談美讀后感(精選25篇)
談美讀后感(精選25篇)
品味完一本名著后,大家心中一定有很多感想,是時候抽出時間寫寫讀后感了。怎樣寫讀后感才能避免寫成“流水賬”呢?以下是小編整理的談美讀后感,歡迎大家借鑒與參考,希望對大家有所幫助。
談美讀后感 篇1
我隨意地翻了翻《談美》這本書,發(fā)現(xiàn)除了書信沒有其他的東西,覺得無趣就放了下來。過了幾天,當我翻到傅雷寫的《傅雷家書》時,我突然想到,會不會《談美書簡》也是本很好看的書呢?我便帶著懷疑的態(tài)度讀了起來,讀完后才感到,這本書實在是太棒了!
這本書中,寫的都是朱先生自己的親身經(jīng)驗以及他所總結(jié)的很多人生道理和觀點。我覺得雖然是簡短的幾句話,但是真的是把人生上許多不起眼的、重要的地方都勾勒了出來,讓我們看到了這些曾經(jīng)被我們忽視的東西的重要性。我想如果只是單純的把人生大道理寫下來,我想不會有太多的人接受的。聰明的朱先生便用書信的形式,再加上用形象的語言解釋抽象的美學感念,讓我們很容易接受。
在“藝術(shù)和實際人生的距離”中,有幾句話寫得很好:“種田的人常羨慕讀書人,讀書人也常羨慕種田人;”“人常是不滿意自己的境遇而羨慕他人的境遇,所以俗話說:‘家花不比野花香’。人對于現(xiàn)在和過去的態(tài)度也有同樣的分別……”看,僅僅是簡短的幾句話,但是卻把道理說得那么清楚,而且也用了幾個簡單的例子,讓我們很容易接受。朱先生用很樸實很精確的語言將一系列抽象的美學概念給我們描繪了出來。其實我們應(yīng)該常常站在別人的角度多去思考問題,考慮人家是怎么看我的,了解人家對我的態(tài)度;有時,也要了解到人家的生活方式適不適合我,而不是盲目的思考做決定。大部分人都會因為盲目而錯失良機,總是會因為不肯定所以不好好堅守自己的東西。
除此以外,這本書也詮釋了很多的人生道理,讓人百看不厭。難怪我父親在我看這本書之前就告訴我,如果你看了這本書,精神領(lǐng)域基本上就上了一個層次。現(xiàn)在一感覺,真的是這樣啊!小小的《談美》,總共可能不到7、8萬字,但是其中每行每列都滲透著朱先生親身實踐了一輩子的認真態(tài)度,不得不感動你我。我想他的這些文字會促使我一點點的成長,讓我看到一個深層次人的所作所為。朱先生把自己的一生奉獻到了這里,難道我們不應(yīng)該敬佩他嘛?
談美讀后感 篇2
看完以后仍然疑惑“美”究竟為何?究竟如何判斷,又該如何體驗。
美是個人的標準、一群人的標準、一個時代的標準、還是純粹而客觀的標準?嘗以為,“美”類似玻璃制的容器(亦可是其材料、其碎片),它本身即是剔透而光華流轉(zhuǎn)的,它呈現(xiàn)、它承載、它放大。美既是其本體,又在于它加入了主觀元素后所呈現(xiàn)的變體;雖局限于它本身的形式,又不限于僅僅在這形式內(nèi)所能傳達的內(nèi)容。美的表象喚起快感;美的隱喻喚起聯(lián)想;美的形式脫胎于美的沖動,在既成的形式中,某種美的原則被建立,它促使這種美的變體更容易被學習、被復制、被創(chuàng)造。美的形式是不斷演變而常新的,新的美的規(guī)則及標準被不斷創(chuàng)造、傳播,這不僅來源于美本身,還來源于文化、經(jīng)濟等社會各方面;美的聯(lián)想?yún)s往往有其共通之處,美的聯(lián)想指向個人的情感、與個人過往的經(jīng)歷、體驗、回憶。美的形式可以趨于客觀;美的聯(lián)想往往落于主觀。
“審美”落于個人,往往受特定時代內(nèi)形成的各類“美的形式”的影響,繼而深入“美的聯(lián)想”,則又轉(zhuǎn)為個人獨有的體驗了。
談美讀后感 篇3
期末上自習勞逸結(jié)合的看完的一本書,民國大師的小品文果然不錯,不到十萬字把美啊藝術(shù)啊談的很是透徹。
慢慢走,欣賞啊。生命中美的東西實在是太多了。欣賞可能是用心去感悟,而不是單純的用知識去考據(jù)與批評,對藝術(shù)的欣賞更多的是一種智慧吧。
看完感覺自己對美的認識又提高了許多,覺得自己更好看了呢,哈哈。朱老說人生應(yīng)該嚴肅與豁達兼具,看來自己還是豁達有余,嚴肅不足啊。
讀書摘抄:
一言以蔽之,戀愛中的對象是已經(jīng)藝術(shù)化過的自然。
凡是藝術(shù)家都不宜只在本行小范圍之內(nèi)用功夫,須處處留心玩索,才有深厚的修養(yǎng)。
悠悠的過去只是一片漆黑的天空,我們所以還能認識出來這漆黑的天空者,全賴思想家和藝術(shù)家所散布的幾點星光。
在有所為而為的活動中,人是環(huán)境需要的奴隸;在無所為而為的活動中,人是自己心靈的主宰。
人性中本有飲食欲,渴而無所飲,饑而無所食,固然是一種缺乏;人性中本有求知欲而沒有科學的活動,本有美好的嗜好而沒有美感的生活,也未嘗不是一種缺乏。
談美讀后感 篇4
過去幾年,雖然沒看幾本書,但保留了一直買書的習慣,看書架上嶄新的書籍,想著它們可能一直在等我去看,這次看《談美》是因為這本書特別的薄,從名字上,也沒有書架上另外一些書看上去那么晦澀難懂,很幸運看了《談美》。
開篇就立刻吸引住了我,《談美》開篇所述,美是關(guān)注事物本身,而不是關(guān)注事物的其他價值,比如看一棵松樹,看它風姿卓越,看樹是樹,而不是木材,不是什么植物科,只是松樹。這里和上一本《作文六要》的觀察有一些相似,我們觀察事物,可以有很多角度,觀察事物本身,美會更容易被看見。
賞美功力可以積累,讀書破萬卷,下筆如有神,神類似于靈感,小時候不知為何我們要大聲朗誦,如果孩童時看《談美》就好了,這樣我可以早一點知道,朗誦多了,也許嗓門就會有記憶,如要作文時,喉肌也許會幫大腦做出選擇,發(fā)出一個腦細胞也意想不到的好詞來。漂亮的書法也是一樣,不一定是大腦去控制手寫出漂亮的字,而是因為練習足夠多,手部肌肉的記憶使得筆下生花。
足夠的聰明才智,并不能造就美,美很多時候是下苦功夫之后,創(chuàng)造的結(jié)果,文不按古,匠心獨妙,僅靠智商是不可以創(chuàng)造新的美。
善于發(fā)現(xiàn)生活中的美,學會欣賞生活本身,觀察自己,或跳出自己以旁觀者的身份去觀察自己是否學會欣賞。會欣賞會更自由,雖然現(xiàn)在還沒有體會到其中的奧妙,但是我想,日常生活中多加練習,終有一日,可以體會到,會欣賞則會更自由的狀態(tài)。
談美讀后感 篇5
這個作品用書信的方式解決了人們對于美學的疑問,朱光潛先生在八十二歲高齡的情況下創(chuàng)造的“暮年心血”之作,從美學最簡單的開始,為讀者講述一些關(guān)于美學的知識,我也學到了不少。
美學必須建立在一個基點上,這個基點就是從現(xiàn)實生活出發(fā),而不是從抽象概念出發(fā),是起源于人們的吃飯穿衣,男婚女嫁,獵獲野獸,打群仗來劫掠食物女俘以及勞動和生產(chǎn)之類日常生活實踐中極平凡卑微的事物,想起同學在生活中,學習中發(fā)現(xiàn)一些事物說它很漂亮,很美,大家都感到的美是真的美,我認為作者有句話說得很好,大概是:“美是發(fā)自內(nèi)心的一種感知,你內(nèi)心的一種認識,并不是根據(jù)一些概念來判斷的!蔽乙泊_實地意識到美是不能給它擬一個定義的,每個人心中的“美”都是不一樣的,不過讀了這個作品讓我感覺到“美”有些復雜,朱光潛先生分了很多方面來教我們?nèi)绾螌W習美學,但不知為什么,我覺得這本書有一部分的內(nèi)容只要讓我們稍加理解就可以了,不過有些我們必須要記住,比如:不同的社會,不同的時代,不同的地域都存在不同的美,我們要尊重這些美,而且絕不能把美學看成一門鼓勵自足的科學,把門關(guān)起來“自力更生”,要在哲學,歷史文藝實踐等等來學習,我想我現(xiàn)在的認識是極片面的吧!
