三弦樂器的介紹

　　三弦：又稱“弦子”，*傳統(tǒng)彈撥樂器，其他****也有類似三弦的樂器，柄很長，音箱方形，兩面蒙皮，弦三根，側抱于懷演奏。下面小編為您收集整理了三弦樂器的知識，希望對您有幫助！

　　三弦的起源

　　早在公元前214年，秦始皇滅六國完成**后，就征發(fā)黎民百姓去邊疆修筑有名的萬里長城，為了調(diào)劑繁重的勞役，我國北方各民族人民，曾把一種有柄的小搖鼓加以改造，在上面栓了絲弦，制成了圓形、皮面、長柄、可以彈撥的樂器，當時稱為“弦鼗”。這就是三弦的前身，最早在北方邊疆的**中使用。清代毛奇齡《西河詞話》曰：“三弦起于秦時，本三十鼓鼓之制而改形易響，謂之鼓鼓，唐時樂人多習之，世以為胡樂，非也”。

　　唐崔令欽《教坊記》中出現(xiàn)過三弦之名，但其型制卻不明，唐代十部伎中皆無三弦。元朝時，三弦盛傳于中原,是元曲的主要伴奏樂器，當時曾稱弦索。元王實甫詞清沈遠曲之《北西廂弦索譜》即以三弦為伴奏樂器。

　　四川廣元羅家橋南宋墓出土伎樂石雕中有演奏三弦的圖像，河南焦作西馮村金墓出上有演奏三弦的樂俑，遼寧凌源富家屯元墓壁畫中有演奏三弦的圖像，說明三弦在宋元時期已廣泛流傳于全國各地。

　　三弦的構造

　　三弦的'構造較簡單，可分為琴頭、琴桿和琴鼓三部分，由琴頭、弦軸、山口、琴桿、鼓框、皮膜、琴馬和琴弦等組成。多呈鏟形，是三弦的裝飾部分，一般都嵌有骨花或雕出紋飾，中間開出弦槽，槽側開有弦軸孔，三個弦軸置于琴頭兩側。琴桿為半圓形的柱狀體，*滑的表面是三弦的指板，上端嵌有山口，下端呈方形插入琴鼓中。琴鼓又叫鼓子或鼓頭，是三弦的共鳴箱，它是在略帶橢圓形的鼓框上兩面蒙以蟒皮而成。琴馬置于蟒皮**。琴弦使用絲弦或鋼絲弦，從高音弦起依次為外弦、中弦和內(nèi)弦，外弦用子弦，中弦用二弦，內(nèi)弦用老弦。三根琴弦的一端都系在琴鼓下面的菱形木殼上，另一端分別卷繞在三個弦軸上。

　　三弦的種類

　　一、南音三弦

　　*許多民族都使用三弦。蒙古族用于器樂合奏和歌舞伴奏的三弦，形制和漢族的大三弦完全相同。在廣西壯族**區(qū)，也流傳著漢族的大、小三弦，尤其是小三弦，不僅南路壯劇樂隊使用，在靖西、德保的莫倫演唱中也作為伴奏樂器。云南哈尼族的三弦也有大小兩種，大的叫“干瑪桌”，小的叫“弦干”，構造與漢族三弦相似，但琴鼓蒙以豬膀胱或竹筍殼，音色低沉，弦用腸衣制，用指彈撥，不但獨奏曲調(diào)很多，還常用于器樂合奏。

　　三弦因流傳地區(qū)和用途不同而有很多品種，如小三弦、雙面小三弦、板面小三弦、大三弦、短桿大三弦和電三弦等。

　　南音三弦：簡稱南弦，是曲弦的一種，流行于閩南和**一帶的小三弦，因演奏民間音樂福建南音而得名。

　　南音三弦系高音樂器。它的結構和全國通用的三弦基本相同，全長98厘米。琴頭造型古樸，有的呈扁鏟式，但棱角較圓;有的雕刻出獸頭。琴桿用烏木、琴鼓框板用荔木等質(zhì)硬木材制作。共鳴箱外型多為圓角長四方形，也有的制成八角，其共鳴箱內(nèi)膛比一般的小三弦為大。三條琴弦采用絲弦，由低到高分別稱為母線、中線或子線。定弦為(a、d1、a1)。發(fā)音較暗，音色較柔和。

　　南弦演奏方法與一般三弦相似，但有獨特的指法、名稱和記譜符號，基本上與南琶相同。在民間音樂福建南音的合奏中，經(jīng)常演奏與南琶相同的旋律，有時二者呈八度音程關系脫互配合，音響效果良好。

　　二、大三弦小三弦電三弦

　　大三弦：又叫“大鼓三弦”或“書弦”，全長約115公分左右，以伴奏北方說唱音樂大鼓書而得名。它是中音樂器，也可作低音樂器使用，音色渾厚而響亮，多用于北方說唱音樂如鼓書、彈詞、單弦之伴奏和曲劇，呂劇等地方戲曲伴奏，并可獨奏或參加器樂合奏。在曲藝伴奏中常居于主弦地位。

　　**來經(jīng)**已試制成功適合民族樂隊使用的短桿大三弦。它在保持大三弦的特點下，縮小了指板尺寸，琴桿短、把位近，有利于發(fā)揮快速演奏技巧，由于裝置可滑動的活動山口，能夠任意轉調(diào)，不但適合伴奏、合奏，更適用于獨奏。

　　小三弦：又稱“曲弦”，全長約90公分左右，因伴奏昆曲而得名。因為流傳在南方，又有“南弦”、“南三弦”之稱。它是高音樂器，音色明亮而清脆，多用于南方的評彈等說唱音樂的伴奏和江南絲竹、十番鑼鼓、潮曲、南管、等器樂合奏，并適于為昆曲、京劇、豫劇等地方戲曲伴奏。廣東音樂、昆曲和蘇州評彈中所用的小三弦都有差異，它們分別適應于各自的特色。

　　80年代初研制成功為評彈伴奏的雙面小三弦。琴鼓兩面都張琴弦，正反面皆可彈奏，一面定成低調(diào)門為男腔伴奏，另一面定高調(diào)門為女腔伴奏。在河南戲曲(大*調(diào)、大弦戲和豫劇)音樂伴奏中，廣泛使用著一種板面鋼弦小三弦，發(fā)音清脆、粗獷，具有濃郁的地方色彩，除為唱腔伴奏外，還能在戲劇中模擬風聲、水聲和彩蝶飛舞等特殊音響效果。

　　三弦在民間伴隨曲藝音樂的流傳，已有極深厚的演奏技巧基礎,但一般說來，三弦的音色尖銳明亮突出,音準因桿長及無品格的關系較難掌握，故小三弦雖仍普遍用于江南絲竹等傳統(tǒng)絲竹音樂中。但現(xiàn)代民樂團中,多以中阮取代，只偶爾采用大三弦作低音樂器使用。民間大量曲藝音樂,仍繼續(xù)以大三弦為主要伴奏樂器。

　　電三弦：于80年代研制成功。保持了傳統(tǒng)三弦的民族風格，在琴鼓正面的蟒皮內(nèi)腔里，附有一層楸水薄板，起安置拾音器和使音波反射的作用。電三弦具有音量大、余音長、音色柔美、表現(xiàn)力強的優(yōu)點，既能演奏傳統(tǒng)樂曲，又能模擬琵琶和電吉它等樂器的音色，滑音效果與夏威夷電吉它相似，演奏抒情樂曲很有藝術表現(xiàn)力。

　　擴展資料：

　　三弦：又稱“弦子”，*漢族傳統(tǒng)彈撥樂器，其他****受漢族文化影響，也有類似三弦的樂器。柄很長，音箱方形，兩面蒙皮，弦三根，側抱于懷演奏。音色粗獷、豪放。可以獨奏、合奏或伴奏，普遍用于民族器樂、戲曲音樂和說唱音樂�，F(xiàn)代三弦是在傳統(tǒng)三弦基礎上改進而來，大三弦分60型、80型大三弦，分別于1960年和1980年研制成功，故而得名。

　　現(xiàn)代的三弦

　　三弦是我國傳統(tǒng)民族彈撥樂器。因張有三弦而得名。受不同地域、民族及文化風俗影響，三弦歷來有多種形制，大致可歸為大、小兩種三弦。20世紀50年代以后，一些樂器改良家和三弦演奏家在這兩種三弦基礎上進行改良，取得很大成功。

　　現(xiàn)代三弦是在傳統(tǒng)三弦基礎上改進而來，大三弦分60型、80型大三弦，分別于1960年和1980年研制成功，故而得名。兩種三弦均由*音樂學院蕭劍聲先生設計、**民族樂器廠宋廣寧師傅制作，60型大三弦，全長116．8cm、琴鼓長23．8cm、寬21．5cm、厚9cm；80型大三弦全長117．8cm、琴鼓長26．5cm、寬23．2cm、厚9．8cm。與傳統(tǒng)大三弦相比，改良后的兩種三弦琴鼓共鳴腔體擴大，框邊較薄，內(nèi)壁呈橢圓形，挖有回音槽，使之發(fā)音純凈渾厚。適當縮短琴桿，便于左手運指按弦。山口下移。指板下端與琴鼓面接*，擴展了高音區(qū)音域。琴桿內(nèi)挖空與鼓腔相接通，增強共鳴。演奏時，在琴鼓左側安置銅制弧形支架，使雙手減輕扶托琴桿的負擔，為充分表現(xiàn)樂曲內(nèi)容和發(fā)揮演奏技巧創(chuàng)造了條件。

　　86型高音三弦

　　86型高音三弦是在傳統(tǒng)小三弦基礎上改良而成。主要特點是改善了音質(zhì)，余音延長。具體做法是適當放大琴鼓，琴鼓內(nèi)設雙共鳴腔，主共鳴腔在下方，呈橢圓形；輔共鳴腔在上方，呈月牙形，兩腔之間有孔相通，定弦為C、G、C或D、A、d。為滿足不同音色的需要。設有兩種大小不同的主共鳴腔：86—1型和86-2型。8&l型主腔小、輔腔大；86—2型主腔大、輔腔小。1986年，該琴由*音樂學院蕭劍聲教授設計、**民族樂器廠弦樂制作師宋廣寧制作成功。1991年，通過*專家技術鑒定。

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三弦樂器的介紹（擴展1）

——*民族樂器介紹

*民族樂器介紹

　　*古代名族樂器大概有500多種，按照發(fā)音原理和演奏方式的不同，可以分為四大類。即：吹管樂器、拉弦樂器、彈拔樂器、打擊樂器。今天小編就簡單地介紹*古代民族樂器中拉弦樂器和彈撥樂器。

　　*民族樂器介紹 篇1

　　拉弦樂器

　　拉弦樂器是利用琴弓與琴弦的磨擦產(chǎn)生振動為發(fā)音源，再通過琴筒共鳴與琴弦產(chǎn)生偶合振動而發(fā)出音響的樂器。常用的拉弦樂器有：二胡、高胡、中胡、板胡、京胡、墜胡、革胡、四胡、馬頭琴等�，F(xiàn)分述如下：

