《牡丹亭》觀后感（精選23篇）

　　當看完一部影視作品后，你有什么總結呢？需要好好地對所收獲的東西寫一篇觀后感了�？墒怯^后感怎么寫才合適呢？下面是小編精心整理的《牡丹亭》觀后感，僅供參考，大家一起來看看吧。

　　《牡丹亭》觀后感 篇1

　　這是我第一次近距離欣賞昆曲表演。沒想到第一次就可以看到李鴻良等著名昆曲表演藝術家參與演出的昆曲經典劇目——《牡丹亭》。走進劇院，親身觀感后我為《牡丹亭》的美而震驚。無論從音樂的節(jié)奏，樂曲的基調，還是曲詞的整飭，人物的舉止，程式化的動作都透露出一種優(yōu)雅平緩、溫文爾雅的氣息，好似一個大家閨秀在娓娓道來一段欲說還羞的往事。我終于明白了為什么明清時期的文人雅士為何獨獨對昆曲情有獨鐘的原因了，昆曲實在是一個從外到內都極其唯美的藝術。湯顯祖曾說: “一生四夢, 得意處惟在牡丹。”毫無疑問,《牡丹亭》代表了湯顯祖戲劇的最高成就。

　　故事美——它講述了一個在明媚的春天里開始的故事：南安太守杜寶家的后花園是一片姹紫嫣紅,但是他的獨生女兒杜麗娘被牢牢地關在閨房里。姹紫嫣紅的后花園作為《牡丹亭》的基本背景,主人公杜麗娘在百花爭艷、春心蕩漾的季節(jié)里接受一個六十多歲、咳嗽多病的老學究陳最良關于《詩經》的講議, 灌注賢達、風化的教義。

　　不妨說,在《牡丹亭》的開頭作者扳開了封建禮教的重閘, 放進一絲新鮮的氣流, 然而讓我們可憐的女主角傾刻間迷醉和眩暈了。哪個少女不善懷春? 她竟然吃驚地發(fā)現《詩經》中還有坦率表達男女戀情的詩句, 她竟然在每日囚禁著自己的閨房后面看到了袒露得不加任何掩飾的春光!因此，麗娘雖長期深居閨閣中，接受封建教倫理道德的熏陶，卻仍免不了思春之情，夢中與書生柳夢梅幽會，后因情而死，死后與柳夢梅結婚，并最終還魂復生，與柳在人間結成夫婦。我國明代就有如此浪漫愛情故事，可見當時的文明程度。漢民族的含蓄和年輕人追求愛情的勇敢完美地結合在一起，放到現在都堪稱典范!當我們現代人還在討論清朝留下的封建禮教的時候，從元代的年輕人張生和鶯鶯到明代青年柳夢梅和杜麗娘已經實踐著現代年輕人的生活了!

　　唱詞、唱腔、臺詞美——曲詞，與昆曲唱腔的婉轉、柔美珠聯璧合、相得益彰，配合現代感臺詞仿佛柳夢梅和杜麗娘的故事就在我們身邊，癡情的柳夢梅對麗娘的呼喚，好像喊出的是我們曾經的呼喚!“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣，良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院。”滿園春色，麗娘作為一個大家閨秀所具有的內斂、含蓄、靦腆的特性沒有遺漏的展示在了我們眼前，而她作為一名養(yǎng)在深閨的少女所擁有的傷春的神態(tài)更是迷亂了我們的雙眼�！八七@等花花草草由人戀，生生死死隨人愿，便酸酸楚楚無人怨。待打并香魂一片，陰雨梅天，守的個梅根相見�！比绱似嗝赖某�詞道出了柳夢梅與杜麗娘之間的苦戀。陰陽相隔，柳、杜二人無可奈何，麗娘便許下了“梅根相見”的諾言。配上婉轉、柔美的唱腔，二人凄美卻又神圣的愛情被展示的淋漓盡致。

　　舞臺、服裝美——整個舞臺布景、燈光非常簡潔，十分古典,背后的水墨山水、淡雅的牡丹，寫意傳情、含蓄悠遠。服裝設計全是古色古香、水墨淡雅的風格,服裝隨著劇情時而靚麗奪目，時而淡雅飄逸，還是一個字“美”!

　　主題美——劇中的青年男女為了愛情，出生入死，除了濃厚浪漫主義色彩之外，更重要的是賦予了愛情能戰(zhàn)勝一切，超越生死的巨大力量。主人公杜麗娘不同于比她早幾百年的劉蘭芝和崔鶯鶯，也不同于比她晚一百多年的林黛玉。她并不像崔鶯鶯那樣，不滿包辦婚姻，要求郎才女貌的結合；不像林黛玉那樣，要求男女雙方思想、道德、感情一致的婚姻；也不像劉蘭芝那樣以死而殉情。她對愛情的理解很簡單，就是要求女人應當得到自己的權力，即對男性的需要，換言之，就是認為女人天生要有愛的權力。杜麗娘告訴我們，情愛決不僅僅是要一個稱心如意的丈夫。她之所以愛柳夢梅，是因為兩個人對人的本性有共同的追求�！赌档ねぁ匪鶎懙膼矍椋�遠遠超出了愛情的范圍，洋溢著追求個人幸福、呼喚個性解放、反對封建制度的浪漫主義理想。

　　《牡丹亭》中瑰麗的愛情傳奇，以典雅唯美的昆曲來演繹，真是相得益彰，劇情曲折，架構恢宏。

　　《牡丹亭》觀后感 篇2

　　第一次聽到這句話是在《北京愛情故事》里，沈冰的媽媽說的。年輕時，沈冰的媽媽為了沈冰的爸爸留在一個村子里教書育人。在沈冰小時候，爸爸為了救落水的沈冰淹死了，她媽媽受不了刺激，結果癡情成瘋。這是一句很美的古語!因為愛情，活著的人可以思念成疾；因為愛情，所以我們可以執(zhí)子之手與子偕老；因為愛情，我們即使平凡，也要超越生死輪回；

　　第二次聽到這句話，是在湯顯祖與牡丹亭的課上老師說的。老師的語言并不華麗，不過，很好聽。那時，語言也不能表達這一句話里面所飽含的至情至性，或許只有用一生的勇氣去嘗試一次后，才會體會里面的堅決與不滅的希望。

　　我們一生都在尋找真情�；蛟S每個人都有那么一段時間，那段時間里，我們毫不放過別人一個小小舉動所帶來的善意，突然間，又會怒不可遏的譴責對方偶爾的冷落。在現實面前我們卻一次又一次的置疑，又一次一次的等待，當幸福來敲門的時候我們卻又一次又一次把它推開，然后再去尋找所謂的美好與向往。在寂靜的深夜，我常常會想，如果每一個人都可以真誠相待，以情換情，就不會有那么多不開心或者不公平；了。如果是這個樣子，那我的好朋友不也會將關心和愛護分給無數個別人，我也就不會對他很重要了。過去我知道真情是美好的，但是在看了《牡丹亭》后我更意識到，真情是可遇不可求的。真情不能強求，真情不能濫竽充數，真情更不能在我們都心浮氣躁的時候降臨于斯人。生命過于短暫，人生又過于冗長。我能做的， 就是安靜的靜守在心靈的原地，簡單的做人，用心的做事，簡單的日子里面自由有我最真實最純真的快樂。

　　杜麗娘和柳夢梅的愛情傳成佳話。但是，每個成功背后否會有那么一段絕望荒唐的往事，尤其是愛情。其實，我不相信，在21世紀還會有像杜麗娘一樣剛烈癡情的女子，也不相信有像柳生為沒有結果的人鬼之戀海誓山盟的男子。這種愛情太不平凡，以至于荒唐。不過，卻給了我，不，還有我的同學門相信愛情的機會。對于那些戀愛過或者不敢嘗試愛情的同學，杜柳的生死愛情故事，就是一個很好的啟示錄了。再過兩年，我可能就得單獨生活在一個城市里機械的做著某一件事，又或者會去愛一個不怎么對的人，久了，就會有一種想要逃離的沖動或者自暴自棄。那我希望自己可以回想起，回想起現在的擁有的那份感動和執(zhí)著。天下沒有不散的筵席，如果能愛，請深愛!

　　有位旅行者，問佛：為什么總是在我悲傷的時候下雪?佛說：冬天就要過去，留點記憶。我問佛：為什么每次下雪都是我不經意的夜晚?佛說：不經意的時候人們總會錯過很多真正的美麗。我問佛，為什么別處下雪而我這里不下?佛說：不要羨慕別處的風景，你身邊的才是最美的……吶，《牡丹亭》里有它的至情至愛，刻骨銘心。但是小小的我，平凡的我，也可以活出自己本色。與其像杜麗娘小娃一樣的傷春悲秋，我倒是希望自己可以像，舒婷的《致橡樹》所寫，作為一株木棉，對愛情或者其他的感情保持一種相敬相依的姿態(tài)。在如果生活太過平凡，那就不要刻意的追求不平凡；如果生活驚濤駭浪，舟再小也會有自己的帆。生活里，你我都可以走遠，保持本真，不要走偏。記得有個好友發(fā)表過一條心情所：“生活，每天都是一場浩劫“。那個時候，我有挺深觸動。現在再看，卻多了些頹廢傷感之意。只能說是以前我一直自認

　　為覺得自己過得不好，所以就喜歡寄托感情在這些傷懷之詞里面罷了。其實，生活呢，其實就是一碗杯水，沒有那么多洶涌。我們每個人都在透過它看世界，角度對了，彩虹也就出現了。杜麗娘在傷春寫真之事，也算屬于少年時期的多愁善感，現在看起來她也應該再樂觀點兒的不要因為相思而死，不過，為了湯顯祖的劇情，為了杜柳生死愛情的佳話，麗娘還是必須得傷感下的。這樣的說法也沒有批評杜麗娘的意思，調侃一下，活躍氣氛。不過，我必須承認，并大聲的說，至情至性之人，無人能及麗娘夢梅二人也。

