劉德華曾經(jīng)說：“我曾每天聽2小時周杰倫，雖然他唱歌咬字不清，聽不懂在唱什么，但聽他的歌沒有壓力，他的音樂給人一種舒服的感覺�！敝芙軅惖慕�(jīng)典歌曲太多，下面小編就來盤點一下周杰倫的20首經(jīng)典歌曲。

　　20、千里之外

　　這首周杰倫與費玉清合作的一首經(jīng)典中國風(fēng)之作，絕對夠資格站在這個位置。但是，也僅僅

　　是在這個位置。從依然范特西開始，周杰倫的音樂正式失去靈性，周杰倫的誤區(qū)也越來越嚴(yán)重。

　　亮點：

　　1、MV女主角驚艷全場。

　　2、小哥費玉清提臀收腹的招牌出現(xiàn)在周杰倫的MV里面，夠混搭。

　　3、當(dāng)年被很多人詬病的中間那一小段哼唱rap在多年之后成為僅存的亮點

　　19、菊花臺

　　在周杰倫所有的中國風(fēng)歌曲里面，菊花臺是最適合古箏彈奏的。這首歌整個曲調(diào)結(jié)尾處基本都有顫音處理，特別是高潮部分。除了中間間奏運用了古箏以外，其他地方都沒有，我不懂是何用意。

　　說完曲，這首詞本身也是足夠優(yōu)秀的，“沖天香陣透長安，滿城盡帶黃金甲”，是《滿城盡帶黃金甲》這部電影的來歷，作為這部電影的主題曲，歌詞表達的意境足夠深遠，給電影本身加分不少，菊花自古有兩個象征，一則為思念，一則就是戎裝。

　　亮點：

　　菊花臺這首詞也是很好的把兩者結(jié)合了起來�！熬栈�殘 滿地傷 你的笑容已泛黃”表思念�！罢l的江山 馬蹄聲狂亂 我一身的戎裝 呼嘯滄桑”直接是“沖天香陣透長安，滿城盡帶黃金甲”的寫照。整首詞透露一種朦朧美，從雙人心理視覺表達了閨中妻子和遠征將軍彼此之間的思念。

　　18、簡單愛

　　這是一首唱作俱佳，單純?yōu)榱藗鞒�的作品。旋律朗朗上口，詞由徐若瑄完成，歌如其名，簡簡單單的愛。我覺得這首歌是周杰倫傳唱的代表作，和高度無關(guān)。

　　整首歌無論曲詞編曲都是簡簡單單的，卻在當(dāng)年簡直橫掃校園，不知道有多少人從簡單愛認識了這個半哼半唱的周杰倫。

　　亮點：

　　1、第一次認識到架子鼓的節(jié)奏感。

　　2、繼星晴的和聲之后，簡單愛再一次用和聲讓無數(shù)人愛上哼唱。

　　3、早期的傳唱神作，不貼段歌詞不信服，大家一起唱完吧。

　　17、雨下一整晚

　　很多人把這首歌歸類為中國風(fēng)，我覺得對于這首歌來說，中國風(fēng)不算是褒獎，這首歌是跨時代的作品，是一種創(chuàng)意�？鐣r代這張專輯之所以跨時代，精髓全在這首歌上。

　　在未來的很多年里面，這首歌都是前無古人，就算后有來者也只能是模仿和致敬。整首歌前后風(fēng)格迥異，中間間奏轉(zhuǎn)換堪稱曠世杰作也不為過，每每聽來，余音繞梁，三日不絕。

　　亮點：

　　后期神作，詞、曲、編曲、MV、意境，俱佳，跨時代的點題之作。

　　16、愛在西元前

　　這首歌的編曲基本可以一筆概括，非實錄，早期周杰倫的歌曲制作他自己也說比較粗糙。但是這些都無關(guān)緊要，另外，這首歌編曲寫的是林邁可，我覺得寫周杰倫也合適。周杰倫早期很多歌都是自己的靈感為主，寫完，錄成demo，里面甚至已經(jīng)有一小段詞和編曲了。