　　(1)二胡

　　又稱“胡琴”或“南胡”。胡琴的前身是唐代的“奚琴”。到宋代稱“奚琴”為“嵇琴”。到了明代，所使用的胡琴已經(jīng)有了千斤。二胡從唐代到現(xiàn)在經(jīng)歷了一個不斷演變發(fā)展的過程，特別是近代“**”新文化運動時期，卓越的民間音樂家華彥鈞和杰出的民族音樂家、革新家劉天華對二胡的演奏藝術，二胡曲創(chuàng)作作出了巨大的貢獻。新*成立后，對二胡進行了一系列的**。出現(xiàn)了扁圓筒、扁六方筒、扁八方筒、六方二等邊筒和橢圓筒等二胡。

　　二胡的主要結構主要由琴桿、琴軸、琴筒、琴弦、千斤、琴碼、琴弓等組成。

　　二胡可用于獨奏、協(xié)奏、重奏、伴奏與合奏，是樂隊中不可缺少的主奏樂器，一般采用五度定弦。

　　二胡的音色優(yōu)美動聽、剛柔多變，表現(xiàn)力非常豐富，既能演奏柔美、流暢的旋律，又能表現(xiàn)熱烈、歡快的情緒。特別擅長于演奏抒情和傷感的作品。如：《病中吟》、《良宵》、《二泉映月》、《空山鳥語》、《賽馬》、《豫北敘事曲》、《戰(zhàn)馬奔騰》等。

　　(2)高胡

　　高胡是“高音二胡”的簡稱。它是廣東音樂中必不可少的特色樂器。

　　高胡的音色清脆、明亮，適宜演奏抒情、歡快、華麗的旋律。如：《雨打芭蕉》、《步步高》等。

　　(3)中胡

　　中胡是“中音二胡”的簡稱。它是在二胡的基礎上**制成的，是民族樂隊中的中音樂器，它的構造與二胡相同，只是各個部件比二胡要大，發(fā)音比二胡要低。

　　中胡主要用于伴奏與合奏，也可以獨奏。定弦比二胡低一個純四度或純五度。

　　中胡的音色渾厚、剛勁，在樂隊中主要起調(diào)整音色和充實聲部空隙的作用。中胡的獨奏曲比較少，主要**作有：《蘇武》、《草原上》。

　　(4)板胡

　　板胡又稱“梆胡”、“秦胡”等。是明末清初，伴隨戲曲梆子腔的出現(xiàn)，在胡琴的基礎上演變出來的樂器。它的結構基本上與二胡相同，只是整個體積要小些，主要區(qū)別是琴筒和千斤不同，板胡的琴筒呈圓筒形，是用堅硬的梆子殼制成(也有木質(zhì)和竹質(zhì)的)，琴筒前口膠以桐木板，琴筒后口有的敞開，有的開5個音孔。

　　板胡可用于獨奏、伴奏與合奏。定弦有五度和四度兩種。板胡的音色高亢、明亮、清脆、擅長于表現(xiàn)激昂、歡快、熱烈和奔放的情緒，也能演奏抒情、細膩的作品。如：《**哥哥回來了》、《大姑娘美》等。

　　(5)京胡

　　京胡最早稱“二鼓子”，是京劇的主要伴奏樂器，它是在清乾隆50年左右，隨著京劇的形式在胡琴的基礎上改制而成的。

　　京胡的品種很多，有紫竹京胡、白竹京胡和染竹京胡等。其規(guī)格是根據(jù)京劇的曲牌而定，如：西皮、二簧、娃娃調(diào)等幾種專用京劇。

　　京胡主要用于京劇伴奏，也可以獨奏。定弦采用五度關系。京胡的音色清脆、明亮，有穿透力。

　　(6)墜琴、墜胡

　　墜琴和墜胡是兩種在形制和演奏方法上比較接近的樂器。墜琴又稱“墜子”，墜胡又稱“曲胡”或“二弦”，前者是河南說唱音樂墜子書的主要伴奏樂器，后者是河南曲劇和山東琴書、呂劇的主要伴奏樂器。

　　墜琴和墜胡除用于曲藝和戲曲的伴奏外，還可以獨奏或合奏，都是以四度定弦。墜胡的優(yōu)美，飽滿而純厚。適合于演奏活潑、流暢的作品，還能夠模仿人聲-、打擊樂器聲和某些動物的聲音。

　　(7)革胡

　　革胡是民族樂隊中的低音拉弦樂器。它是在50年代，由上海音樂學院的楊雨森先生，以二胡為基礎并吸取其他拉弦樂器的特點創(chuàng)新研制的，故稱為革胡。

　　革胡主要用于伴奏與合奏，也可以獨奏。革胡的音色低沉、渾厚。是民族管弦樂隊中必不可少的低音拉弦樂器。

　　(8)四胡

　　漢族稱“胡琴”或“四弦胡”，蒙古族稱“四弦”、“候勒”。它是18世紀上半葉以前傳入我國的，主要流行于內(nèi)蒙和華北地區(qū)。

　　四胡主要用于曲藝、戲曲、民間、舞蹈的ban伴奏和民樂合奏之中，也可以獨奏。四胡演奏的弓法、指法與二胡大致相同，音色與二胡似像非像，較有特色，善于表現(xiàn)抒情、活潑的作品。獨奏曲如：《趕路》、《八音梆子》等。

　　(9)馬頭琴

　　馬頭琴是蒙古族人民特有的拉弦樂器，它因琴桿上雕有馬頭而得名。馬頭琴的歷史和二胡一樣悠久，它的鼻祖───奚琴，在1千多年前的唐代就已出現(xiàn)在奚族民間(今昭烏達盟)。13世紀初，馬頭琴在蒙古族廣泛流傳。

　　馬頭琴主要由琴箱、琴桿、琴頭、弦軸、琴碼、琴弦和琴弓組成。馬頭琴經(jīng)常以獨奏形式出現(xiàn)，也用于說唱音樂、民歌、舞蹈的伴奏或合奏。

　　馬頭琴音色悠揚-、醇美，富有草原風味，善于演奏悠長、抒情和富于歌唱性的樂曲。如：《嘎達梅林》、《草原贊歌》等。

　　彈撥樂器

　　彈拔樂器是利用彈拔琴弦產(chǎn)生振動為主要發(fā)音源，再通過琴箱共鳴與弦結合產(chǎn)生偶合振動而發(fā)出音響的樂器。常用的彈拔樂器有：古琴、箏、揚琴、琵琶、阮、柳琴、三弦等。

　　(1)古琴

　　古琴在古代稱作“琴”或“瑤琴”，又因為有7根弦，也稱作七弦琴。古琴的歷史可追溯到3千多年前的周朝，湖北隨縣曾候乙墓出土的戰(zhàn)國初期的十弦古琴和湖南長沙馬王堆漢墓出土的2100年前的七弦漢琴，是已知古琴的最早實物。古琴在歷史的流傳中得到了不斷的完善和發(fā)展，例如：南北朝時，古琴音樂已用文字譜記寫，宋代朱長文撰寫的《琴史》真實地記錄了隋、唐、宋三代琴人的史料，遺憾的.是，清末民初，古琴開始走向衰落，彈琴的人日漸稀少。

　　**后，我國對古琴進行了**，加大了共鳴箱，使用金屬弦、增加電擴音裝置，使這一古老的樂器增添了新的活力。

　　古琴主要由琴身(共鳴箱)、弦軸板、琴弦、琴徽等構成。琴弦為絲弦，弦的排列由外向內(nèi)，依次為一弦、二弦、三弦、四弦、五弦、六弦、七弦。

　　古琴可用于獨奏、伴奏與合奏，合奏一般是與簫一起。古琴的定弦不固定，要根據(jù)演奏的樂曲來確定，一般以“正調(diào)”定弦為基礎。

　　古琴的音色豐富，空弦音(稱散音)渾厚、如銅鐘聲;泛音透明如珠，泛音在不同的音區(qū)演奏將獲得不同的效果;按指音(稱實音)結實寬潤、柔和纖細。有深刻細膩的表現(xiàn)力。擅長表現(xiàn)借景抒情的作品，特別是抒發(fā)人物內(nèi)心世界的情感。如《流水》、《瀟湘水云》等。

　　(2)箏

　　箏在公元前237年以前，早已在秦國的民間流行，所以又有“秦箏”之稱。最初的箏只有5根弦，后來發(fā)展成為9弦、12弦、13弦，并且一直使用絲弦。清朝末期，改為16弦，本世紀30年代使用鋼絲弦。新*成立后，對箏進行了多次**，如：增加箏的弦數(shù)，使用尼龍弦，出現(xiàn)了轉調(diào)箏(24弦、25弦、44弦等規(guī)格)和49弦的蝶式箏等。

　　箏可用作獨奏、伴奏與合奏。定弦按五聲音階排列。箏的音色優(yōu)美、華麗。表現(xiàn)力極豐富，既能表現(xiàn)寂靜的夜晚，又能描述狂風巨浪;不但能表達歡快、熱烈的氣氛，還能抒發(fā)思念、憂傷的情感。如：《漁舟唱晚》、《戰(zhàn)臺風》、《豐收鑼鼓》、《繡金匾》等。

　　(3)揚琴

　　揚琴又稱“打琴”、“蝴蝶琴”等。揚琴原來是一種外來樂器，它的前身叫薩泰里琴，是中世紀以前在中東的亞速、波斯等古代*地區(qū)流行的樂器。明代末葉，揚琴由波斯經(jīng)海路傳入*。揚琴在我國經(jīng)過了近400年的流傳和發(fā)展，不論在樂器制作，還是演奏藝術、樂曲創(chuàng)作等方面，都已具有我國的民族特色和民族風格，它已經(jīng)是我國民族樂隊中不可缺少的主要樂器。

　　揚琴主要由琴箱、弦釘、弦軸、碼子、山口、琴弦和琴竹等構成。琴箱為木質(zhì)梯形，在琴箱的左右兩旁設有弦釘和弦軸用以張弦。琴弦架在條形多檔的碼子上，山口是面ban板兩側的長形木條，起架弦作用，琴弦采用鋼絲制作，琴竹是兩支富有彈性的竹制小棰，用來敲擊琴弦發(fā)音。

　　揚琴的品種較多，除傳統(tǒng)的八音、十音、十二音揚琴外，還有變音揚琴、轉調(diào)揚琴、箏揚琴、電揚琴等。

　　揚琴可用于獨奏、伴奏與合奏。音域一般為4個八度。揚琴的音色比較豐富，低音區(qū)雄厚、深沉;中音區(qū)柔美、結實;高音區(qū)清脆、明亮而富有透明感。揚琴的表現(xiàn)力豐富，既能演奏剛勁有力的樂曲，又能表現(xiàn)抒情、細膩的作品。它最適合演奏輕快、活潑而富有彈性的旋律。也可表現(xiàn)敘事性的音樂作品。《美麗的非洲》、《紅河的春天》、《將軍令》、《憶事曲》、《節(jié)日的天山》。

