不在意那所謂的“禁”，還是通過(guò)各種方式一讀此書(shū)，連《紅樓夢(mèng)》中一直循規(guī)蹈矩的林黛玉都讀過(guò)此書(shū)�？梢�(jiàn)，這種世俗生活的、所表現(xiàn)出來(lái)的“美”對(duì)廣大讀者的吸引力。

　　“這種書(shū)俗文學(xué)的審美效果顯然與傳統(tǒng)的詩(shī)詞歌賦，有了性質(zhì)上重大差異，藝術(shù)形式的美感遜色于生活內(nèi)容的欣賞，高雅的趣味讓位于世俗的真實(shí)”，這里沒(méi)有高大的英雄形象，沒(méi)有真正報(bào)復(fù)雄偉的主角，而是一些接近現(xiàn)實(shí)生活的故事，而這種接近現(xiàn)實(shí)生活的故事顯示的是故事的合理性和真實(shí)，引人入勝。

　　《美的歷程》還揭示了另一個(gè)與平時(shí)的教育不一樣的視角。一般普遍認(rèn)為，某一個(gè)詩(shī)人的風(fēng)格特點(diǎn)是統(tǒng)一的，很少會(huì)對(duì)其詩(shī)歌、詞分開(kāi)單獨(dú)研究其特點(diǎn)，但是，此書(shū)卻提出了、分析了不同的觀點(diǎn)，如韓愈，“同一個(gè)韓愈，與進(jìn)攻性、煽動(dòng)性、通俗性的韓文相并行的，倒恰好是孤僻的、冷峭的、艱澀的韓詩(shī)；盡管‘以文為詩(shī)’，但韓詩(shī)與韓文在美學(xué)風(fēng)貌上是相反的�！背�了韓愈，文中還提到了柳宗元、韋應(yīng)物等等的詩(shī)文，“經(jīng)常是這兩個(gè)方面的復(fù)雜的統(tǒng)一體”。這也給讀者們不一樣的視角，是相關(guān)研究者可以從不同的角度單獨(dú)的研究這些詩(shī)人。

　　我認(rèn)為，看這本書(shū)，需要很多的積累，對(duì)古代的文學(xué)、雕塑、音樂(lè)、建筑、生活都需要有一定的了解，不然就無(wú)法領(lǐng)略這本書(shū)的精妙所在，但是即使所知不多，只要讀完這本書(shū)，也是一個(gè)知識(shí)儲(chǔ)備大大豐富的過(guò)程。

　　《美的歷程》讀后感 篇10

　　《美的歷程》全書(shū)共分十章，每一章評(píng)述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門類的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而是以人類學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)，點(diǎn)面結(jié)合，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括性的分析與說(shuō)明。

　　作者認(rèn)為，藝術(shù)趣味和審美理想的轉(zhuǎn)變，并非藝術(shù)本身所能決定，決定它們的歸根到底仍然是現(xiàn)實(shí)生活，故而考察一個(gè)時(shí)代的文藝，必先考察那個(gè)時(shí)代的社會(huì)經(jīng)濟(jì)、政治情況。本書(shū)的每一章都大致遵循著這一思想構(gòu)架而展開(kāi)。

　　在本書(shū)中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等藝術(shù)門類在各個(gè)時(shí)代的興起與演變。并在充足的個(gè)例分析之下以高度凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神：

　　漢代文藝反映了事功、行動(dòng)，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨，唐詩(shī)宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，以小說(shuō)戲曲為代表的明清文藝所描繪的則是世俗人情。

　　《美的歷程》全書(shū)按歷史時(shí)期分為十個(gè)部分：

　　龍飛鳳舞、青銅饕餮、先秦理性精神、楚漢浪漫主義、魏晉風(fēng)度、佛陀世容、盛唐之音、韻外之致、宋元山水意境和明清文藝思潮。

　　研究方法

　　《美的歷程》以一種體悟與思辨相結(jié)合的方式，在中西文化比較的視野下，展現(xiàn)了從史前文化到明清文藝思潮近八千年中國(guó)燦爛多彩的藝術(shù)境界與文化。書(shū)中對(duì)各個(gè)時(shí)期、各種類型的藝術(shù)的審美把握既靈動(dòng)恰切，充滿個(gè)性體驗(yàn)與感悟；又理性思辨，洞悉藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)在聯(lián)系與規(guī)律。同時(shí)，注重考察藝術(shù)品所在的歷史文化語(yǔ)境，尋找其歷史文化土壤和美學(xué)風(fēng)格成因。

　　《美的歷程》在總結(jié)普遍性、規(guī)律性藝術(shù)特征的同時(shí)，還注重個(gè)體審美感受和體驗(yàn)，靈動(dòng)而個(gè)性地把提了歷史分期與藝術(shù)類型的交叉關(guān)系。李澤厚以自身特有的對(duì)藝術(shù)的體悟力，對(duì)中國(guó)古代藝術(shù)史的把握以感悟內(nèi)在審美特質(zhì)和藝術(shù)美學(xué)風(fēng)格流變?yōu)橹�，打破歷史分期的時(shí)間局限，跨越中西的空間限制，對(duì)藝術(shù)的體悟可以穿越古今，縱貫中西。他并沒(méi)有嚴(yán)格地按照歷史分期，從史前到明清按部就班地描述中國(guó)古代藝術(shù)史和美學(xué)史（這是大部分藝術(shù)史和美學(xué)史書(shū)籍的寫(xiě)作方式），而是在基本遵循歷史分期的基礎(chǔ)上，或以某個(gè)時(shí)期的主要美學(xué)風(fēng)格為中心，或以某種突出的藝術(shù)門類為線索來(lái)展現(xiàn)中國(guó)古代藝術(shù)的內(nèi)韻，書(shū)中十個(gè)部分的標(biāo)題就體現(xiàn)了這一特色。

　　美是什么？

　　李澤厚說(shuō)：“美作為感性與理性，形式與內(nèi)容，真與善，合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一，與人性一樣，是人類歷史的偉大成果。”

　　而，美的歷程卻是指向未來(lái)的。

　　青銅饕餮

　　從我知道世上有饕餮以來(lái)，一直都認(rèn)為饕餮的形象是兇狠殘暴的。

　　但是，讀了《美的歷程》后，在李澤厚德筆下，才真真切切地認(rèn)識(shí)到，其實(shí)饕餮保持著某種真實(shí)的稚氣和毫不掩飾的神秘獰厲，這反而蕩漾出一種不可復(fù)現(xiàn)和不可企及的童年氣派的美麗。好些饕餮紋飾仍有某種原始的、天真的、拙樸的美。

　　這種美是需要條件才能發(fā)掘出來(lái)的。因?yàn)樯鐣?huì)愈發(fā)展、文明愈進(jìn)步，才愈能欣賞和評(píng)價(jià)這種崇高獰厲的美。在宗法制時(shí)期，它們并非審美觀賞對(duì)象，而是誠(chéng)惶誠(chéng)恐頂禮供獻(xiàn)的宗教禮器；在封建時(shí)代，也有因?yàn)楹ε逻@種獰厲形象而銷毀它們的史實(shí)。舊時(shí)有謂鐘鼎為祟而毀器之事，蓋即緣于此等形象之可駭怪而致。恰恰只有在物質(zhì)文明高度發(fā)展，宗教觀念已經(jīng)淡薄，殘酷兇狠已成陳?ài)E的文明社會(huì)里，體現(xiàn)出遠(yuǎn)古歷史前進(jìn)的力量和命運(yùn)的藝術(shù)，才能成為人們所理解、欣賞和喜愛(ài)，才成為真正的審美對(duì)象。

　　佛陀世容

　　眾所周知，儒道是對(duì)立的。前者強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的人工制作和外在功利，后者突出的是自然，即美和藝術(shù)的獨(dú)立。前者是功利、實(shí)用主義的框架與束縛，后者正是要給予這種框架和束縛以強(qiáng)有力的沖擊、解脫和否定。