　　這首曲子真心不是蓋的，當(dāng)年的金曲獎評委估計也是直接嚇尿了，最終最佳作曲毫無懸念被西元拿下。

　　亮點：

　　1、前面的一小段demo直接被進編曲。

　　2、這詞據(jù)說是方文山參觀了一次博物館之后寫的，想象力也是爆。

　　15、半島鐵盒

　　完美的旋律，流暢的真假音，配合周杰倫清新質(zhì)樸，毫無雕飾的音色。讓這首歌歷久彌新。這些年一直聽，越聽越覺得傷感，卻不知傷感從何而來。

　　亮點：

　　1、不是開頭的對話，也不是風(fēng)鈴聲，而是對話時淡淡的鋼琴曲。

　　2、整首歌異常奇怪的鼓點聲，其實是一種樂器：鐃鈸。

　　3、風(fēng)鈴聲其實出現(xiàn)了兩次，第二次在3分31秒。

　　4、4分41秒處，“的序 變成了日記”故意少了兩個字鐵盒。短暫的停頓感不是沒跟上節(jié)奏，反而讓人一下子覺得節(jié)奏的快感。

　　14、煙花易冷

　　煙花易冷的曲是完美的，就像這首歌講的故事一樣，絲毫沒有違和感。這種和詞的高度融合，就是周杰倫這類高手的高明之處。去除歌詞，去除編曲，甚至去掉演唱，才能徹底知道這首曲子的精妙，僅僅是這首曲子也足夠排在這個位置。

　　亮點：

　　1、周杰倫全所未有的冷艷唱腔。

　　2、后期和聲的經(jīng)典之作。

　　3、周杰倫說這首歌的編曲一開始用的是《你好嗎》的編曲，還好周杰倫不腦殘，一聽就感覺不對，果斷讓黃大師重新編了。這就是為什么很多編曲人都說有周杰倫的想法在里面。

　　4、這首歌后期被林志炫在《我是歌手》節(jié)目中翻唱，反響強烈。

　　13、分裂

　　分裂是周杰倫為數(shù)不多的詞曲全創(chuàng)作。早期周杰倫寫詞的歌質(zhì)量都高的出奇，其實原因也很好理解，歌手自己寫詞能更好的表達自己的真實感受，分裂正是如此。

　　這首歌是周杰倫作品里面少見的走心的作品，寫的是周杰倫人生中最低谷時期的真實感受。

　　亮點：

　　周杰倫為了配合大提琴的氣氛刻意的滄桑的嗓音，到最后鋼琴的結(jié)尾，一切都顯得那么壓抑。

　　12、暗號

　　簡單說說這首歌的編曲，從一開始的吉他，到后面的架子鼓，基本都是這兩種交叉到結(jié)束，最簡單和諧的瞬間出現(xiàn)在2分50之后，C段出來之前，感覺特別舒服。

　　另外，這首歌的鼓點為節(jié)奏做了巨大貢獻，唱這首歌必須先把鼓點和節(jié)奏感把握好。不然會搶唱就會很難聽，只要你整首都踩在節(jié)奏點上，會非常好聽。

　　亮點：

　　1、“想吹風(fēng) 想自由 想要一起手牽手 去看海繞世界流浪”這段的假音悅耳程度求虐。

　　2、“是幾點鐘方向 你才會收到暗號”這里的節(jié)奏+旋律瞬間讓人起雞皮疙瘩。那種踩著鼓點的假音簡直讓人耳朵顫抖。

　　3、C段之后一直重復(fù)的rap和聲，不突出，但是讓人意猶未盡。

　　11、夜曲

　　夜曲，是《十一月的蕭邦》這張專輯的主打歌，也是最早完成的一首歌，可以說是這張專輯的靈魂所在，可以明確的說，越往后，周杰倫的創(chuàng)造力越淡。

　　雖然音樂有共通之處，但是古典音樂與流行音樂之間還是有代溝的，不深也不淺。周杰倫居然能用R&B唱出最憂傷的感覺，因為一般節(jié)奏藍調(diào)是用來表現(xiàn)發(fā)泄憤怒的情緒的，很少有人這樣用R&B，又用得那么天衣無縫!