　　(4)琵琶

　　“琵琶”二字在古代原是某一類樂器的總稱，它包括現(xiàn)在的三弦、秦琴、阮、月琴和琵琶等樂曲，其原由是“琵”、“琶”二字原來的描摹兩種彈奏手法的兩個動詞：“琵”是右手向前彈，“琶”是右手向后彈。故以這兩種手法彈奏的樂器統(tǒng)稱為“琵琶”。唐代以后，“琵琶”二字才專門用來稱呼半梨形琴箱的曲項琵琶。

　　秦漢時期，我國就有了兩種琵琶，一種較小，琴箱是圓形，兩面蒙皮，稱“秦琵琶”;另一種較大，琴箱是圓形、木質(zhì)的面板，四根弦，十二柱，后來稱“漢琵琶”，又稱“阮咸”或“阮”。新*成立后，琵琶的形制發(fā)生了很大的變化，出現(xiàn)了6相18品、24品、25品和28品琵琶，相與品均按十二*均排列，可任意轉調(diào)，擴大了音域和音量，琴弦由絲弦改用鋼絲弦或尼龍鋼絲弦。

　　琵琶主要由頭部、頸部、腹部構成。琵琶的品種很多，主要以相、品來區(qū)分，較常用的是六相25品琵琶。琵琶的定弦多達12種。

　　琵琶可用作獨奏、協(xié)奏、伴奏或合奏。音色清脆、明亮、結實。既能演奏柔美、細膩的旋律，又能表現(xiàn)雄壯、有力的形象。如：《十面埋伏》、《彝族舞曲》等。

　　(5)阮

　　阮的前身就是“漢琵琶”，因東晉時期有個名叫阮咸的人最善于演奏這門樂器，所以又稱為“阮咸”。由此可見，阮在漢朝時代就已經(jīng)有了�！叭钕獭痹谔拼鷺O為流行，到了宋代“阮咸”簡稱為“阮”。新*成立以后，對阮進行了一系列**，研制出了大、中、小阮和低音阮。**后的阮都為四弦，用金屬弦，半音俱全，可任意轉調(diào)，音域也加寬了。

　　阮主y要由琴頭、琴頸、琴身、琴軸、山口、縛弦和琴弦等組成。

　　大、中、小阮可用于獨奏、伴奏與合奏。小阮發(fā)音清脆、明亮，適合表現(xiàn)活潑、歡快的情緒;中阮音色柔和、恬靜，善于演奏抒情性的樂曲;大阮音色堅實，有力，在樂隊中常用琶音襯托主旋律或以齊奏伴奏形式造成熱烈的氣氛;低音阮低沉、寬厚，主要在樂隊中擔任低音部的和聲節(jié)奏伴奏。

　　(6)三弦

　　又稱“弦子”。三弦是我國古老的彈拔樂器，它的鼻祖是“秦琵琶”，因此三弦的歷史要從秦朝算起。

　　三弦的品種較多，有大三弦、小三弦、電三弦等。

　　三弦主要由琴頭、琴軸、琴桿、山口、琴鼓、琴碼和琴弦組成。

　　三弦主要用于說唱音樂和戲曲音樂的伴奏和合奏，也可以獨奏。三弦音色清脆、深厚而富有彈性，很有民族特色，適宜演奏帶說唱性和激昂的樂曲。

　　(7)月琴

　　月琴大約是在唐代，從阮演變出來的一種樂器，當時與阮相似，但后來就與阮完全不同的。

　　月琴可用作獨奏、伴奏或合奏。伴奏多為京劇、楚劇等地方戲曲和曲藝。月琴的音色清脆、柔和、富有顆粒性。適合表現(xiàn)輕快、活潑的情緒。

　　(8)柳琴

　　柳琴又稱“柳葉琴”或“土琵琶”。柳琴屬琵琶類彈拔樂器，它的結構與琵琶基本相同，演奏方法也和琵琶一樣。不同的是，柳琴形似柳葉，體積比琵琶小一點，演奏時用拔子而不用“指甲”。還有一點不同，柳琴有三弦、四弦和五弦的形制，而琵琶是四弦。

　　柳琴可用于獨奏、伴奏與合奏。柳琴屬于高音樂器，音色剛勁，有穿透力，難以和其它樂器融合。特別擅長演奏節(jié)奏感強、活潑而歡快的旋律。如《春到沂河》、《幸福渠》等。

　　*民族樂器介紹 篇2

　　*民族樂器——吹奏樂器

　　我國的吹奏樂器的發(fā)音體大多為竹制或木制。根據(jù)其起振方法不同，可分為三類。第一類，以氣流吹入吹口激起管柱振動的；第二類，氣流通過哨片吹入使管柱振動的；第三類，氣流通過簧片引起管柱振動的。

　　洞簫

　　是最常見的民族樂器

　　洞簫，吹管氣鳴樂器。流行于*民間的吹管樂器，簡稱作簫，是最常見的民族樂器，多用九節(jié)紫竹制作，亦可用白竹制作。常用與古琴合奏或用于傳統(tǒng)絲竹樂隊中，也有用來獨奏的。把兩支簫分別刻上龍鳳來配對的稱“龍鳳簫”。獨奏曲目有《鷓鴣飛》、《妝臺秋思》、《柳搖金》等，琴簫合奏曲有《梅花三弄》、《*沙落雁》等。

　　排簫

　　由一系列管子構成的管樂器

　　傳統(tǒng)樂器，排簫是把若干支同種材質(zhì)的音管，用粘接、捆綁、或框架固定的方式把它們結合成一個整體樂器，《詩經(jīng)·周頌·有瞽》：“簫管齊舉，喤喤厥聲，簫雍和鳴，先祖是聽�！贝蹬藕�、欣賞排簫樂曲也可以治療神經(jīng)衰弱、抑郁癥、情緒暴躁，對心腦血管疾病患者有一定益處。長期吹排簫和欣賞排簫也可以達到修心養(yǎng)性的作用。

　　玉屏簫

　　是樂器同時也是一件高雅的工藝品

　　玉屏簫產(chǎn)于貴州省玉屏縣，是簫中的珍品。其造型、制作和音色別具一格，在**外享有盛名，是深受人們喜愛的吹奏樂器和觀賞收藏的工藝**。清人詩中寫道：“曾過揚州廿四橋，玉人吹處月華招；那知雙管傳仙調(diào)，端在*溪制更高。”“*溪”便是今天的玉屏縣。玉屏洞簫現(xiàn)在的高級制作師傅大多出自楊氏，以*海師傅工藝最是老到精湛，其選材非常嚴格。

　　尺八

　　因簫管長一尺八寸而得名

　　尺八，*吳地傳統(tǒng)樂器，后傳入**。竹制，外切口，五孔，屬邊棱振動氣鳴吹管樂器，以管長一尺八寸而得名，其音色蒼涼遼闊，又能表現(xiàn)空靈、恬靜的意境。

　　笛子

　　民族樂隊中，笛子舉足輕重

　　笛子，是古老的*樂器，也是*樂器中最具**性最有民族特色的吹奏樂器。*傳統(tǒng)音樂中常用的橫吹木管樂器之一，*竹笛，一般分為南方的曲笛、北方的梆笛和介于兩者之間的中音笛。笛子常在*民間音樂、戲曲、*民族樂團、西洋交響樂團和現(xiàn)代音樂中運用，是*音樂的**樂器之一。

　　嗩吶

　　一件具有特色的獨奏樂器

　　嗩吶，是*民族吹管樂器的一種，也是*各地廣泛流傳的民間樂器。由波斯人發(fā)明，嗩吶的音色明亮，音量大，管身木制，呈圓錐形，上端裝有帶哨子的銅管，下端套著一個銅制的喇叭口（稱作碗），所以俗稱喇叭。在**民間稱為鼓吹，廣東地區(qū)亦將之稱為“八音”。

　　管子

　　古稱篳篥或觱篥

　　管子，樂器名稱，一種吹管樂器，其歷史悠久。起源于古代波斯。在*古代稱為"篳篥"或"蘆管"。在兩千多年前，流行于*新疆一帶，后傳入中原。其構造由管哨、侵子和圓柱形管身三部分組成�？捎脕愍氉�、合奏和伴奏。經(jīng)過變化發(fā)展，管子的演奏技藝得到了不斷豐富和發(fā)展。而廣泛流行于*民間，成為北方人民喜愛的常用樂器。

三弦樂器的介紹（擴展2）

——吹奏樂器的分類和介紹

吹奏樂器的分類和介紹

　　我國的吹奏樂器的發(fā)音體大多為竹制或木制。根據(jù)其起振方法不同，可分為三類。第一類，以氣流吹入吹口激起管柱振動的；第二類，氣流通過哨片吹入使管柱振動的；第三類，氣流通過簧片引起管柱振動的。以下是小編為大家整理的吹奏樂器的分類和介紹，歡迎大家分享。

　　(一)吹奏樂器的分類：

　　我國的吹奏樂器的發(fā)音體大多為竹制或木制。根據(jù)其起振方法不同，可分為三類：

　　第一類，以氣流吹入吹口激起管柱振動的有：簫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。

　　第二類，氣流通過哨片吹入使管柱振動的有：嗩吶、海笛、管子、雙管和喉管等。

　　第三類，氣流通過簧片引起管柱振動的有：笙、抱笙、排笙、巴烏等。

　　(二)吹奏樂器的特色：

　　因為吹奏樂器發(fā)音原理的不同，所以樂器極具個性化，其種類和音色豐富多采。并且由于各種樂器的演奏技巧的不同以及地區(qū)、民族、時代和演奏者的不同，使民族器樂中的吹奏樂器在長期發(fā)展過程中形成極其豐富的演奏技巧，具有獨特的演奏風格與流派。

　　(三)吹奏樂器的介紹：

　　1:簫

　　(1) 簫的由來：

　　簫在漢魏六朝時代稱為逐(加竹頭)，逐(加竹頭)是從我國西北羌族地區(qū)傳到中原地區(qū)的，最初只有四個按孔，西漢京房(公元前77年--前37年)在背面加一孔，才有了五個按孔。晉代樂工列和在公元前247年左右所吹的笛(簫)，已有六個按孔，與今天的簫差不多。在唐代有一種稱為尺八的吹管樂器，形制與今天的簫相似。