　　入世和出世，兼濟(jì)和獨(dú)善，人事論理與自然浪漫，兩種對(duì)立的觀念變幻融合，終于滲透到中國(guó)所有的藝術(shù)形式中，是中國(guó)藝術(shù)和美學(xué)的基調(diào)。另一方面，這矛盾的兩個(gè)方面，又共同將中國(guó)文化引向世俗的、理性的范圍內(nèi)，與超越現(xiàn)實(shí)的、神靈的、神秘主義的心靈感受分道揚(yáng)鑣。

　　總結(jié)

　　《美的歷程》一改傳統(tǒng)，并沒(méi)有按照中國(guó)歷史發(fā)展的脈絡(luò)行文，這是令我驚訝不已的。但同時(shí)也增加了我閱讀此書(shū)的興趣，給我?guī)��?lái)了不少新鮮感。

　　十分贊同李澤厚先生寫(xiě)的一段話：“人性不應(yīng)是先驗(yàn)主宰的神性，它是感性中有理性，個(gè)體中有社會(huì)，知覺(jué)情感中有想象和理解，也可以說(shuō)，它是積淀了理性的感性，積淀了想象、理解的感情和知覺(jué)，也就是積淀了內(nèi)容的形式，它在審美心理上是某種待發(fā)現(xiàn)的數(shù)學(xué)結(jié)構(gòu)方程，它的對(duì)象化的成果是本書(shū)第一章講原始藝術(shù)時(shí)就提到的“有意味的形式”（significant form）。這也就是積淀的自由形式，美的形式�！�

　　先生通過(guò)這段話告訴我們不光生活中、藝術(shù)中有美的存在，人性中也有！所謂美的歷程是指向未來(lái)的。

　　《美的歷程》讀后感 篇11

　　今天，我剛在網(wǎng)上看了一本這樣的書(shū)，名字叫《美的歷程》。書(shū)的題目就讓人很想知道下面的內(nèi)容是什么，很吸引人。

　　你去過(guò)天安門前的中國(guó)歷史博物館嗎?如果你對(duì)那些史實(shí)并不十分熟悉，那么，作一次美的巡禮又如何呢?那人面含魚(yú)的彩陶盆，那古色斑斕的青銅器，那琳瑯滿目的漢代工藝品，那秀骨清像的北朝雕塑，那筆走龍蛇的晉唐書(shū)法，那道不盡說(shuō)不完的宋元山水畫(huà)，還有那些著名的詩(shī)人作家們屈原、陶潛、李白、杜甫、曹雪芹......的想象畫(huà)像，它們展示的不正是可以使你直接感觸到的這個(gè)文明古國(guó)的心靈歷史么?時(shí)代精神的火花在這里凝凍、積淀下來(lái)，傳留和感染著人們的思想、情感、觀念、意緒，經(jīng)常使人一唱三嘆，流連不已。

　　我們?cè)谶@里所要匆匆邁步走過(guò)的，便是這樣一個(gè)美的歷程。那么，從哪里起頭呢?

　　得從遙遠(yuǎn)得記不清歲月的時(shí)代開(kāi)始

　　書(shū)的一開(kāi)頭就用：美是關(guān)乎心靈的事情，不可復(fù)制，幾近于偶爾雪上留痕，一線佛里梵音。所以記錄美的歷程，實(shí)在是吃力不討好，承載它的除了美自身，更在于后來(lái)者審視的心靈敏銳度。這樣一段話為開(kāi)頭，同時(shí)也讓我看到美的心靈是會(huì)怎樣面對(duì)生活。

　　前不久，我通讀了李澤厚先生的著作《美的歷程》。美學(xué)和哲學(xué)是我今年頗感興趣的兩門學(xué)科，雖然這與我的專業(yè)學(xué)科沒(méi)有太大的必然聯(lián)系，但它們卻深深吸引著我。

　　《美的歷程》全書(shū)共分十章，每一章評(píng)述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門類的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而是以人類學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)，點(diǎn)面結(jié)合，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括的分析與說(shuō)明。

　　于是，相應(yīng)的體現(xiàn)在石窟藝術(shù)上，如割肉喂鴿、舍身飼虎等悲慘的佛經(jīng)故事成為壁畫(huà)的主要題材，這無(wú)疑是悲慘現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)寫(xiě)照;另外石窟佛身雕塑的造型特征卻是寧?kù)o、高超、飄逸的，正是這與人世間的強(qiáng)烈反差，使得人們把絕望中的希望、美好的理想都寄托在它身上。此時(shí)的北魏雕塑，形成了中國(guó)雕塑藝術(shù)的理想美的高峰。

　　初始，盧照鄰駱賓王使詩(shī)歌由宮廷走向生活，劉希夷張若虛又使之變而為青春少年的清新歌唱;王勃等初唐四杰繼而把《春江花月夜》式的少年空靈的感傷，化而為壯志滿懷求建功立業(yè)的具體歌唱;終于，陳子昂喊出“前不見(jiàn)古人，后不見(jiàn)來(lái)者……”盛唐之音自此而始。此后，邊塞詩(shī)、田園詩(shī)各擅勝場(chǎng)，前者豪邁勇敢，一往無(wú)前，后者優(yōu)美寧?kù)o，明朗健康。而李白，更以其狂放恣肆的氣魄，天縱神授的奇才，奏出了盛唐藝術(shù)的最強(qiáng)音。惟其有盛唐，才能有唐詩(shī)，有李白。

　　它們的出現(xiàn)離不開(kāi)人的覺(jué)醒這個(gè)主題，是這個(gè)“人的主題”的具體審美表現(xiàn)。

　　這是真實(shí)、平凡而不可企及的美�？磥�(lái)是如此客觀地描繪自然，卻只有通過(guò)高度自覺(jué)的人的主觀品格才可能達(dá)到。

　　我沉思良久，感慨萬(wàn)千：創(chuàng)造美是需要真情實(shí)感的參與的。這樣的創(chuàng)造就如同我們寫(xiě)文章，最感人的文章不是運(yùn)用了多少華麗的辭藻，講述了多少真理名言，而是這些話是否發(fā)自作者的內(nèi)心。一篇平淡樸實(shí)的文章，只要字字句句發(fā)自肺腑，自然就有可讀性。至于后世的獰厲作品之所以缺乏美感，據(jù)我分析，是因?yàn)榍嚆~時(shí)期所有人都非常信奉巫師的話——包括國(guó)王和巫師自己，所以他們所創(chuàng)造的饕餮，飽含創(chuàng)作者的思想情感;而后期那些造型，制作者里許多人也許本身就是無(wú)神論者，或懷疑論者，他們的作品即使非�？鋸�、恐懼，也缺少了因真情而帶來(lái)的美。因此，遠(yuǎn)不是任何猙獰神秘都能成為美。恰好相反，后世那些張牙舞爪的各類人、神造型或動(dòng)物形象，盡管如何夸耀威嚇恐懼，卻依然只顯其空虛可笑而已。它們沒(méi)有青銅藝術(shù)這種歷史必然的命運(yùn)力量和人類早期的童年氣質(zhì)。

　　時(shí)代發(fā)展了，技術(shù)提高了，制作精致了，但從美學(xué)的角度看，戰(zhàn)國(guó)的青銅反不能成為青銅藝術(shù)的代表。稚拙的饕餮更俱美學(xué)價(jià)值。這種情景絕非偶然，它同樣出現(xiàn)在漢代的陶塑、陶俑等藝術(shù)上。

　　本書(shū)從宏觀鳥(niǎo)瞰角度對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)、文學(xué)作了概括描述和美學(xué)把握。其中提出了諸如原始遠(yuǎn)古藝術(shù)的“龍飛鳳舞”、先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”、明清時(shí)期小說(shuō)、戲曲由浪漫而感傷而現(xiàn)實(shí)之變遷等重要觀念。

　　在本書(shū)中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等藝術(shù)門類在各個(gè)時(shí)代的興起與演變。并在充足的個(gè)例分析之下以高度凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神：

　　漢代文藝反映了事功、行動(dòng)，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨，唐詩(shī)宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，以小說(shuō)戲曲為代表的明清文藝所描繪的則是世俗人情。

　　盡管我們后來(lái)在知識(shí)的世界各自有一段自己的探險(xiǎn)歷程，但李澤厚先生的存在是永遠(yuǎn)的，正如對(duì)于我們，青春的回憶是永遠(yuǎn)的一樣···

