1、前身為清代中葉流行于河北省中部的弦子書和木板大鼓。后經(jīng)河北省高陽縣藝人馬三峰創(chuàng)新使這一曲種日趨成熟。20年代初，在津被正式定名為西河大鼓。西河大鼓為一人站演，說唱并重，演員自擊鼓板，唱詞為七字句和十字句，層板腔體，有三種板式。說唱語言保有冀中方言俗語，唱腔樸實，曲調(diào)明快。20-30年代西河大鼓的幾個主要流派為朱(化麟)派、王(振元)派、李(德全)派、趙(玉峰)派、馬(增芬)派。

2、天津快板

3、國家歷史文化名城：天津

4、曲藝曲種。形成于清初，第一代藝人為王鴻興，所傳弟子為“三臣”、“五亮”。“三臣”指安良臣、鄧光臣、何良臣�！拔辶痢辈辉�。評書只說不唱，表演者一人，以醒木作道具，渲染氣氛。評書藝術(shù)以結(jié)構(gòu)嚴謹取勝，一部長篇包括幾個“柁子”(段落)，一個柁子可分為幾個“梁子”(故事)，一個梁子又分為若干“和子”(懸念)。

5、全國重點文物保護單位:

6、全市共有1處國家重點風景名勝區(qū)、1處國家歷史文化名城、8處全國重點文物保護單位

7、說書技巧主要有四種：一是“開臉兒”，表現(xiàn)生動具體的人物形象；二是“擺砌末”，描述人物活動環(huán)境；三是“賦贊”，贊美人物或景物；四是“垛句”，也稱“串口”，夸張地描繪人物、景物及事件。這些技巧，是用以烘托氣氛，給聽眾留下深刻印象。說書時，以說書人口氣敘述的，叫“表”，摹擬書中人物音容笑貌的，叫“白”，評說書中人物作為的，叫“評”。天津評書藝人有王致久、張杰鑫、常杰淼、陳士和、姜存瑞等.

8、天津市中國大劇院

9、中國北方曲藝學校是始建于1986年的全國唯一以培養(yǎng)北方曲藝表演人才為目標的綜合性中等專業(yè)學校，開設專業(yè)涉及誦說（相聲、快板、評書）、各類曲種的鼓曲演唱及伴奏、魔術(shù)等多種曲藝表演藝術(shù)形式，被稱為為曲藝界的“黃埔軍校”。

10、大沽口炮臺

11、省級歷史文化名城：薊縣（1991年）

12、天津是培養(yǎng)相聲名家的搖籃。最早相聲演出在清末。20年代，天津相聲進入繁榮發(fā)展階段，津京兩地相聲演員頻繁往來，許多相聲演員在天津演紅后，又赴全國各地。光緒初年，北京藝人玉二福來津長期演出。清末民初，在北京揚名的相聲演員有“八德”：裕德龍、馬德祿、李德錫、焦德海、劉德志、張德泉、周德山、李德祥。他們都曾來津演出。天津的著名相聲演員有李德錫(藝名萬人迷，有“滑稽大王”之稱)、張壽臣(有“幽默大師”之稱)、馬三立、侯寶林、常寶堃(藝名小蘑菇)、郭榮起、常寶霆、蘇文茂、劉文享、高英培、馬志明、李伯祥、魏文亮等。相聲傳統(tǒng)曲目有300余段。

13、清乾隆年間起源于北京，因演唱時用八角鼓擊節(jié)，又名八角鼓。流行北京、天津和東北各地。單弦為聯(lián)曲體，早期常在岔曲頭和岔曲尾之間夾以數(shù)唱和若干曲牌，現(xiàn)通常結(jié)構(gòu)為岔曲頭和若干曲牌。早期單弦演員來自北京。建國前，三大流派的創(chuàng)始人榮劍塵、常澍田、謝芮芝常年活躍在天津的曲藝舞臺上。40年代，天津單弦演員石慧儒集前人之大成，形成了自己具有獨特風格的演唱藝術(shù)。

14、天津利順德飯店舊址

15、義和團呂祖堂壇口遺址

16、天津快板：天津快板是一種傳統(tǒng)說唱藝術(shù)。上世紀50年代形成，是天津業(yè)余演員改革、發(fā)展天津時調(diào)“大數(shù)子”的結(jié)果。

17、天津廣東會館

18、天津勸業(yè)場大樓

19、相聲是北方曲藝曲種。以語言為主要表演手段的喜劇性藝術(shù)。在相聲形成中廣泛吸取口技、說書等藝術(shù)之長，寓莊于諧，以諷刺笑料表現(xiàn)真善美，以引人發(fā)笑為其藝術(shù)特色，以“說、學、逗、唱”為藝術(shù)手段。語言明快幽默，模仿維妙維肖，諷刺犀利辛辣。相聲一般由“墊話兒”、“瓢把兒”、“活”、“底”等部分組成，表演形式有單口、對口、群口三種。單口由一位演員表演，講述笑話。對口由兩位演員出臺，一問一答。群口又稱“群活”，由三人以上演員表演。