　　在這里一 一細數《牡丹亭》給我哪些體會了。至情我想自己并不能全懂，只要略懂就好了。因為至情至性太沉重，所以我明白有這種東西就好。不是每一個人都能做到至情，所以至情才會讓人樂此不疲，她才會獨有那雋永之美。我在平凡生活中能體會到至情，就是像我們每個人的爸爸媽媽，為了愛情，敢用一輩子來承諾對方，就算生活不再似青春那會兒激情四射。至情，人生之重!面包會有的，這份情也會有的�，F在，我希望做一個愛笑的女孩，做一個敢愛敢恨的女孩，簡單并溫暖。我希望得到快樂并讓讓快樂感染身邊的人。偶爾任性，卻不犀利；偶爾敏感，卻不神經質。樂意和大家分享所有開心和不開心的事情。高興，就笑，讓大家都知道。悲傷，就哭，然后當做什么也沒發(fā)生。

　　《牡丹亭》觀后感 篇3

　　《牡丹亭》中瑰麗的愛情傳奇，以典雅唯美的昆曲來演繹，真是相得益彰，劇情曲折，架構恢宏。

　　《牡丹亭》除了有深刻的思想內涵外，其藝術成就也是非常卓越的。一是把浪漫主義手法引入傳奇創(chuàng)作。首先，貫穿整個作品的是杜麗娘對理想的強烈追求。其次，藝術構思具有離奇跌宕的幻想色彩，使情節(jié)離奇，曲折多變。再次，從“情”的理想高度來觀察生活和表現人物。二是在人物塑造方面注重展示人物的內心世界，發(fā)掘人物內心幽微細密的情感，使之形神畢露，從而賦予人物形象以鮮明的性格特征和深刻的文化內涵。三是語言濃麗華艷，意境深遠。全劇采用抒情詩，傾瀉人物的情感。另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纖細的語言風格。這些特點向來深受肯定。一些唱詞直至今日，仍然膾炙人口。表現出很高的藝術水準。

　　《牡丹亭》的主題在于一個“情”字，以“情至”、“情真”、“情深”的理念來發(fā)展：第一本啟蒙于“夢中情”，第二本轉折為“人鬼情”，第三本歸結到“人間情”�！赌档ねぁ房梢哉f是一部有史詩格局的“尋情記”，上承《西廂》，下啟《紅樓》，是中國浪漫文學傳統中一座巍巍高峰。

　　從內容來說，《牡丹亭》表現的還是古老的“愛欲與文明的沖突”這一主題，不過，在《牡丹亭》里，“文明”具有特殊的內涵，那就是明代官方所極力宣揚的理學、禮教。杜麗娘對愛情的向往是天生的，盡管她被長期看管，但仍然免不了強烈的思春之情，并最終獲得了愛情。

　　《牡丹亭》的意義在于用形象化的手法肯定了愛欲的客觀性與合理性，并對不合理的“文明”提出了強烈批判�！赌档ねぁ吩谒枷肷吓c《西廂記》有類似之處，但是，《西廂記》是先情后欲，《牡丹亭》則是先欲后情；《西廂記》描述的是情感的自然發(fā)展，更多的是表達“愿普天下有情的都成了眷屬”的美好愿望，而《牡丹亭》則特別突出了情（欲）與理（禮）的沖突，強調了情的客觀性與合理性。這種不同，是時代的差異造成的。

　　《牡丹亭》的愛情描述，具有過去一些愛情劇所無法比擬的思想高度和時代特色。明確地把這種叛逆愛情當作思想解放、個性解放的一個突破口來表現，不再是停留在反對父母之命、媒妁之言這一狹隘含義之內。劇中的青年男女為了愛情，出生入死，除了濃厚浪漫主義色彩之外，更重要的是賦予了愛情能戰(zhàn)勝一切，超越生死的巨大力量。通過杜麗娘和柳夢梅生死不渝的愛情，歌頌了男女青年在追求自由幸福的愛情生活上所作的不屈不撓的斗爭，表達了掙脫封建牢籠、粉碎宋明理學枷鎖，追求個性解放、向往理想生活的朦朧愿望。

　　主人公杜麗娘不同于比她早幾百年的劉蘭芝和崔鶯鶯，也不同于比她晚一百多年的林黛玉。她并不像崔鶯鶯那樣，不滿包辦婚姻，要求郎才女貌的結合；不像林黛玉那樣，要求男女雙方思想、道德、感情一致的婚姻；也不像劉蘭芝那樣以死而殉情。她對愛情的理解很簡單，就是要求女人應當得到自己的權力，即對男性的需要，質言之，就是認為女人天生要有愛的權力。

　　杜麗娘告訴我們，情愛決不僅僅是要一個稱心如意的丈夫。她之所以愛柳夢梅，并不像崔鶯鶯愛張君瑞那樣，僅僅因為他“年少多情”、“一品人才”，而是因為兩個人對人的本性有共同的追求。杜麗娘的父母反對他們相愛，也恰恰因為他們要求天然本性的自然發(fā)展。也就是說，在她父母看來，作為一個姑娘，自己想男人，有情愛要求，本身就犯了天條。鶯鶯的母親并沒有這種思想，只認為她找的女婿應門當戶對。所以，杜麗娘追求的是人的自然要求，“天然之情”，也就是情欲，而不僅僅是男歡女愛的美滿婚姻。她父母恰恰不允許她有這種“欲”，不準她有人性、人的權利。雙方發(fā)生沖突，杜麗娘于是要反抗，甚至以生命來抗爭。這一沖突，矛頭直指封建禮教和程朱理學，直指壓制人性的封建意識，所以，《牡丹亭》所寫的愛情，遠遠超出了愛情的范圍，洋溢著追求個人幸福、呼喚個性解放、反對封建制度的浪漫主義理想。

　　《牡丹亭》觀后感 篇4

　　老實說，我對戲曲知之甚少，對昆曲更是了解的不多。戲曲作為傳統文化的組成部分之一，似乎在我們這樣的90后們中間影響力漸漸減弱。這是一件非�？上У氖虑椤Ｔ诶蠋煵シ庞嘘P《牡丹亭》的視頻時，我發(fā)現有許多同學都沒有認真地觀看。一開始，我也沒有認真看，但之后我發(fā)現我被它吸引了。我想這正是戲曲的魅力吧！ 《牡丹亭》說的是南安太守杜寶之女杜麗娘，才貌端妍，從師陳最良讀書。她由《詩經·關雎》章而傷春尋春，從花園回來后在昏昏睡夢中見一書生持半枝垂柳前來求愛，兩人在牡丹亭畔幽會。杜麗娘從此愁悶消瘦，一病不起。她在彌留之際要求母親把她葬在花園的梅樹下，囑咐丫環(huán)春香將其自畫像藏在太湖石底。其父升任淮陽安撫使，委托陳最良葬女并修建“梅花庵觀”。三年后，柳夢梅赴京應試，借宿梅花庵觀中，在太湖石下拾得杜麗娘畫像，發(fā)現杜麗娘就是他夢中見到的佳人。杜麗娘魂游后園，和柳夢梅再度幽會。柳夢梅掘墓開棺，杜麗娘起死回生，兩人結為夫妻，前往臨安。杜麗娘的老師陳最良看到杜麗娘的墳墓被發(fā)掘，就告發(fā)柳夢梅盜墓之罪。柳夢梅在臨安應試后，受杜麗娘之托，送家信傳報還魂喜訊，結果被杜寶囚禁。發(fā)榜后，柳夢梅由階下囚一變而為狀元，但杜寶拒不承認女兒的婚事，強迫她離異，糾紛鬧到皇帝面前，杜麗娘和柳夢梅二人終成眷屬。

　　《牡丹亭》塑造了許多生動鮮活的人物，我很喜歡杜麗娘這一形象。她是《牡丹亭》中描寫得最成功的人物形象。在她身上有著強烈的叛逆情緒，這不僅表現在她為尋求美滿愛情所作的不屈不撓的斗爭方面，也表現在她對封建禮教給婦女安排的生活道路的反抗方面。而柳夢梅是一個富有才華的青年，但又存在著較濃厚的功名富貴的庸俗思想。可貴的是他在愛情上確是始終如一的。杜寶是封建家長制度的代表，是堅決的正統主義者，他用嚴格的封建教育來教養(yǎng)女兒，為了使女兒他日嫁到人家“知書識禮，父母光輝”。春香是一位活潑可愛的丫鬟形象。從某種意義上說，春香正是杜麗娘性格中調皮、直率層面的外化。

　　《牡丹亭》是一部愛情劇，它是湯顯祖的代表作，也是中國戲曲史上浪漫主義的杰作。作品通過杜麗娘和柳夢梅生死離合的愛情故事，洋溢著追求個人幸福、呼喚個性解放、反對封建制度的浪漫主義理想，感人至深。杜麗娘是中國古典文學里繼崔鶯鶯之后出現的最動人的婦女形象之一，通過杜麗娘與柳夢梅的愛情婚姻，喊出了要求個性解放、愛情自由、婚姻自主的呼聲，并且暴露了封建禮教對人們幸福生活和美好理想的摧殘�！赌档ねぁ芬晕脑~典麗著稱，賓白饒有機趣，曲詞兼用北曲潑辣動蕩及南詞宛轉精麗的長處。明呂天成稱之為“驚心動魄，且巧妙迭出，無境不新，真堪千古矣！”湯顯祖在該劇《題詞》中有言：“如杜麗娘者，乃可謂之有情人耳。情不知所起，一往而深。

　　《牡丹亭》觀后感 篇5

　　《牡丹亭》的演出時間是晚上6點半，據說要根據每晚的日落時間進行微調，以應和日暮的劇情，《牡丹亭》觀后感。My way的阿姨講，去課植園10分鐘的路程，我們5點從房間出來，一路向東，穿堂過巷，跨了幾座小橋，到課植園時已經6點多了。爸爸研究了街上矗立的導游圖后說，"我們從鎮(zhèn)子的西南端走到了東南端。"途中給溪溪買了一把折扇、一個繡面圓鏡，溪溪喜歡得緊。

　　課植園已經閉園，和溪溪一起在課植園門口的《牡丹亭》海報前留影，溪溪指著海報說："媽媽，我喜歡那上面的衣服"--媽媽記得自己小時候也曾經非常的迷戀戲服，嘿嘿!

