阿凡達影評

　　阿凡達影評精選（一）：

　　《阿凡達》：電影的好處

　　其實一向不是很懂電影。

　　這個聲畫影音的世界離我很近，但是想要走進它，卻又覺得很遠。

　　《阿凡達》上映前的影評已經(jīng)反常的呈現(xiàn)一邊倒趨勢，我本來還懷著一些叛逆和好奇，可看完影片，我覺得它配得上這些所有稱贊。

　　在被國內的諸多大片洗禮之后，我產(chǎn)生過強烈的念頭：劇本是一部電影的重中之重，我們國內最稀缺的是好的編劇——好的劇本比什么都重要。

　　《阿凡達》顛覆了這一切。

　　《阿凡達》的劇本是平凡的，它情節(jié)發(fā)展的每一步我們都十分熟悉，我們以前在無數(shù)的大小電影里看到過這些，外星生物的奇異、人類無奈的狂妄、原始部落的淳樸，以及永恒的戰(zhàn)爭和感情。它的情節(jié)很熟悉，它是《終結者》+《變形金剛》+《風中奇緣》，從滿身肌肉的邁爾斯堅定冷血的眼神中我們就能夠預知影片的結局。

　　但我還是被深深震撼。

　　《阿凡達》出神入化的3D效果將我震撼，緊湊細致的情節(jié)推進讓我沉浸，人類執(zhí)著的貪婪或善良還是讓我和室友發(fā)出驚呼，整部電影的155分鐘是一次無與倫比的全身心體驗。

　　可又不僅僅僅是這些。

　　它讓我——一個普普通通的電影觀眾，明白了電影的含義。

　　一部電影的成功，靠的或許是編劇的獨具匠心，或許是導演的精心規(guī)劃，或許是主演的百變妖嬈，或許是后期的深層加工，亦或是上映前的到位宣傳，可一部電影的輝煌，不僅僅僅就應是這其中的某一部分，而是以上全部。

　　我們觀看的那個廳不是很大，我們同一排坐了個小孩子。開始的時候我嫌他吵，他一會兒叫嚷著阿凡達是藍色還是綠色，一會兒又著急的問媽媽杰克變成阿凡到達底是不是做了一個夢。但是當人類的重型武器開進潘多拉，那棵大樹在納維人的哭喊逃跑中轟然倒下的時候，小孩“哇”的一聲哭了。

　　那個時候我早已忘記了他的存在，那個時候我也已經(jīng)淚流滿面。

　　一個導演，一個團隊肯花幾年時間，誠心制作一部各方面能夠到達他們所能做到的最棒的影片，觀眾感受得到這份誠意。

　　電影的投資能夠有大小，題材會有區(qū)分，但電影里一些本真的東西就應是電影開拍的基礎。

　　這些基本的東西會推進劇情的發(fā)展，讓觀眾沉浸其中，同時享受電影的聲畫光影帶來的奇特體驗。如果這些東西能夠做到位，再進一步做到極致，那么這種體驗就升華為一種享受。

　　當我置身于原始森林中時，別樣的體驗已經(jīng)讓我激動的想哭，當情節(jié)平穩(wěn)推進又步步累積到戰(zhàn)火爆發(fā)的那一刻，我們強烈的情緒起伏便是再自然但是的結果。當我發(fā)現(xiàn)杰克的頭發(fā)和胡子自然的隨著時間變化，公主的發(fā)誓每次出場都有改變，甚至怪獸的表情紋理都能配合情節(jié)演進時，我開始感謝這部電影帶給我的一切。

　　票房和榮譽就應是一部電影的結果，卻不就應是出發(fā)點。

　　而我們的導演動輒斥資過億拍出來的所謂大片，還要觀眾擔心某個演員的衣服從開頭到結尾都沒有換過，對某個演員的觀感一向都是他/她本人，直到電影結束都沒有靠攏到主角上去，或者一不留意某句臺詞就會讓我們跳脫出電影回到和電影一樣可笑的現(xiàn)實。