20、天津時調(diào)：天津時調(diào)是天津曲藝中最有代表性的曲種之一，主要流傳于天津市。

21、天津話是中國北方方言中的一種，流行于天津及其周邊地區(qū)。天津地區(qū)各處方言仍有些許區(qū)別。天津話以南開區(qū)的語音最為純正，南開區(qū)相當于舊城里地區(qū)(也就是天津僅有的四條正南正北馬路：東馬路，南馬路西馬路和北馬路所圍起來的地區(qū))以及附近的南市地區(qū)和娘娘宮。中國人類學家李世瑜，在比較了天津話與周邊方言的特點后，認為天津話是一個孤立的方言島，提出了“天津方言島”學說。即天津話不是由周邊的方言演變而成，而是被周邊相似方言包圍的，像一個孤島一樣的獨立的方言區(qū)。他通過實地考察發(fā)現(xiàn)，天津話與以宿州為中心的江淮平原地區(qū)的方言最為接近，并認為，天津話脫胎于此。蚌埠、鳳陽一帶方言只與天津話的陰平(一聲)都讀低平調(diào)，其他的音調(diào)都與天津話有差距，特別天津話是沒有入聲字，而蚌埠、鳳陽的方言都保存了許多入聲字。而宿州地區(qū)的方言則與天津話非常接近，李世瑜用天津話與當?shù)厝藢υ捴校�當�(shù)厝松踔翛]能認出李世瑜是外地人，可見其接近程度。

22、京東大鼓：京東大鼓是一種采用京東方音說唱表演的曲藝鼓書暨鼓曲形式。

23、三·曲藝文化

24、以“說、唱”為主要的藝術(shù)表現(xiàn)手段。說的如相聲、評書、評話；唱的如京韻大鼓、單弦牌子曲、揚州清曲、東北大鼓、溫州大鼓、膠東大鼓、湖北大鼓等等鼓曲；似說似唱的(亦稱韻誦體)如山東快書、快板書、鑼鼓書、萍鄉(xiāng)春鑼、四川金錢板等；又說又唱的(既有無伴奏的說，又有音樂伴奏的唱)如山東琴書、徐州琴書、恩施揚琴、武鄉(xiāng)琴書、安徽琴書、貴州琴書、云南揚琴等；又說又唱又舞的走唱如二人轉(zhuǎn)、十不閑蓮花落、寧波走書、鳳陽花鼓、車燈、商花鼓等。正因為曲藝主要是通過說、唱，或似說似唱，或又說又唱來敘事、抒情，所以要求它的語言必須適于說或唱，一定要生動活潑，洗煉精美并易于上口。

25、二·文物名勝

26、本世紀50年代形成，是天津業(yè)余演員改革、發(fā)展天津時調(diào)大數(shù)子的結(jié)果：去掉了大數(shù)子的前兩句靠山調(diào)慢板，豐富了伴奏音樂。演出時，演員手持節(jié)子板數(shù)敘，唱調(diào)幾言皆可，上、下句子要求對仗，對尾字的要求押韻即可，全篇既可一轍到底，也可用花轍。自由活潑，頗富韻律。伴奏樂器為大三弦和揚琴等。曲目多為反映現(xiàn)實生活的短篇。

27、地方曲藝是中華民族各種“說唱藝術(shù)”的統(tǒng)稱，它是由民間口頭文學和歌唱藝術(shù)經(jīng)過長期發(fā)展演變形成的一種獨特的藝術(shù)形式。據(jù)不完全統(tǒng)計，至今活在中國民間的各族曲藝曲種約有有400個左右。流布于我國的大江南北，長城內(nèi)外。這眾多的曲種雖然各自有各自的發(fā)展歷程，但它們都具有鮮明的民間性、群眾性，具有共同的藝術(shù)特征。

28、答：一·天津方言

29、西北角清真大寺

30、天津還有兩個西河大鼓藝術(shù)世家：郝家(郝英吉、郝慶軒、郝艷霞、郝秀潔等)、田家(田士杰、田起山、田蔭亭等)。著名演員還有王艷芬、艷桂榮、陳鳳云等。

31、代表天津特點的文化太多了，天津話，天津三絕的狗不理包子十八街麻花耳朵眼炸糕，楊柳青年畫，小沙窩蘿卜，天津的煎餅果子，老豆腐，嘎巴菜，五大道風景，瓷房子建筑，天津三宗寶鼓樓炮臺鈴鐺閣，泥人張彩塑，魏記風箏，刻磚劉，天津快板，天津時調(diào)。