人在勞動中開始形成社會,人在改造自然中也改造了自己,美在勞動中才可能體現(xiàn)出來,美在自然中也淋漓盡致的表現(xiàn)出來。
談美讀后感 篇6
花了我近一個寒假的時間才看完一本薄薄的《談美書簡》,不容易啊,先給自己來點掌聲鼓勵一下,畢竟這并非是本人所喜好的文學,更何況本書的內(nèi)容結(jié)構(gòu)如此嚴謹,使我在閱讀過程中多次自覺力不從心,但時間并非是虛耗的,收獲暫且不談質(zhì)量,就數(shù)量而言還是有個數(shù)字的。
《談美書簡》主要是以回答讀者的來信為方式,雖不是系統(tǒng)的美學研究著作,不能從中見識到朱光潛先生的研究成果,但朱光潛先生以一名導游的身份,成功地引領(lǐng)我們步入美學的殿堂,并從一些關(guān)鍵的角度為美學的入門者進行了解說,極富啟發(fā)性。
例如在回答怎樣學習美學這一問題時,說他感觸最深的是治學的學風。針對美學是個旁涉很多領(lǐng)域的邊緣學科,以及國內(nèi)資料太少這一特殊性,朱光潛先生指出:研究美學的人如果不學一點文學、藝術(shù)、心理學、歷史和哲學,那會是一個更在的欠缺,而且會成為空頭美學家;要學通一二種外語,直接閱讀外文書籍;尤其應(yīng)下大力氣去攻讀馬克思主義理論,但不迷信翻譯過來的書籍。
但時代的變遷,人們看待事物的角度和想法也有所不同了,朱光潛先生即使功績碩大,但也早在1988年與世長辭了。當然,我在此并非是想否認他老人家的什么,僅想說:只有不斷地創(chuàng)新與改進才能成就更大的成功,否則輝煌也將只能是曾經(jīng)的。
談美讀后感 篇7
前一段時間讀《紅樓夢》,情節(jié)緊湊,人物飽滿,讀起來像紅燒獅子頭的感覺,很豐厚,相比之下的《談美》很輕很淡,儼然一種小蔥拌豆腐的感覺。
作者通過一棵古松在木商,科學家和畫家每個人眼中所呈現(xiàn)出不同的木松對比,是截然不同的。當我讀的時候,我也嘗試切換看事物的角度去看同一個問題。同樣的問題,從不同的角度看感受可能是完全不同的,想起以前看到過一段話:世界上的事物,橫看成嶺側(cè)成峰,主要取決于你怎么看。如果你始終橫著看和別人比,你可能會發(fā)現(xiàn)自己一無是處,但是如果換一個角度,和過去的自己比,會發(fā)現(xiàn)自己其實在越來越好。
美是無法具象化的,但對于每個人來說美都是那樣真真切切被需要的,這兩天讀《拯救乳房》里面是八位乳腺癌患者在一個心理學家?guī)ьI(lǐng)下組成的小組,他們每一個人都有自己生活的不如意,有人是表面光鮮亮麗的職場女強人,卻有一段永世不愿提起的童年往事;也有母親因為女兒死于乳腺癌,所以自己化成了一個患病的人加入小組;更有一輩子順從丈夫的政委夫人,卻在加入小組后開始想要成為自己活一次的人,每一個人都有對于美執(zhí)著追求的權(quán)利,無論貧窮與富貴,健康與疾病,年少或年邁。
對于美的追求可以使說是必須的,老舍筆下的祥子一開始對于美好生活是有執(zhí)著追求的,所以他始終對于生活的充滿熱情,每天都努力工作,認真生活?僧斔ダ硐氲臅r候,他便開始了自甘墮落,最終淪為另一個無惡不作的街頭混混。
美在寫朱光潛先生的筆下從形容詞變成了名詞,希望我們慢慢的走,認真的追,讓美滋養(yǎng)我們的精神世界。
談美讀后感 篇8
本以為《談美》會是一本結(jié)構(gòu)松散的散文集,卻沒想到朱光潛先生可以把這么抽象的概念用以類似一篇結(jié)構(gòu)清晰、邏輯嚴謹?shù)恼撐男问匠尸F(xiàn)出來,且語言通俗易懂,對初涉美學的讀者來說十分友好,即便如此,卻依然能感受到文字背后作者深厚的美學、文學、歷史和哲學功底。
朱先生先是用一個簡單的例子——對古松的態(tài)度引出了美感的特點,接著指出想要發(fā)現(xiàn)美,就必須要和實際的人生保持一定距離,畢竟太熟悉的事物是很難產(chǎn)生美的。之后又對美感與快感進行了區(qū)分:美感與實用活動無關(guān),快感則起于實際要求的滿足。接下來還對其他關(guān)于美的問題進行了論述。但其實全書最打動我的就是一句話,而這句話回答了困惑我很久的一個問題——人類為什么需要藝術(shù)?朱先生的答案是:“藝術(shù)本來就是彌補人生和自然缺陷的。如果藝術(shù)的最高目的僅在妙肖人生和自然,我們既已有人生和自然了,又何取乎之藝術(shù)呢?”