　　《美的歷程》讀后感 篇12

　　曾單純的以為，美只不過(guò)是一種客觀存在；曾天真的以為，自己早已明白了美的真題；曾可笑的以為，美是遙不可及的；曾簡(jiǎn)單的以為，美就是秋日梧桐靜靜灑落的身影，就是金黃的銀杏葉緩緩飄落的畫(huà)面。鏡中花，水中月，需要寂寞地欣賞……

　　看著喧鬧的人群，浮華的城市，闌珊的燈火，斑駁的光影，如晝的黑夜，我十分迷茫、困惑而又矛盾。美到底是什么，美究竟在哪里？美是柳永的楊柳岸，還是李白的杯中酒?是如水寧?kù)o的月光，還是午夜夢(mèng)回，故鄉(xiāng)依舊的悠然?于是，走進(jìn)《美的歷程》，走進(jìn)美的記憶，感受美給予心靈的寸寸溫暖，完成了心靈一次矛盾掙扎而充實(shí)圓融的洗禮……

　　鳥(niǎo)瞰著美伴隨著時(shí)間流淌千年的痕跡，漸漸發(fā)現(xiàn)，美是有生命的，她打開(kāi)了每個(gè)時(shí)代的靈魂，她給予人們感性自覺(jué)與理性思考。漸漸發(fā)現(xiàn)，她擁有深厚的生命厚度與長(zhǎng)度，她播灑智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現(xiàn)，美是莊周夢(mèng)蝶那剎那的微笑，是孔子憂天下那沉重的腳步，是那高山流水的絕唱，是敦煌的飛天，是魏晉的風(fēng)度，是盛唐的青蓮，是夢(mèng)斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動(dòng)的。她帶給人心靈的不僅僅只是那短暫的快樂(lè)與幸福，還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。

　　陡然發(fā)現(xiàn)自己對(duì)美的認(rèn)識(shí)的淺薄，只看到了美的表面，卻忽略了美的本質(zhì)，忽略了美帶給人心靈的如生命扎根般的永恒感動(dòng)。美一直在我們的身邊，她來(lái)自于生活，卻高于生活。溫暖而愜意的美，需要知己般的聆聽(tīng)與理解，需要生命的空間去容納，需要用整個(gè)時(shí)代的生命厚度去衡量，需要用真誠(chéng)透明的靈魂去感知。生活給予美以生命，美給予生活以感動(dòng)。

　　《美的歷程》終于讓我明白，真正的美是需要人與自然的交流與相互和解，是需要從生活的點(diǎn)滴中去仔細(xì)品味的，真正的美是要在如鏡的心中才能看見(jiàn)，同時(shí)看見(jiàn)自己的內(nèi)心感動(dòng)。從《美的歷程》中，我讀懂了生活，讀懂了美那澎湃無(wú)限的生命力正是來(lái)自于生活，而這種生命力需要我們用對(duì)生命的熱情去感知，只有這樣，美才能在眼前升華，真正富有一種動(dòng)態(tài)的美感與生命的力度，而不是靜止虛無(wú)、沉默寂寥。

　　浮躁的世界，看著人們對(duì)美的理解在世俗的海洋里一點(diǎn)點(diǎn)墮落與沉淪，那歡笑過(guò)后的蒼涼，幻滅，空虛，虛妄，在黑夜里，在月光下一點(diǎn)點(diǎn)發(fā)酵，破碎。美在這個(gè)世界似乎是混沌的，是迷惘的，憂慮如影相隨，面對(duì)著那殘陽(yáng)之下漸漸升騰的喧囂……

　　千百萬(wàn)年智慧與生命的積淀在眼前的城市里流浪，沒(méi)有歸宿與認(rèn)同的依靠。然而美的生命總是有規(guī)則地出發(fā)與回歸，無(wú)論世事滄桑卻依然生生不息，綿延不止，她沉睡于每一個(gè)人最初清澈的記憶，一夢(mèng)斑斕，夢(mèng)醒之后依舊浪漫，感動(dòng)，絢爛，美的尊嚴(yán)傲然于天地之間。“生活永遠(yuǎn)都不會(huì)拋棄如此深刻的感動(dòng)，從古至今。”《美的歷程》低語(yǔ)著。

　　從先秦百家對(duì)自我精神來(lái)去的溯源到魏晉名士對(duì)于人的價(jià)值、文的覺(jué)醒的求索到南宋有無(wú)之境的深刻探討，先人對(duì)內(nèi)化本我的美的追求作為外在物質(zhì)追求的另一面，承載了太多沉重而偉大的思考與記憶。從自然走向人類本身，從對(duì)未知力量的崇拜到對(duì)自我意識(shí)的發(fā)掘，神秘的圖騰，古拙的漢塑，靈動(dòng)的書(shū)法，哀婉的紅樓，虛實(shí)相間的山水人情，都是歷史在尋找美的最初的載體�！睹赖臍v程》引領(lǐng)我從感性的思考，從親歷式的閱讀體驗(yàn)中去觸摸生命之美的溫度，追尋美的足跡，獲得美的感悟與啟迪。

　　我仿佛觸到了這個(gè)文明古國(guó)心靈的歷史，仿佛經(jīng)歷了千年以來(lái)懸于靈魂深處的感動(dòng)。在美的感召下，生命變得敞亮而豁達(dá)，平靜而深邃。

　　作為人感性認(rèn)識(shí)中自覺(jué)觸發(fā)的一種意識(shí)知覺(jué)，作為一個(gè)時(shí)代的精神火花的凝聚，美她永存于每一個(gè)人內(nèi)心的深處。當(dāng)外在的美使生命與感動(dòng)合拍的那瞬間，我們需要做的，是聆聽(tīng)生命之大美，是讓自己的心靈與美水乳交融，并成為內(nèi)在美的自覺(jué)載體。

　　一如莊子的生命有七重境界：外天下，外物，外生，朝徹，見(jiàn)獨(dú)，無(wú)古今，不生不死。他不惜把一切的生命元素拋棄，甚至把肉體的生命在第三重境界便與意識(shí)相剝離，最后還剩下什么?是一種永恒靜止的美的生命的延續(xù)，是一種面對(duì)自我世界的偉大思考和假設(shè)。生命成為了美，把世界凝固在意識(shí)的一秒，只有美在流動(dòng)。莊子把如此抽象的內(nèi)在的美的感動(dòng)以生命的形式外化，生命價(jià)值的提升與意識(shí)的超越是美的終極意義與價(jià)值。這樣的灑脫與超然，這樣的大徹大悟是怎樣的一種美的境界?她如扶風(fēng)而來(lái)的笛聲，直抵我們的心靈深處。

　　一剎那的感動(dòng)，在千年風(fēng)霜間永恒……我浮躁的心終于安靜下來(lái)，窗外露臺(tái)的一角有紫藤蘿在柔風(fēng)中輕歌曼舞，那隨風(fēng)飄搖的律動(dòng)如生命的呼吸與吐納于這林立的樓宇間，澄澈，絢爛，沉靜，驚奇，原來(lái)美可以在任何一個(gè)角落任何一個(gè)時(shí)間的流里潛滋暗長(zhǎng)，只因愛(ài)美的心，生命的力，溫暖的情。

　　《美的歷程》讀后感 篇13

　　近日，有幸拜讀了李澤厚的《美的歷程》，真是一部開(kāi)闊志趣的好書(shū)。

　　哲學(xué)家馮友蘭夸贊它是部大書(shū)（應(yīng)該說(shuō)是幾部大書(shū)），是一部中國(guó)美學(xué)和美術(shù)史，是一部中國(guó)文學(xué)史，一部中國(guó)哲學(xué)史，一部中國(guó)文化史。

　　本書(shū)從原古時(shí)代史前文化開(kāi)始，縱橫中華民族發(fā)展的各個(gè)歷史時(shí)期，直至明清，作者帶領(lǐng)我們對(duì)中國(guó)古典文藝開(kāi)展了一次鳥(niǎo)瞰式的美的巡禮。其中內(nèi)容深厚而簡(jiǎn)約，充滿哲思之光，語(yǔ)言精煉優(yōu)美，使人一唱三嘆，流連忘返。