　　雖然《夜曲》里JAY的聲音乍聽是漫不經(jīng)心，但稍加注意就不難聽出，這其中流露出的是無限傷感啊!經(jīng)歷過刻骨銘心的傷痛的人是不會竭斯底里的吶喊的。

　　亮點：

　　最和諧最古典的A小調(diào)調(diào)式，演繹出最精彩絕倫的音樂，用R&B唱出最憂傷的感覺。

　　10、止戰(zhàn)之殤

　　就像所有的墓志銘或者悼歌一樣，止戰(zhàn)之殤，這首悼念所有戰(zhàn)死的人們的殤歌，有著讓人動容的悲傷氣質(zhì)。作為一首殤歌，周杰倫為之注入了一種莫名深重的氣質(zhì)，沒有鬼哭狼嚎，沒有大徹大悟，沒有感天動地，有的只有悲傷，無盡的悲傷。

　　亮點：

　　1、一開始鋼琴編曲是有旋律的，而且?guī)缀跻恢痹谥貜?fù)，這不是單調(diào)，這就是周杰倫的高明之處，戰(zhàn)爭根本不復(fù)雜，只有生死，就猶如這段重復(fù)的旋律，深沉，低調(diào)，悲傷。

　　2、依舊是鋼琴編曲，總共3段旋律，A段是一個旋律，B段是另一種，間奏又是一種，每一種都幾乎渲染著氣氛，也是本人最喜歡的編曲之一。

　　3、這句“惡夜燃燭光 天破息戰(zhàn)亂 殤歌傳千里 家鄉(xiāng)平饑荒” 有一種戰(zhàn)爭背景下特有的傳唱民謠韻味。

　　4、3分30秒到3分55秒這段鋼琴旋律簡直是優(yōu)美極了。

　　5、3分55秒開始的主唱和聲之間重復(fù)雙切的模式是周杰倫擅長的和聲方式，這種形式在以父之名里面發(fā)揮到了極致。

　　6、MV里面周杰倫軍裝cosplay簡直酷斃了。不是亮點觀眾簡直會造反。

　　9、安靜

　　這首歌每個音符都鏗鏘有力，曲調(diào)和唱腔也有點歇斯底里了。一直到最后一句，又回歸平淡。再到第二遍的時候，除了加入了鼓點和弦樂，副歌之后加入了一段重復(fù)，是很出彩的一個地方。配合有力的重鼓點，情緒起伏之間得到釋放。

　　亮點：

　　1、50秒左右以及02分50秒，“你沒有舍不得”后面到底是“我”還是只是一個語氣助詞。很讓人回味。我記得有個現(xiàn)場版是有加“我”。

　　2、間奏的鋼琴無比悅耳，特別是突如其來的鼓點。仿佛陷入絕望的思緒被喚醒。

　　3、很多人喜歡最后一句，我卻曾經(jīng)特別喜歡這句“安靜的沒這么快”不知道為什么感覺特別催淚。

　　4、如果你還沒淚，4分20秒，幾個重鼓點把整首歌推向高潮，情緒達到頂點。

　　5、4分42秒處，“我會一直好好過”，踩著鼓點節(jié)奏，配合唱腔，感情宣泄到極致。

　　8、發(fā)如雪

　　周杰倫的中國風(fēng)很少有曲調(diào)拉后腿的，發(fā)如雪的曲更是一陣妙過一陣，從一開始的宮調(diào)，到高潮的美妙旋律加高難度高音，間奏的rap，到收尾的神經(jīng)質(zhì)畫龍點睛的兒化音。發(fā)如雪的曲在中國風(fēng)的歌曲里面算是做到了精品。

　　這首歌的詞曲編曲都堪稱優(yōu)秀，我的意境是美人獨自等待，日夜舉杯，銅鏡照映了歲月的流逝，終有一天，凄美的白發(fā)如雪。

　　亮點：

　　1、悠揚的琴音。

　　2、結(jié)尾的兒化音比我的地盤又高明了不少。

　　7、黑色幽默

　　這首歌的旋律和編曲都是浮云，這首歌最出彩的是周杰倫的演唱。這首歌至今已經(jīng)被太多太多歌手翻唱過，孫燕姿，周筆暢，林俊杰，曹格，信……毫不夸張的說一句，均無一成功力。