不完美是人生的常態(tài),或許就是對不完美的遺憾和對完美的向往,讓人類有了一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛,總是會對美麗的事物發(fā)出贊嘆。人不可能永生,但是一幅好畫、一幅好字、一本好書卻可能流傳千百年。人類喜歡音樂書畫、熱愛創(chuàng)作,或許都是為了撫慰不安的靈魂,能在藝術(shù)中找到一份平靜,來以此彌補現(xiàn)實生活中的缺憾的方法!叭松緛砭褪且环N較廣義的藝術(shù)。每個人的生命就是他自己的作品。這種作品可以是藝術(shù)的,也可以不是藝術(shù)的!彼,盡量不要把自己的人生活成無生趣的牢籠,不要去過度追求快感,慢點走,可能反而會更快活出屬于自己的藝術(shù)人生。
談美讀后感 篇9
俗語說:愛美之心,人皆有之。自古以來,人們就自然而然的在不斷的追求美,無論是外表的美,還是心靈的美,只要能被認可為美的東西,就是值得追逐的。不僅如此,在這個過程中,人們也在不斷的加深對美的理解,對美的解讀也在變化。但無論怎么變,美的核心卻是始終如一的。
著名美學家朱光潛就有一本叫做《談美》的書,以自己的認識來談對美的理解。而這里的美,當然不僅僅是外表的美麗了!叭艘谐鍪赖木癫趴梢宰鋈胧赖氖虑椤保@是作者朱光潛為人的準則也是全書的一個基本觀點,我認為本書<談美>的一個落腳點就在于如何來“出世”。就像他自己說的,他是在談?wù)撁缹W的基本思想,在此基礎(chǔ)上將“美”推及到人生萬象,其中一個非常重要的思想便是“獨立之美”。
在作者第一封信中所舉的古松的例子,就是如此。庭院中的一顆古松,我們可以有三種不同的角度去看它,即以一種實用者的角度,如木匠;以科學家的客觀角度,如植物學家,另一種則是以美學家的角度去觀察。在三種不同的角度中,實用家想的是如何才能把這顆古松做成精美的家具,或者是一件精致的藝術(shù)品,而科學家所想的則是這顆孤松的年齡,屬類等,這兩者都在無意間把外在的意向同自己的行業(yè),學識等聯(lián)系起來,都把古松當作一塊踏腳石,由它跳到和它有聯(lián)系的各種事物上去,但是美學家則是把古松獨立于自我之外,從第三旁觀者的角度去看,以直覺去體味。
獨立性體現(xiàn)在人格的獨立、思想的獨立,只有用獨立的人格和思想,才能在世間作為一個真正的“人”而存在,否則就如沒有靈魂的提線木偶一般,多么的可悲。但在如今的社會里,能真正“獨立”卻又是一件多么困難的事情。
談美讀后感 篇10
這真是一本獨特的書,講“美”!懊馈保覀兂3S玫降男稳菰~,但到底什么才是美,我想沒人能夠說得清楚,我也從來沒有去思考過這一關(guān)乎哲學的問題。
本書的作者是我國現(xiàn)代美學的開拓者和奠基者之一朱光潛,全書從“談美”為“免俗”、“人心凈化”的目標出發(fā),順著美從哪里來、美是什么及美的特點這一脈絡(luò)層層展開,娓娓道來,抒發(fā)了這位美學大師的人格理想、審美理想,提出了他的美學研究的理想目標,即“人生的藝術(shù)化”。
此書讓我印象最深的就是開篇寫到的我們對于一棵古樹的三種態(tài)度。園里的一棵古松,我們可以有三種不同的角度去看它:實用者的角度,如木匠,想著如何把它做成精美的家具;以科學家的客觀角度,如植物學家,想著它是一棵葉為針狀的植物,另一種則是以美學家的角度去觀察,如畫師,什么事都不管,只管審美,他所知覺到的只是一棵蒼翠勁拔的古樹。以此可知這棵古松并不是一件固定的東西,它的形象隨觀者的性格和情趣而變化。
朱先生說:“古松的形象一半是天生的,一半也是人為的。極平常的知覺都帶有幾分創(chuàng)造性;極客觀的東西之中都有幾分主觀的`成分!彼陨钪衅鋵崗牟蝗鄙倜,只缺少一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛。
如果把這種美學經(jīng)驗和我們的生活聯(lián)系起來,我認為這也是一種積極的人生態(tài)度,人生總是會有坎坷和挫折,當我們感到挫敗抑郁時,和不把自己從這種落寞的情境中隔離開來,以一個第三者的視角去看待這些問題,說不定能夠發(fā)現(xiàn)一個全新的視界,讓你豁然開朗,擁有樂觀積極的心態(tài)。
總之,這本書讓我獲益匪淺,讓我學會試著用一種新的思維去看周圍的一切。
談美讀后感 篇11
近日讀朱先生的《談美》,頗為喜愛,感覺收獲頗多。對于《談美》其精辟、客觀的分析和論證實為欣賞。 《談美》全書共有15個話題,也就是15封信首先他先提出了美感涵養(yǎng)的問題,用我們的話來說便是免俗。這是對利害圈和物欲要有一些逾越,有一些精神的拜托,有一些理想與情趣,此中藝術(shù)活動就可以起到這種逾越利害干系的作用,在無所為而為中污染心靈,得到品德精神的提拔。
鄙諺講:距離孕育發(fā)生美。其實朱老師在此明白的指出了藝術(shù)和生存的距離。真實世界包圍了霧、雪或雨就容易給人們另外一種遐想,其形態(tài)使真實世界同你我之間孕育發(fā)生了距離,因此有了從古到今的詩情畫意等及賦美感的意境。所謂:藝術(shù)泉源于生存又高于生存。應(yīng)該也是此中原理。藝術(shù)是主觀的情趣、感覺,而又有些客觀的控制和計劃在此中,太過接近真實容易使人孕育發(fā)生功利心,太過主觀也不容易讓人明白,畢竟藝術(shù)是給人們欣賞的。
不同藝術(shù)各有其不同的表現(xiàn)形式,如同京劇有唱、念、坐、打。相聲有說、學、逗、唱。等其有規(guī)矩的表演方式,是經(jīng)過人們多年在舞臺上磨礪總結(jié)出的表演形式,而這些形式是經(jīng)過人們運用藝術(shù)紀律如夸張、變形等方式,拉開同現(xiàn)實生存的距離,而其內(nèi)容又不脫離生存。
人們對于熟習的事物總是容易紕漏它的美,因為太過熟識沒有了距離感和神秘感,容易從現(xiàn)實生存中的利害干系出發(fā)看眼前的事物,而奇怪的、不相識的事物有距離感就容易孕育發(fā)生美感,這也如同《圍城》般的效果,我看你的好,你看我的好,無非是因為有距離,有神秘感而迸收回美感,使人向往。如此所謂:政府者迷,觀看者清。一天的時光轉(zhuǎn)瞬即逝,而就在本日,我度過了一個故意義的時光。我讀完了第13封信。然而通過這第13封信,我對美有了一個深入的認識,這便是朱光潛老師在八十三歲那年寫給青年的美學認識讀物《談美》。