　　課植園門口的服務人員穿著繡有牡丹亭的背心，檢票時每人發(fā)給一個小袋子，媽媽一開始還以為是濕紙巾，撕開才發(fā)現原來是驅蚊帶，室外看戲，蚊子想來不少，到也難為組織者的貼心。

　　穿過幾進廳堂，來到課植園的后花園，花園小徑的盡頭，一池秋水以及竹林掩映中的一亭、一橋，便是實景舞臺了。

　　日暮將至，東南角亭子前的古琴叮咚漸響，接著西北角小橋后的簫聲嗚嗚應和，琴撫簫吟后，春香和杜麗娘淺唱著"朝飛暮卷，云霞翠軒；雨絲風片，煙波畫船"逶迤而來。

　　溪溪悄悄的說："媽媽，那個穿粉衣服的是杜麗娘?"

　　媽媽悄悄回答："粉衣服的是丫鬟春香，穿青衣服的是杜麗娘�？磻虿荒苤v話的，有問題，看完戲再問，觀后感《《牡丹亭》觀后感》。"

　　"要是粉衣服是杜麗娘就好了，我喜歡粉衣服。"溪溪細聲細氣的說完后開始安安靜靜的看戲。

　　《牡丹亭》原文共有五十五出，這次節(jié)選的是原文戲折里面的第十出《游園驚夢》、二十三出《冥判》和二十八出《幽媾》�？囱莩銮�，見有文章將譚盾的實景《牡丹亭》和白先勇的青春版《牡丹亭》進行對比，批評實景《牡丹亭》--《冥判》一出中閻王殿下的胡判官、黑白無常等大鬼、小鬼太鬧騰，但是我卻覺得這段處理得很不錯--陰冷而不陰森的閻王殿，鼓點清冷而明快，最主要的是掃掉了我唯的一顧慮--演出前，我一直擔心閻王殿的那段戲會嚇壞溪溪的。當那個判官說到："想我當年也是個多情的"，觀眾席上頓時笑聲一片。

　　三出戲銜接得很緊湊，毫無突兀之感。印象比較深的是《驚夢》里柳夢梅的浪蕩、《冥判》里陰間的溫情。最愛的仍然是唱詞，像"遍青山啼紅了杜鵑，荼蘼外煙絲醉軟"、"似這等花花草草由人戀，生生死死隨人愿，便酸酸楚楚無人怨"。這樣的唱詞，心中念過不知多少遍了，現在軟軟糯糯的蘇白唱出來，心中仍是感慨無限!

　　溪溪的興趣則是大團圓的結尾，杜麗娘和柳夢梅穿著花團錦簇的大紅喜服拜堂成親。

　　尾聲處理得很有現代感，撫琴的和吹簫兩位年輕女郎梳馬尾辮，著黑T恤，乘一葉扁舟漸行漸遠。

　　《牡丹亭》觀后感 篇6

　　很榮幸能夠在學校欣賞到上海昆劇團表演的《牡丹亭》，這是我第一次如此完整的看一段戲曲。以前總覺得國內的劇種很多很繁復，咿咿呀呀聽不懂，可是這一次，嘗試著認真去聽去感受，真的發(fā)現中國的戲曲如此婉轉而優(yōu)美，戲曲演員的表演絲絲入扣，動情至深。

　　這次在舞臺上演的有《游園》、《驚夢》、《尋夢》、《離魂》、《拾畫叫畫》、《冥判》、《幽媾》、《冥誓》、《還魂》共九折戲。先是少女杜麗娘長期深居閨閣中郁悶，去花園中游玩，夢中與書生柳夢梅幽會，醒后因相思而死，死后與柳夢梅結婚，并最終還魂復生，與柳在人間結成夫婦。在《尋夢》中，杜麗娘堅持尋找夢中的自由愛情，然而現實中卻無處可尋，理想與現實的巨大矛盾，讓她郁郁而終。然而這并沒有結束，她的冤魂感染了地府的判官，得到了還魂的機會。并以鬼之身與書生柳夢梅結為連理，當書生發(fā)現她是非人之身時，也勇敢地接受了她，并幫助她還魂，成就了美滿姻緣。他們?yōu)榱藧矍�，出生入死，除了濃厚浪漫主義色彩之外，更重要的是賦予了愛情能戰(zhàn)勝一切，超越生死的巨大力量，充分地表現了他們不服從于封建制度的反叛精神。

　　跌宕起伏的劇情加上昆劇演員的精湛技藝，讓人深深陶醉在這個充滿矛盾的愛情故事中。昆劇嚴守格律、板眼，唱腔圓潤柔美、悠揚徐緩，婉轉優(yōu)美，加上華美的服飾，精致的妝容，堪稱一次精彩絕倫的視聽盛宴。

　　感觸最深的是能夠在一次戲劇中感受到中國戲曲文化的魅力，深深的陶醉其中，不再覺得與古代戲種格格不入，而是希望更多的了解。希望我們這一代人能夠更多地關注、欣賞中國的戲曲，保留住我們中華民族的優(yōu)秀文化。

　　《牡丹亭》觀后感 篇7

　　《牡丹亭》全名《牡丹亭還魂記》，與《紫釵記》、《邯鄲記》和《南柯記》合稱"玉茗堂四夢。是晚明戲曲家湯顯祖的四大劇作之一，也是他最膾炙人口且成就最高的作品。

　　故事寫的是南安太守杜寶的女兒杜麗娘，沖破約束，私出游園，觸景生情，困乏后夢中與書生柳夢梅幽會。從此一病不起，懷春而死。杜寶升官離任，在女兒的墓地建造了梅花觀。柳生進京赴試，借宿觀中。他在園內拾得杜麗娘殉葬的自畫像，認出是此女子便是那個曾在夢境中與他在牡丹亭畔幽會的女子。夜里杜麗娘向柳生說出原委，并求柳生三天之間挖墳開棺。柳生依暗示掘墓開棺，杜麗娘起死回生，兩人結成夫婦，同往臨安。杜麗娘的教師陳最良看到墓地情況，柳生又不辭而別，就往臨安向杜寶告發(fā)柳生盜墓之罪。柳生在臨安應試后，恰逢金兵南侵，延遲放榜。安撫使杜寶在淮安被圍。柳生受杜麗娘囑

　　托，送家信傳報還魂的喜訊，反被囚禁。金兵退卻后，柳生高中狀元。杜寶升任同平章軍國大事，拒不承認婚事，強迫女兒離異。糾紛鬧到皇帝面前，才得到和解。

　　杜麗娘是南安太守杜寶的獨生女，從小就被灌輸封建禮教知書達理的思想。但殘酷的封建禮教根本無法束縛到正值青春期的她。一首《詩經·關雎》便惹動了麗娘的情思，她并不認為這是宣傳什么儒家禮教的作品。而認為這就是一首戀愛詩，是一首撩動了無數少女春心的詩歌。而久困閨房的麗娘更是在家里后花園那大好春光的感召下，動了訪春之情。這說明了呆板的封建禮教根本無法束縛住人類與生俱來的情欲，從而更加揭露了當時程朱理學"存天理、滅人欲"的虛偽和殘酷。

　　雖然杜麗娘的行為與當時社會有許多不符，但這并不影響作品的情節(jié)發(fā)展。作者也便是通過“大家閨秀”的她做出不是大家閨秀的行為而來闡述作品的主題思想。青春版《牡丹亭》在色彩運用上，是非常有特點的。大花神曾經在《驚夢》《離魂》《回生》三個廠景中出現過。在這3出戲中，大花神都是執(zhí)幡出場，這里運用柳枝的綠色象征著男女之間純潔的愛情。在《離魂》一出中，用大紅色表現杜麗娘重生后的喜悅。青春版《牡丹亭》巧妙的運用色彩變化來表現劇情和氣憤的變換。

　　讀完作品，我不得不被杜麗娘的勇敢，堅持與真情所感動。一首“墻內秋千墻外道，墻外行人，墻內佳人笑，笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱�！笔撬麄冏畛醯腻忮恕６�后花園一夢之后，麗娘便相思成病，一病不起乃至天逝。而在現實中，杜麗娘與柳夢梅至始至終壓根就沒見過面，更別談什么真愛了。那又是什么導致了麗娘傷春而逝呢，難道就真的是那一個夢嗎?不，不是的。夢境或多或少加速了悲劇的產生，但夢境緊緊是促成悲劇的一個道具，而不是主要原因。試想在如今21世紀的我們有誰會因一個虛幻的春夢而相思死去呢?如今一見鐘情的幾率都小的可以忽略，更別談什么為夢懷春而死了。而在杜麗娘那個年代，在那個真情被壓制，人性被束縛的年代，這或許不過就是一個再也尋常不過的事情罷了。