　　(2) 簫的組成結構：

　　簫為竹制的吹管樂器，直吹，按孔為前五后一，上端開一吹孔。

　　(3) 簫的演奏形式：

　　簫的音色圓潤、柔和，用于伴奏、合奏和獨奏。

　　2:巴烏

　　(1) 巴烏的由來：

　　巴烏為云南地區(qū)彝、苗、哈尼等****使用的單簧吹管樂器。

　　(2) 巴烏的組成結構：

　　巴烏用竹管制成，有八個按孔(前七后一)，吹口處裝一尖舌形銅質(zhì)簧片。演奏時橫吹上端，振動簧片發(fā)音。

　　(3) 巴烏演奏的形式：

　　巴烏音量較小，音域較窄，但音色柔美，常用于伴奏舞蹈、獨奏等。巴烏是一件極富民族色彩的樂器，常用演奏抒情的、寬廣的音調(diào)，亦可演奏技巧性強的華彩樂段。合奏時巴烏音色易和其它樂器融合在一起。

　　3: 葫蘆絲

　　(1) 葫蘆絲的由來：

　　葫蘆絲是流行于云南地區(qū)傣、彝、阿昌等民族的樂器。

　　(2) 葫蘆絲的組成結構：

　　葫蘆絲用半截小葫蘆作為音箱，以三根長短不一的竹管并排插在葫蘆的竹管下端，嵌有銅質(zhì)筑片，中間較長的一根竹管開七孔。吹奏時，口吹葫蘆細端，指按中間竹管的音孔，在奏出旋律的同時，左右兩根竹管同時發(fā)出固定的單音，與旋律構成和音。

　　(3) 葫蘆絲演奏的形式：

　　葫蘆絲音色柔和，常用于獨奏和合奏。

　　擴展資料：其他吹走樂器

　　洞簫

　　是最常見的.民族樂器

　　洞簫，吹管氣鳴樂器。流行于*民間的吹管樂器，簡稱作簫，是最常見的民族樂器，多用九節(jié)紫竹制作，亦可用白竹制作。常用與古琴合奏或用于傳統(tǒng)絲竹樂隊中，也有用來獨奏的。把兩支簫分別刻上龍鳳來配對的稱“龍鳳簫”。獨奏曲目有《鷓鴣飛》、《妝臺秋思》、《柳搖金》等，琴簫合奏曲有《梅花三弄》、《*沙落雁》等。

　　排簫

　　由一系列管子構成的管樂器

　　傳統(tǒng)樂器，排簫是把若干支同種材質(zhì)的音管，用粘接、捆綁、或框架固定的方式把它們結合成一個整體樂器，《詩經(jīng)·周頌·有瞽》：“簫管齊舉，喤喤厥聲，簫雍和鳴，先祖是聽�！贝蹬藕�、欣賞排簫樂曲也可以治療神經(jīng)衰弱、抑郁癥、情緒暴躁，對心腦血管疾病患者有一定益處。長期吹排簫和欣賞排簫也可以達到修心養(yǎng)性的作用。

　　玉屏簫

　　是樂器同時也是一件高雅的工藝品

　　玉屏簫產(chǎn)于貴州省玉屏縣，是簫中的珍品。其造型、制作和音色別具一格，在**外享有盛名，是深受人們喜愛的吹奏樂器和觀賞收藏的工藝**。清人詩中寫道：“曾過揚州廿四橋，玉人吹處月華招；那知雙管傳仙調(diào)，端在*溪制更高�！薄�*溪”便是今天的玉屏縣。玉屏洞簫現(xiàn)在的高級制作師傅大多出自楊氏，以*海師傅工藝最是老到精湛，其選材非常嚴格。

　　尺八

　　因簫管長一尺八寸而得名

　　尺八，*吳地傳統(tǒng)樂器，后傳入**。竹制，外切口，五孔，屬邊棱振動氣鳴吹管樂器，以管長一尺八寸而得名，其音色蒼涼遼闊，又能表現(xiàn)空靈、恬靜的意境。

　　笛子

　　民族樂隊中，笛子舉足輕重

　　笛子，是古老的*樂器，也是*樂器中最具**性最有民族特色的吹奏樂器。*傳統(tǒng)音樂中常用的橫吹木管樂器之一，*竹笛，一般分為南方的曲笛、北方的梆笛和介于兩者之間的中音笛。笛子常在*民間音樂、戲曲、*民族樂團、西洋交響樂團和現(xiàn)代音樂中運用，是*音樂的**樂器之一。

　　嗩吶

　　一件具有特色的獨奏樂器

　　嗩吶，是*民族吹管樂器的一種，也是*各地廣泛流傳的民間樂器。由波斯人發(fā)明，嗩吶的音色明亮，音量大，管身木制，呈圓錐形，上端裝有帶哨子的銅管，下端套著一個銅制的喇叭口（稱作碗），所以俗稱喇叭。在**民間稱為鼓吹，廣東地區(qū)亦將之稱為“八音”。

　　管子

　　古稱篳篥或觱篥

　　管子，樂器名稱，一種吹管樂器，其歷史悠久。起源于古代波斯。在*古代稱為"篳篥"或"蘆管"。在兩千多年前，流行于*新疆一帶，后傳入中原。其構造由管哨、侵子和圓柱形管身三部分組成�？捎脕愍氉唷⒑献嗪桶樽�。經(jīng)過變化發(fā)展，管子的演奏技藝得到了不斷豐富和發(fā)展。而廣泛流行于*民間，成為北方人民喜愛的常用樂器。

三弦樂器的介紹（擴展3）

——*古代樂器發(fā)展史介紹

*古代樂器發(fā)展史介紹

　　我國吹奏樂器的發(fā)音體大多為竹制或木制。根據(jù)其起振方法不同，可分為三類：第一類，以氣流吹入吹口激起管柱振動的有簫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。下面小編為您收集整理了*古代樂器發(fā)展史介紹，希望對您有幫助！

　　*古代樂器發(fā)展史介紹 篇1

　　對*古代樂器的研究，其重要性有以下兩方面：首先，它是對歷史發(fā)展脈絡的考究，樂器在其不同時代，將展示出不同的屬性特點，是當時社會生產(chǎn)力、社會發(fā)展水*的真實縮影。其實，它是對不同時代文化特色的探究，可以充分體現(xiàn)了那個時代下人民對藝術追求、音律體驗的更高要求和審美觀念不斷轉變。綜上兩方面不難看出，對我國古代樂器的研究具有很高的學術價值。樂器不僅是歷史文化的載體，更是人文藝術的載體。

　　由于古代樂器的研究對象主要為考古發(fā)掘所得的樂器實物, 所以其研究方法涉及**、經(jīng)濟、歷史、文學諸多領域, 是一門交叉性極強的學科, 主要表現(xiàn)在生產(chǎn)力發(fā)展的狀況, ****的優(yōu)劣以及相關的文學記載、文學作品中。*古代樂器的發(fā)展與生產(chǎn)力相適應，正如勞動創(chuàng)造了人類本身一樣, 藝術也起源于勞動。原始社會生產(chǎn)力不發(fā)達, 人們只能從事簡單的狩獵、采摘活動, 勞動之中有了簡單的打擊樂器。鼓可以說是最早的樂器, 用草扎的鼓槌敲擊, 被固定并安有鼓足。原始社會主要工具為打磨石器, 隨著對火的認識利用, 陶制樂器也相應出現(xiàn)。生產(chǎn)力的發(fā)展, 促使了**社會的形成, 隨著生產(chǎn)工具的改進, 特別是青銅技術的應用, 極大地推進了樂器的制作。周朝對樂器材料的應用更加廣泛，樂器的制作幾乎溶入當時全部的生產(chǎn)能力, 特別引人注意的是絲樂器———琴瑟的出現(xiàn),反映出絲的制作應用已相當成熟。春秋戰(zhàn)國時期, 周禮崩潰, 周樂失控。隨著冶鐵技術的應用, 生產(chǎn)力有較大的發(fā)展, 產(chǎn)品增多, 分工也更加細化, 特別是冶鐵、皮革、絲織、漆器等手工業(yè)發(fā)展更快, 一批新樂器也相應而生, **作為箏、筑、笛。秦、漢時期, **的****形成并得到鞏固, 經(jīng)濟的繁榮, 有利于文化的發(fā)展。多孔、多管、多弦樂器得到普遍的應用, 表明制作工藝有了很大的提高。這時期, 可注意的樂器有排簫、羌笛、角、箜篌、琵琶等。自秦之后, 各地區(qū)、各民族交流日益增強, 大量的外來樂器被引進, 主要有笛( 橫吹) 、箜篌、曲項琵琶、五弦琵琶、鑼等。唐代是封建社會的一個鼎盛時期, 為世界經(jīng)濟文化中心之一, 經(jīng)濟繁榮, 音樂也得到較大的發(fā)展。據(jù)唐·段安節(jié)《樂府雜錄》記載, 唐樂器有300種左右。引人注目的有2種樂器。一為“軋箏”, 有七條弦, 用竹片擦弦; 一為奚琴, 有二弦, 用竹片在二弦間發(fā)音, 后者可謂胡琴前身。宋代科技進步, 樂器演奏中獨奏的大量出現(xiàn), 說明演技的高超之外, 樂器的改進也有很大的進步, 推廣于民間。拉弦樂器得到重視。同時吹奏樂器的制作更加精良, 分類更加細微, 新出現(xiàn)的有十余種。元代以后, 隨著四大發(fā)明的應用, 尤其是造紙、印刷技術的提高, 關于樂器的記載也日益增多, 記載得較為詳細, 也為后人研究古代樂器提供了有力的佐證。元以后, 隨著戲劇的興盛, 樂器的發(fā)展也隨著戲曲的需要而進化, 樂器的種類也相應縮減, 樂器的質(zhì)量也得到不斷的改進提高。作為主要的伴奏樂器有二胡、板胡、京胡、笛、琵琶、嗩吶、三弦、鑼、鼓、笙等。同時隨著樂器的普及, 樂器也不再是貴族專用的器物,考古中也鮮有發(fā)現(xiàn)。

　　總的分析來，*古代樂器史大致可以分為以下四個發(fā)展時期：

　　1.遠古時期(約公元前6000年-公元前1711年)：根據(jù)現(xiàn)有的出土實物，吹奏類樂器是最早出現(xiàn)的樂器，以河南舞陽骨笛最為久遠。這段時期也出土了不少的擊奏類樂器，弦樂器見于典籍的有“瑟”，但未見實物出土，遠古時期的樂器以狩獵和歌舞伴奏為主�？偟膩碚f，遠古時期，生產(chǎn)力低下，樂器的發(fā)明也多以生產(chǎn)生活為主，打造的樂器大多以使用為主，雖然缺少美觀精致，但是卻也凝結了古人的智慧以及對音樂的追求。