談美讀后感 篇12
美的本質(zhì)是什么?怎樣認識美?朱光潛先生認為,對于這一問題的解答,是一個關(guān)系到能否用辯證唯物主義和歷史唯物主義解決的美學難題的大問題。這也是這本書的根本問題,到底什么是美學。
我通過讀這本書分析出了三個重點問題:1、美學沒有一個具體的標準,每個人對美的定義是不同的。2、引入了許多治學的問題和很多怎樣做人的問題。3、美學源自于生活,研究這個方面的美學,要從生活中找到根源。
當美學發(fā)展到了21世紀,他并不拘泥于藝術(shù)上的美學,而是徹底融入到了我們的生活中,生活中也處處有美學,并且,關(guān)注自己心靈,精神成長的人們也越來越關(guān)注研究美學。舉個例子,穿衣打扮已經(jīng)是現(xiàn)代人每天必備的功課了,而房屋裝修更是一門重要的美學學問,比如:歐式概念,田園風格,日式家居以及中西合璧等等。所以美學能為人帶來幸福的生活,它不是實用主義,而是不帶有功利心態(tài)的心理活動,他可以讓人們得到心理上的滿足以及精神上的享受。
不僅僅是生活,在《談美》中,作者以親身的經(jīng)驗,談了許多治學為人的道理,對于怎樣開展治學工作,他教導說:“我們干的是科學工作,是一項必須實事求是,玩不得一點虛假的艱苦工作。既要有清醒的頭腦和堅定的恒心,也要有排除一切干擾和阻礙的勇氣!焙茱@然作者是很重美學這門學問的。其實,做人又何嘗不是一種美學呢?如果一個人能將美學融入到自己的人格,那么他就能內(nèi)外兼修,他處理問題有瀟灑的風采,研究問題又有嚴謹?shù)膽B(tài)度,這就是紅樓夢中所說的:“世事洞明皆學問,人情練達及文章”吧。
最后我想提朱光潛先生奉行的“三信主義”。即此身,此時,此地。此身應(yīng)該做而能做的事,就得由此身擔當?shù)闷,不推諉給別人。此時應(yīng)該做而且能夠做的事,就該在此時做,不推延給未來。此地應(yīng)該做而且能夠做的事,就得在此地做,不推諉到想象中的另一地去做。這是朱光潛先生不尚空談,腳踏實地的治學精神的體現(xiàn)。很值得我們青少年去學習。
談美讀后感 篇13
這幾天斷斷續(xù)續(xù)地讀完了朱光潛的《談美書簡》,大體回顧一下,有不少收獲。這些收獲,不是在自己的認識領(lǐng)域開疆拓土,更像是考前老師拿著一幅思維導圖,把自己之前接觸過、學習過的一些東西梳理一下,升華一下。甚至讓人有一種“嗨,這不都是一個題嘛!"的那種感覺。
《談美書簡》這本書應(yīng)該是初中、高中階段的“必讀”書目中的一員,現(xiàn)在才讀,有種補課的感覺。但是,在讀的過程中,我時常問自己一個問題:這些內(nèi)容高中時候的我能讀懂嗎?
大概率是讀不懂的。頂多也就是似懂非懂,然后不懂裝懂。
但是,我相信有很多中學生是能很好理解這本書的內(nèi)容的!氨瘎∨c喜劇的核心區(qū)別,浪漫主義與現(xiàn)實主義的區(qū)別,文學作品中必然性和偶然性的辯證關(guān)系……”這些很多都是我上大學之后才慢慢接觸,然后還只是一種模模糊糊、感性的認識。作為語言文學專業(yè)學生的我尚且如此,我姑且厚著臉皮推測,半數(shù)以上的學生在高中應(yīng)該也是不太能完全讀懂《談美書簡》的吧。
但是,肯定會有學生能讀得懂,他們也需要這樣的書把他們腦海中不太成體系的想法梳理清楚。我覺得這就是設(shè)立一些“必讀書單”的意義。不是每個人身邊都有一個“顧問”或“導師”,告訴你現(xiàn)階段你需要讀哪本,接下來應(yīng)該再讀哪本。對于大多數(shù)人,我們只能“廣撒網(wǎng)”,把有營養(yǎng)的,學生能讀懂的、應(yīng)該讀懂的,甚至以后能讀懂、需要讀懂的統(tǒng)統(tǒng)都列出來。我想這才是“必讀書目”的意義。
有人能在高中讀懂像“談美”這樣書,而我那時讀書更像是在“瀏覽情節(jié)”,就像視頻網(wǎng)站上“三五分鐘看完什么什么”。教了幾年書,接觸過不少非常優(yōu)秀的學生,人與人差距真的是普遍存在的。那時候有人跟我說農(nóng)村出來的孩子學文科考清華考北大什么的要比學理科更難,我是有點不服氣的,覺得自己已經(jīng)“懂得挺多了”,F(xiàn)在想想,大概率是只緣身在此山中。差距這種東西,可能是“當事人”看不出來吧。
談美讀后感 篇14
第一遍讀《談美書簡》只用了三天,因為朱先生深入淺出、妙例迭出的敘述完全把我?guī)нM了那個奇妙的美學世界,盡管這是看似枯燥的一本理論論著,但我去讀得津津有味。由于初讀時過于心急,錯過了不少珍寶,于是我第二次再讀時便采取了邊閱讀邊做讀書筆記的方式,筆記既包括原文的精華摘錄,也有自己當時的閱讀感悟。結(jié)果因為自己一向向往的“完美主義”,為了使筆記在日后更具參考價值,則第二遍的閱讀邊擴展為第三遍、第四遍、甚至后來很多內(nèi)容都讀了不下七、八遍。
作者在30年代至40年代期間認為,在美感經(jīng)驗中,心所以呈現(xiàn)于心者只是直覺,物所以接物者只是形象。因此美感的態(tài)度與科學的和實用的態(tài)度不同,它不涉及概念、實用等,只是聚精會神地對于一個物孤立絕緣的意象的觀賞。1950年以后提出主客觀統(tǒng)一說,認為美必須以客觀事物作為物的形象,然后提美。60年代,他強調(diào)馬克思主義的實踐觀點,把主觀視為實踐的主體“人”,認為客觀世界和主觀能動性統(tǒng)一于實踐。
什么是美?這個問題直到我讀完了朱光潛老先生寫的《談美書簡》才找到了答案——和諧就是美。
在我們的生活中,不是缺少美,而是缺少對美的發(fā)現(xiàn)。只要去細細觀察生活中的每一個角落,去仔細品味生活中的每一件小事,都會發(fā)現(xiàn)生活中無處沒有美。就拿羅丹的維納斯塑像來說吧!它雖然缺少了兩只手,但裝上后反而讓人感到有些畫蛇添足。相反,正是因為那兩只手的自然掉落,才給人一種和諧、自然的美感。
對我們而言。外表美不美并不重要,重要的是心靈美。不是有這么一句話嗎:“外表美只能取悅于一時,心靈美方能經(jīng)久不衰!蔽易罱吐牭搅诉@么一個例子。,一位名叫黎永昌的局長在洪水泛濫之時,跳入急流中,為了救一名與自己毫無關(guān)系的小女孩,而犧牲。從這里,就體現(xiàn)出了一個人的人情美和心靈美的統(tǒng)一。這是一個人無法去刻意模仿的。這是一種內(nèi)心美的流露,就像黎局長一樣。
生活中充滿美,不是嗎?