　　在古代，女子必須三從四德，大門不出，二門不邁。經常就躲在自己的閨房中繡花練琴作畫。在出嫁之前見到的男人估計也就他父親，兄弟，再有也就是家丁了。那么偶然間突然見到一個與她沒有血緣關系的而后風度翩翩的男子，有幾個能不一見傾心的。而嚴酷的教條根本不允許這種私訂終身的事情發(fā)生。但往往物極必發(fā)，越加以束縛，就越能激發(fā)人性去挑戰(zhàn)。就說今天，男女平等，見到異性的機會多了，社會也開明了，很多人都能在尋尋覓覓中找到自己的另一半而幸�？鞓返纳�活。又怎會有那么多拋棄家庭而私奔的悲劇呢。

　　所以說到底，就是封建禮教無情的壓抑了人性，造就了無數悲劇的產生。

　　再有的感觸就是杜麗娘的真情了。雖然僅僅是一夢之緣。但也無法澆滅心中那被烈火燃燒的情思。天逝之后，她沖破重重困難，終于見到了柳夢梅。而沖破這些困難那是需要多么大的勇氣與多么堅定的毅力。都說愛情是有期限的。而麗娘當了三年的鬼魂，卻仍然對夢梅念念不忘，歷經千辛萬苦才得以圓夢。而現今又有多少異地情侶因忍受不了時間和空間上的距離而選擇分手，成為陌路人。我想說的是在今天我們勇敢追求愛情和幸福的同時，請不要輕易放手，愛情總是需要一份堅持一份勇敢的。

　　《牡丹亭》觀后感 篇8

　　開場時，一曲宛轉悠揚的笛聲仿佛把人立刻帶入了夢境，那晚的演出令我非常興奮，不僅僅是視覺、聽覺，仿佛心靈也受到藝術美得洗禮。我能在這么特別的文物劇場觀看這么古老的昆曲傳奇代表作，真的非常感謝貴公司提供的這次觀演機會。

　　整場表演呈現出一種令人驚異的美，有些場景細節(jié)更是驚艷。比如那些蝴蝶飛向光亮，這一些都好像在夢中，或是在經歷詩意的旅行。那活生生的嬌美容顏，清亮亮的婉轉歌喉真的令人迷戀。我一直認為只是年紀老的人愛看戲，年輕人并不愛看戲，但沒想到來的人大部分是跟我年紀差不多的。這次我所看的《牡丹亭》跟以前我在電視上看過的相比，有了一些不同的部分，好像這次演的《牡丹亭》是針對時代變化而改變的，和一般人以為沒意思、無聊的、以前舊的《牡丹亭》不一樣，它更富有幽默感，更加時尚。這種幽默的部分，驅趕走了觀眾的煩惱和生活壓力。本來在我的理解上"昆曲是京劇，京劇就是昆曲",但我又不能準確的區(qū)分他們的不同。簡單的說，我對京劇的感覺是"華麗",對昆曲的感受是"優(yōu)雅"。我想昆曲無論從音樂的節(jié)奏，樂曲的基調，還是詞曲的內容，人物的舉止都表現出一種優(yōu)雅平緩、溫文爾雅的氣氛。相對比較而言，以前看到的京劇更像窈窕淑女似的純真，而且更質樸�？戳死デ�經典《牡丹亭》后，我終于明白了為什么明清時期的文人雅士唯獨對昆曲情有獨鐘的原因了，昆曲實在是一個從外到內都極盡雅致的藝術。這果然是昆曲被稱為"百戲之祖"的原因了。

　　《牡丹亭》，中國戲劇史上的巔峰之作，最能體現昆曲精致浪漫的經典劇目。它的故事美：講述的是 南安富家千金杜麗娘，一日去后花園游玩，春色沉醉，不覺小寐。夢中見一俊朗書生（柳夢梅）持柳枝而來，兩情歡好一晌溫存。夢醒悵然若失，感念成疾，竟至重病而亡。彌留之際囑丫鬟春香將她葬在后花園梅樹下，將其自畫像藏于太湖石下。千里之外的柳夢梅亦夢有所感，因赴考路經南安，抱病淹留，機緣巧合拾得麗娘自畫像，一見傾心，日日玩賞聲聲呼喚，叫得杜麗娘魂魄跨越陰陽前來相會，以幽魂之身薦枕于柳夢梅。二人情到深處，杜麗娘托出實情，柳夢梅癡心一往，掘墳救杜麗娘回生，()二人終成眷屬。在現代生活中，已經如此開放的社會，像杜麗娘這樣開放的女子也不多見�？赡苁乾F代生活的誘惑太多太多了，愛的真正意義理解的人也越來越少了，人們追求的愛已不再那么的"純潔"和"奔放",我們這種年紀的人可能對愛還不是很了解，但是如果有機會，我還是想像杜麗娘那樣轟轟烈烈的愛一回！

　　它的唱詞、唱腔、臺詞美：演員、樂師皆按明代服飾裝扮；舞美設計充分尊重皇家糧倉建筑原貌；現場演劇采用明式家具陳設；角兒完全靠嗓子和身段，樂師完全現場演奏，杜絕麥克風和揚聲器；開放式扮戲房一覽中國戲曲勾臉絕活；曲詞，與昆曲唱腔的婉轉、柔美珠聯璧合、相得益彰，配合現代感臺詞仿佛柳夢梅和杜麗娘的故事就在我們身邊，癡情的柳夢梅對麗娘的呼喚，好像喊出的是我們曾經的呼喚！ 滿園春色，麗娘作為一個大家閨秀所具有的內斂、含蓄、靦腆的特性沒有遺漏的展示在了我們眼前，而她作為一名養(yǎng)在深閨的少女所擁有的傷春的神態(tài)更是迷亂了我們的雙眼。

　　它的舞臺、服裝美：整個舞臺布景、燈光非常簡潔，十分古典。服裝設計全是古色古香、水墨淡雅的風格，服裝隨著劇情時而靚麗奪目，時而淡雅飄逸，還是一個字"美"!

　　它的主題美：劇中的青年男女為了愛情，出生入死，除了濃厚浪漫主義色彩之外，更重要的是賦予了愛情能戰(zhàn)勝一切，超越生死的巨大力量。所謂理想的愛情必然是兩個人的愛情，所謂愛情的理想，也必然是兩個人共同的理想�！赌档ねぁ肪褪窃谘堇[一部可歌可泣、入死出生的曠世之戀。杜麗娘告訴我們，情愛決不僅僅是要一個稱心如意的丈夫。她之所以愛柳夢梅，是因為兩個人對人的本性有共同的追求。

　　皇家糧倉有著600年的歷史，昆曲之作也傳誦了600年，我7月20號觀看的是第599場演出，在明晚也將迎出它的第600場演出，這真是別有一番滋味，真心的預祝明晚演出更加美滿！

　　《牡丹亭》觀后感 篇9

　　常有人說《牡丹亭》是中國版的《人鬼情未了》，其實我很討厭這樣的說法�！赌档ねぁ纷鳛槔�劇之母，其藝術魅力絕不是一部驚悚加言情的歐美電影所能比擬的。昆曲之旖旎悠揚，牡丹亭之曲折夢幻，二者結合，在彼此基礎上迸發(fā)出的美感染了自北宋至今無數的國人，就連湯顯祖自己也感嘆道臨川四夢，得意在于牡丹處。一部本質上仍未跳出才子佳人的作品竟有著這樣巨大的影響，自有其不可及之處。

　　貧寒書生柳夢梅夢見一位佳人立于院中梅樹下，說兩人姻緣今世，夢醒之后久久難忘，思念不已。官宦人家的小姐杜麗娘知書達禮，偶然讀到詩句"關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑",不禁心神蕩漾，愁腸滿懷，步入后院感嘆這良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院，縱然是如花美眷，也付予這似水流年。不覺于一棵梅樹下夢見一位俊秀書生手執(zhí)柳枝，二人鐘情相許，幽會與亭中�；厝ズ篼惸锵嗨汲杉�，一病不起，臨終前要求來到花園將自己的畫像埋在梅樹下，最后香消玉殞。三年后，柳夢梅進京趕考，借宿于此，機緣巧合地發(fā)現了太湖石下的畫像，驚訝地發(fā)現原來麗娘就是他魂牽夢縈的佳人。夜里麗娘魂游后院，與夢梅再度幽會，后來柳夢梅打開墳墓，麗娘死而復生，兩人私下結為夫婦。不久后被麗娘的父親發(fā)現，告柳夢梅盜墓之罪，幸好柳夢梅科舉拔得頭籌，在皇上的幫助下最終與麗娘白頭偕老。

　　這是一個女子追求真愛的故事，這是一個為愛而死因愛而生的神話。這園外春色無邊，這墻角繁花開遍，姹紫嫣紅。我花容月貌，我錦衣玉食，卻得不到愛情，這無邊無際的乏味與空虛何日才是盡頭。既然求愛不得，如此終老，不如就此死去，至少還懷抱著對他的回憶。麗娘的勇敢與癡情即便是現在也是極為少見的。故有人這樣說：天下女子有情寧有如杜麗娘者乎？夢其人即病，至手畫形容傳于世而后死。死三年矣，復能溟漠中求得其所夢者而生。如麗娘者，乃可謂之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也。

　　她的這種大膽看似少見其實在北宋這樣一個如此封建的年代，無數被精神束縛的女子早已遙想過千萬遍，湯顯祖無疑借麗娘之身道出了她們難以言明的渴望，那就是自由，那就是真愛。這婉轉的.唱腔，這纏綿的絲竹，一寸一寸渡進我的心湖。女為悅己者容，其實是女為己悅者容，因為你所以有了美麗的理由，我的每一次微笑都是為了你能長一點的停留。若生不能與君相伴，那么死又有何懼。人精神上的共鳴雖然抽象可卻有著不可忽視的力量，如同情不知所起，一往而深那樣，我心有所愿，便愈發(fā)有著沖脫周圍的欲望。然而求之不得，只好寄夢想于他人，在戲曲里需求精神寄托。兼之昆曲本就有其活色生香之長，更是將牡丹亭這段死生纏綿的愛情故事唱了個蕩氣回腸，引天下女子為之向往。