　　讀《美的歷程》，仿佛在登臨一座風(fēng)景奇秀的高山，滿眼的絕勝風(fēng)景，氣喘吁吁并吸收升華著，令人心曠神怡，大獲裨益。常常是讀著畫(huà)著，不知不覺(jué)就把一頁(yè)書(shū)畫(huà)滿了。

　　本書(shū)從藝術(shù)和政治、經(jīng)濟(jì)等社會(huì)發(fā)展各部件的聯(lián)系出發(fā)，對(duì)各個(gè)不同時(shí)代獨(dú)特的美的元素，進(jìn)行了鳥(niǎo)瞰式的觀花，從龍飛鳳舞的原始圖騰，到青銅饕餮；從先秦的理性精神，到楚漢的浪漫主義；從佛陀世容的虛幻頌歌，到盛唐的杜詩(shī)顏?zhàn)猪n文；從宋元的山水意境，到明清的文藝思潮……你會(huì)不知不覺(jué)中仿佛走進(jìn)了一座宏大的藝術(shù)博物館：那人面含魚(yú)的彩陶盆，那古色斑斕的青銅器，那琳瑯滿目的漢代工藝品，那筆走龍蛇的晉唐書(shū)法，那道不盡說(shuō)不完的宋元山水畫(huà)，還有那些著名的詩(shī)人文學(xué)家——屈原，陶潛，李白，杜甫，曹雪芹……

　　感嘆作者的宏大構(gòu)圖，哲理辯思，艷羨作者的深厚積淀，高屋建瓴。

　　《美的歷程》讀后感 篇14

　　“美”這個(gè)詞太抽象了，因其本身不能作為一個(gè)獨(dú)立的實(shí)體存在，它只能依附于某種物質(zhì)，比如人、自然，當(dāng)然還有人類創(chuàng)造出來(lái)的種種藝術(shù)品（建筑、繪畫(huà)、雕塑、詩(shī)歌、瓷器、園林等等），本書(shū)也就是圍繞這些各擅其美的藝術(shù)形式以時(shí)代為線索進(jìn)行了一次系統(tǒng)的梳理和欣賞。

　　我沒(méi)有從開(kāi)篇的遠(yuǎn)古時(shí)代之龍鳳藝術(shù)看起，而是從中間向前后延伸開(kāi)去。因?yàn)槊恳徽露伎梢宰猿梢惑w，所以這樣看也并不覺(jué)得混亂。其中我最喜歡的有兩部分。

　　一是寫(xiě)初唐詩(shī)歌和蘇軾，書(shū)中對(duì)于張若虛的《春江花月夜》的賞析很能引發(fā)共鳴，少年意氣風(fēng)發(fā)，雖然心頭偶爾劃過(guò)的無(wú)常感給人生蒙上了一層淺灰，卻是同整個(gè)國(guó)家一樣處在欣欣向榮的上升的時(shí)期，讓人覺(jué)得一個(gè)新時(shí)代即將來(lái)臨。而蘇軾作為詞人在文學(xué)上的地位我是了解的，但是沒(méi)想到他對(duì)后世的影響不僅僅是那些絕妙的文字，更重要的是從屈原、陶淵明以來(lái)文人的自我精神救贖到他那里終于有了一個(gè)答案，那就是對(duì)人生無(wú)常的徹底勘破。

　　二是佛陀世容，結(jié)合當(dāng)時(shí)的歷史去看那些千百年前巍峨的佛像和石窟，一下子便讓這些靜穆威嚴(yán)的雕塑有了豐富厚重的內(nèi)涵。佛像愈高大，人在現(xiàn)實(shí)中的地位就越渺��；佛像愈和藹，人的苦難就越深重。一旦有了這種對(duì)立的視角，你會(huì)發(fā)現(xiàn)藝術(shù)和美有時(shí)純粹是人類的一種精神信仰。

　　此外其它如講魏晉、宋元山水畫(huà)等等章節(jié)，無(wú)一例外地都能從思想上給人以啟發(fā)，從語(yǔ)言上給人以享受。

　　《美的歷程》讀后感 篇15

　　這是我第三次捧起這本書(shū)。第一次在大二，全然沒(méi)有接觸過(guò)美學(xué)和藝術(shù)的我只覺(jué)得味如嚼蠟；第二次是在去年一戰(zhàn)備考時(shí)，書(shū)翻了一半，我問(wèn)學(xué)長(zhǎng)：“這書(shū)讀了對(duì)考試意義大嗎？”在得到學(xué)長(zhǎng)否定的答案之后，我果斷放棄，只記得當(dāng)時(shí)覺(jué)得這是本好書(shū)；第三次便是現(xiàn)在了，拋下了所有功利心和目的性之后，我虔誠(chéng)地捧起這本好書(shū)，不貪多，也不貪快，每周兩章，在董老師上課之前讀完對(duì)應(yīng)章節(jié)，甘之如飴，如癡如醉。至今雖還未讀完全書(shū)，但所思所想已足夠下筆。

　　首先，讀《美的歷程》最直觀的感受就是暢快，先生文筆流暢，文采斐然，洋洋灑灑，浩浩蕩蕩，千年的中國(guó)歷史在先生的筆下仿佛一幅幅傳神的畫(huà)卷徐徐展開(kāi)，帶著每一位讀者去感受屬于每一個(gè)時(shí)代的與眾不同的美，然而這種美雖各不相同，但卻有著盤(pán)根錯(cuò)節(jié)的因果關(guān)聯(lián)，它們一脈相承最終積淀為中國(guó)人的集體無(wú)意識(shí)。如果說(shuō)文學(xué)作品也有“神韻”的話，我想先生的作品足以稱得上是“氣韻生動(dòng)”。

　　其次，我有感于這本書(shū)的純粹性，換句話說(shuō)就是“去政治化”的敘述。因?yàn)樽罱�也有在閱讀王宏建教授的《藝術(shù)概論》，所以這種感受就尤為明顯和強(qiáng)烈。這兩本書(shū)同樣成書(shū)并首次出版于上世紀(jì)80年代，在那個(gè)意識(shí)形態(tài)尚未放棄對(duì)文學(xué)、藝術(shù)發(fā)生影響的時(shí)代，《美的歷程》卻基本已經(jīng)做到了就美學(xué)而談?wù)撁缹W(xué)，就藝術(shù)而談?wù)撍囆g(shù)，我覺(jué)得這是難能可貴的'。雖然也有在豆瓣上看到，有讀者對(duì)先生在書(shū)中談?wù)擇R克思主義的觀點(diǎn)而不滿，但我個(gè)人認(rèn)為這未免對(duì)政治太過(guò)于敏感，這種評(píng)價(jià)顯然是有失偏頗乃至過(guò)激的。

　　下面，我僅以我現(xiàn)有的、粗淺的美學(xué)和藝術(shù)學(xué)知識(shí)來(lái)談一下對(duì)《美的歷程》一書(shū)的一點(diǎn)有關(guān)理論層面上的感悟。

　　其一，我認(rèn)為，全書(shū)在寫(xiě)作時(shí)有一種一以貫之的思路或者是觀點(diǎn)，就是“時(shí)代精神決定論”，作者在行文和構(gòu)思時(shí)，常常先論及每一個(gè)時(shí)代或者朝代的政治、經(jīng)濟(jì)背景，繼而引發(fā)對(duì)該朝代藝術(shù)作品、審美觀念的具體論述。比如，在進(jìn)入夏代，早期的宗法等級(jí)制度建立之后，藝術(shù)品從古拙的陶器變?yōu)榱霜b獰可畏的青銅饕餮。再比如，魏晉時(shí)期，政治等級(jí)森嚴(yán)，長(zhǎng)年戰(zhàn)亂，災(zāi)病流行，生死就成了那個(gè)時(shí)代文藝的最大命題。諸如此類，皆是如此。這種寫(xiě)作思路其實(shí)很明顯帶有馬克思主義的基本觀點(diǎn)，即“經(jīng)濟(jì)是藝術(shù)發(fā)展的決定力量和終極原因”。同時(shí)，我覺(jué)得這種思路也有著丹納的影子，即：“影響藝術(shù)生產(chǎn)與發(fā)展的社會(huì)因素有三大方面：種族、環(huán)境與時(shí)代。但好像馬克思主義更加強(qiáng)調(diào)經(jīng)濟(jì)這一他律性的因素，而丹納更加側(cè)重種族這一主觀性的層面，即：”藝術(shù)是由時(shí)代精神和風(fēng)俗決定的，時(shí)代精神和風(fēng)俗又是由環(huán)境決定的，而環(huán)境又是由種族決定的“。所以，在我看來(lái)，李澤厚先生的這種思路兼具了兩種觀點(diǎn)，他既不否認(rèn)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)對(duì)上層建筑發(fā)揮的決定性作用，又格外關(guān)注每一個(gè)時(shí)代下超脫個(gè)人的集體意識(shí)以及在中國(guó)傳統(tǒng)文化影響之下延續(xù)至今的中華民族的集體無(wú)意識(shí)，這種觀點(diǎn)集中體現(xiàn)在作者對(duì)藝術(shù)作品形式的關(guān)注，因?yàn)檎�是形式積淀著民族時(shí)代精神。所以，在他的筆下，美是一種感性和理性，內(nèi)容和形式，真與善，合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一。