　　2. 先秦時期(公元前711年-公元前256年)：這是我國樂器發(fā)展史的第一個高峰，確定了樂器的分類法-“八音”。八音分類法是我國樂器最早的分類方 法，一直沿用至清初。這是一種按樂器的制作材料進行分類的方法，主要有：金、絲、土、石、革、木、竹、匏八大類，它的出現(xiàn)在當時是我國樂器發(fā)展一個很大的飛躍。這一時期的樂器主要以擊奏類為主，樂器種類更加豐富多彩，打擊樂器有：鼓、鏞、祝、筑、鐘、雅、簧等;弦奏樂器有：瑟、箏、琴等;吹奏樂器有：笙、簫、塤、龠、管等。古琴在這時出現(xiàn)，并很快成為一種十分重要的獨奏樂器。可以說這一時期的樂器隨著時代變遷，外觀和性能都有了很大改善，前期的那些樂器相比之下已難登大雅之堂，而對樂器的分類、調(diào)式都有了形成明確的概念。

　　3. 秦漢隋唐時期(公元前221年-公元960年)：這是我國樂器發(fā)展史的鼎盛時期，這一時期，我國**經(jīng)濟較為穩(wěn)定，**者推行開明的外交**，鼓勵東**文化交流，隨著中外文化的交流，大量的外國樂器傳入我國，彈奏類樂器得到空前的發(fā)展和繁榮，歌舞音樂終于被納入了藝術范疇。唐代則是我國樂器發(fā)展的最高峰，出現(xiàn)了古琴譜，現(xiàn)存丘明(494年-590年)所傳《幽蘭》是我國最早的琴譜。晚唐曹柔又創(chuàng)簡字譜，使得古琴音樂得以保存。這時期彈奏樂器空前繁榮，據(jù)《樂府雜錄》記載，唐代時，約有樂器三百余種，如：瑟、琴、琵琶、箜篌等，其中琵琶在唐代發(fā)展尤為盛行，上至宮廷“燕樂”，下至民間表演，琵琶都作為領奏樂器而出現(xiàn)，它由頭、頸、腹三部組成，是弦樂器中彈撥樂器的一種，發(fā)音清脆響亮，有詩說“大珠小珠落玉盤”，正是對琵琶最生動的詮釋。琵琶則是唐代最為重要的樂器，音樂也以宮廷燕樂為**。拉弦類樂器開始在民間出現(xiàn)。風靡一時的盛唐歌舞，很大程度地促進了這一時期樂器的變革和發(fā)展，樂器種類繁多，式樣新穎，無一不是后世的瑰寶，尤其是此時創(chuàng)立的諸多樂學理論，也為后世提供了巨大研究價值，許多理論至今仍在沿用。

　　4. 宋元明清時期(960年-1840年)：這段時期最為重要的是弓弦樂器發(fā)展，弓弦樂器的傳入和普遍使用，促進了戲曲、說唱音樂的發(fā)展。宋代，馬尾胡琴流行于西部邊區(qū)，外觀獨特新穎，演奏曲目多種多樣，樂聲柔美動聽，抑揚頓挫，很適合在草原演奏。古琴則出現(xiàn)了眾多的流派，明末由波斯傳入揚琴。元代這一時期合奏形式占有主要地位，對弦樂器的.應用更為廣泛。如：七十二弦琵琶、火不思、三弦等。吹奏類樂器元代出現(xiàn)嗩吶，擊奏類樂器元代出現(xiàn)云鑼，這段時期宮廷音樂逐漸蕭條，取而代之的是民間音樂。明清時期，宮廷類樂曲逐漸走向衰落，民間音樂則廣為流傳，戲曲和說唱類音樂發(fā)展尤其繁盛。這一時期的樂器無論在音量、音域、音色上都有了更高的要求。器樂演奏也突破了傳統(tǒng)獨奏模式，變?yōu)槎喾N樂器合奏的形式。

　　**民族文化博大精深，古代樂器考古涉及的范圍很廣，對古代器樂的研究，僅僅是這文化領域的一個小小分支，就已浩瀚如煙，令人嘆為觀止，由此可見，我國文化底蘊之深、種類之全、風格之獨特。從這些樂器的發(fā)展變化可以看出，樂器的發(fā)展與音樂的發(fā)展息息相關。同時，樂器的發(fā)展與歷史環(huán)境，**經(jīng)歷環(huán)境也是密不可分。音樂隨著樂器的發(fā)展改變著人們的生活。通過以上對*古代樂器的簡要介紹，讓我在查閱資料整理資料的同時，對*樂器深厚文化底蘊所感染，也對*古代音樂更加著迷。我希望*現(xiàn)代能有更棒的音樂創(chuàng)作出來，將我國音樂的深厚文化底蘊傳承下去。將這一寶貴的文化、藝術財富流傳給后世，讓音樂的世界里能有*標簽的*文化底蘊的音樂流傳!同時也希望能有更棒的樂器誕生創(chuàng)作出更好的音樂。

　　拓展：古代音樂種類及樂器的起源

　　鼓吹樂的起源

　　關于鼓吹樂的起源，眾說紛紜，莫衷一是。總括起來有兩種，一種認為出自胡樂，即西域音樂；另一種認為處于中土，即中原音樂。

　　持第一種說法的最早見于郭茂倩所編的《樂府詩集·鼓吹曲辭》其載：鼓吹起源于何也，漢班壹雄朔野有之矣。鳴笳以和簫聲，非八音也。班壹是秦末漢初人，因避亂到了北方****地區(qū)，在與當?shù)厝擞潍C之中，使用了鼓吹，樂器主要是笳、簫。笳這種樂器，據(jù)馬端臨《文獻通考》是“卷蘆葉為笳，吹之以作樂。”又稱葭、箛，杜摯在《笳賦》載：李伯陽如西戎所造。李伯陽是否出使西戎，已無從考證，東漢蔡邕之女蔡文姬曾遠嫁西戎，作《胡笳十八拍》訴說衷腸。因此，笳作為西域樂器的觀點是肯定的，說他不屬“八音”是正確的。簫，這里指排簫，其前身稱籥，應邵在《風俗通義》中對其形制是這樣描述的，說“其形參差，像鳳之翼，十管，長一尺�！睔v朝歷代對排簫有不同的名稱，戰(zhàn)國時代稱簫，《宋書·樂志》中稱為籟，排簫的名字，起始于宋代。簫是八音中的竹之屬，因此，說簫非八音是誤記。因此。說鼓吹樂起源于西域的觀點不能完全成立。

　　第二種觀點認為，鼓吹樂起源于黃帝時期，作為軍樂用。《宋書·樂志》載：鼓吹，蓋短簫鐃歌。蔡邕曰：軍樂，。黃帝時岐伯所作，以揚德建屋，勸士諷敵也。《舊唐書·音樂一》載：侍御史唐紹上諫曰：竊聞鼓吹之作，本為軍容，昔黃帝涿鹿有功，以示警衛(wèi)，故網(wǎng)鼓曲有《靈夔吼》、《雕鶚爭》、《石墜崖》《壯士怒》之類《晉書·樂志》載：蚩尤氏帥魑魅與黃帝戰(zhàn)于涿鹿，帝乃十名吹叫為龍鳴以御之。從以上文獻可以看出，作為中原的鼓吹樂與第一種觀點胡樂說相比，無論從年代上還是功用上都有很大的差異，是截然不同的兩種觀點，而且指出鼓吹樂的雛形是鼓樂，還列出鼓曲名稱，并且還以角為龍鳴，可見在當時的軍樂中已明確有“鼓”、角兩種樂器。那么，最早的鼓吹樂是不是鼓角和明這種形式呢？據(jù)歷代文獻和今人著作記載，鼓吹樂中確系有角這類樂器，因此原始鼓吹樂以鼓角和鳴這種從形式的可能性較大，角這件樂器《北堂書鈔》說它“出羌胡、吳越，不能確定其一”�！稌x書·樂志》：胡角者，本以應胡笳之聲，后漸用于橫吹。由此可以看出，叫這件樂器的發(fā)明與使用不止在一個地方。有可能隨著歷史的變遷，生產(chǎn)力的發(fā)展，再加上漢民族與西域民族的長期融合，所以，角這件樂器在地域上也就不分得那么明顯了�！端鍟�·樂志》載：故又有《黃雀》、《釣竿》二曲，略而不同，并議定其名，被與鼓吹。諸州鎮(zhèn)戍，各給鼓吹樂諸王為州，皆給赤鼓、赤角，皇子則給吳鼓、長鳴角，上州刺史皆給青鼓、青角，中州以下及諸鎮(zhèn)戍，皆給黑鼓、黑角。由此可以看出，鼓吹樂起源于中原的可能性最大，所用樂器中以鼓角為主。

　　古曲《梅花落》

　　《梅花落》是漢樂府中二十八橫吹曲之一，自魏晉南北朝以來歷唐宋元明清數(shù)代一直流傳不息，是古代笛子曲的**作品。

　　《梅花落》屬樂府橫吹曲調(diào)，傳為西漢李延年所作。別名《落梅》、《落梅花》、《大梅花》、《小梅花》等。“橫吹”屬古樂府中的鼓吹部，《梅花落》就是鼓吹部中的“橫吹曲”�！皺M吹”不僅是橫吹曲的簡稱，也是樂器的稱謂，其形類于笛子�！睹坊�落》是漢橫吹曲《摩訶兜勒》二十八解中自魏晉南北朝以來歷唐宋元明清幾代一直流傳的曲調(diào)之一，和《折楊柳》一起成為笛曲的**。同時，《梅花落》也是一首大角曲，用于特定的朝廷儀式，由專門人員演奏，隸屬一定的部門。

　　郭茂倩《樂府詩集》說：“《梅花落》本笛中曲也”�！稑犯�解題》說：漢“橫吹曲”共二十八解，李延年造。魏晉以后唯傳十八曲。《梅花落》即其一。李白《黃鶴樓聞笛》一詩“黃鶴樓中吹玉笛，江城五月落梅花”中的“落梅花”指的就是樂曲《梅花落》，為了押韻，用倒裝手法寫成。高適的《塞上聽吹笛》一詩中“借問梅花何處落？風吹一夜?jié)M關山”中“梅花”也是指樂曲《梅花落》。

　　在古樂府中，詩詞與音樂在意義上不可分割。是什么曲牌，就配其內(nèi)容的詩詞。因此《梅花落》也是樂府詩題。一般的《梅花落》的樂曲和詩詞都是以傲雪凌霜的梅花為主題。

　　據(jù)《樂府題解》里記載，《梅花落》原為漢樂府二十八橫吹曲之一，魏晉以后很風行，為當時流行的十八首橫吹曲之一。從南北朝時期開始，橫吹曲《梅花落》又被稱為笛子曲《梅花落》。至唐代，笛曲《梅花落》在市井流傳更廣，成為詩人墨客經(jīng)常歌詠的對象。其不僅以音樂形式流傳，而且對文學也產(chǎn)生了很大的影響，出現(xiàn)了“落梅、芳樹，共體千篇”的盛況。宋元明清幾代也一直流傳。后來流行的琴曲《梅花三弄》也是根據(jù)《梅花落》改編。