32、相聲，狗不理包子，大麻花

33、望海樓教堂

34、南開學校舊址

35、國家重點風景名勝區(qū)：盤山

36、西河大鼓

37、英文翻譯：crosstalk或comiccross-talk，TALKSHOW脫口秀，或CHINESECOMICDIALOGUE相聲起源于北京，流行于全國各地。一般認為于清咸豐、同治年間形成。是以說笑話或滑稽問答引起觀眾發(fā)笑的曲藝形式。它是由宋代的“像生”演變而來的。到了晚精年代，相聲就形成了現(xiàn)代的特色和風格。主要用北京話講，各地也有以當?shù)胤窖哉f的“方言相聲”。在相聲形成過程中廣泛吸取口技、說書等藝術(shù)之長，寓莊于諧，以諷刺笑料表現(xiàn)真善美，以引人發(fā)笑為藝術(shù)特點，以“說、學、逗、唱”為主要藝術(shù)手段。表演形式有單口、對口、群口三種。單口相聲由一個演員表演，講述笑話；對口相聲由兩個演員一捧一逗，通常又有“一頭沉”和“子母哏”兩類；群口相聲又叫“群活”，由三個以上演員表演。傳統(tǒng)曲目以諷刺舊社會各種丑惡現(xiàn)象和通過詼諧的敘述反映各種生活現(xiàn)象為主，解放后除繼續(xù)發(fā)揚諷刺傳統(tǒng)外，也有歌頌新人新事的作品。說學逗唱曲藝術(shù)語。相聲傳統(tǒng)的四種基本藝術(shù)手段�！罢f”是敘說笑話和打燈謎、繞口令等；“學”是模仿各種鳥獸叫聲、叫賣聲、唱腔和各種人物風貌、語言等；“逗”是互相抓哏逗笑；“唱”相聲的本工唱是指太平歌詞。由于某些關(guān)系，過去電視上表演的相聲都把所有的歌唱類歸于唱中，這是不對的。只要太平歌詞是唱，其他的都為學。相聲中，常有偏重運用其中一、二種手段的節(jié)目，比如《改行》、《戲劇與方言》偏重于“學”和“唱”，《八扇屏》、《春燈謎》以“說、逗”為主。演員也往往以其善于運用某一些手段而形成不同的風格。墊話曲藝名詞。相聲演員登場表演正式節(jié)目前的開場白，有時也是一個小節(jié)目，吸引觀眾注意或點明正式節(jié)目的內(nèi)容。入活曲藝術(shù)語。指相聲演出時，用以將墊話引入正題的一段內(nèi)容，具有承上啟下的作用。包袱曲藝術(shù)語。指相聲、獨腳戲、山東快書等曲種中組織笑料的方法。一個笑料在醞釀、組織時稱“系包袱”，迸發(fā)時稱“抖包袱”。習慣上也將笑料稱為“包袱”。三翻四抖曲藝術(shù)語。相聲組織包袱的手段之一。指相聲表演時，經(jīng)過再三鋪墊、襯托，對人物故事加以渲染或制造氣氛，然后將包袱抖開以產(chǎn)生笑料。一頭沉曲藝術(shù)語。對口相聲的表現(xiàn)方式之一。指兩個演員在表演時，一個為主要敘述者，即逗哏；另一個用對話形式鋪助敘述，即捧哏。由于敘述故事情節(jié)以逗哏為主，故稱。子母哏曲藝術(shù)語。對口相聲的表現(xiàn)方式之一。指相聲表演時，兩個演員(逗哏和捧哏)所承擔的任務基本相同，如通過相互間爭辯來組織包袱等。抓哏曲藝術(shù)語。相聲、評書等曲種演出時，在節(jié)目中穿插進去的可笑內(nèi)容，用以引起觀眾發(fā)笑。演員往往現(xiàn)場抓取插話題材，并結(jié)合節(jié)目內(nèi)容，以取得良好結(jié)果。逗哏曲藝名詞。對口或群口相聲演出時主要敘述故事情節(jié)的演員，現(xiàn)通常稱作“甲”。對口相聲中，逗哏與捧哏合作，通過捧逗的襯托、鋪墊，使敘述中逐漸組成包袱，產(chǎn)生笑料。群口相聲增加“泥縫”，其作用與“捧哏”基本相同。捧哏曲藝名詞。對口或群口相聲演出時配合“逗哏”敘述故事情節(jié)的演員，現(xiàn)通常稱作“乙”。泥縫曲藝名詞。群口相聲演出時配合“逗哏”敘述故事情節(jié)的演員，現(xiàn)通常稱作“丙”。腿子活腿子活－－相聲里頭為了學唱或者表演一段情節(jié)，兩人帶點小化妝，分包趕角，進入角色來表演，之后還要退出來敘事，這種相聲段子行內(nèi)叫“腿子活”。砸掛砸掛是相聲里的行話,相聲大部分都是在講故事,而這個故事就得有個主人公,用講這個人的笑話來達到抖包袱的目的。貫口又稱“趟子”,為將一段篇幅較長的說詞節(jié)奏明快地一氣道出,似一串珠玉一貫到底,演員事先把詞背得熟練拱口,以起到渲染抒情、展示技巧乃至產(chǎn)生笑料的作用。