　　癡情勇敢的麗娘最終獲得了圓滿的結局，然而還是有那么多渴望追求夢想與所愛的女子紅顏薄命，她是一個奇跡，因愛而死，為愛而生，如同漆黑夜色上一盞高高在上的孔明燈，寄托了夢想，最終成就了牡丹亭這樣一部名曲。

　　《牡丹亭》觀后感 篇10

　　若干年前就被湯顯祖的《牡丹亭》劇本深深吸引，一為那華美的詞句，二為那精巧的構思，世間只有情難訴。

　　至于《牡丹亭》的現場表演，一直沒有機會觀看過。雖然看過幾個相關的折子戲，但也是電視上偶然碰見。但我并不覺得它們很好看，記憶還沒《爛柯山》里的《癡夢》深刻。

　　《牡丹亭》青春版出現后，昆曲才在我內心活了起來。

　　青春版《牡丹亭》基本保留了原作者的面貌，青年演員拉近了青年觀眾和戲的距離，也和戲中人物的年齡距離不是太離譜，讓人覺得親切。

　　服裝、舞美、燈光富有現代意識，杜麗娘在陰間那件大紅外衣，婚紗般，耀眼。音樂也加進現代元素，用了和聲，也增加了一些前奏間奏。這些使《牡丹亭》富有了現代意識。

　　電視里總是在播出《游園》《驚夢》，實際上《尋夢》最為精彩，《寫真》《離魂》《拾畫》《魂游》《幽媾》《冥誓》都很不錯。這幾折充分展示了人物的內心世界。

　　一直誤以為除去那些政治因素會更加動人，看完張繼青版《牡丹亭》后才知道純愛情版并不見得就比保留政治副線高明，觀后感《世間只有情難訴——白先勇青春版牡丹亭觀后感》。當然，張繼青唱的非常好，但這個電影或戲劇背離了原作者對情的深刻描畫，看起來更唯物，但實際上審美觀念機械。

　　問白先勇先生這個問題的時候，我其實是否定政治線索的。但這幾天看完整部作品，覺得還是白先生這個版本好。

　　純粹的愛情戲，一來情節(jié)發(fā)展有所限制，二來容易引起觀眾視覺聽覺疲勞，三來，一個戲可展示多種角色。

　　湯顯祖編纂的荒誕故事，給我們留下了至情的戲劇，因夢而情、因情而亡、因情復生，有誰還能寫出這樣的本子？

　　難怪四百年來，無論戲劇的盛期還是衰期，《牡丹亭》還活躍在舞臺。

　　青春版挨近了青年，糧倉版娛樂了小眾，園林版走向了自然，《牡丹亭》就這樣成為愛好昆曲的人們保存昆曲的首選劇目。

　　“白日消磨斷腸句，世間只有情難訴。”“但使相思莫相負，牡丹亭上三生路�！�

　　《牡丹亭》觀后感 篇11

　　情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生，生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也。因為你的這句話，我整整背了一個下午，并堅持每天背一次，它現在已深深地印在我的腦子里。有時候真的覺得愛的力量是偉大的，它可以使我去背誦討厭的古文（當然這是微不足道的），也可以使有情人為它死，更使有情人為它生。

　　杜麗娘與柳夢梅之間的愛情故事可謂天下之絕唱。對于一個從未見過面，只因夢里相交的男子，杜麗娘陷入了愛網無法自拔，她日思夜想，茶飯不進，最終因思念過度，致身心憔悴去世，可見杜麗娘是個癡情種了。作者云：如杜麗娘者，乃可謂有情人耳。

　　柳夢梅因偶遇佳人畫像，便神魂顛倒，愿拜倒在麗娘的石榴裙下。當然故事總是滿足讀者的期待，杜麗娘如愿，她死后三年終遇柳生，死而復生。也如柳生所愿嗎，與心儀的佳人結合。這又是一個才子佳人的故事。

　　古代才子佳人的故事數之甚多，但能為愛情赴死復生的絕無僅有。不僅在古代甚至于當今，愛情的地位也沒有達到過如此的高度，它大于生命，又支配著生命，似乎沒有了愛情，人就無法活下去，一旦擁有它，人又可以重生。

　　當然才子佳人的模式，我始終帶有看法。世間才子多少？佳人多少？恐怕大部分還是普通相貌的尋常百姓吧。倘若麗娘生得并不漂亮，柳生還會愛她么？又或柳生也并非有才，麗娘還會為他著迷么？所以我始終認為，情人眼里出西施才是真正的才子佳人模式。

　　《牡丹亭》觀后感 篇12

　　前八周的選修課里一門《戲曲鑒賞》。老師帶領我們看了視頻《青春版的牡丹亭》，于是就拿起了湯顯祖的文本。

　　湯顯祖是明代戲曲作家，他在中國和世界文學史上有著重要的地位，被譽為“東方的莎士比亞”。他為人正直，思想前衛(wèi)，因而在封建制度下的政治方面無所作為，反而備受排擠、壓迫。他接受古代優(yōu)秀的文化思想，特別是在當時歷史條件下接受了資本主義萌芽時期反理學、反傳統、反專制的思想，這也成為了他寫《牡丹亭》的原因。

　　《牡丹亭》是以反禮教、反理學的主題的劇本，主要是通過塑造杜麗娘的形象來表達和體現的。

　　文中讓我感觸最深的是膝下無兒的名儒杜寶為了封建社會所講究的門第家聲、光宗耀祖，不惜使用在今天看來十分殘酷的方法，竭力把她培養(yǎng)成標準的“淑女”， “淑女”就是在家是個敬父母的溫順女兒，出嫁是個相夫教子的賢妻良母。

　　封建禮教竭力保護地主階級的利益，而不關心全民的利益。因此也就成為統治者剝削、壓迫人民的工具。

　　在文中，杜寶就代表封建勢力，他什么才能都沒有。就像后文中，他奉命防御敵軍，臨陣對敵束手無策，只好使用賄賂的手段來解除圍困。

　　而這位父親對待自己親生女兒卻是那樣的嚴厲、冷酷：杜麗娘從小受著嚴格的封建教育，男女《四書》都可以背誦，她不能自由行動，也不能自由思想，絕不允許有個人的意志和感情。她被嚴密地關在家庭里，同外界社會是完全隔絕的；她同時被嚴密地關在閨房里，同外界自然也是完全隔絕的。她完全失去了自由，失去了活力。生長在這樣家庭里的杜麗娘，禮法、家規(guī)、女誡、婦道等等像一重又一重的枷鎖，緊緊地套在她的身上。她因為疲乏，白天稍為睡一會兒，都被認為是行為放縱，有失檢點，就連她在裙子上面繡了成雙成對的花鳥，也要引起封建家長的大驚小怪，被看作是了不得的邪思妄念。就這樣，杜麗娘成為了一張空皮，成為達到自己理想的工具。即使女兒病重垂危，他也絲毫不放在心上，以為不過是傷風感冒，連醫(yī)生都不請。他只盼著女兒將來為他這個“名儒”增添光彩。

　　文中的杜麗娘也是幸運的，她終究找回了自我，就像作者在《牡丹亭》的“題詞”中說的：“天下女子有情，寧有如杜麗娘者乎!夢其人即病，病即彌連，至手畫形容，傳于世而后死。死三年矣，復能溟莫中求得其所夢者而生。如麗娘者，乃可謂之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也�！彼�成為了“情之至”的“有情人”，這就足夠了，即使沒有之后的“還魂”也沒有遺憾。

　　有時，當我們遇到煩惱和困難時，可能會抱怨這個社會，這個時代和自己的命運。但換個角度想，我們要慶幸沒有生長在那樣的一個黑暗的世界，我們還有自由，有思想，有目標，可以為理想而奮斗!

　　《牡丹亭》觀后感 篇13

　　溫柔端莊的大家閨秀，為了夢寐的癡求成了叛逆的杜麗娘。

　　牡丹亭上，百花猶存，脈脈溫情依舊在，一廂情愿去，雙宿雙飛還。

　　而在柳夢梅心中，最美不過牡丹亭�；▓F錦簇的牡丹亭，花枝招展的佳人，而自己于伊人身旁。

　　所謂麗人，在梅邊。

　　當夢境與現實碰撞，一切不過虛無，嚴苛的制度壓制了刻骨銘心的眷戀，維護現有的規(guī)章?亦或維護真正的愛情?淚眼心寒歸時泣，愿君永銘終不棄。于是，杜麗娘凄烈地只留一副冰冷的身軀給制度，心魄隨柳夢梅而去。人鬼情緣仍未了，愛恨又豈在朝朝?杜麗娘是如此聰明的女子，又怎會讓柳夢梅一生與一個孤魂相伴?而至于柳夢梅，連萬念俱灰的心情也沒有時，那該是怎樣絕望，怎樣悲涼。

