工筆畫重彩技法有哪些

　　工筆畫重彩技法屬于勾勒填彩法，古代已經盛行，從對以看到的敦煌壁畫和張營、周響的工筆人物畫，直到宋代的院體花鳥，大都使用工筆畫重彩技法的形式。下面就跟隨小編一起來看看吧!

　　工筆畫重彩技法的代表人物之一是明四家的仇英，實不愧為善施重彩的高手，此位國畫家筆下的人物、山石、樹木、建筑物，所施重彩細勻明麗，典雅而無火氣。故宮藏畫中仇英所作的《貴妃曉妝圖》，線法工謹細'膩，色調絢麗淵雅，細纖處如同游絲毫發(fā)，但已不唐宋重彩畫的雄健奔放了。

　　這種工筆畫技法，首先是作好正確的輪廓草圖，然后輔在過稿的玻璃上用鉛筆描下，區(qū)分濃淡粗細用筆，一般人物手面用墨稍淡，衣服用墨稍重，然后層層暈染，有時打底罩染。重彩畫動用的顏料多，面部一般加粉調和朱瞟或游石，然后暈染紅頰、口唇，最后再罩淡粉。白色的衣服也直接加粉染出，衣服上施用石青、石綠、珠砂或部分地使用西畫廣告顏料，以達到絢麗裝飾的效果。

　　工筆畫重彩技法的山西巖山寺壁畫，就是既繼承了中國重彩畫技法的勾勒著色技法，但又不拘守于一般宮廷的佳女重彩畫，而是全部以青綠熏染填鋪而成。一九七八年在蘇州瑞光塔內發(fā)現(xiàn)的北宋人所畫《四天王像》，為大中祥符六年(公元1013年)所畫。畫史上曾記載過唐代佛教畫家吳道子畫過大量壁畫，可惜沒有保留下一處他的壁畫原跡。

　　從《四天王像》的人物形態(tài)，勾勒用筆，特別是重彩敷色方面，恰可想見到唐代人物重彩畫技法的面貌。這幅作品使用的重彩有韓砂、銀珠、石青、石綠、蛤粉、泥金等不易退色的顏料，至今色澤鮮艷如新，真是難得的原作真跡。

　　為什么中國古代的山水畫、工筆人物畫，在唐代基本用重彩畫呢?

　　這可能因為當時的'壁畫、絹畫多，便于重彩設色有關系�，F(xiàn)在的工筆人物畫和地方年畫，也是重彩技法。就是善于運用濃艷強烈的重彩色調，畫出了大量色彩明麗的畫圖。

　　　工筆畫定義

　　工筆畫，古代繪畫，崇尚寫實，求形似，是以工整者多；至唐王維創(chuàng)水墨畫法，尚意輕形，題材由人生轉變?yōu)槊鑼懽匀唬�大致分為人物山水花鳥等；因而畫法有工筆與寫意之分。

　　人物畫由來最久，晉代以下，顧陸展張均為巨匠，唐閻立本曾寫歷代帝王像，畫法工致，敷色濃重，除人物衣飾外，更表現(xiàn)其性格氣質，乃奠定唐代人物畫之完美成熟境地。迄后吳道子、韓干、周昉均有極高造詣；至宋李公麟用白描畫法，筆法棉密細致；仍為工筆畫；明仇英摹古而不泥古，別具飄逸華麗之風格。其畫法先行定位，勾勒輪廓，分別填色，粉黛互用，青綠朱砂等重色，須敷至五六層，始能均勻，而后以汁綠西紅等染出陰陽向背，再鉤出輪廓線條。甚至敷金涂銀，以達成華麗莊嚴之致。君友會王愛君美術文獻記載中國古代工筆山水畫首推唐大小李將軍，而后歷代均有高手，畫風金碧輝映，仍為輪廓填色之法；唯同于人物畫者，為極盡富麗之致。然易流于刻畫耳。

　　工筆花鳥畫，五代黃荃，鉤花填色，畫法略同于山水人物，均富麗工巧；同代徐熙，獨創(chuàng)沒骨畫法，不用勾廓，直接以色彩染出物象之形態(tài)與神韻，表達精致，清新脫俗，時人稱謂骨氣風神冠絕古今。由于畫法較簡，后代之寫意畫法，實受其影響甚巨。其后歷代工筆花鳥畫，大致不出此限，至清惲南田用徐法而更創(chuàng)新意，工筆花鳥畫大盛矣。