談美讀后感 篇15
很難想象,這本《談美書簡》竟然是出自一位八十二歲高齡的老人之筆。晚年匯聚了一生的心血寫成了這本經(jīng)典之作,也是理所當然的事情了。作者朱光潛(1897—1986),中國現(xiàn)代著名美學家、文藝理論家主要著作有《悲劇心理學》、《文藝心理學》、《詩論》、《談美》等。作者晚年時回顧了自己的美學生涯和自己獨特的思想,也是給所有來信沒有得到回復的朋友的一次集體回復。
對美,或許大家都不陌生,但是深入研究,卻是望塵莫及的。通常我們對于美、美感、美的規(guī)律、美的范疇等等這些問題感到很深奧,也研究甚少,關(guān)于這些問題,朱光潛老先生在此書中都一并回復了,而且回復的很詳盡,對于思想,文學,方法,理論等等都有了詳細的陳述。對于美,我們看到的都是片面的,也可以說成的表面的,而看完這本書,對于美則有了全新的看法,這也是讀此書的收獲吧。我覺得這本書不但對中學生有益,對于我們這些成年人來說也很有收獲。
這本《談美書簡》主要是一本就一些讀者提出的問題用回信的方式統(tǒng)一進行回答的小書,因此可以說比較淺顯易懂,雖然不是系統(tǒng)完整的美學著作,卻也從一些很重要很關(guān)鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答,而且在很多方面都很有啟發(fā)的作用。
比如在《典型環(huán)境中的典型人物》一文中,作者比較具體、完整地講解了在文學與戲劇作品人物與環(huán)境的關(guān)系。他首先回顧了這一理論產(chǎn)生與發(fā)展的歷史,進而指出,典型人物是能夠體現(xiàn)社會歷史發(fā)展的某些規(guī)律并且具有鮮明個性特點的人物形象,而典型環(huán)境則是典型人物所處的能夠反映社會歷史發(fā)展現(xiàn)狀和趨勢的具體情景和背景。
典型人物應(yīng)生活在典型環(huán)境中,而不能與環(huán)境相脫節(jié)。在這里,共性是通過個性來表現(xiàn)的,是在特殊中顯示一般。文學之所以能在偶然性中見出必然性,是與再現(xiàn)“典型環(huán)境中的典型人物”這一理論分不開的。
談美讀后感 篇16
作為一個美學家,作為一部談美的書,朱光潛先生的《談美》一書專心談了美感態(tài)度,對美感態(tài)度作了深入淺出的闡發(fā)。
朱光潛在書中,把人生態(tài)度分為三種:實用的、科學的、美感的。實用態(tài)度求的是善,科學態(tài)度求的是真,美感態(tài)度求的是美。于是,真、善、美構(gòu)成一個完整的人生。文章層層遞進,從人們看待事物的三種不同態(tài)度到藝術(shù)與實際人生的距離中讓我們知道美從哪里來,究竟什么是美感,明白了什么是美感之后進而討論美本身,在“美究竟是什么”的討論中讓我們明白美和自然的關(guān)系,讓我們明白了欣賞的道理,朱先生于是換一個方向從討論創(chuàng)造入手,讓我們明白創(chuàng)造本身以及與情感、格律、模仿的關(guān)系,進而明白美的特點。該書滲透了朱先生對藝術(shù)與人生關(guān)系的深刻體悟。正如書中文字:“藝術(shù)是情趣的活動,藝術(shù)的生活也就是情趣豐富的生活。情趣愈豐富,生活也愈美滿,所謂人生的藝術(shù)化就是人生的情趣化!
在當今義務(wù)教育階段,一切學習都應(yīng)該自美的體會開始,美育的有效途徑是培養(yǎng)美感的敏銳度,真正的任務(wù)在于激發(fā)學生審美能力,形成一種判斷力。正如朱光潛的人生觀:人生的藝術(shù)化。人生本來就是一種比較廣義的藝術(shù)。
學術(shù)界有人指出:“朱光潛對美學的理解可以說是非常之深,他對西方美學的介紹,在《談美》中已經(jīng)達到了一代大師的化境。下面我們來欣賞一幅西方的美術(shù)作品——《向日葵》。
這是荷蘭畫家凡高的油畫作品,作品以飽滿而純凈的黃色調(diào),展示了畫家內(nèi)心似乎永遠沸騰著的熱情與活力,那一團團如火焰般的向日葵,不僅散發(fā)著秋天的成熟,而且更狂放地表現(xiàn)出畫家對生活的熱烈渴望與頑強追求,那一塊塊灼熱的黃色,不僅融集著自然的光彩,而且宣泄著畫家對生命的盡情體驗與永久激動。畫中的向日葵不是自然的真實寫照,而是畫家生命和精神的自我流露,是他以火一般的熱情為生活高唱的贊歌。
我們在觀看此畫時,無不為那激動人心的畫面效果而感應(yīng),心靈為之震顫,激情也噴薄而出,無不躍躍欲試,共同融入到凡高豐富的主觀感情中去?傊,凡高筆下的向日葵不僅僅是植物,而是帶有原始沖動和熱情的生命體。
談美讀后感 篇17
在《談美》中,朱光潛先生將一件事物從多方面進行了論證。
在“一、我們對于一棵古松的三種態(tài)度——實用的、科學的、美感的!敝,對于一棵古松,木材商是用商業(yè)的心態(tài)去看,科學家是用研究的心態(tài)去看,而畫家則是用欣賞的心態(tài)去看。古松在不同人眼里映襯了三種效果。從經(jīng)濟、科學、美感的角度看,就會有不同的感受。美的東西需要人們用審美的眼光和欣賞的心態(tài)去看去想,如只講實用,那么美是最不實用的經(jīng)驗。但如果說人類歷史生生不息,而真正能觸動你我心靈深處的唯有那些給予美好情感的藝術(shù)作品,無處不在深邃的夜空中如同指路的星星閃著光,指引人們的靈魂、凈化人們的思想。
在“二、‘當局者迷,旁觀者清’——藝術(shù)和實際人生的距離。”中,藝術(shù)是主觀的情趣、感覺,而又有些客觀的控制和設(shè)計在其中,太過接近真實容易使人產(chǎn)生功利心,太過主觀也不容易讓人理解,畢竟藝術(shù)是給人們欣賞的。所以“當局者迷,旁觀者清”是從局中和局外人物的角度進行的闡述。
在“十五、‘慢慢走,欣賞。 松乃囆g(shù)化”結(jié)束的段落中,不需多言,讀完此書,更見朱先生對美、對藝術(shù)理解的功力。努力向前也不要忘了駐足停下來,看看眼前的風景,品味一下生活。
從朱光潛先生的《談美》中,我們可以學到看待一件事物要從多方面多角度地看,并且不同的人看待事物的方式和內(nèi)容也是不同的?戳恕墩劽馈,我想,這對我們的生活也有很大的幫助。
成語當局者迷,旁觀者清:當局者:下棋的人;旁觀者:看棋的人。當事人被碰到的事情搞糊涂了,旁觀的人卻看得很清楚。如:《舊唐書·元行沖傳》:“當局稱迷,傍(旁)觀見審!庇秩纾赫l怪著你呢,實在說的不錯,倒是沒有人說過的話!可見“當局者迷,旁觀者清! ——清·劉鶚《老殘游記》第十三回
成語生生不息:生生:中國哲學術(shù)語,指變化和新生事物的發(fā)生;不已:沒有終止。不斷地生長、繁殖。如:《周易·系辭上》:“生生之謂易!彼巍ぶ芏仡U《太極圖說》:“二氣交感,化生萬物,萬物生生而變化無窮焉!庇秩纾涸谔斓,則氣化流行,生生不息。(清·戴震《孟子字義疏證·道》)
談美讀后感 篇18
讀完朱光潛的《談美》,讓我對美有了更深層次的理解。