　　一部電影對于導演的好處可能是圓一個夢或者得一次獎，對于資方的好處可能是虧的血本無歸或是賺的盆滿缽滿，對于一批演員的好處可能是就此消失或者一炮而紅，對于電影界的好處可能是一個時代的開啟或消亡。

　　但電影對于普通觀眾就應從投入和享受開始，由震撼和尊重結束。

　　感謝《阿凡達》。

　　阿凡達影評精選（二）：

　　《阿凡達》：超越想象的和不可想象的

　　“《阿凡達》不只是一部電影，更是……”已經(jīng)成為贊美《阿凡達》的標準語式，然而事實可能是：在此刻的政治-經(jīng)濟-文化網(wǎng)絡中，沒有一部電影只是一部電影，即使《三槍拍案驚奇》也不只是一部電影。

　　《三槍》和《阿凡達》或許正在兩個極端上略略改變我們關于“電影是什么”的觀念。

　　用幾個月的時間炮制出來的《三槍》把電影本身的要素縮減到最低程度，大銀幕淪落為一個簡易的小品舞臺，電影被剝離得只剩下導演和幾位演員空洞的“品牌效應”。所以，《三槍》甚至不是一部電影，而只是一個以電影面貌出現(xiàn)的名人品牌簡單堆積的賺錢裝置而已。

　　在一個急功近利的社會中，這樣的純粹叫賣品牌、只剩營銷心機的“電影”不是偶然的，也肯定不會是最后一部。

　　詹姆斯·卡梅隆花費12年完成的《阿凡達》則“無所不用其極”，把電影的“光影造夢”的功能發(fā)揮到了極致。它接近的是一百年前意大利電影先驅卡努杜的《第七藝術宣言》（1911年）中的古老理想：“電影……就應發(fā)揮它表現(xiàn)非物質世界的那種不同尋常的感染力。”

　　卡梅隆詳細虛構了整個潘多拉星球的生態(tài)，從一草一木到一山一水，從納威人的物質世界到語言和精神世界，都傾注了巨大的想象力和技術力量。據(jù)說，他的創(chuàng)作團隊撰寫了一本逾200頁的百科全書，叫《阿凡達：潘多拉星生物和社會史機密報告》，解釋背后理據(jù)。

　　《阿凡達》讓我們看到，電影不只是創(chuàng)造一個故事，幾個人物，一些場景，而是創(chuàng)造一個完整的另類世界（“可能世界”“非物質世界”）。這是卡梅隆的野心，也是電影本身自誕生以來就懷有的夢想。

　　如果說《阿凡達》在電影技術上“超越想象”的創(chuàng)造和耐心得到了一致的肯定的話，那么它在思想主題上引起的紛爭無疑復雜得多。就其根本而言，《阿凡達》所傳達的思想仍是美國主流文化意識形態(tài)的一部分，無法超越其內在的界限。

　　就像《紐約時報》說的，過去的一個月來，保守派人士一向對影片對宗教和美軍的描述耿耿于懷；女權主義者則不滿片中男外星人比女外星人體魄強健這一事實；反吸煙人士認為影片中出現(xiàn)了吸煙場景因而沒有做到勸人向善；甚至還有人跳出來指責卡梅隆剽竊了前蘇聯(lián)科幻小說的故事梗概。

　　甚至連梵蒂岡天主教廷也大感不悅，透過其官方報章和電臺猛烈抨擊這出電影灌輸錯誤的訊息和價值觀，使人以為膜拜大自然，便能夠代替宗教信仰。在梵蒂岡看來，《阿凡達》似乎正在把環(huán)境保護主義變成一種新的異教學說。

　　圍繞著這部電影的諸多立場之爭，構成了搞笑的新聞，但不會帶我們深入這部電影的肌理。在中國，更多的人把它讀作釘子戶反暴力拆遷的故事，也但是是一種“具有現(xiàn)實好處”的搞笑引申而已。