　　其二，我認(rèn)為書(shū)中最迷人的一章是魏晉風(fēng)度一章，其中最迷人的地方在于作者對(duì)于人性的贊美，他十分肯定人的審美主體性，正如先生自己所言，他采取了不同于以往史學(xué)家的觀點(diǎn)，給予了魏晉時(shí)代最高的評(píng)價(jià)。在作者的眼里，魏晉時(shí)代的文人和藝術(shù)作品就仿佛像是黑格爾筆下的”古典型藝術(shù)“，其內(nèi)在和外在得到了完美的融合和統(tǒng)一。作者認(rèn)為，魏晉文人對(duì)生死存亡的重視和哀傷，對(duì)人生短促的感慨和嘆息正是人性的覺(jué)醒，其中散發(fā)著的是人性的光輝。但與此同時(shí)，這種所謂的人性又不是自私的、利己的，這最典型的代表便是曹丕，在他身上閃現(xiàn)的除了美好的主體意識(shí)的覺(jué)醒之外，還激發(fā)了他理性的擔(dān)當(dāng)，即創(chuàng)作和傳遞的熱情。要讓歷史記住輝煌的存在、要讓后人瞻仰現(xiàn)時(shí)的風(fēng)采,這是世俗化的知識(shí)分子的時(shí)代感與使命感。先生的論述將整個(gè)時(shí)代置于了中國(guó)文藝的最高點(diǎn)。

　　以上便是我的一點(diǎn)點(diǎn)感悟，但我知道，扣上這本書(shū)，也僅僅只是進(jìn)入美學(xué)世界的鑰匙，其中的種種美好還要我去一點(diǎn)一點(diǎn)挖掘。

　　《美的歷程》讀后感 篇16

　　我讀《美的歷程》可以算是個(gè)例外，這本書(shū)罕見(jiàn)的厚，全書(shū)377頁(yè)，感覺(jué)是我看過(guò)的唯一比這本書(shū)厚的就是半部《資治通鑒》。買書(shū)我可沒(méi)這講究，不分厚薄，只管喜歡，先從架子上不分青紅皂白，檢面善的就抽出來(lái)，交款的時(shí)候再把書(shū)擺到臺(tái)面上，價(jià)格質(zhì)量做一番綜合衡量天人交戰(zhàn)，之后拿上三、五本飄然遠(yuǎn)引。

　　長(zhǎng)話短說(shuō)，那天在三聯(lián)，我忘記把《美的歷程》從購(gòu)物車?yán)锩娉槌鋈�，就這么把它買回來(lái)了。（不知道這無(wú)意識(shí)的行為是否也埋藏著什么潛在動(dòng)機(jī)？）我沒(méi)有任何理由不心疼，88塊錢！�。〔贿^(guò)這本書(shū)貴也有它的原因，全書(shū)收錄214幅精美插圖照片，其中大部分是彩色的。看在這錢的分上，再厚的書(shū)，也要咬牙看下去。如此，我在廁所里開(kāi)始了《美的歷程》。之后我發(fā)現(xiàn)了一個(gè)道理，看插圖多的書(shū)自有好處，就是看的快，成功感強(qiáng)烈。一次如廁，我最多看了50頁(yè)。但也有慢的時(shí)候，比如在上“魏晉風(fēng)度”那一章的廁所時(shí)，我一次就耗費(fèi)了將近30分鐘。原因是我看到了非常好的一幅圖片：河南洛陽(yáng)出土的一尊北魏時(shí)期泥塑。在描述這泥塑之前，我要先問(wèn)大家一個(gè)問(wèn)題（這問(wèn)題我出了廁所馬上就問(wèn)了我的女朋友，她的回答讓我非常高興，其智力水平正好符合我的要求），我們心目中的古代人是個(gè)什么樣子？為了讓大家有充分思考的時(shí)間，我這里先分個(gè)段。

　　答案我自己說(shuō)出來(lái)吧：峨冠博帶，寬袍廣袖，對(duì)于武俠小說(shuō)看多了的朋友，古人有時(shí)候腰里還配著一把寶劍，總之，有點(diǎn)不食人間煙火的味道。小時(shí)候讀郭沫若的《屈原》，里面畫(huà)的屈大夫就是這個(gè)樣子，后來(lái)看過(guò)的所有古人造型也都是一個(gè)模子（可能最近中央電視臺(tái)拍的《笑傲江湖》里面的余滄海算個(gè)大例外）。但你來(lái)看看這塑像（書(shū)中163頁(yè)），在頁(yè)面的右下角，一個(gè)小小人縮成一團(tuán)，抱頭坐在一塊圓形石頭上，只能看到聳起的雙肩和一頭亂發(fā)。這是一個(gè)有血有肉的人，他在為什么而痛苦悲傷？靠，簡(jiǎn)直就是個(gè)小哈姆雷特，說(shuō)它象哈姆雷特，還有一個(gè)原因，就是他的頭發(fā)都打著卷，貼在頭皮上。就是這個(gè)泥塑，讓我在馬桶上憋了半小時(shí)，不是沒(méi)有收獲，出來(lái)的時(shí)候我?guī)е�這樣一句話，讓我的女友五體投地：不了解中國(guó)的歷史你會(huì)看不起中國(guó)，了解了中國(guó)的歷史你會(huì)覺(jué)得這不是中國(guó)。現(xiàn)在，這本書(shū)我已經(jīng)看完了，對(duì)于作者的學(xué)養(yǎng)除了敬佩我沒(méi)什么好說(shuō)的，而且，單憑那么多漂亮的圖片，我花這個(gè)價(jià)錢就完全值得。只有一樣，再好的書(shū)也有打折的時(shí)候，別的不說(shuō)，我那本插圖版精裝《西方的智慧》就是半價(jià)買的。就一句話，萬(wàn)一哪天你們誰(shuí)看見(jiàn)這本書(shū)打折處理了，可千萬(wàn)千萬(wàn)別告訴我。

　　《美的歷程》讀后感 篇17

　　每一個(gè)人對(duì)于美的理解都是不同的，一千個(gè)的心中就有一千個(gè)哈姆雷特，每個(gè)人所處的社會(huì)環(huán)境不同，對(duì)于美的理解也不盡相同，所以本書(shū)作者對(duì)于美的描寫(xiě)，大多是從每個(gè)時(shí)代的政治與社會(huì)環(huán)境入手對(duì)當(dāng)時(shí)出現(xiàn)的藝術(shù)作品展開(kāi)描寫(xiě)。本書(shū)不僅僅限于藝術(shù)類書(shū)籍，還包括了關(guān)于歷史的描述，按照時(shí)間順序從遠(yuǎn)古到明清概括中國(guó)藝術(shù)的演進(jìn)與發(fā)展，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括性的分析與說(shuō)明。讓我對(duì)于中國(guó)古代藝術(shù)發(fā)展有了大致的了解。