　　樂器“蘆管”的傳說

　　蘆管，納西族吹奏樂器，納西語稱波怕或晡布。相傳公元十三世**世祖忽必烈南征大理，至麗江時所帶蒙古族樂隊中有蘆管，并流傳至今，流行于云南省麗江納西族**縣。

　　蘆管擅于演奏速度較慢、纏綿悱惻、哀傷動人的樂曲。常用技巧有大幅度慢波音、三度前倚音、單吐、顫音等，用于演奏白沙細樂、洞經(jīng)音樂和民間器樂合奏。傳統(tǒng)樂曲有《萬年歡》、《代五》、《浪淘沙》和《美麗的白云》等。

　　“清水流，清水流，流去悲哀和憂愁，蘆管聲聲唱深情，清水**流”，這是劍川民間流傳的一首民歌。傳說遠古時候，劍川一帶曾遇大旱。壩子上有一戶白族人家，母女相依為命。一天阿媽出門挖野菜，路遇一位昏倒的白胡老人，將其扶救回家，經(jīng)母女細心調(diào)養(yǎng)，白胡老人病體痊愈，老人送一�？勺兘稹�銀的紅寶珠答謝她們，小妹拒而不收，懇請老爺爺從干涸的河里變出水來，讓農(nóng)家種上稻谷，吃上好吃的白米。于是老人掏出懷里藏的一根帶眼的竹管，安上一個蘆哨，吹出了優(yōu)美的樂聲，并告知：“這叫蘆管，用它吹奏《清水流》，可**旱災�！毙∶脤W會了吹蘆管，她站在干枯的河邊吹，剎那間河道里涌出了流水，她站在田埂吹，田間閃出了水波，人們種稻插秧，大地披**綠裝。此后，蘆管就在白族人民中代代相傳。

　　蘆管的歷史蘆管的歷史久遠，是古代西域各國通用的樂器篳篥，東晉之時傳入中原，南北朝至唐代極為盛行。唐代文人白居易、岑參、元稹、張祜、薛濤等都在詩中描繪了蘆管的妙響，白居易在《聽蘆管》中有：“幽咽新蘆管，凄涼古竹枝。似臨峽唱，在雁門吹。”張祜的詩中則有：“細蘆僧管夜沉沉,越鳥巴猿寄恨吟。吹到耳邊聲盡處，一條絲斷碧云心�！睋�(jù)民間藝人相傳：唐玄宗開元九年間，李隆基**曾送給大理南詔王龜茲樂，其中就有蘆管(包括大、小篳篥)，唐德宗貞元十六年(公元800年)，南詔王異牟尋到京城長安奉獻《南詔奉圣樂》時，帶去的也有蘆管，說明早在1200多年前，蘆管已從中原傳入大理白族地區(qū)了。

　　軍樂 音樂中的軍魂

　　軍樂是由銅管樂、木管樂、打擊樂組成的，以集體合奏為主要表演形式（還有重奏、齊奏和獨奏），氣勢恢弘壯觀，樂曲渾厚流暢，給人以強烈感染和鼓舞的一種高雅音樂藝術。軍樂藝術在歐洲各國和澳大利亞等世界各地已有幾百年的歷史，許多國家每年舉辦軍樂藝術節(jié)或軍樂藝術盛典活動，英國愛丁堡軍樂節(jié)已舉辦50多年。我國的軍樂藝術已有百余年歷史。從國慶大典規(guī)�；�的軍樂演奏到*升**例行儀式的軍樂演奏都由我*人民*軍樂團擔任演奏。

　　具體來說，軍樂的意義在我國古代與現(xiàn)代還是有些區(qū)別的。

　　1.古代軍中用的音樂。

　　《后漢書·禮儀志中》“高祖定秦之月，**歲首也”李賢注引漢蔡邕《禮樂志》：“其短簫、鐃歌，軍樂也�！碧祈f應物《軍中冬燕》詩：“茲邦實大藩，伐鼓軍樂陳�！薄哆|史·樂志》：“鼓吹樂，一曰短簫鐃歌樂，自漢有之謂之軍樂……橫吹亦軍樂�！�

　　2.現(xiàn)代軍樂，指用管樂器和打擊樂器演奏的音樂。因軍中常用而得名。

　　清秋瑾《警告我同胞》：“每到一個停車場，都有男女老幼，奏軍樂的、舉**的迎送�！敝芏鴱汀渡虾５脑绯俊返谒牟课寰牛骸白咴谒�前面的是新藥商業(yè)四十個資方人員組成的軍樂，吹著銅號，打著洋鼓，昂首闊步地走著�！�

　　呂文成 民族音樂家

　　呂文成，著名民族音樂家，是廣東音樂卓有成就的作曲家和演奏家，他創(chuàng)作的《步步高》、《*湖秋月》、《蕉石鳴琴》、《醒獅》等一大批優(yōu)秀樂曲至今仍旋律飛揚。他的創(chuàng)作，結構嚴謹，曲調(diào)清新，旋律優(yōu)美流暢，委婉動聽，節(jié)奏生動活潑，熱情奔放，富有鮮明的個性和風格。

　　“*音樂本身有一種特征，”40年前的呂文成曾在一篇文章中這樣說，“就是旋律純樸，它單純得像一位純潔無邪的鄉(xiāng)村小女孩的小心靈。它給欣賞者一種清麗和優(yōu)美的感覺，這是*傳統(tǒng)藝術特征，我們應保護它并把它傳給下一代去……”呂文成的作品至今不衰，正好作為這句話的印證。

　　1898年3月24日，呂文成誕生在廣東香山縣（今中山市）郊區(qū)的南下鄉(xiāng)。據(jù)說他本姓楊，過繼給呂姓人家后改的姓，他一個親弟弟一直是姓楊的。當時上海洋場百里，大批廣東人都上那兒去闖世界。1901年，呂文成剛3歲，養(yǎng)父就把他帶到***畔，在四川路街口擺個銀匠攤度日。由于家貧，他直到10歲才進上�！皬V肇義學”就讀。

　　清末民初的上海，音樂活動頻繁，不少廣東人也帶去了家鄉(xiāng)的音樂。呂文成既從操家鄉(xiāng)粵語的父輩及旅滬同鄉(xiāng)處接受嶺南文化尤其是粵樂的熏陶，也在這個大商埠領受東漸的**音樂的浸*，當然更直接受江南絲竹文化的耳濡目染。有一位老人記得，呂文成11歲時拉二胡已很不錯，后來到上海的樂社去學習和參加演奏，幾種不同地域的旋律不斷地在他腦子里交合和梳理，形成他創(chuàng)作的動力。

　　據(jù)考證，粵樂從明萬歷年間開始萌芽，到清光緒時才成型。它自中原古樂（包括江南小曲調(diào)）傳入珠三角后，與本地民間歌謠、粵劇過門小曲相融合，成為獨特樂種。進入20世紀的20年代，粵樂進入廣泛傳播期。那時，進過龍鳳餅店與冶金銀首飾攤當學徒的呂文成，心無旁騖，終日沉醉在絲竹琴弦間。后來向留美返滬的造船工程師、小提琴演奏家和制作家司徒夢巖學習小提琴和西洋樂理；并與后來成為粵樂名家的尹自重（1908年-1985年）以及何大傻、楊汝城（呂的弟弟）等常聚一起彈唱、研習粵曲。此外，他還到上海幾個音樂社團如“上海**音樂會”、“上海儉德儲蓄會”及“上海精武體育會（音樂部）”去演奏，十八般武藝樣樣精通，而最拿手的好戲就是揚琴與二胡。打揚琴時，他能自彈自唱。

　　那個時期興男唱女聲，如梅蘭芳等，呂文成唱的也是女角的子喉，他吸收了京劇的二簧西皮的拖腔，使唱腔給人耳目一新之感。當年的報紙名**黎紫君這樣寫道：“二十年代他（呂文成）在上海音樂社個人表演揚琴獨奏《梅花三弄》、《小桃紅》兩闋，聽眾們的感受如癡如醉，為廣東人在異地吐氣揚眉，尤其對廣東音樂的演奏佳妙得到知音人士優(yōu)良評價，至今傳誦不衰……除以揚琴獨奏《柳娘三醉》之外，都以異軍突起姿態(tài)。二胡獨奏《雙聲恨》、《昭君怨》一曲將終，掌聲響徹全場�！备�可喜的是，呂文成的時代已開始有唱片。于是，他把自彈自唱的作品大量錄制，他設計的“新腔”給粵劇清唱打開一條新路，也給人們一種開創(chuàng)新風的啟示。社會上競相仿效，使二三十年代的上海、**、廣州相繼出現(xiàn)粵樂的創(chuàng)作熱潮，從而擺脫了學舌于師承的舊路。

　　琴曲《洞庭秋思》

　　《洞庭秋思》為明代琴曲，作者不詳。此曲以洞庭秋意為背景，寫觀洞庭之秋，而**起伏。碧水天高，煙波浩渺。人生之境，歷經(jīng)歲月之淘洗與沉淀，亦如洞庭水天澄然一色。所謂：“曾放扁舟溯楚天，清猿淚竹思凄然。廿年夢里湘山月，今夜分明在七弦�！逼淝�調(diào)高古雅正，意味悠遠。

　　此曲譜最初見于《西麓堂琴統(tǒng)》。此后收于《琴書大全》、《松弦館》、《大還閣》、《自遠堂》、《天聞閣》、《梧雪山房》《誠一堂》、《照雨室琴譜》、《醒心琴譜》等諸多譜集中。

　　此曲之現(xiàn)存音像資料較豐富，其中包括：查阜西、李孔元、朱唏、謝孝蘋、戴茹、吳自英、龔一、唐世璋，及摩尼天虹等琴家所奏之《洞庭秋思》，均各具特色。

三弦樂器的介紹（擴展4）

——獨奏樂器的分類

獨奏樂器的分類

　　樂器指可以用各種方法奏出音色的工具。一般分為民族樂器與西洋樂器。是能夠發(fā)出樂音，并能進行音樂藝術再創(chuàng)造的器具。人類通過演奏樂器，借以表達、交流思想感情。那么你知道獨奏樂器的的分類嗎？下面小編為你整理的獨奏樂器的相關分類，來跟小編一起漲姿勢吧！

　　我們可以將所有旋律性的獨奏樂器劃分為三大類：弦樂器、木管樂器以及銅管樂器。在每一大類之下，又有少至四種，多至十五種不同的樂器。由于有些樂器的本質(zhì)或先天性上的限制，使得崇拜中常被使用的樂器其實不超過十種。最常被使用的弦樂器包括小提琴、中提琴和大提琴；木管樂器包括長笛、雙簧管、單簧管、薩克斯風和低音管（又稱巴松管）；銅管樂器則包括法國號、小號及長號。