　　周杰倫是用生命在唱這首歌，不是技巧，這首歌沒有技巧。情到濃處自然而然的音域提高，周杰倫第一次開始慢慢加快吐字，縱是這樣也沒有忘記節(jié)奏的把握和轉(zhuǎn)音。

　　亮點：

　　1、周杰倫唱功的完美展現(xiàn)。說周杰倫唱功不好的簡直是太低估大神的能力了。嗓子毀之前的周杰倫的音色和唱功是吸引我的一個很重要的原因。

　　2、MV必須是經(jīng)典，簡單的鏡頭，留給我們的是一代人的經(jīng)典記憶，黑色背心倫成為周杰倫早期的一個標(biāo)志。

　　6、你聽得到

　　這首歌的編曲單列出來不出彩，可是和這首歌搭的不行，從一開始的下雨聲，鋼琴曲，富有節(jié)奏感的鼓點，讓這首歌在保持意境的同時，又突出了R&B的節(jié)奏感。在整體的編曲上，開頭和結(jié)尾是一個完美的呼應(yīng)。

　　仿佛一開始置身于下雨的午后，然后隨著鋼琴，思緒慢慢回到某個陽光燦爛的日子，到歌曲結(jié)束前，雨聲再起，仿佛是思緒收回，這種時空之間的交錯感是編曲里面的創(chuàng)意和亮點，讓人一下子沉醉其中。

　　亮點：

　　1、這首歌名字叫做“你聽得到”，為了符合這首歌的歌名，周杰倫刻意安排了個彩蛋。在2分10秒左右，“只有你能聽得到”，這句，是經(jīng)過電腦反過來處理了。到不是真的是“到得聽能你有只”，而是錄完再反轉(zhuǎn)的。

　　2、整首歌靈氣四溢，必然靈氣也是亮點之一。

　　3、3分20秒開始的最后一段副歌，編曲有改，然后開頭的下雨聲重新出現(xiàn)，給人一種恍惚感，與之開頭結(jié)尾相呼應(yīng)。

　　5、青花瓷

　　毫無疑問，對于一首純粹的中國風(fēng)來說，青花瓷無疑是極致的，是完美的，是目前“方周組合”中國風(fēng)作品的巔峰之作。整首歌在鐘興民大師的編曲下，曲調(diào)悠長，樂器很好的詮釋了曲子，仿佛天作之合，渾然天成。

　　意境上猶如一幅江南山水畫，云淡風(fēng)輕間只聞琵琶悠揚。周杰倫復(fù)古的唱腔配合中國風(fēng)古典旋律，在民族古典樂器下，演繹了一首中國風(fēng)的傳世經(jīng)典。