　　《美的歷程》是李澤厚創(chuàng)作的文藝?yán)碚撝�作�?981年首次出版該書(shū)主要內(nèi)容共分10個(gè)部分。（1）龍飛鳳舞，（2）青銅饕餮，（3）先秦理性精神，（4）楚漢浪漫主義，（5）魏晉風(fēng)度，（6）佛佗世容，（7）盛唐之音，（8）韻外之致，（9）宋元山水意境，（10）明清文藝思潮。該書(shū)是一本廣義的中國(guó)美學(xué)史綱要。作者以深邃獨(dú)具的目光，雄渾凝煉的筆觸，囊括了歷史悠久的中國(guó)美學(xué)的整個(gè)歷史。從龍飛鳳舞的遠(yuǎn)古圖騰，一直講到明清工藝，宏觀地描述了中華民族審美意識(shí)發(fā)生、形成和流變的歷程，指出這也是以實(shí)踐理性為特征的民族審美意識(shí)的積淀過(guò)程。該書(shū)為中國(guó)美學(xué)史“勾畫(huà)了一個(gè)整體輪廓。

　　藝術(shù)趣味和審美理想的轉(zhuǎn)變，并非藝術(shù)本身所能決定，決定它們的歸根到底仍然是現(xiàn)實(shí)生活，故而考察一個(gè)時(shí)代的文藝，必先考察那個(gè)時(shí)代的社會(huì)經(jīng)濟(jì)、政治情況。本書(shū)的每一章都大致遵循著這一思想構(gòu)架而展開(kāi)。在本書(shū)中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等藝術(shù)門類在各個(gè)時(shí)代的興起與演變。并在充足的個(gè)例分析之下以高度凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神。

　　楚漢浪漫主義中包括了三個(gè)部分，一是屈騷傳統(tǒng)，楚國(guó)因人文地理原因，保留了大量的原始傳統(tǒng)，其中充滿了浪漫激情。巫術(shù)文化體系，這一傳統(tǒng)在兩漢得到了傳承，原始圖騰，儒家教義和讖緯迷信交雜在一起，構(gòu)成了一個(gè)豐富多彩感情熾烈的藝術(shù)世界。楚辭也成為了漢代賦體文學(xué)的鼻祖，同時(shí)也向我們展示了以動(dòng)物為符號(hào)或象征的神話，它們共同地屬于那充滿幻想，神話巫術(shù)觀念，充滿了奇禽異獸和神秘的符號(hào)，象征的浪漫世界，把原始的活力和野性充分地保存延續(xù)；第二是琳瑯滿目的世界，首先是對(duì)神仙世界的渴望，人們祈求神仙，盼望永生不死，不同于對(duì)神的畏懼，向往神仙相交織并列，是對(duì)現(xiàn)實(shí)世間的津津玩味和充分肯定，一幅幅畫(huà)像的出土展現(xiàn)極為豐富飽滿充滿著非凡活力和旺盛生命而異常熱鬧的世界，其中漢代藝術(shù)的特征本色是表現(xiàn)人對(duì)物質(zhì)世界和自然對(duì)象的征服，漢代出現(xiàn)的藝術(shù)作品是那個(gè)琳瑯滿目世界細(xì)微的展現(xiàn)，同時(shí)也展現(xiàn)了人間力量和對(duì)物質(zhì)世界的直接征服和巨大勝利；三氣勢(shì)與古拙，漢代的藝術(shù)品展現(xiàn)了巨大的力量，一往無(wú)前不可阻擋的氣勢(shì)，運(yùn)動(dòng)和力量，構(gòu)成了漢代藝術(shù)的美學(xué)風(fēng)格，雖然它們的藝術(shù)形象看來(lái)是笨拙古老的，姿態(tài)與比例并不符合常情，盡管相比與唐宋雕刻顯得并不精細(xì)，但是漢代藝術(shù)那種蓬勃旺盛的生命，那種整體性的力量與氣勢(shì)，不是后代所能比擬的，漢代構(gòu)圖并不講究色彩與留白，但填滿毫無(wú)空隙的畫(huà)作會(huì)給人豐滿樸實(shí)的意境，漢代藝術(shù)相比其他朝代藝術(shù)，更加突出呈現(xiàn)中華本土的音調(diào)傳統(tǒng)，由楚辭文化而來(lái)的中華傳統(tǒng)文化。

　　《美的歷程》讀后感 篇18

　　“愛(ài)美之心人皆有之””。但需要讓我去給“美”這個(gè)字填充使它變得不抽象，我會(huì)找一個(gè)自己喜歡的物象來(lái)解釋。當(dāng)再問(wèn)我“什么是美”，“美從何而來(lái)”，我會(huì)意意識(shí)到自己不懂美。讀了李澤厚先生的《美的歷程》，我對(duì)美才開(kāi)始了解。不是冗長(zhǎng)的資料，讀起來(lái)會(huì)有散文的趣味。我喜歡的是書(shū)中把美的發(fā)展歷程聯(lián)系到了人類精神文明和社會(huì)時(shí)代發(fā)展上。

　　從史前文明的“自義農(nóng)，至皇帝”到明清時(shí)期的“清太祖，膺景命”。第一章的龍飛鳳舞的圖騰文和原始歌舞，第二章的青銅饕餮，都包含了人在自然崇拜時(shí)期對(duì)"神"的普遍觀念。人們的文明還是在思想啟蒙階段，對(duì)美的執(zhí)著來(lái)源于心中的敬畏。其表現(xiàn)形式也是在生活的日常，也是初生階級(jí)統(tǒng)治者的美好幻想。之后就是三四五章的先秦理念，楚漢浪漫，文晉氣質(zhì)。人類文學(xué)啟蒙到初步形成格局，類似于詩(shī)經(jīng)的賦比興，諸子百家，到后期魏晉南北朝曹氏三杰，以及引入印度的佛教。

　　詩(shī)歌又是由奴隸社會(huì)向封建社會(huì)轉(zhuǎn)折的新興文化的端倪。楚漢浪漫又發(fā)源于地主階級(jí)追求生活的豐滿。文晉風(fēng)度又顯現(xiàn)出門閥士族"非湯、武而薄周、孔"的價(jià)值追求。佛教的引入也是為了執(zhí)政者融合儒家文化鞏固統(tǒng)治。從各個(gè)時(shí)間的作品可清晰看出。最后的幾章唐宋明清。唐朝的詩(shī)讓美開(kāi)始有了自由的形式，人們開(kāi)始抒發(fā)自我意識(shí)，把主觀情緒融入進(jìn)作品。宋詞元曲和明清小說(shuō)則更多的表現(xiàn)了人的現(xiàn)實(shí)生活的悲傷和下層市民的希冀和愿望。還有近代人們對(duì)于表達(dá)的要求更直白，直接導(dǎo)向本質(zhì)的現(xiàn)實(shí)生活。這是我看完第一遍的清晰印象，其中可以聊的話題甚多，它就像一幅宏大的美術(shù)圖。其中的宗教思想我看著挺累的，因?yàn)槁?lián)系到了康德哲學(xué)，更喜歡書(shū)中感性的文字，有趣的看著中國(guó)文化在藝術(shù)長(zhǎng)廊的發(fā)展。

　　《美的歷程》讀后感 篇19

　　《美的歷程》是李澤厚先生創(chuàng)作的文藝?yán)碚撝�作。其從夏朝的青銅器到先秦的理性精神，再到楚漢浪漫主義、魏晉風(fēng)度、盛唐之音、宋元山水意境，最后由明清的文藝思潮結(jié)尾。其中無(wú)不體現(xiàn)著每個(gè)朝代對(duì)美的不同要求和展現(xiàn)。

　　文章開(kāi)頭以中國(guó)的歷史博物館切入，從而講述到青銅器的紋飾和巫史文化。作者認(rèn)為在青銅器中的饕餮紋樣是為了展現(xiàn)一種神秘的威力和獰厲的美，但這種美不是誰(shuí)都能欣賞的，只有文明越進(jìn)步才能夠欣賞這樣的美，這讓我體會(huì)到了美與美的不同，獰厲也可以很美。在具有濃厚宗教性質(zhì)的巫史文化中，作者認(rèn)為龜從、筮從是最重要的，超過(guò)了其他任何方面和因素，包括帝、王自己的意志和要求。從中我體會(huì)到了巫史文化對(duì)于當(dāng)時(shí)的人們的重要，在當(dāng)時(shí)與物質(zhì)勞動(dòng)同精神勞動(dòng)的分離與適應(yīng)，出現(xiàn)了最初的一批思想家，他們就是巫師，是原始社會(huì)的精神領(lǐng)袖�？梢�(jiàn)巫師在當(dāng)時(shí)是引領(lǐng)思潮的人物，因而可以將統(tǒng)治階級(jí)存在說(shuō)成上天的旨意，從而達(dá)到統(tǒng)治階級(jí)對(duì)下層人民的控制。