　　弦樂器

　　弦樂器可以更進一步地分為擦弦樂器及撥弦樂器。在崇拜中經(jīng)常使用的擦弦樂器比起撥弦樂器來說，提供了比較持續(xù)性的音色。而這些弦樂器的音色比起木管或銅管樂器又較為一致和相似，讓弦樂器很快便成為教會崇拜中最熱門的樂器。它們具有廣泛的音樂表達能力和強弱對比，又可以詮釋一些艱難的樂曲。因此，學習弦樂器的人數(shù)**超過其他種類的樂器，也因此比較容易找到樂手。弦樂器特別在東方人家庭中備受歡迎，杰出的年輕弦樂好手在學習樂器總人口中占很高的比例。

　　木管樂器

　　木管樂器因其獨特的音色，在表現(xiàn)旋律性的演奏方面并不亞于弦樂器。長笛、雙簧管、單簧管，以及薩克斯風都是學校管樂隊和交響樂團中主要的樂器。如果能在教會中逐漸引用這些樂器，它們可以幫助敬拜音樂更多樣化。

　　銅管樂器

　　銅管樂器與各種節(jié)慶的關連是史有前例的。就像弦樂器一樣，不同的銅管樂器各有獨特的音質(zhì)，但彼此的音色卻是很接近的。它們在戰(zhàn)場上以及大型宗教儀式上的功用，長久以來被視為戶外樂器。雖然在近**始有許多寫給小號或法國號的樂曲，但它們特殊的音色及音量遠超過其他樂器，以致銅管樂器仍然很少在崇拜中被使用，除非是事先已編好的樂曲。有一些**教會的敬拜團隊經(jīng)常使用銅管樂器。

　　相較之下，除了圣誕節(jié)或復活節(jié)的特別慶典之外，在大部分的華人教會里，銅管樂器就不像弦樂器或木管樂器那樣的熱門。但是，愈來愈多的青少年開始在樂隊或樂團中學習銅管樂器，讓這些吹銅管樂器的人接受裝備加入敬拜團隊的服事是不無可能的。 我們會在《獨奏樂器的本質(zhì)》一文中更進一步地討論這些樂器的音域，音色的特質(zhì)，以及在教會敬拜音樂中的.使用。

　　一、現(xiàn)代在民族樂器中是按演奏方式來分的，一共可以分為：吹、拉、彈、打四類，稱為“吹奏樂器”、“拉弦樂器”、“彈撥樂器”、“打擊樂器”。

　　二、現(xiàn)代分類法把世界上所有樂器歸納為五大類：

　�。�1）體鳴樂器；

　�。�2）膜鳴樂器；

　　（3）氣鳴樂器；

　�。�4）弦鳴樂器；

　　（5）電鳴樂器。

　　三、**在樂器與音樂的研究上面經(jīng)過近兩三百年的發(fā)展得出了一套完善的科學理論，不得不說在理論研究方向有千年歷史的*音樂史也沒有達到他們的高度。

　　西洋樂器可分為：弦樂器、木管樂器、銅管樂器、鍵盤樂器、打擊樂器五種類別。木管樂器：長笛、（短笛）、雙簧管、（英國管）、單簧管、大管（薩克管）。銅管樂器：圓號、小號、（短號）、長號、（次中音號）、（小低音號）、 大號。

　　打擊樂器：定音鼓、大鼓、小軍鼓、鈸、架子鼓、三角鐵、沙槌、 鐘琴、木琴、排鐘等。弓弦樂器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。彈弦樂器：豎琴、吉他、電吉他、曼陀林等。 鍵盤樂器：鋼琴、風琴、手風琴、電子琴。

　　拓展

　　樂器，泛指可以用各種方法奏出音色音律的器物。一般分為民族樂器與西洋樂器。

　　樂器是人類很早就擁有的精神財產(chǎn)，并隨著人類的進步而不斷豐富。從考古發(fā)掘和壁畫、崖畫中，都可以看到狩獵圍捕、信號傳遞、祭天禱神、戰(zhàn)斗助威或慶典舞蹈等都和發(fā)音工具或節(jié)奏音響緊緊相連。

　　*民樂的發(fā)展如今正陷入一個繁榮與蕭條并存的怪圈：一方面，民間掀起學**樂的熱潮，僅僅上海一地，每年參加考級的琴童達數(shù)千名，同時民族樂器生產(chǎn)廠面對過億的銷售量喜笑顏開，另一方面則是**專業(yè)民族樂團演出上座率低、無法躋身于主流音樂圈。

　　現(xiàn)階段不容忽視的是，民樂缺乏創(chuàng)新曲目、鮮有佳作推出，民樂作品很長時間處于停滯不前的狀態(tài)，人們對于民樂的了解還停留在《二泉映月》、《高山流水》、《十面埋伏》等老作品上，此即所謂“十年一張節(jié)目單”。此外，民樂長時間停留在民間音樂的層面，形成一種江湖藝人的文化心態(tài)。

三弦樂器的介紹（擴展5）

——夏家三千金演員介紹

夏家三千金演員介紹

　　無論在學習、工作或是生活中，大家都看電視劇吧，你對一部電視劇了解多少呢？以下是小編幫大家整理的夏家三千金演員介紹，僅供參考，歡迎大家閱讀。

　　主演唐嫣簡介

　　唐嫣，影視女藝人，**戲劇學院2002級表演系本科生，是當時被公認的“中戲�；ā�，以電影處女作《離別也是愛》而獲得上海國際電影節(jié)最佳女演員提名。從全國選美大賽總冠軍，到被張藝謀親選為“奧運寶貝”；從被**電影王王晶贊譽為“晶公主”，到被**Variety稱之為“希望之星”……無論從內(nèi)地走向國際，還是從世界面向*，她以驚人的魅力一路走來。

　　主演張檬簡介

　　張檬，內(nèi)地女演員，畢業(yè)于**電影學院表演系，**電影學院06級校花，從小練習古箏彈奏、音樂、舞蹈，15歲出道后，活躍在文藝圈中，拍攝過多個廣告，并在許多影視劇電影中擔任角色。在電視劇《倚天屠龍記》、《蒼穹之昴》、《美人心計》、《活佛濟公》、《大丫鬟》、《夏家三千金》、《美人天下》、《我的野蠻女友》具有出色的演出。

　　主演戚薇簡介

　　戚薇2006年憑借上海東方衛(wèi)視的《我型我秀》選秀出道。主要音樂作品有《茶之戀》、《男才女貌》、《外灘十八號》等，還曾與張杰、俞思遠、JADE、袁成杰等歌手合作拍攝MV。她身上有四分之一韓國血統(tǒng)，內(nèi)地歌手兼演員。

　　主演邱澤簡介

　　邱澤，**歌手、演員、賽車手。2001年06月12日正式在**上**，引起廣大回響。后來因不習慣演藝圈文化而淡出。2008年復出。

　　主演陳楚河簡介

　　陳楚河，**男演員，因演出電影《大灌籃》人物蕭嵐而出名，后出演熱播劇《命中注定我愛你》和《新流星蝴蝶劍》而受到眾多觀眾的喜愛。

　　編輯本段劇情看點

　　看點：偶像+家族商戰(zhàn)+家庭倫理

　　該劇講述了現(xiàn)代都市里發(fā)生在三個女孩和兩個男孩，三個家庭三代人之間的復雜情感糾葛，其中包含了偶像、家族、商戰(zhàn)、婚姻等多種元素，是一部集多種內(nèi)容于一身的加強版都市言情劇。劇中青春偶像戚薇、唐嫣和張檬分別飾演“高傲千金”“癡情千金”和“落難千金”，與邱澤和陳楚河等幾位美男之間上演了交織著親情、愛情與陰謀的.戲碼。

　　《夏家三千金》是由上海辛迪加影視有限公司出品的電視劇，沈怡、周國棟聯(lián)合執(zhí)導，唐嫣、張檬、戚薇、邱澤、陳楚河主演。該劇講述了有關親情和愛情的故事，探討為人父母如何引導子女追求真正的幸福，展現(xiàn)在子女人生旅途中父母真情的感召力量。該劇已于2011年1月22日在安徽衛(wèi)視《海豚第一劇場》全國首播，是安徽衛(wèi)視2011年劇場年度收視冠軍。

三弦樂器的介紹（擴展6）

——***的科學與滅火原理介紹

***的科學與滅火原理介紹

　　***是很多人都有見過的滅火工具，但是有很多人都不知道***是怎么滅火的。下面是小編為你精心推薦的***的科學與滅火原理介紹，希望對您有所幫助。

　　***的科學原理

　　干粉滅火劑(MF)的主要成分是碳酸氫鈉和少量的防潮劑硬脂酸鎂及滑石粉等。用干燥的二氧化碳或氮氣作動力，將干粉從容器中噴出，形成粉霧噴射到燃燒區(qū)，干粉中的碳酸氫鈉受高溫作用發(fā)生分解，其化學反應如下：2NaHCO3→Na2CO3+H2O+CO2

　　該反應是吸熱反應，反應放出大量的二氧化碳和水，水受熱變成水蒸氣并吸收大量的熱能，起到一定的冷卻和稀釋可燃氣體的作用。

　　***的滅火原理

　　一、二氧化碳***滅火原理和使用方法.

　　二氧化碳滅火劑是一種具有一百多年歷史的滅火劑，價格低廉，獲取、制備容易，其主要依*窒息作用和部分冷卻作用滅火。二氧化碳具有較高的密度，約為空氣的1.5倍。在常壓下，液態(tài)的二氧化碳會立即汽化，一般1kg的液態(tài)二氧化碳可產(chǎn)生約0.5立方米的氣體。因而，滅火時，二氧化碳氣體可以排除空氣而包圍在燃燒物體的表面或分布于較密閉的空間中，降低可燃物周圍或防護空間內(nèi)的氧濃度，產(chǎn)生窒息作用而滅火。另外，二氧化碳從儲存容器中噴出時，會由液體迅速汽化成氣體，而從周圍吸引部分熱量，起到冷卻的作用。

　　二氧化碳***主要用于撲救貴重設備、檔案資料、儀器儀表、600伏以下電氣設備及油類的初起火災。在使用時，應首先將***提到起火地點，放下***，拔出保險銷，一只手握住喇叭筒根部的手柄，另一只手緊握啟閉閥的壓把。對沒有噴射軟管的二氧化碳***，應把喇叭筒往上扳70—90度。使用時，不能直接用手抓住喇叭筒外壁或金屬連接管，防止手被凍傷。在使用二氧化碳***時，在室外使用的，應選擇上風方向噴射;在室內(nèi)窄小空間使用的，滅火后操作者應迅速離開，以防窒息。

　　二、干粉***的滅火原理和使用方法.