畫家提筆作畫,一展丹青,他們用水墨雕砌的瓊樓玉宇,是人們口中的藝術(shù)品;隱士不問名利,在絕境桃花源里,在后院梅花香中,淡泊寧靜,致遠,這本身就是極富美感的生活。不朽的人向陽而活,向死而生,他們無所畏懼,勇往直前,他的一生也是美好的。
我們談美,談雕像畫卷的一筆一畫,那每一分景象,又折射出作者的品性,而作者的作品集又展露了他們的一生。
美,是可以給予人精神支持的。若不是那五顏六色的召喚,窮困潦倒的凡高怎會畢其一生獻于藝術(shù)?無論是斑斕勝于光影的星空,還是滿面太陽的笑靨的向日葵,都是美的代名詞。凡高為著它們,窮盡了一生的苦痛,依然無懼風雨。我相信美是靈魂的解藥,在深陷泥潭時,它將披荊斬棘,為低處的泥沼種下花草。
疫情期間,很多的藝術(shù)家、歌唱家為白衣天使們獻出自己的作品。奮戰(zhàn)一線,生死間忙碌,他們得到的慰藉不再是一粥一宿,而是直擊內(nèi)心的美。這一種美用最精致的形態(tài)給予世間安寧幸福。
在向往高潔清廉之士時,我們其實是在向往一種真善美的世界!皼Q不為五斗米折腰”而晨起耕耘、帶月而歸的閑適,“明朝散發(fā)弄偏舟”的浪漫,“九萬里風鵬正舉”的一種無畏與大氣磅礴。這一種對生活春暖花開始終抱有愛的真摯。我們推崇的風流風骨,是對生活的苛刻,也是對美的砥礪。全由一種“無所為而為”的心態(tài),才能將臃冗的一生待盡,“慢慢走,欣賞。
像用52HZ的歌唱的鯨魚,一生的訴說只給懂它的人聽,像高山流水遇知音,像所謂鮑叔牙管仲之交……人一生不過須臾之間,只為了“一騎紅塵妃子笑”,好像也是值得的。這一種真心,比起所謂功名利祿,在某個不朽的人心中,要珍貴的多。
美,是對人生的選擇。
在藝術(shù)、生命中,不吝惜時間一兩分,由心而生的前程似錦,將自己托付于一切美;于深夜中創(chuàng)造星子,去辨析“無所為而為”的真實,感受慢處的涼意,傳播處世的美好。
這一生,慢慢走,欣賞啊!
談美讀后感 篇19
什么叫做美,美不僅在物,亦不僅在心,它在心與物的關(guān)系上面;但這種關(guān)系并不如康德和一般人所想象的,在物為刺激,在心為感受;它是心借物的形象來表現(xiàn)情趣。這種說法和我畫畫的理念不是不謀而合嘛!于是果斷買了。
書的最后一句話說:“好書不老,常讀常新”。
我讀完了確實是這樣的感受。冊子雖小,但是內(nèi)容真的是太豐富了。尤其包含了古今中外各種名家的畫作,我沒見多的畫幾乎占一大半。我買的是電子版的書,里面的高清大圖讓我驚喜不已。我甚至看一部分就能寫出好多心得,簡直收獲太多。
我自己從15年堅持每日畫畫到17年真的這樣一天不落地實行后,我慢慢發(fā)現(xiàn)自己想要表達的繪畫風格。讓我很開心的是,看我畫的人也通過我的作品看到了我內(nèi)心想要表達的情緒。我的畫的確是我的心借由畫面表達的形象來表現(xiàn)我內(nèi)在的情趣的。這樣的說法簡潔而準確,非常棒。
朱光潛的眾多身份里面不包含藝術(shù)家這個頭銜,不過他的確知道藝術(shù)為何物,也知道做藝術(shù)的人都應(yīng)該具有什么樣的心理狀態(tài)。
我們常常說,我們應(yīng)該抱有感恩之心。我一直認為我們也很應(yīng)該感謝一直努力的自己。就因為自己的不斷努力才會遇到自同道合的朋友,才會收獲朋友們的時刻掛念。去年也找了同齡人學了我需要學習的那部分畫畫技巧,收獲了繪畫技巧的同時,也收獲了一個朋友。我明白了美在于創(chuàng)造,更在于辛勤和規(guī)劃。就拿我學畫的那個美女舉例,在別人眼里她成天就在吃喝玩樂。然而我看到的是,她用心安靜地畫畫,為了擁有自己的獨立工作室,默默努力好久。搬到新的工作室什么事情都是自己做。當然別人看到的只是她發(fā)出的享受生活的美圖。
這就像我剛畢業(yè)的時候看到有位同事帶壽司當午餐時想的一樣,她好有錢可以買壽司吃。后來才知道那是她自己做的壽司。我現(xiàn)在出去和朋友們吃飯,她們都知道我做的飯很小資,一定要給我點顏值高的食物。我分享的生活狀態(tài)中的每一張美圖,都是我自己親手創(chuàng)造的生活,很多人認為我每天都是在創(chuàng)造美。
談美這本小冊子雖然內(nèi)容不多,我卻慢慢地讀了挺長時間。借由書中的一段話來完成這篇讀書筆記吧:
阿爾卑斯山谷中有一條大汽車路,兩旁景物極美,路上插著一個標語牌勸告游人說:“慢慢走,欣賞。
談美讀后感 篇20
什么是美?這是一個很基本的問題,但不得不承認,我們大多數(shù)人并不知道它的確切答案。一個偶然的機會,我拜讀了美學大師朱光潛的著作《談美》。其實,從另一個方面來說,美并沒有一個具體的標準,每個人對于美都有不同的定義。在《談美》一書中,朱光潛先生給了我們一個答案:美——是一種人生態(tài)度。
朱光潛先生是中國現(xiàn)代美學的代表人物,是開拓者和創(chuàng)新者,在美學領(lǐng)域是全國的權(quán)威,他主張美是主觀性與客觀性的統(tǒng)一。他運用馬克思主義的觀點來闡明了美和美感的規(guī)律、美范疇等一系列問題。
在前言中,朱光潛告訴我們怎樣學美學,但我認為更重要的在于,他對我們?nèi)松^的引導,如在前言中朱光潛寫到“正路并不一定是一條平平坦坦的直路,難免有些曲折和崎嶇險阻,要繞一些彎,甚至難免誤入歧途。哪個重要的科學實驗一次就能成功呢?“失敗者成功之母”。失敗的教訓一般比成功的經(jīng)驗更有益”……這些都呈現(xiàn)出一種積極的人生態(tài)度。
在“藝術(shù)和實際人生的距離”中,有幾句話寫得很好:“種田的人常羨慕讀書人,讀書人也常羨慕種田人;”“人常是不滿意自己的境遇而羨慕他人的境遇,所以俗話說:‘家花不比野花香’。人對于現(xiàn)在和過去的態(tài)度也有同樣的分別……”僅僅是簡短的幾句話,但是卻把道理說得那么清楚,而且也用了幾個簡單的例子,讓我們很容易接受。朱先生用很樸實很精確的語言將一系列抽象的美學概念給我們描繪了出來。其實我們應(yīng)該常常站在別人的角度多去思考問題,考慮人家是怎么看我的,了解人家對我的態(tài)度;有時,也要了解到人家的生活方式適不適合我,而不是盲目的思考做決定。大部分人都會因為盲目而錯失良機,總是會因為不肯定所以不好好堅守自己的東西。
13封信,行云流水,讀來渾然天成,卻使我對美學有了第一次有了明晰的認識。每一封信都是那么親切自然,知識在這種脈脈溫情的態(tài)度中傳達出來,其間沒有美學中那種概念的堆砌,卻使人們對美有了更深刻的認識。美麗的人生一定有美的人生態(tài)度,所以,每個人多應(yīng)讀一讀這13封信。
談美讀后感 篇21
讀了朱光潛先生的《談美》,心有感觸。對于先生精辟、客觀的分析和論證最為欣賞。期中最能領(lǐng)略到的是作者非常經(jīng)典的對美的分析論證:美是最不實用的經(jīng)驗,但是人類歷史生生不息;美是無處不在的,但是要靠人們細心發(fā)現(xiàn)的;美是客觀事物加主觀態(tài)度產(chǎn)生的,但是缺一不可,物質(zhì)是可以用盡的,而無形的美是可以帶帶流傳供人享用的,為什么這么說呢?