　　而后，文章展示了魏晉風(fēng)度。他們的世界觀人生觀形成新思潮，其特征就是人的覺(jué)醒。作者認(rèn)為但這種覺(jué)醒，卻是通由種種迂回曲折錯(cuò)綜復(fù)雜的途徑而出發(fā)、前進(jìn)和實(shí)現(xiàn)。文藝和審美心理比起其他領(lǐng)域，反映得更為敏感、直接和清晰一些。但這就是魏晉風(fēng)度的美，是其他朝代所沒(méi)有的獨(dú)一無(wú)二的美。

　　宗教是異常復(fù)雜的現(xiàn)象。它一方面蒙蔽麻痹人們于虛幻幸福之中，另方面廣大人民在一定歷史時(shí)期中如醉如狂地吸食它，又經(jīng)常是對(duì)現(xiàn)實(shí)苦難的抗議或逃避。作者又繼續(xù)寫(xiě)到唐朝，寫(xiě)到唐朝的佛教石窟藝術(shù)，壁畫(huà)，佛像等無(wú)不展示著石窟藝術(shù)的美。如今，我們耳熟能詳?shù)氖�窟藝術(shù)在敦煌莫高窟，里面美輪美奐，仿佛在告訴世人它曾經(jīng)的美麗與輝煌。

　　繪畫(huà)藝術(shù)尤其是山水畫(huà)的高峰在宋元。在這個(gè)重文輕武的朝代，文化發(fā)展十分繁榮。其最為出名的就是山水畫(huà)，中國(guó)山水畫(huà)不是門閥貴族的藝術(shù)，而是世俗地主的藝術(shù)，是人與自然親密接觸的結(jié)果。

　　讀這本書(shū)，仿佛在美的海洋里遨游，我深刻的體會(huì)到了美的力量。

　　《美的歷程》讀后感 篇20

　　曾經(jīng)以為，自己明白了美麗的真諦；曾經(jīng)以為，美只是一種純粹的客觀存在；曾經(jīng)以為，美是冷峻而遙不可及的；曾經(jīng)以為，美便只是那秋日梧桐靜靜散落的身影。鏡中花，水中月，需要靜靜地欣賞……

　　浮華的城市，斑駁的光影，闌珊的燈火，如晝的黑夜，喧鬧的人群。眼前的一切，讓我迷茫、困惑、矛盾。美在哪里？是柳永的楊柳岸，還是太白的杯中酒？是如水寧?kù)o的月光，還是午夜夢(mèng)回，故鄉(xiāng)依舊的悠然？于是，走進(jìn)《美的歷程》，走進(jìn)美的記憶，感受美給予心靈的寸寸溫暖，完成了心靈一次矛盾而充實(shí)圓融的洗禮……

　　鳥(niǎo)瞰著美伴隨著實(shí)踐流淌年華的痕跡，漸漸發(fā)現(xiàn)，美是有生命的，她打開(kāi)了每個(gè)時(shí)代的靈魂，她給予人們感性自覺(jué)與理性思考。漸漸發(fā)現(xiàn)，她擁有深厚的生命厚度與長(zhǎng)度，她播撒智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現(xiàn)，莊周夢(mèng)蝶那剎那的微笑，是孔子憂天下那沉重的腳步，是那高山流水的絕唱，是敦煌的飛天，是魏晉的風(fēng)度，是盛唐的青蓮，是夢(mèng)斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動(dòng)。她帶給人心靈的不僅僅是那短暫的快樂(lè)與幸福，還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。

　　陡然發(fā)現(xiàn)自己對(duì)美的認(rèn)識(shí)的淺薄，只看到了美的表面，卻忽略了美的本質(zhì)，忽略了美帶給人心靈的如生命扎根般的永恒感動(dòng)。美一直就在我們身邊，她來(lái)自于生活，卻高于生活。溫暖而愜意的美，需要知己般的聆聽(tīng)與理解，需要生命的空間去容納，需要用整個(gè)時(shí)代的生命厚度去衡量，需要用真誠(chéng)透明的靈魂去感知。生活給予美以生命，美給予生活以感動(dòng)。

　　《美的歷程》終于讓我明白，真正的美是需要人與自然的交流與相互和解，需要從生活的點(diǎn)滴中去仔細(xì)品味的。真正的美是需要在如鏡的心中才能看見(jiàn)，同事看見(jiàn)自己的內(nèi)心的感動(dòng)。從《美的歷程》中，我讀懂了生活，讀懂了美那澎湃無(wú)限的生命力正是來(lái)自于生活，而這種生命力需要我們用對(duì)生命的熱情去感知，只有這樣，美才能在眼前升華，真正得富有一種動(dòng)態(tài)的美感與生命的力度，而不是靜止虛無(wú)、沉默寂寥。

　　一剎那的感動(dòng)，在千年風(fēng)霜中永恒……我浮躁的心終于安靜下來(lái)，窗外露臺(tái)的一角有紫藤蘿在柔風(fēng)中輕歌曼舞，那隨風(fēng)飄搖的律動(dòng)如生命的呼吸與吐納，于這林立的樓宇間，澄澈、絢爛、驚奇，原來(lái)美可以在任何一個(gè)角落任何一個(gè)時(shí)間的流里陰滋暗長(zhǎng)，只因愛(ài)美的心，生命的力，溫暖的情。

　　《美的歷程》讀后感 篇21

　　《美的歷程》是對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)和美學(xué)做了一個(gè)俯瞰的宏觀的把握，作者李澤厚先生并沒(méi)有在書(shū)中對(duì)任意一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)特征作詳細(xì)具體的解釋闡述，而是概括性地對(duì)各年代所表現(xiàn)的美學(xué)思想精神做出精簡(jiǎn)且深刻的歸納，并從中發(fā)表自己的觀點(diǎn)。本文主要討論了書(shū)中關(guān)于美學(xué)的幾大問(wèn)題，并結(jié)合當(dāng)下的社會(huì)現(xiàn)實(shí)做了一定的思考。

　　閱讀《美的歷程》這本書(shū)之前我也看過(guò)一些關(guān)于本書(shū)的介紹。我認(rèn)為美的歷程與其他美學(xué)著作區(qū)別最大的特點(diǎn)，就是作者思維上的時(shí)空連貫性，是給我印象最深刻的地方。作者故意把朝代之間的隔膜模糊化，這種做法使得每個(gè)時(shí)代不同的藝術(shù)特征之間的銜接十分自然，而讀者能夠更容易地理解到兩個(gè)相鄰或間隔的時(shí)代之間的歷史聯(lián)系。這是我最喜歡本書(shū)的第一點(diǎn)。

　　從青銅三代開(kāi)始，一直到鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)前的清朝，中國(guó)工藝藝術(shù)一直沒(méi)有中斷過(guò)發(fā)展的步伐。工藝作品，從饕餮青銅到明清家具都是出自工匠的巧手。但優(yōu)秀的工藝作品往往歸社會(huì)的上層所有。工匠與社會(huì)上層的審美情趣之間到底有什么關(guān)系？作者在書(shū)中不止一次提出社會(huì)發(fā)展對(duì)一時(shí)期的藝術(shù)特征起著決定性的作用。

　　按照這個(gè)觀點(diǎn)，在當(dāng)時(shí)不同階層所代表的藝術(shù)趣味應(yīng)該是有區(qū)別的。但是從工藝作品所表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)精神卻淡化了階級(jí)之間的審美差別。但是工匠們的社會(huì)階層與達(dá)官貴人顯然是不一樣的，而工匠們卻可以制作出來(lái)供達(dá)官貴人娛樂(lè)賞玩的東西，說(shuō)明它不可能和技術(shù)所要表達(dá)的內(nèi)容（饕餮紋以及饕餮的寓意）完全分離開(kāi)來(lái)。