　　“重到舊時明月路，袖口香寒，心比秋蓮苦。休說生生花里住，惜花人去花無主�！奔{蘭容若這么說。柳夢梅在尋找，在等待著金榜題名的那一刻。于是，他尋回杜麗娘的軀殼，幸福，終究來到。那算是一段美好的日子，朝暮如歌，鐫刻于心，帶著憧憬與雋永，像一場華麗而不真實的夢幻，雖沒有那前朝長生殿華美綺麗，宛如幻境，但是卻有著相印的心，真摯的情。再也不用長相思時渴盼的念“美人如花隔云端，上有青冥之長天�！毙腋５牡缆房偸强部啦黄�，柳夢梅被他人陷害，兩人隨即不得不分離，碧落黃泉，卻再也隔不斷愛的思戀。正義與愛情面前，任何陰謀已然微不足道，有情人終成眷屬，終于可以“執(zhí)子之手，與子偕老”，一切崎嶇如此渺小。

　　愛，終究可以戰(zhàn)勝一切，就讓我愛你愛得很深很遠很古典。

　　《牡丹亭》觀后感 篇14

　　清代戲曲家李漁說是《牡丹亭》之作才使湯顯祖得以傳名；在昆曲已被聯合國宣布為全人類文化遺產的今日看來，作為“昆劇之母”的《牡丹亭》也使中國戲劇得以世界揚名，然而，是什么原因造成《牡丹亭》如此跨時跨代的轟動奇跡，邀致跨國跨文化的專寵殊榮？《牡丹亭》的魔力究竟在哪里？湯顯祖透過《牡丹亭》到底傳達了什么重要的訊息，足使世世代代的人為之動心動容？

　　在《牡丹亭》前言里，作者如此說道：“天下女子有情，寧有如杜麗娘者乎！夢其人即病，病即彌連，至手畫形容，傳于世而后死。死三年矣，復能溟莫中求得其所夢者而生。如麗娘者，乃可謂之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也。夢中之情，何必非真？天于豈少夢中之人耶！嗟夫！人世之事，非人世所可盡。自非通人，恒以理相格耳！第云理之所必無，安知情之所必有邪！” 所以她的真情穿破夢幻，她的深情滲透地獄，她的至情征服人間。不僅終在一起的結局感動世界，為情執(zhí)著，勇敢的冒險更讓人動容。 一，杜家有女初長成

　　《牡丹亭》觀后感 篇15

　　那委婉纏綿的曲調，韻味濃郁的唱腔，靜下心來，還能感受那股來自他們內心刻畫出的人物。

　　那位可愛的少女杜麗娘在婢女春香的慫恿下，背著父母走出了閨房，到后院游春，十多歲的杜麗娘可是第一次來后花園，喚醒了她的青春活力，那一轉頭，嘴角邊，上揚起一抹不易看見的微笑，那充滿對美好春天的向往的雙眸，不停地看著青春的大自然，興許是一棵小草，一朵小花，在杜麗娘看來都是春意盎然的，春香也情不自禁地說：“你看這花多美呀！”引來她心中的無限感慨，積下的所有對春天的熱愛與向往，對春天的渴望與追求，與千萬萬的心情結合在一起，有開心，有喜悅，有驚奇，說出了這樣一句話，可見春天后花園的生機。

　　杜麗娘身邊什么也沒有，然爾，她與春香卻一個個極其細微的動作，把場景，把環(huán)境刻畫地栩栩如生，有時她的憂郁眼神中仿佛見斷瓦頹墻，一邊垂下的袖子，一手扶著墻似的，讓人不難看出她的心思，傾吐了這位大家閨秀杜麗娘對美好的向往，她無限惆悵的心情。她內心的失落，以及無法表達她內心的情感。

　　她們在臺上，一共就十分鐘的功夫，但卻讓一個故事完完整整地展現在我們面前，清韻高古，悠揚飄逸的笛聲流露出杜麗娘在孤寂中，想去花園游玩，欣賞滿園春景，杜麗娘在春光明媚的陽光下，春心蕩漾，她沐浴春光，享受著春天的溫暖，看著到處繚亂春光的小小庭院之中，春風靜靜地吹入小院，杜麗娘一身粉色衣裳，頭上一閃一閃的飾品，也點綴了美好地春天，讓杜麗娘心游春園，用心去品味春。

　　時隔幾百年，依然讓人感受到游春時的心情與情懷，依然是濃郁唱腔，依然不變的百年“牡丹亭”。

　　《牡丹亭》觀后感 篇16

　　是看到湯顯祖的牡丹亭很久之后，才知道，這牡丹亭，是要用眼睛看耳朵聽的，而不是藏在心里，默讀靜品的。

　　這其感情的激烈程度，絕對不是默默品讀就可以感受出來的，也絕對不是內心足夠默默承受的，這種感情，需要釋放，需要唱出來，和那些幕后繁復的樂音一起，合成“情不知多起，一往而深”的千古絕唱。

　　戲的剛開始，是堂上的訓斥，是責問，是禮教，是私塾的束縛和關關雎鳩的無聊。是詩三百的背誦和詩又無法解其內心的煩悶。

　　裊晴絲吹來閑庭院，是杜麗娘內心懵懂情感的得不到釋放，是已經感受到了這種朦朧可是卻還不能明晰。于是恰好，紅娘看見了后庭繁華春景，一片大好春色正好契合了麗娘的內心。

　　那是她從來沒有看見過的景色啊。舞臺在她推門而入的那一刻忽然寂靜，所有人忍不住跟著杜麗娘屏住呼吸，在期待著一種未知的事物。

　　于是，讓我想起了一句話，毫無預兆的，她就這么一頭栽進了自己的命運。

　　于是至此，聲色打開。

　　繁花似錦，池上青苔，柳上黃鶯。姹紫嫣紅開遍，一如杜麗娘的大好年華。

　　她沒有人何以訴說的青春，沒有人可以理解的少女的內心，終于在這春景中找到了共鳴。終于在這蒼涼的人世間得到了一點回響。是自己的生命終于得到了確認，是她恨不得要把自己的生命都融入到了這春光里。

　　難道不是么？在進院子以前，她注意到的是自己的沉魚落雁閉月羞花，可是進到院子里之后，她贊嘆的是院子里的一起，這個時候，之前那個花容月貌的杜麗娘好像已經不見了，整個世界就只剩下這個讓她心蕩神搖的院子。可是，是真的不見了嗎？不是。方才已經說了，相反，這個時候杜麗娘的生命得到了前所未有的確認，那是她對自己的認同，也是對著滿眼春景的認同。

　　回到房間里之后的夢，是院子里情緒的延續(xù)，那個叫劉夢梅的書生出現在夢里。于是，金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。

　　那是一種怎樣強烈的情感啊。就像是后來以及現在已經被我們感受得幾乎麻木了的一見鐘情。那只是一瞬間的事情，而現在還有多少人愿意相信這種捉摸不定的飄忽恍然的情感？

　　可是杜麗娘信了。她正好為之神魂顛倒，她沒有比較的，也就沒有計較的，把心都放在了劉夢梅的身上。

　　所以才會可以，為之而生，為之而死。生者可以死，死者可以生。

　　看完之后，窗外地面上濕了一大片，這才發(fā)現，雨已經下了又停了。天陰著，已是快三點，如一晌貪歡，還看人間無色。

　　《牡丹亭》觀后感 篇17

　　倘若要感受真摯浪漫的愛情，那必然要品讀牡丹亭這部作品了。它于1598年創(chuàng)作，是明朝劇作家湯顯祖的代表作之一，其中細膩華美的語句和主人公之間美好執(zhí)著的感情讓人沉迷其中，感嘆萬千。其全名《牡丹亭還魂記》，與《紫釵記》、《邯鄲記》和《南柯記》合稱"玉茗堂四夢"，足見其成就之高，并且流傳于后世，特別是當中的經典名句即便在今日也是膾炙人口，讓人津津樂道。

　　故事的女主人公是南安太守杜寶的女兒杜麗娘，她游園的時候觸景生情，回來后在睡夢中與男主人公書生柳夢梅在牡丹亭幽會，從此一病不起，與世長辭，其埋葬的墓地建為梅花觀。書生柳夢梅機緣巧合借宿觀中，偶然拾得杜麗娘殉葬的自畫像，才驚覺這就是自己在夢中夢見與自己牡丹亭幽會的女子。夜里杜麗娘的魂魄向書生說明原委，于是柳夢梅掘開墳墓，杜麗娘得以起死回生。倆人結為夫婦，相伴前往臨安。后來雖然兩人遇到重重困難險阻，但他們克服難關，感情堅定，得到終成眷屬的圓滿結局。

　　讀完此文，我不僅為他們感情得以圓滿而欣慰，同時特別欽佩杜麗娘追求真愛的勇氣。

　　她為追求理想的婚姻所作的舍身忘死的斗爭，反映了女子對愛情的向往，更具有反封建的意義與價值。我們知道，杜麗娘所處的正是封建思想嚴重的家庭，父親希望杜麗娘成為一位淑女，也就是在家相夫教子，做賢妻良母，遵守相應的道德規(guī)范，一切都被人為的教條所束縛，沒有思想的自由，與世隔絕，壓抑自己的心愿。確實如此，古代的女性在男權社會里個性無法解放，只能將失去自由的苦悶與抑郁埋藏在心底，久而久之也就麻木了，不知是可恨還是可悲。但杜麗娘則不同，即使周圍布滿了封建的枷鎖，她仍然頑強的抵抗，特別是在夢中與書生幽會的心理愿望就反應她渴望自由的強烈訴求，最后寧愿死亡都要追求自己心中的愛情，值得人們歌頌。也正是她堅持的精神和執(zhí)著的態(tài)度，才讓她能克服世俗建起的重重障礙，最終獲得她想要的幸福。這部作品正是反映了封建禮教對人們思想的摧殘，鼓勵女性思想解放，具有很強的時代魅力。

　　不得不說，這動人心弦的愛情故事與湯顯祖華美的詞藻是分不開的，我尤其喜歡里面的幾句經典話語。其中一句就是"情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也。"愛情就是生死相依、生死相隨，情之所至，刻骨銘心。為愛情飛蛾撲火，即使可能沒有好的結局也要奮勇一搏，這才是人間的真情。