以作者對一棵古松的三種態(tài)度——實用的、科學的、美感的進行闡述。作者在此段中談及人對事物的不同態(tài)度,或者說每個人的出發(fā)點不同,其觀察事物的立足點就不同,同樣的事物在不同心態(tài)的人的心理或視覺上都會有其獨特的反應(yīng)。一棵古松,木材商是商業(yè)的心態(tài)去看,科學家是研究的心態(tài)去看,而畫家用欣賞的心態(tài)去看,古松在不同人眼里映襯了三種效果,只有畫家不是從“用”的角度去看,而是如朱先生講的:“無為而為”的欣賞眼光去看,欣賞的同時也賦予了其畫家內(nèi)心世界對古松的完美概念。美的東西需要人們用審美的眼光和欣賞的心態(tài)去看去想,如只講實用,那么美是最不實用的經(jīng)驗。
“美是事物的最有價值的一面,美感的經(jīng)驗是人生中最有價值的一面”。如果說人類歷史生生不息,而真正能觸動你我心靈深處的唯有那些給予美好情感的藝術(shù)作品,無處不在深邃的夜空中如同指路的星星閃著光,指引人們的靈魂、凈化人們的思想。
俗語講:“距離產(chǎn)生美”。其實朱先生在此明確的指出了藝術(shù)和生活的距離。真實世界籠罩了霧、雪或雨就容易給人們另外一種聯(lián)想,其狀態(tài)使真實世界同你我之間產(chǎn)生了距離,因而有了古往今來的詩情畫意等及賦美感的意境。所謂:藝術(shù)來源于生活又高于生活。應(yīng)該也是其中道理。藝術(shù)是主觀的情趣、感覺,而又有些客觀的控制和設(shè)計在其中,太過接近真實容易使人產(chǎn)生功利心,太過主觀也不容易讓人理解,畢竟藝術(shù)是給人們欣賞的。
人們對于熟悉的事物總是容易忽略它的美,因為太過熟識沒有了距離感和神秘感,容易從實際生活中的利害關(guān)系出發(fā)看眼前的事物,而新鮮的、不了解的事物有距離感就容易產(chǎn)生美感,這也如同《圍城》般的效果,我看你的好,你看我的好,無非是因為有距離,有神秘感而迸發(fā)出美感,使人向往。如此所謂:“當局者迷,旁觀者清”。
談美讀后感 篇22
開場白中寫道“我堅信情感比理智更重要,要洗刷人心,并非幾句道德家言所可了事,一定要從‘怡情養(yǎng)性’做起,一定要于飽食暖衣、高官厚祿等等之外,別有較高尚、較純潔的企求。要求人心凈化,先要求人生美化”。這不僅于當時那個“危機存亡的年頭”十分必要,于經(jīng)濟高速瘋長、心靈霧迷津渡的現(xiàn)代也迫切而有益。
唯有“無所為而為”才有可能成就一番真正的成就。偉大的事業(yè)都出于宏遠的眼界和豁達的胸襟,朱光潛也正是用此情懷才成就了這樣一本雖薄、卻厚重,娓娓道來、耐人尋味的美文。
《談美》首先告訴我們對于同樣一件事物,存在實用的、科學的和美感的三種態(tài)度。唯美感的態(tài)度是物我兩忘、非功利的目的,且需要保持一定的距離才可。其中,美感中常有移情的作用,“所謂美感經(jīng)驗,其實不過是在聚精會神之中,我的情趣和物的情趣往復回流而已”。之后,文章又說明了美感與快感、與聯(lián)想,與考證、批評與欣賞,與自然的聯(lián)系與差別;說明了寫實主義和理想主義對美的差別與一致;說明了藝術(shù)與游戲,創(chuàng)造與情感,格律、模仿對于藝術(shù)的意義;說明了天才與靈感、汗水與努力對于藝術(shù)的作用。
最后,朱光潛強調(diào),盡管處于正名析理期間,開篇便區(qū)別了三種對事物的態(tài)度,但其實“完美的人生見于這(實用、科學、美感)三種活動的平均發(fā)展”,“每一個人的生命史就是他自己的作品”,“知道生活的人就是藝術(shù)家,他的生活就是藝術(shù)作品”。讓我們知道,藝術(shù)人生其實也可以很近、很親切,與你我息息相關(guān)。
他警醒我們,“世間有兩種人的生活最不藝術(shù),一種是俗人,一種是偽君子!兹恕揪腿狈Ρ旧,‘偽君子’則竭力掩蓋本色!麄兌际恰臋C械化’”。
“情趣逾豐富,生活也逾美滿,所謂人生的藝術(shù)化就是人生的情趣化!薄澳闶欠裰郎,就看你對于許多事物是否能欣賞。在欣賞時人和神仙一樣自由,一樣有福!苯栌冒柋八股焦乳g路上的一個標語牌“慢慢走,欣賞啊”勸告游人莫錯過眼前美景,朱光潛提醒“贏得了職場,卻輸了人生”的我們,不要成為“這豐富華麗世界中一個了無生趣的囚徒”。我以為,美首先是一種態(tài)度,一種心情,一種選擇,其次才是一種原理和方法。
談美讀后感 篇23
一天的光陰轉(zhuǎn)瞬即逝,而就在今天,我度過了一個有意義的時光。我讀完了第13封信。然而通過這第13封信,我對美有了一個深刻的認識,這就是朱光潛先生在83歲那年寫給青年的美學認識讀物《談美》。
提到“美感修養(yǎng)”的問題,我們都會問:如何培養(yǎng)美感呢?朱光潛通俗而又深入的進行了論述。他點明:審美的態(tài)度和審美的眼睛是要逐漸養(yǎng)成的。作者在談到人對事物的不同態(tài)度,或者說每個人的出發(fā)點不同,觀察事物的立足點就不同,同樣的事物在不同心態(tài)的人的心理或視覺上都會有其獨特的反應(yīng)。一棵古松,木材商是商業(yè)的心態(tài)去看,看到的是古松的實用性;科學家是研究的心態(tài)去看,看到的是古松的科學性;而畫家用欣賞的心態(tài)去看,他用審美的態(tài)度,嘗到了美的味道。古松在不同人眼里映襯了三種效果,只有畫家不是從“用”的角度去看,而是如朱先生講的:“無所為而為”的欣賞眼光去看的特點,說明人異于其他動物,除了生活需求外,還有更高尚的追求“美”。