　　如果說(shuō)社會(huì)上層掌握的僅是工藝品的“內(nèi)容和寓意”，而工匠們掌握的僅是“技術(shù)”，那么工藝藝術(shù)便是一個(gè)內(nèi)容和技術(shù)脫節(jié)的藝術(shù)，根本不可能得到全面的發(fā)展。由此我認(rèn)為，以實(shí)用為其重要特點(diǎn)的藝術(shù)部類，如建筑、工藝等，是社會(huì)上層和下層之間的審美交流的重要媒介。雖然這種交流也許并不是他們有意識(shí)的主動(dòng)行為，但它不自覺(jué)地、客觀地融合了一個(gè)時(shí)期整個(gè)社會(huì)的審美情趣。

　　古代東西方藝術(shù)特征的區(qū)別還影響到了它們各自的發(fā)展方向。西方古典藝術(shù)的理性、寫(xiě)實(shí)以及其嚴(yán)格的透視理論一直是畫(huà)家們必須遵循的法則，這些法則成就了歐洲古典繪畫(huà)的輝煌，同時(shí)也局限了歐洲藝術(shù)多樣性的發(fā)展——我們從作畫(huà)對(duì)象范圍的狹隘性便可看出。直到十九世紀(jì)中期，以純粹的風(fēng)景作為架上繪畫(huà)內(nèi)容的作品才剛剛出現(xiàn)（主要的畫(huà)家是代表英國(guó)風(fēng)景畫(huà)派的透那）。

　　但在中國(guó)，山水風(fēng)景畫(huà)在唐朝就出現(xiàn)了，在南宋時(shí)期達(dá)到鼎盛。更重要的是，“寓情于景”的表達(dá)方式在畫(huà)家們的靈活運(yùn)用下，使中國(guó)古典山水風(fēng)景畫(huà)擁有更深厚的含義。這種情況當(dāng)然是無(wú)法離開(kāi)以“自然的表現(xiàn)”為中國(guó)古典藝術(shù)的基礎(chǔ)對(duì)其發(fā)展的影響。這無(wú)疑使中國(guó)古典繪畫(huà)在被繼承的前提下有更大的靈活的發(fā)展空間。

　　以上幾點(diǎn)是我在閱讀《美的歷程》時(shí)的一些想法。遇到疑惑時(shí)，我結(jié)合自己所知道的美學(xué)知識(shí)做了很多的分析與假設(shè)，有時(shí)可能會(huì)比較武斷地下一些結(jié)論，有時(shí)可能還是會(huì)不知所云，我相信我會(huì)在日后的知識(shí)吸取和修正中不斷地改進(jìn)和完善。此外，在閱讀中我仍舊還有沒(méi)有解決的問(wèn)題，有待以后的關(guān)注以及老師的指導(dǎo)。

　　《美的歷程》讀后感 篇22

　　歷史的滄浪孕育了美的歷程，然而，美的歷程卻是指向了未來(lái)。

　　從“龍飛鳳舞”的遠(yuǎn)古圖騰到巫史文化的青銅饕餮；從先秦理性精神到楚漢浪漫主義；從魏晉風(fēng)度到由悲慘虛幻走向世俗的佛陀世容。亦或是詩(shī)歌與音樂(lè)締造的大唐盛世，百花齊放名家輩出的中唐韻致，還是田園牧歌的宋元山水，市民文藝回歸主流的明清思潮，李澤厚先生帶著我們走過(guò)歷史，從遙遠(yuǎn)得記不清歲月的時(shí)代開(kāi)始，作一次美的巡禮。

　　美是精致的詩(shī)歌、繪畫(huà)、音樂(lè)，也是蠻荒時(shí)代稚嫩的語(yǔ)言符號(hào)，不成熟的宗教崇拜。文化作為美的載體，它依托于歷史，也在一定程度上折射出歷史的走向。如果將這個(gè)載體比作一棵繁茂的大樹(shù)，那么王朝的興衰榮辱，經(jīng)濟(jì)的繁榮萎靡無(wú)疑是它龐大的根系，而美也便在春華、夏花、秋實(shí)、冬藏的時(shí)光中悄然而生。

　　“倉(cāng)頡之初作書(shū)，蓋依類象形，故謂之文�！痹熳种�初，這種象形藝術(shù)還是不自覺(jué)的生發(fā)，到魏晉時(shí)期“時(shí)人目右軍之書(shū)，飄如游云，矯若驚龍�！蓖瓿闪擞勺�到隸，由隸及草再到講究氣韻的二王行草。門閥士族們有了自給自足的經(jīng)濟(jì)莊園，世代世襲的社會(huì)地位、政治特權(quán)，由環(huán)境轉(zhuǎn)向內(nèi)心，由自然轉(zhuǎn)向藝術(shù)，尤其對(duì)書(shū)法藝術(shù)的追求達(dá)到了極致，書(shū)法藝術(shù)如春風(fēng)拂過(guò)青草般欣欣向榮。

　　“春江潮水連海平，海上明月共潮生。滟滟隨波千萬(wàn)里，何處春江無(wú)月明……”張若虛開(kāi)口便唱出了大唐詩(shī)歌的最高音。經(jīng)歷了漢賦楚辭、四言詩(shī)經(jīng)、五言詩(shī)體、六朝駢文，一春的滋養(yǎng)，王楊盧駱，詩(shī)仙詩(shī)圣……紛至沓來(lái)，唐詩(shī)在這片軍事、政治、經(jīng)濟(jì)空前強(qiáng)盛，文化包容并濟(jì)的土地上如花般盡情綻放！

　　“菩提本無(wú)樹(shù)，明鏡亦非臺(tái)，本來(lái)無(wú)一物，何處惹塵埃�！倍U宗喻畫(huà)已成為宋元時(shí)期的社會(huì)的風(fēng)潮。從無(wú)我之境到追求詩(shī)意再回到有我之境，世俗地主士大夫們?cè)诔鞘猩�活相�?dāng)發(fā)達(dá)的社會(huì)環(huán)境中，將世俗地主的藝術(shù)折射在中國(guó)山水畫(huà)上，繼盛唐花期之后結(jié)出清新恬淡的果子。

　　“遍青山啼紅了杜鵑，那荼蘼外煙絲醉，那牡丹雖好他春歸怎占的先。”明清文學(xué)中盡是傷感與嘆息，世間美好的一切莫不是紅樓一夢(mèng)，在全面閉關(guān)自守，儒家正統(tǒng)理論的冰雪之下，整個(gè)社會(huì)對(duì)一個(gè)春天新時(shí)代到來(lái)充滿了期待與憧憬。

　　文化經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的冬季，隨著一聲春雷乍響，近代工業(yè)革命，西方文化以現(xiàn)代科學(xué)為依仗強(qiáng)行侵占了華夏千年以來(lái)文化的凈土，之后人民開(kāi)始盲目崇尚西方嚴(yán)謹(jǐn)科學(xué)思維模式而對(duì)我們的古老文明的美學(xué)哲思棄之不顧。這是一個(gè)沙塵滿天的初春，我們?cè)谄D難的學(xué)習(xí)中重新找到了自我，在探索中學(xué)會(huì)了取其精華棄其糟粕，我們陶醉于鋼琴的優(yōu)美旋律，亦欣賞瑤琴的流水知音；我們喜歡色彩明媚的油畫(huà)也愛(ài)“運(yùn)墨而五色具”的傳統(tǒng)繪畫(huà)；我們津津樂(lè)道國(guó)際象棋的趣味橫生亦敢于挑戰(zhàn)圍棋的千變?nèi)f化……

　　彌沙漸漸散去，春風(fēng)微雨拂面，《易經(jīng)》初九爻“潛龍勿用”，緊接著便是九二爻“見(jiàn)龍?jiān)谔铩薄Ｐ聲r(shí)代與藝術(shù)聯(lián)姻，我們共同期待“飛龍?jiān)谔臁�，迎接盛夏花開(kāi)。俱往矣，美的歷程指向未來(lái)！