　　牡丹亭用圓滿的大結局激勵著無數真愛的人們，"情不知所起，一往而深"，愛情就是這般奇妙，又這般動人心魄。也許愛情的前方道路有著許多不為人知的因素阻撓著我們，但如果我們有著杜麗娘這般不畏生死，堅強勇敢的決心，那么有情人終將突破阻礙，終成眷屬。

　　《牡丹亭》觀后感 篇18

　　高中買了西廂記沒看完，只知道里面的一些詩句很美。這次花了好幾天把牡丹亭而且連著注釋好好地過了一遍。其間數度停頓，每一階段的感受是不一樣的。一開頭很順當，書我已經還了，我不能夠說出在具體哪個地方我如何如何，大概講十幾回的時候我覺得不就是做了個夢嘛，犯得著大費周章鋪演成戲么?但這也只是暫時的。 故事是建立在一系列巧合之上的，所謂無巧不成書是也。結尾大團合結局讓我不怎么滿意，覺得不夠深刻也不現實。能有這樣的結局絕對是意外，甚至可以說是奇跡。只要中間哪個環(huán)節(jié)稍微合常理一點，比如柳夢梅怎么就到了梅花庵里頭呢?恰巧就是在南安界內一座橋邊滑倒，恰巧就讓陳最良碰上，如果沒碰上呢，就不會進梅花庵，就不會進那后花園，戲也就完了。

　　這類不可思議的碰巧的事層出不窮，我直想真要來實踐一番，還不得要NG幾百萬次才可能有一次成功?不過，故事就這么安排了，就這么巧，咱們也不怎么追究了。 可喜的是湯顯祖的文字功底詩詞素養(yǎng)十分了得，全出劇都用唱詞寫了出來，很美。而且杜麗娘的形象確實光鮮可愛。柳夢梅雖愛吹噓自己是擎天柱現世寶，但巧的是他就真能中上狀元。對杜麗娘也算癡心一片，有幾分可取之處。陳最良的形象從頭到尾塑造得也是很成功的。 杜家有良好的家教，我對杜寶的印象也不錯，對妻女都很有感情，也還算恪盡職守。就是淮城一役解圍那當口，我以為會使出什么妙計，不想就寫兩通信去打發(fā)溜金王和他夫人，不承想居然還真給打發(fā)走了。那也真是巧了。在最尾一出里杜平章的表現尤其惹眼，在巨大的輿論壓力面前很好地堅持了人類的理性判斷。眾口一詞都說女兒死了三年給柳生挖墳救了回來，起死回生，柳生還登堂入室沒打聲招呼把婚就給結了(這很有違于當時的風俗傳統)，我當時就想杜平章快快認了女兒女壻這大團賀結局就愈發(fā)地無趣了。沒想到平章老先生還不依不撓，力排眾議，堅持理性判斷，不為情所動。稍微換一個有點科學常識的人都不相信一個人在埋在地里的棺材里待了三年還能起死回生，換我我就不信。當然杜老爺出于維護自家聲譽，風綱紀常的考慮不能說絕然沒有，但我想這不是主要的。杜老這一番堅持不僅表現了杜老為人正直剛正的作派，還讓整出劇在最末尾形成了一個連綿的小高潮。湯顯祖不愧為劇作一大家。

　　回轉頭說一下柳夢梅，柳生在我看來絕對不同于一般的文弱書生。有一處表現得很明白，他乃壯男子也。杜小娘出墳還陽，身體虛弱，急需安神調養(yǎng)。石道姑問陳絕糧安神藥。陳絕糧回說壯男子褲檔布燒成灰服了，百試百靈。這光榮的任各自然責無旁貸地落到柳生身上。柳夢梅毫不含糊，當場就剪了下來燒灰入水給杜小姐服了，結果證明是有效的，這說明陳最良三代傳醫(yī)名不虛傳之外，更雄辯地說明了柳生果真一壯男子也。還有在中山岙見寶打秋風，淮城鬧宴頂撞杜老爺，沒幾分勇力是做不到的。

　　相當久一段時間之前，R跟我聊到杜麗娘跟柳夢梅，當時我未曾讀過原著，對故事很不了然，心中慚愧�？吹贸鯮是以為我自應當知曉的，那時我不夠坦誠沒說我不曾讀過牡丹亭。而今讀罷，身心舒暢。 其實在文學作品里頭，死而復生，生而復死，神神鬼鬼是不足為奇的，且放開心胸去關照。湯顯祖說得好，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也�！闭媲榈搅耍瑦鄣盟廊セ顏�，那是再平常不過的事了。

　　《牡丹亭》觀后感 篇19

　　《牡丹亭》是湯顯祖的代表作，也是我國戲曲史上浪漫主義的巔峰之作。此劇通過對杜麗娘和柳夢梅之間至死不渝的愛情的展示，表達了飽受封建教條束縛的人們突破封建思想與禮教的束縛，追求自由與解放的朦朧愿望。

　　從劇情上來看，《牡丹亭》表達的是一個“古老”的主題，那就是愛情與現實的矛盾。不過在此劇中，它所反映的現實具有特殊的意義，即是為明代統治階所極力倡導的宋明理學中的思想枷鎖和封建禮教制度。杜麗娘對美好愛情的向往是一種天性，盡管她身居閨閣，但仍會不自覺地產生強烈的思春情愫，并最終獲得了自己的愛情。此劇的意義就在于用形象化的說法肯定了人之愛的合理性，并對理學枷鎖和禮教制度提出了批判，并特別突出了人之情與教之禮之間的沖突，表現出了理學枷鎖和禮教制度的不合理性。

　　從思想性上來看，《牡丹亭》一劇表現出了以往戲劇所無法匹及的思想高度和社會特征，它不再局限于反對父母之命、媒妁之言的范疇之內，而是明確地提出了要求思想解放和個性解放的口號。所以劇中的男女主人公可以為愛而生，也可以為愛而死，這便賦予了愛情不可戰(zhàn)勝的力量，可以超越生死。因此，劇中的杜麗娘才成為我國文學史上一個光輝奪目的人物形象。她的死即是當時社會男女道求愛情的結果，同時也是當時社會青年男女擺脫理學、禮教束縛的方式。

　　從藝術特色上來看，《牡丹亭》表現出了典型的浪漫主義特征，它通過“因夢而死”、“死而復生”的夸張情節(jié)表現出了理想與現實之間的矛盾。杜麗娘因讀《詩經》中的愛情篇章，而激發(fā)了自己對美好愛情的向往。但是在現實的環(huán)境中，她的情感理想幾乎是不可能實現的。于是，作者虛構情節(jié)，讓她在夢中或以魂游的方式實現了這一切。比如她耳聽母親的嘮叨，卻在夢中幽會柳夢梅。又如她在鬼差面前訴衷腸，并打動了鬼差讓她尋情郎，但在還魂之后，他的父親卻竭力阻撓她與柳夢梅的結合。作者通過現實與虛幻的強烈對比，突出了現實與理想之間的矛盾，同時也反映了封建社會女性對自由幸福的向往。

　　《牡丹亭》全劇多用抒情手法表現人物情感，所以品讀此劇更如品讀一首首抒情詩。盡管以詩入戲的手法在我國戲曲中由來已久，但《牡丹亭》在這方面表現得尤為突出。此外，劇中的賓白也饒有趣味，不僅有著北曲的潑辣沉重，同時也有著南詞的清雋秀麗。劇中男女主人公傾訴情愫多用南詞，而描寫斗爭、鬼怪則常用北曲。

　　《牡丹亭》辭藻奢華、浪漫馳騁，但也未能從本質上跳出“發(fā)乎情、止乎禮”的傳統。尤其是杜麗娘還魂之后的情節(jié)，更是遵理從禮，沒有表現出徹底的以情代理的思想。但總體而言，它敢于對抗封建保守思想，倡導自由、解放，有著積極的進步意義，在我國戲劇史上占據著先行者的地位。

　　《牡丹亭》觀后感 篇20

　　有一本書最好是在靜晚上讀，那便是《牡丹亭》；有一首曲最好是在高閣上唱，那便是《牡丹亭》；有一段愛情最好是在生離死別中吟，那還是《牡丹亭》。

　　偷偷然折起最后一頁的書角，我詢問自身：夢究竟是什么？于丹說，夢只事關情結，只事關一個人心里的體會。湯顯祖卻道：夢里之情，何苦非真？天地豈少夢中之人耶？而我想說：夢非常簡單，便是擺脫深閨大院，恍然間，見到哪個真實的自身，撿起那份遺落的本真。直言不諱罷，原先姹紫嫣紅開遍，似如此附與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事哪家院！這便是我對《牡丹亭》深刻的懷想。

　　杜麗娘，這位生在官宦之家的深閨女眷，被《詩經》中《關雎》一章所敘述的愛情小故事所觸動。梁夢里，見一書生柳夢梅持柳求愛，此后歡度良辰，幽會牡丹亭畔。殊不知天妒佳眷，杜麗娘因夜有所思，情無所寄，一病不起，抱憾終身。人死之后，其媽媽將她葬在花苑的梅樹下，后移至梅花庵觀，丫鬟春香將麗娘的自畫像藏在太湖石底。當柳夢梅赴京趕考，留宿庵觀中，拾得那幅畫軸，憶起夢里佳人。他不管不顧開棺處死的風險，掘開杜麗娘的墓葬，讓她起死回生。幾經曲折，兩個人最后興得皇上賜予婚緣，此后相隨相伴，相識恩愛。假若緣定三生，就算穿越重生存亡，教人惜得一繾綣。