　　重要的依然是，如何看待《阿凡達》所處的意識形態(tài)脈絡以及它所傳遞的關于“自然”和“溝通”的神話。

　　《阿凡達》和不久前的《變形金剛》正好是美國主流意識形態(tài)的兩個極端：一個是自由派的——反人類、反科技、反暴力，認同異教和他者的；另一個則是保守派的——人類中心主義、炫耀武力、內部和外部界限分明。

　　在《阿凡達》中，這種自由派思想立場的核心之一就是“自然”神話�？�梅隆在電影中虛構了納威人和自然和諧共存（“天人合一”）的烏托邦圖景，這和人類掠奪資源、破壞自然的作為構成了比較。

　　透過杰克這個亦人亦納威的阿凡達視角，導演讓觀眾的認同從人類身上逐漸轉變到外星人（納威人）身上，最終完全認同這個烏托邦，為人類最后的失敗喝彩。

　　表面上看，這是一部反人類中心的難能可貴的科幻電影，但就其思想主旨而言，只是以被視為更原始、更自然、更完美的人類反對（反思）充滿侵略性、掠奪性的現(xiàn)代人而已。

　　“回歸自然”（BacktoNature）一向是人類的“鄉(xiāng)愁”。在啟蒙運動之后，伴隨著現(xiàn)代科技理性日益主導人類社會同時日益顯露負面效應，這種“鄉(xiāng)愁”尤其強烈。

　　早在18世紀中葉，啟蒙運動鼎盛之際，盧梭就已經(jīng)開始思考科學與理性的可能帶來的深重災難，已經(jīng)開始勾畫他的“自然”烏托邦：“自然”最根本的是指“人類自然的生活狀態(tài)和純真質樸的自然人性”。他甚至提出，在私有制和國家產(chǎn)生以前，人類以前歷了一個原始的、純真的、按照自然天性生活的完美時期。

　　然而，在我看來，“回歸自然”的幻想是現(xiàn)代西方文化及其扭曲本身的產(chǎn)物。這種幻想帶來了這樣一種安慰：仿佛在現(xiàn)代文化確立之前我們以前擁有過和自然的和諧關系。也就是說，這種幻想創(chuàng)造了我們在現(xiàn)代化中所失去的東西、現(xiàn)代科技理性勝利過程中所失去的東西。

　　卡梅隆透過創(chuàng)造“潘多拉”星球，只是繼承并圖像化了的關于“自然”的現(xiàn)代神話，而沒有在當代的語境中深思“自然”并提出問題。就盧梭的政治哲學而言，他的目的也不是簡單地倡導回到自然狀態(tài)，而是透過這種虛構說明如何才能使社會關系具有正當性。

　　杰克最終變成了納威人，從一個“殘疾”的現(xiàn)代人類變成了從四肢到精神都“健康”的外星人。卡梅隆在這個結局中徹底擁抱了“回歸自然”的幻想，也能夠說，他最終只是針對對現(xiàn)代西方文化（反自然傾向）提出了堪稱陳詞濫調的籠統(tǒng)否定而已。

　　完美溝通的神話，則是理解《阿凡達》另一個關鍵�？�梅隆讓我們看到，杰克透過學習土著語言和生活逐漸融入其中；和坐騎心靈溝通，實現(xiàn)“意念駕馭”；透過辮稍連接，納威人、動物、植物構成了一個溝通的和諧網(wǎng)絡。

　　相比之下，人類中雖然也有少數(shù)科學家主張溝通，但戰(zhàn)爭機器始終握在那些滿腦子“征服”概念、傲慢自負的掌權人手中。人類歷史上的'諸多文化（或禮貌）差異大概正是因為這樣的權力人物而變成了沖突和戰(zhàn)爭。新近的伊拉克戰(zhàn)爭就應也是卡梅隆腦海中關于反溝通（禮貌沖突）的典型例子。