　　亮點：

　　1、“素胚勾勒出青花筆鋒濃轉(zhuǎn)淡”一個“轉(zhuǎn)”字體現(xiàn)周杰倫唱腔的細膩，很有戲曲的味道。音隨字走，妙。

　　2、“天青色等煙雨 而我在等你”這個亮點在詞，2個“等”字形象描繪愛情里面等待的痛苦，煙雨歧視凡人可預(yù)測?我等你，就好像天青色等待煙雨一樣，無奈、無期。

　　4、七里香

　　沒有比這首歌更適合萬人合唱的了，孟非曾經(jīng)說七里香的歌詞像詩一樣，七里香就是一首歌，連旋律和伴奏都是詩化的音符。

　　另外，鐘興民管弦樂大師的名氣真心不是蓋的，這首歌的弦樂達到頂峰。緊壓著副歌的架子鼓讓這首歌現(xiàn)在聽完副歌旋律爽爆。

　　亮點：

　　1、開篇的清風(fēng)，沒有比這個還要美好的前奏了。當(dāng)然不止開篇，這個背景音不止出現(xiàn)3次。

　　2、2分30秒處的間奏，小提琴美爆了。

　　3、“你突然對我說 七里香的名字很美”這句的和聲音軌聽著反正就是各種爽。

　　4、4分03秒的“整夜”，4分18秒左右的“我寫”。這兩處帶來的副歌部分的重復(fù)多年后成為最愛的地方，明明聽膩了又重新愛上的副歌。

　　注：以下四首歌排名部分先后，因為太過經(jīng)典，小編實在不知如何排名。

　　晴天

　　雖然歌名是“晴天”，但是從一開始的木吉他到紛繁的背景渲染，都彌漫著幽幽細雨的氛圍，歌詞唱的“但偏偏”也是“雨漸漸”和“風(fēng)漸漸”，似乎有著“掛羊頭賣狗肉”的嫌疑。而正時這樣矛盾的描述，才更顯出只是在風(fēng)雨中回憶時期盼“晴天”的點點憂郁。

　　“杰式情歌”一直傳承著這樣浪漫的憂郁，比如在此之前的《安靜》和在此后的作品《七里香》、《楓》，都在將這樣的感覺流露得盡善盡美。這首歌更像是一首校園民謠，這是一種高度，已經(jīng)不僅僅是情歌能概括的范疇。

　　亮點：

　　“杰式情歌”的巔峰。

　　東風(fēng)破

　　東風(fēng)破可以用八個字來形容。“哀而不傷，樂而不淫�！币舱�是因為這八個字，讓東風(fēng)破在若干年后，壓倒性的優(yōu)勢無限領(lǐng)先后期的各種中國風(fēng)之作。

　　在編曲上，整首歌開始以鋼琴進入，由鋼琴彈出四小節(jié)前奏，這段前奏旋律呈波浪形，一上來就連綿不絕給人濃郁的中國古風(fēng)感覺。接著的演唱上，編曲有加入淡淡的合成吉他，吉他一直重復(fù)一個音型，鋼琴依舊在。

　　亮點：

　　1、歌曲名，東風(fēng)破!

　　2、周杰倫幾乎無共鳴的流行唱法，聲音自然，近似說話，平淡無奇卻感染力極深!

　　3、那琵琶瑟瑟，荒煙蔓草。

　　以父之名

　　首次以黑色電影的風(fēng)格來揉捏一首歌曲;此處無聲勝有聲，但仿佛又潤物細無聲;歌詞是這首歌曲的線索，作曲是支撐這首歌曲的骨骼，編曲是這首歌的靈魂。

　　與其說這是一首歌曲，不如說像一部只有聲音的電影。作曲部分沒有特別明顯的副歌部分，旋律低沉的循環(huán)著，支撐著周杰倫的RAP，不論是鋼琴SOLO還是美聲，還是前奏的禱告，還是槍聲，更像是電影里的橋段和配樂。

　　用心的人可以聽聽前奏的處理，用了很多非常細膩的手法，令人回味深思�！兑愿钢�名》在詞曲方面絕對是上乘之作，完美的結(jié)合，只可惜《以父之名》像電影《七宗罪》一樣，并非每個看客或聽者都會關(guān)注去揣摩。

　　亮點：

　　1、1分多鐘的前奏，跪求新專輯有前奏50S以上的歌。

　　2、幾聲槍響都恰到好處。

　　3、間奏那憂傷的鋼琴。

　　4、幾處女聲和音。

　　5、一直出現(xiàn)的背景旋律。

　　6、MV里面白襯衫和西裝加持的帥氣。

　　7、后面出現(xiàn)的男式高音。

　　雙截棍

　　《雙截棍》 對于周杰倫、方文山、鐘興民而言，是一場身處流行音樂拐點的RPG游戲。他們精髓的分工糅合，使得《雙截棍》橫空出世，滿足了多重流行音樂市場需求。

　　它囊括了搖滾、嘻哈、Rap、中國民樂、李小龍、艋舺色彩、電影手法運用于流行音樂等數(shù)之不盡的亮點，哪怕放在十多年后的今天來看《雙截棍》依然是一首空前成功的流行音樂作品。

　　亮點：

　　1、第一段Rap最需要注意的是周杰倫的flow律動太了

　　2、Rap唱詞的巧妙組合毫無違和。

　　3、伴著二胡的SOLO，副歌的切入讓一切變得井然有序。