“當局者迷,旁觀者清”俗語講:“距離產(chǎn)生美”。其實朱光潛先生就明確的指出了美和生活的距離。真實世界籠罩了霧、雪或雨就容易給人們另外一種聯(lián)想,其狀態(tài)使真實世界同你我之間產(chǎn)生了距離,因而有了古往今來的詩情畫意等及賦美感的意境。就如同美學上的“移情作用”,把自己的情感轉(zhuǎn)移到外物上去,仿佛覺得外物也有同樣的感情。所謂:藝術(shù)來源于生活又高于生活。我想應(yīng)該也有這個道理。美和實際應(yīng)該保持一定的距離,要看到事物本身的美,必須把它擺在適當?shù)木嚯x去看,而且要拋開實際生活中的物欲去看,才能真正的沉浸在藝術(shù)的美感當中。一些人們對于熟悉的事物總是容易忽略它的美,因為太過熟識沒有了距離和神秘感,從實際生活中找不到真正的美。有了距離,才會有向往,美就會出現(xiàn)在你的眼前。
這第13封信,通俗易懂,使我對美學有了第一次有了清晰的認識。語言是那么親切自然,知識在這種脈脈溫情的態(tài)度中傳達出來,其間沒有美學中那種概念的堆砌,卻使人們對美有了更深刻的認識。讀完后,一身輕爽,凈化了心靈,提升了精神世界。它會對你有所啟示的。
談美讀后感 篇24
朱老說過,美學離不開馬克思主義,更小的說便是唯物主義。也就是說一切的藝術(shù)品與美都是從現(xiàn)實中出發(fā)而高于現(xiàn)實,引領(lǐng)人類進步的。唯物主義論傾向于一切源自于勞動生產(chǎn),勞動使人進步,產(chǎn)生理想,從而有經(jīng)濟要求,有美的需求,我想這句話是適用的:經(jīng)濟基礎(chǔ)決定上次建筑——美的精神生活。而勞動生產(chǎn)和現(xiàn)實條件又決定著經(jīng)濟情況,而唯心主義恰恰顛覆了勞動生產(chǎn)與理想的位置。
對于美感是一種傾向,還有更精確的解釋。人是一個整體,他是有聽覺、視覺、嗅覺、意志、思想等感官組成的。從前西方人分割開來看,以黑格爾等為首的美學大家們只注重聽、嗅、視三感,認為美是客觀的,與人的主觀感覺無關(guān)。可正如上文所說,沒有美感何來美?而美感便是人的意志與思想的一種傾向?煽偨Y(jié)為:人是一個整體;美與美感也是一個不可分割的整體。
文中有一處對于人與自然的關(guān)系的解釋,我頗為喜歡。人是審美過程的主體,自然為客體,當然,主體也屬于客體,人也是審美對象之一嘛。主體與客體并不是互相對立的兩面,客體產(chǎn)生美,主體應(yīng)而產(chǎn)生美感,二者為一整體。同時,人類的勞動生產(chǎn)便是不斷用自己的力量改變自然,讓它符合自身的美的規(guī)律的過程!霸谶@個過程中,自然日益受到人的改造,就日益豐富化,就成了‘人化的自然’;人發(fā)揮了他的本質(zhì)力量,就是肯定了自己,他的本質(zhì)力量就在改造中自然對象化了,因而也日益加強和提高了!边@便是人與自然的關(guān)系,相互依存,而又相對獨立,而自然中有人類,人類中又有自然。馬克思說過:“自然中所含的人性本質(zhì)只對于社會的人才存在;因為在社會里,自然對于人才作為任何人的聯(lián)系紐帶而存在——他為旁人而存在,旁人也為他而存在——這是人類世界的人生活要素。只有這樣,自然才作為人的自己的人性存在的基礎(chǔ)而存在。只有這樣,對人原是自然的存在才變成他的人性的存在,自然對與他就成了人。因此,社會就是人和自然的完善化的統(tǒng)一體——自然的真正復活——人得徹底的自然主義和自然的徹底的人道主義!倍嗝春玫娜说淖匀恢髁x和自然的人道主義!這不正是我們應(yīng)該追求和向往的么?我想那應(yīng)該是最高境界的美了吧!——自然與人類的和諧!
談美讀后感 篇25
《談美書簡》是一本系統(tǒng)性的美學著作,是由朱光潛老先生所編著而成!墩劽罆啞芬还彩珍浟13封信,包括三個方面內(nèi)容:一是美學方法研究;二是美學范疇研究;三是美學實踐研究。而我所選擇閱讀的是第八封:關(guān)于形象思維。
在第8封信中,朱光潛認為文藝創(chuàng)作應(yīng)以形象思維為主,以抽象思維為輔。他認為形象思維就是想象,在西方,古羅馬的菲羅斯屈拉特,近代英國的培根都強調(diào)過想象在文藝創(chuàng)作中的作用,在我國古代,屈原在《遠游》中和杜甫在《詠懷古跡》里都使用過想象這個詞。
形象思維就是運用形象進行思維,形象思維與抽象思維是兩種不同的思維形式,但它們的功用是相同的,就是通過開動腦筋來掌握和解決面臨的現(xiàn)實生活中的問題,它們既是一種實踐活動,又是一種認識活動。不同的是它們所運用的形式。思維分為兩個階段,第一個階段,掌握具體事物的形象,如聲、色、形、味等,通常稱之為感覺、印象、觀念或表象。形象思維與抽象思維都經(jīng)歷了這個階段;第二個階段,便顯出不同的特點:形象思維把從感性認識得來的各種映象加以整理安排,來達到一定的目的,抽象思維是把許多感性形象加以分析和綜合,求出每類事物的概念、原理或規(guī)律;形象思維由原始的感性認識飛躍到生動具體的典型形象,而抽象思維則由原始的感性認識飛躍到抽象的概念或結(jié)論。
文藝創(chuàng)作就不能單單依靠形象思維。因為文藝不僅要用形象去思維,還要對形象進行重新組合和安排,以造出典型形象,即新的形象整體。文藝創(chuàng)作一般都有個構(gòu)思階段,思想情感白熱化階段,還有一個修改階段。于我們學設(shè)計專業(yè)的同學,了解這是很有必要的。在創(chuàng)作時也要學會用形象去思維,才能創(chuàng)作出好的作品。
學了這么久的美學,也看過一些關(guān)于談?wù)撁缹W的書籍,而朱光潛先生的這本《談美書簡》是為了回答美學愛好者陸陸續(xù)續(xù)提出的問題而寫成的,由于特定的讀者對象,作者不能不考慮如何才能深入淺出地說明問題,讓讀者能夠讀懂看透,從而使艱深的美學概念、范疇、原理變得通俗易懂,所以作者沒有采用學術(shù)專著的形式。精確的語言解釋抽象、深奧的美學概念、范疇、原理。讓初學者能融會貫通。
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