　　《牡丹亭》與《長恨歌》不一樣，它沒有皇家宮苑，沒有金盆玉石，僅有那芍藥花開，杏花雨落，青橋青石板，滿園春色，也有那一段夢回千轉，相思不相負的愛情。也許假如麗娘不擺脫那深閨大院，沒有看到裊晴絲吹來閑院落，搖漾春如線的風景，這一段愛情是否會鎖進封塵中，不容易出現呢？不，它會出現。因為它的身后有二顆脫去凡俗的心。這便是《牡丹亭》交給我非常幸福的美好。在哪個宋明理學抑制，封建社會脅迫的時代里，杜麗娘釋放個性化，追求幸福，是福還是禍？我講，是福。封建思想讓她從唯唯諾諾越來越固執(zhí)英勇，勇于為愛情舍棄性命，敢于在朝堂以上據理辯駁，慷慨陳詞。僅有為隨意，為信心拼搏的優(yōu)秀人才會越來越至情至理。我想這至情至理便是本真，《詩經》中關關雎鳩便是麗娘找尋本真的剛開始。實際上，每一個人心中有缺少不上本真，缺少不上真實的自身。麗娘不應該甘于禮教，因此她超越自我，尋找幸福；林逋不應該求生在污穢的官場，因此它隱于湖畔，梅妻鶴子；嚴子陵不應該安于榮華富貴因此他逐夢青山綠水，無拘無束。請相信，人有時候會很微不足道，微不足道到眼瞳在清亮也會被別人當做冰穹，光輝立在身旁，卻沒法被庇佑，但人有時候會因為微不足道而強勁，要是他堅信自身，超越自我，實際上人的本真很強勁。

　　我想，我該再次打開第一頁，由于愛情的小故事沒有終點，自身的完成沒有終點站。今夜，也是一靜夜。

　　《牡丹亭》觀后感 篇21

　　出生在昆曲發(fā)源地的我，也曾有幸看過由這部小說改編而成的戲曲。但由于年齡過小，一直未曾領略其精髓。如今我已是一名中專學生，再次拜讀這本小說，有了不一樣的感觸。

　　翻開已開始泛黃的書頁，想來是有些年數了�！赌档ねぁ愤@本由湯顯祖創(chuàng)作的小說，語言細膩，文辭華麗。由于閱讀了大量的現在言情小說，他們都是實實在在的愛戀，多數是轟轟烈烈的愛情故事，而這部小說顛覆了我的看法，柏拉圖式的愛情可以存在。杜麗娘一個有著聰慧之姿，落雁之貌的女子。一日在丫頭春香的慫恿下決定去游園，游園前還打扮了一番。打扮本是為人看，但她說“恰三春好處無人見，不提防沉魚落雁鳥驚喧。則怕的羞花閉月花愁顫�！庇峙卤蝗丝匆姟＿@確實是青春期少女很典型的心理狀態(tài)。“不到園林，怎知春色如許”，春天的大自然喚醒了她的青春活力。她生活在籠罩著封建禮教氣氛，幾乎與世隔絕的環(huán)境中，眼睜睜地看著青春即將逝去，她卻無能為力，不由自主，只好把熾熱的感情壓制在心中。帶著無限的傷懷杜麗娘回到了自己的閨房，不一會就覺得乏了，伏于案幾上，昏昏沉沉的睡去了。正因為這一睡，改變了她的命運，在夢中他夢見了一英俊瀟灑的少年郎，兩人情意綿綿，私下定了終身。在那之后麗娘因情而病，因病而死，真是莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。麗娘死后葬于梅花樹下，雖在冥界仍不忘尋覓夢中情郎，歷經千般苦難，終得大團圓。

　　文明禮貌月又開始了，哪些是文明行為，哪些又不是的報貼隨處可見，最顯眼的一條便是文明戀愛。雖說進了中專校，談談“戀愛”是很正常的，但要論起文明來，恐怕就差遠啦。時下流行的一句話：中學里戀愛的開始，便意味著分手的結局。我看就是最好的說明。

　　我走進圖書館，借了《牡丹亭》，早就聽說是一部將戀情寫的不錯的古代作品。我們且來看看它有哪些地方值得我們稱道。

　　《牡丹亭》觀后感 篇22

　　“情不知所起，一往情深”，可能有時男女之間愛情的產生，簡單到只需一個表情，一個動作，一句語言，只要感覺對了，一見鐘情也就自然而然的會發(fā)生�！赌档ねぁ防锏亩披惸锖土鴫裘吩趬糁邢嘁�，便私定終身。湯顯祖這樣寫男女主人公之間的愛情，也讓故事本身帶有強烈的理想主義色彩，我們凡夫俗子常常認為夢中的所見所聞是不可靠的，但杜麗娘偏偏就相信夢中的男子便是他的如意郎君。杜麗娘為愛情可以生，可以死，生生死死都要和所愛的人在一起，這是何等的一種境界��！在深閨里的杜麗娘寂寞苦悶，雖然她才貌端妍，聰慧過人，但苦于無人欣賞。無限春光的園林，讓她感受到了青春的美好，促使了她對美對愛的思想覺醒和強烈追求。湯顯祖在題詞中有這樣一段話來解釋他的“至情”理論“生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也"這種貫通于生死之間、如影隨形的“至情”呼喚著精神的自由與個性的解放。為了追求自由愛情，杜麗娘與封建禮教進行了艱苦的斗爭，甚至付出了生命的代價。杜麗娘的死，并不意味著她的斗爭就失敗了，相反，這正是一個新階段的開始，柳夢梅為了救杜麗娘私自掘墓，兩人不告知父母，便私自結婚。杜麗娘和柳夢梅的這些行為表明他們反抗封建禮教的態(tài)度變得更加的強烈。

　　湯顯祖在《牡丹亭》中把幻想與現實緊密的聯系起來，在情感思想表達上，利用了多重的藝術手法和典型的浪漫主義風格。我們可以看到杜麗娘和柳夢梅之間的愛情是具有虛幻色彩的，但是他們結合所遭遇的阻力卻具有強烈的現實主義色彩。杜寶在得知柳夢梅是他的女婿后，不但不認，還想把他亂棒打死，在得知女兒復生的事后，不僅沒有高興，還稟奏皇上擒打妖女。杜寶之所以這樣做是為維護封建禮教。說白了是怕杜麗娘和柳夢梅兩人的行為阻礙了他的官位尊嚴。為了物質權利名譽，女兒女婿也可以犧牲。這就是社會的現實。

　　《牡丹亭》一部感人至深的戲劇作品，悲中有喜，喜中襯悲。

　　《牡丹亭》觀后感 篇23

　　第一次看元劇，這《牡丹亭》也是斷斷續(xù)續(xù)地看完的，因為是第一次接觸這種文字，有很多不懂的地方，初次看完之后，感想就是：湯顯祖的文筆很好，他不僅在詩詞方面能夠隨手拈來，在醞釀文字、框架、詞藻等等方面也是有很大文學功底的。其中把杜麗娘的相思成疾，因為情而死去，后又因情而生。寫出了這個敢于沖破“古代父母之命，媒妁之言”這一封建思想；在他的筆下，寫出了杜寶的足智多謀，為官清正，能顧全大局，在聞言妻子被殺，女兒墳墓被掘之后，他并沒有泄氣，而是身為將才，難顧私心，憑他的智謀，勸退了溜金王。柳夢梅，也就是麗娘日思夜想的人，說實話，我是不太喜歡他的，雖然他最后中了狀元，但是我感覺在他的話語間有傲慢的感覺，感覺自己很棒，很萌萌噠，在杜寶面前也覺得他沒大沒小的，用他的話說：“我是你乘龍快婿，你怎么能這樣嫌棄我一副窮酸相？”只能說你說此話的時候不是時候，人家正在傷心頭中，還有最后爭辯的時候，他那語氣，要是我在場的話我簡直想吼他。在《牡丹亭》，雖然杜麗娘在夢境中石何等的追求自由戀愛，但當她重生之后，我們可以從她的話語看出，她還是離不開父母之命，媒妁之言這一思想。

　　杜麗娘在后院中游園，做了一場夢，夢見書生柳夢梅折柳送她，正情在濃處時夢被驚醒了，自此就得了相思病，一病從春天病到秋天，在八月十五日這個點，她死了，這時候她爹杜寶升去淮安做官，為她在南安府后園建了一座梅花觀，把她安葬在梅樹之下，吩咐老道姑與愛女生前的老師陳最良看墳，柳夢梅因進長安應試，在途中病到了，被陳最良所救，哪曾想麗娘生前畫的春容圖被柳夢梅撿到，柳夢梅每天對著這幅春容圖叫我的姐姐，我的美人的，可想而知，她被麗娘的美迷倒了。麗娘在陰司府里，胡判官因她是清官杜寶安撫的女兒，著她還陽，她的魂魄與柳夢梅相會，讓柳夢梅助她還陽，不要負她，于是柳夢梅與老道姑商議，尋了個吉日，掘開墳墓，麗娘得以重生。因怕東窗事發(fā)不好解釋，他們就逃離了梅花觀這個地方，在途中聽說在選場，柳夢梅就去奔赴考場，而這時候正直溜金王李全騷擾淮揚，放榜之日不知何時，麗娘聽說爹媽在淮揚，要柳郎去打探消息，此去他一口一個是杜寶的乘龍快婿以至于被杜寶送去牢里。杜寶因平定賊子有功，晉升為平章相位，放榜之日也到了，柳夢梅是狀元，于是倆翁婿開始了辯論，杜寶始終不相信自己死去三年的女兒能起死回生，也不相信剛死去的妻子還在，最后在皇帝一一求證的情況下，賜給他們團圓。