　　干粉***內(nèi)充裝的是干粉滅火劑。干粉滅火劑是用于滅火的干燥且易于流動的微細粉末，由具有滅火效能的無機鹽和少量的添加劑經(jīng)干燥、粉碎、混合而成微細固體粉末組成。它是一種在消防中得到廣泛應用的滅火劑，且主要用于***中。除撲救金屬火災的專用干粉化學滅火劑外，干粉滅火劑一般分為BC干粉滅火劑和ABC干粉兩大類。如碳酸氫鈉干粉、改性鈉鹽干粉、鉀鹽干粉、磷酸二氫銨干粉、磷酸氫二銨干粉、磷酸干粉和氨基干粉滅火劑等。干粉滅火劑主要通過在加壓氣體作用下噴出的粉霧與火焰接觸、混合時發(fā)生的物理、化學作用滅火：一是*干粉中的無機鹽的揮發(fā)性分解物，與燃燒過程中燃料所產(chǎn)生的**基或活性基團發(fā)生化學抑制和副催化作用，使燃燒的鏈反應中斷而滅火;二是*干粉的粉末落在可燃物表面外，發(fā)生化學反應，并在高溫作用下形成一層玻璃狀覆蓋層，從而隔絕氧，進而窒息滅火。另外，還有部分稀釋氧和冷卻作用。

　　干粉***最常用的開啟方法為壓把法，將***提到距火源適當距離后，先上下顛倒幾次，使筒內(nèi)的干粉松動，然后讓噴嘴對準燃燒最猛烈處，拔去保險銷，壓下壓把，滅火劑便會噴出滅火。另外還可用旋轉法。開啟干粉滅*時，左手握住其中部，將噴嘴對準火焰根部，右手拔掉保險卡，順時針方向旋轉開啟旋鈕，打開貯氣瓶，滯時1-4秒，干粉便會噴出滅火。

　　三、清水***的滅火原理和使用方法.

　　清水***中的滅火劑為清水。水在常溫下具有較低的粘度、較高的熱穩(wěn)定性、較大的密度和較高的表面張力，是一種古老而又使用范圍廣泛的天然滅火劑，易于獲取和儲存。它主要依*冷卻和窒息作用進行滅火。因為每千克水自常**熱至沸點并完全蒸發(fā)汽化，可以吸收2593.4KJ的熱量。因此，它利用自身吸收顯熱和潛熱的能力發(fā)揮冷卻滅火作用，是其它滅火劑所無法比擬的。此外，水被汽化后形成的水蒸氣為惰性氣體，且體積將膨脹1700倍左右。在滅火時，由水汽化產(chǎn)生的水蒸氣將占據(jù)燃燒區(qū)域的空間、稀釋燃燒物周圍的氧含量，阻礙新鮮空氣進入燃燒區(qū)，使燃燒區(qū)內(nèi)的氧濃度**降低，從而達到窒息滅火的'目的。當水呈噴淋霧狀時，形成的水滴和霧滴的比表面積將**增加，增強了水與火之間的熱交換作用，從而強化了其冷卻和窒息作用。另外，對一些易溶于水的可燃、易燃液體還可起稀釋作用;采用強射流產(chǎn)生的水霧可使可燃、易燃液體產(chǎn)生乳化作用，使液體表面迅速冷卻、可燃蒸汽產(chǎn)生速度下降而達到滅火的目的。

　　利用清水***時可采用拍擊法，先將清水***直立放穩(wěn)，摘下保護帽，用手掌拍擊開啟杠頂端的凸頭，水流便會從噴嘴噴出。

　　四、簡易式***的適用范圍和使用方法.

　　簡易式***是近幾年開發(fā)的輕便型***。它的特點是滅火劑充裝量在500克以下，壓力在0.8兆帕以下，而且是一次性使用，不能再充裝的小型***。按充入的滅火劑類型分，簡易式***有1211***，也稱氣霧式鹵代烷***;簡易式干粉***，也稱輕便式干粉***;還有簡易式空氣泡沫***，也稱輕便式空氣泡沫***。簡易式***適用于家庭使用，簡易式1211***和簡易式干粉***可以撲救液化石油氣灶及鋼瓶上角閥，或煤氣灶等處的初起火災，也能撲救火鍋起火和廢紙簍等固體可燃物燃燒的火災。簡易式空氣泡沫適用于油鍋、煤油爐、油燈和蠟燭等引起的初起火災，也能對固體可燃物燃燒的火進行撲救。

　　使用簡易式***時，手握***簡體上部，大拇指按住開啟鈕，用力按下即能噴射。在滅液化石油氣灶或鋼瓶角閥等氣體燃燒的初起火災時，只要對準著火處噴射，火焰熄滅后即將***關閉，以備復燃再用;如滅油鍋火應對準火焰根部噴射，并左右晃動、直至撲滅火。滅火后應立即關閉煤氣開關�；�?qū)⒂湾佉齐x加熱爐，防止復燃。用簡易式空氣泡沫滅油鍋火時，噴出的泡沫應對著鍋壁，不能直接沖擊油面，防止將油沖出油鍋，擴大火勢。

　　干粉***的使用方法

　　1、上下顛倒搖晃使干粉松動。

　　2、拔掉鉛封。

　　3、拉出保險銷。

　　4、保持安全距離(距離火源約2-3米)，左手扶噴管，噴嘴對準火焰根部，右手用力壓下壓把。

　　5、注意：經(jīng)常檢查***壓力閥，指針應指在綠**域，紅**域**壓力不足，黃色**壓力過高。

三弦樂器的介紹（擴展7）

——三亞旅游景點介紹

三亞旅游景點介紹

　　三亞，位于海南島的南端，是*最南部的熱帶濱海旅游城市，全國空氣質(zhì)量最好的城市，全國最長壽地區(qū)。三亞市是海南省最著名的旅游地，別稱鹿城，又被稱為“東方夏威夷”，它擁有著全海南島最美麗的海濱風光。這里為大家?guī)�來三亞旅游景點介紹，一起來看看都有哪些地方吧。

　　1：蜈支洲島

　　蜈支洲島古稱“古崎洲”，又名情人島。距離三亞市東北部海岸2.7公里的海面上，是海南島周圍為數(shù)不多的有淡水資源和豐富植被的`小島，海水能見度極高。蜈支洲島地貌美麗而有層次。島的中部坡地逶迤，藤蔓纏結，是一片熱帶植物林，西部及北部形成一彎路玉帶狀的白色沙灘，沙質(zhì)均勻細膩，海水顏色明麗動人，能見度高，層次分明。蜈支洲島上以休閑和海上、海底娛樂為主，有極具特色的各類度假別墅、木屋及酒吧、網(wǎng)球場、海鮮餐廳等配套設施，也開展了包括潛水、半潛觀光、海釣、滑水、帆船、帆板、摩托艇、香蕉船、獨木舟、拖曳傘、蹦跳船、沙灘摩托車、水上降落傘、沙灘排球、沙灘足球等30余項海上和沙灘娛樂項目，帶給游客原始、靜謐、浪漫和動感時尚的休閑體驗。

　　2：三亞南山文化旅游區(qū)

　　南山，面朝南海，坐落在*唯一的熱帶濱海城市——三亞市的西南20公里處，是*最南端的山。南山歷來被稱為吉祥福澤之地。據(jù)佛教經(jīng)典記載，救苦救難的觀音菩薩為了救度蕓蕓眾生，發(fā)了十二大愿，其中第二愿即是“常居南海愿”。唐代著名大和尚鑒真法師為弘揚佛法五次東渡**未果，第五次漂流到南山，在此居住一年半之久并建造佛寺，傳法布道，隨后第六次東渡**終獲成功。**第一位遣唐僧空海和尚也在此登陸*，駐足傳法。*傳揚千古的名句“福如東海，壽比南山”則更道出了南山與福壽文化的悠久淵源。

　　3：呀諾達雨林文化旅游區(qū)

　　呀諾達雨林景區(qū)位于海南省三亞市，海榆中線三亞至保亭方向18公里處，距三亞市區(qū)僅35公里，距鳳凰機場52公里呀諾達大門，是名副其實的三亞后花園。景區(qū)北與五指山、七仙嶺比肩相連；東眺南海萬傾波濤，美麗的海棠灣近在咫尺；與南*第一溫泉南田溫泉僅一水之隔。在三亞市最新修編的旅游總體規(guī)劃中，本景區(qū)位于大三亞旅游規(guī)劃中的生態(tài)景觀軸上，是“三亞旅游圈”的“**角”地區(qū)。

　　4：西島旅游度假區(qū)

　　西島海洋文化旅游度假區(qū)由西島海上游樂世界、牛王嶺游覽區(qū)和肖旗港三個部分組成： 擁抱西島那片海西島海上游樂世界是一個匯聚了匯聚海上運動、潛水觀光、天然浴場、沙灘娛樂、椰林休閑的立體海島景區(qū)； 牛王嶺是一座與西島幾近相連的袖珍小島，擁有最原始的海島風光，可以欣賞到壯闊的海天一色、鬼斧神工的礁石景觀、雄渾的日出日落以及星羅棋布的軍事遺跡。

　　5：分界洲島生態(tài)旅游區(qū)

　　分界洲島位于陵水縣東北部海面上，距東線高速公路牛嶺隧道約8海里，島上有眾多珍稀植物和動物。2002年5月起，投資3800多萬元，利用島上400余畝土地，在最大限度保護原始植被的基礎上建設分界洲島生態(tài)旅游項目。乘快艇到島上僅需3分鐘。沿著由鑿有**外各個朝代古幣的花崗石鋪成的“錢路”拾級而上，但見石峰林立，峭壁萬仞，奇樹簇擁。一些天然石峰被冠以“風動石”、“烏紗帽”、“大洞天”和“菩薩洞”等美名。站在山頂，分界洲島周圍海水清澈，與沙灘相銜接，構成了畫家所不及的天然畫卷。

　　6：亞龍灣熱帶天堂森林公園

　　亞龍灣熱帶森林公園位于我國最南端的國際熱帶濱海旅游城市——三亞市東南方向25公里處，即亞龍灣國家旅游度假區(qū)兩側山體，總面積1506公頃，分東園和西園，猶如伸展的雙臂環(huán)抱著“天下第一灣”。植被類型為熱帶常綠性雨林和熱帶半落葉季雨林，其生物、地理、天象、水文、人文和海景景觀資源豐富，獨特的區(qū)位優(yōu)勢，使之成為發(fā)展熱帶雨林旅游的首選之地。熱帶雨林景觀世界上僅存的熱帶雨林有南美、東南亞等極少幾塊區(qū)域，而*的熱帶雨林僅有西雙版納和海南島，而海南島已只有黎母山、霸王嶺、尖峰嶺、吊羅山、五指山等，但因路途遙遠、交通不便而難以向世人展示其風貌。亞龍灣熱帶雨林保護基本完好，雨林景觀頗具一定**性、觀賞性，更深得緊臨三亞市區(qū)、位處亞龍灣畔之地利，讓游客非常方便地一睹*熱帶雨林景觀。