　　技法

　　白描以線為表現(xiàn)手段的畫法，依靠線本身的剛柔，粗細、巧拙，方圓，疏密等變化來表現(xiàn)各種物象。同時線條本身也具有一定的抽象審美效果。白描就整個中國畫來講也是一門獨立的藝術，作為工筆白描，一般線形變化不大，細而均勻，為敷色留有余地。

　　皴擦繪畫里常遇到土、石、樹樁等物類，用筆中常以皴增強質地和厚重感，亦是線的補充，較講究用筆。一般要求自然而順勢，不故作姿態(tài)。擦，更加隱筆。一般只是豐富皴的技法，有時亦起修改皴的敗筆的作用。

　　染法有許多種，一般有平涂、分染、罩染等，平涂多在做色底及畫面局部平涂顏色時用，不宜見筆痕，分染是分出物體結構的染法，有高染與低染兩種，染在物中間凸起部位并造成一點立體意味的是高染，罩染是在已分染過色墨的部分罩上某種顏色，這樣能產生厚重而沉著的色彩變化，烘托一般是在物之外烘染出一部分色墨，以便加強主物的塑造，實際上有染擴大的意味，月云雪邊多用。

　　點在繪畫中點的用途極廣，視所打處可為花草野卉、可為苔點、也可不計何物僅為畫面的裝飾用。點是小點，是擴大了的點,斯法在畫作中常用。用點時一般求用筆的一致統(tǒng)一。

　　撞水撞粉些畫法靈活多變，有色粉相撞法，亦有色粉水撞法，也有互用者。一般是以含水量大的筆畫出對象的形結構再以色墨粉相撞生趣，因水化不溶而發(fā)生變化，活潑生動。

　　褪色法以層層積色方式，一層層上色時退出一部分，設色越多層次越多，畫花鳥及草類雜物中常用。

　　分染除單獨使用，還常用于為罩染打底色，為平涂開醒。方法是用兩支筆，一支蘸色，一支蘸清水，先用色筆從最深部位開始染起，接著用水筆輕刷使顏色逐步向外暈開，使其越越淡，不留痕跡。

　　罩染罩染時，不能急于求成，要薄薄地罩，一遍不足，可以再罩，筆上含色要飽，用筆直要輕，不可來回涂抹，以免把底色攪起。

　　統(tǒng)染筆上含色要飽，用筆要輕，防止把分染的效果破壞掉。

　　碰染有兩種不同顏色，從葉子或是花瓣的兩端同時染色，然后在葉或花瓣中間碰到一起，使其自然銜接，形成統(tǒng)一整體的方法。

　　接染用一種顏色趁濕接著染另一種顏色，使顏色相互滲接在一起的方法。這種方法合適在同一體面中包括幾種不同顏色的情況，其特點是既省力，效果也活，有一種流動感。

　　平涂涂時顏色要薄、水分要適度，要一筆接一筆順涂，不要來回涂抹。平涂的方法，除單獨使用外，還用于打底色，襯托、罩染等方面。

　　烘染為了突出某些主題或表現(xiàn)一些特定的環(huán)境，氣氛而在物象周圍進行大面積的渲染的方法。

　　皴染、擦染就是見筆的一種染法。多用來染石頭、樹干。

　　反襯在渲染過程中用顏色從紙或絹的背后襯上顏色，使正面的顏色更加深厚明艷。

　　水注色法多用于石頭和樹干。先用墨染出石頭或樹干的輪廓（墨色要有濃淡變化），可以把水分用得足足的，要水墨汪汪，趁墨跡未干時，注入清水或重墨，把平板的顏色沖開，產生豐富的變化。

　　點蕊點花蕊在畫花中是很重要的。點蕊時用尖筆蘸上飽滿的顏色，在尖上一滴滴點下去，點成一個圓珠，干后，要圓、凸、大小均勻，中間陷下一個小坑為最好。中鋒用筆要執(zhí)筆端正，筆鋒在墨線的中間，用筆的力量要均勻，筆鋒垂直于紙面，其效果圓渾穩(wěn)重。側鋒用筆執(zhí)筆偏側，筆鋒在墨線的邊緣，筆鋒與紙面形成一定的角度，用力不均勻，時快、時慢、時輕、時重，其效果毛、澀變化豐富。