　　完美的溝通從來沒有存在過，即使在信息化、全球化的當下，我們依舊看不到這種期望，然而對完美溝通的幻想?yún)s一向存在。像哈貝馬斯這樣的哲學家就一生致力于研究理想交流的哲學-語言學條件�？�梅隆創(chuàng)造的世界無疑迎合了這種幻想。

　　卡梅隆創(chuàng)造了“Iseeyou”（看見你的靈魂）——溝通神話的新版本。然而，與其說這種烏托邦能幫忙我們追求并實現(xiàn)完美溝通，不如說它掩蓋了更重要更現(xiàn)實的問題：在完美溝通無法實現(xiàn)、文化差異不可剔除的前提下，不同人或人群之間的和諧、公正的關系何以可能？

　　故事最后還是不可避免地回到戰(zhàn)爭的主題上，不可避免地要以戰(zhàn)爭解決戰(zhàn)爭——戰(zhàn)爭消滅戰(zhàn)爭這種理念幾乎和戰(zhàn)爭本身一樣古老。這場戰(zhàn)爭發(fā)生在自然保護者和自然破壞者之間、平等溝通者和單邊征服者之間。

　　這場戰(zhàn)爭之所以不可避免，在某種程度上能夠說是因為卡梅隆所做出這種僵硬的價值劃分（自然|反自然，溝通|反溝通）本身就是現(xiàn)代西方理性的后果。

　　正因為處在這種現(xiàn)代西方文化的意識形態(tài)內部，所以更多更有價值、更需要想象力的思想主題即使對一再創(chuàng)造奇跡的卡梅隆而言依舊是不可想象的。

　　阿凡達影評精選（三）：

　　搶先看完了3D版的《阿凡達》，回到家，便忙不迭地打開筆記本，開始寫影評，把先睹為快的感受盡快與影迷分享。但是，對著空白的屏幕，忽然間竟然寫不出文字來。一向善于對國內爛片大批特批、對好萊塢商業(yè)片指手畫腳的我，此刻，應對一部大師的、充滿誠意的完美作品，居然找不到什么詞匯來贊美。

　　我想，這可能是當代影評人共有的悲哀。這么多年，我們挑剔的眼睛看到了太多掛羊頭賣狗肉，拉大旗扯虎皮的騙子導演和騙子電影。我們筆已經(jīng)習慣于批判，而不習慣于贊美了；多年持續(xù)的失望，讓我們幾乎漸漸不再相信，好萊塢和我們的大導演們能夠拍出一部讓我們叫好、激動、回味雋永的佳作來。

　　用一句話來說，看完這部電影的感受，儼然就是我當年透過VCD剛剛接觸到國外大片時的那種興奮與激動，比如《真實謊言》《亡命天涯》《勇敢的心》。我還記得，那時候賣碟的哥們兒向我推薦《勇敢的心》時說的那句話，”這片子我看了20遍了，每次看，都很激動！“那時候，我相信他的話，因為我也有同感，那些電影，為我們這批70后打開了一個世界——當你看到另外一個更精彩的世界的時候，你怎樣能不激動？！

　　我失去這種感覺很久了！電影對我，已經(jīng)成了陳詞濫調，沒有驚艷，甚至沒有驚喜，我越來越多地利用快進來看碟，甚至對有些電影只看看預告片。

　　《阿凡達》的確是天神下凡，一瞬間——就如影片的對白所言——讓我又成了一個孩子。毋庸置疑，影片對于3D技術的使用堪稱完美。其完美就在于，沒有炫耀，而是真實到了讓你幾乎意識不到的境界。影片沒有令人眩暈的重影，也沒有令人嘔吐的視覺錯位，有的是身臨其境的真實感，層次分明的遠景與近景，以及觸手可及的動物、植物和人類。當然，捕捉影像的是攝影機，所以，近景仍然有虛焦的現(xiàn)象，遠景依然會模糊——這些方面還無法替代真實的視覺。盡管如此，這樣真實得近乎無形的3D效果，還是具有極強的代入感。

　　導演不愧為大師，先從我們熟悉的日常情景入手，辦公室、實驗室、軍用飛機，等等，先讓你體會3D的效果，然后隨著外星歷險的深入，逐漸向你展示一個神奇的、立體的、完全想象出來的外星世界。

　　導演像一個極具經(jīng)驗的導游，帶領著所有游客，一步一步地觀賞一個世外桃源般美麗的外星球，那里的山山水水，飛禽走獸，蕓蕓眾生。含羞草一般的美麗鮮花，類似超級犀牛的食草動物，兇悍嗜血的陸地獸王，狼群一般的兇殘而靈巧的食肉動物……一番白日的歷險之后，男主人公邂逅了女主角，這是，影片呈現(xiàn)出了完美的浪漫夜景，具有靈性的青苔山路會隨著你的腳步而點亮前方的道路，漫天飄落的、類似蒲公英的神花暗示女主角的感情與宿命，在懸崖峭壁后的柳暗花明處征服屬于自己的飛鳥，等等。影片的前半部分完全是一次美麗浪漫的外星旅程，卡梅隆在向世人展示他的想象力與浪漫。

　　隨著男女主角靈肉結合，影片到達了浪漫的頂峰，突然急轉直下，人類軍隊采伐破壞的腳步聲和喧囂聲，一下子驚醒了所有人的美夢。從此，美麗的星球陷入了浩劫，神樹、家園、仙境被貪婪的奸商和好戰(zhàn)的軍官肆意蹂躪。有良知的科學家與研究人員們，在權勢與武力面前，毫無發(fā)言權。當女科學家告訴為首的商人，那里的一草一木都有靈性，他們會相互傳遞破壞者的信息，這個星球有比互聯(lián)網(wǎng)更為強大的生物網(wǎng)絡的時候，那個商人愚昧而狂妄的大笑，讓人感覺很悲哀，這就是我們人類的領導者！

　　影片最后的大戰(zhàn)讓人血脈噴張，這已經(jīng)不再是正義與邪惡的戰(zhàn)爭，而是自然與反自然，天意與逆天意之間的戰(zhàn)爭。當外星勇士死傷殆盡，竭盡絕望的時候，那些以前嗜殺的猛獸、猛禽忽然從天而降，加入了保衛(wèi)星球的隊伍，與所有大自然的保護者并肩作戰(zhàn)，這一幕，的確讓人感慨良多——星球、宇宙并不僅僅僅屬于人類！

　　影片的發(fā)展，也正如我的影評，以3D開始，卻讓漸漸偏離了3D，而完全融入了故事。最后，當觀眾為主人公的命運唏噓不已的時候，你必須同時會去思考影片嚴肅的主題——環(huán)保，人與自然的和諧。這才是大師之作，這才是一個電影大師就應透過電影傳遞給世界的信息。

　　回顧通篇，卡梅隆對于外星體系的設置別具匠心，比如說，外星人能夠用大辮子來與動植物溝通，這其實象征著人與自然地溝通，正因為在那個星球，人與自然能夠相互對話，所以人類能夠尊重自然，能夠與自然和諧共生。而我們這些地球人，卻沒有這樣功能。()比如說，女主人公為了救男主角，殺死了一群類似狼的猛獸，她會跪下來，為那些狼而祈禱，因為它們也是平等的生靈，它們嗜血是為了自己的生存。捕獵的時候，獵手們依然會對獵殺的動物說一句，你的靈魂將與神同在，你的肉體將變成我們的一部分，導演在滲透這種天人合一的哲學。再比如，神樹，作為星球上最大的一顆大樹，成為當?shù)厝说木劬訄鏊�，它庇護者所有的人——這其實象征著自然與人的包容關系。當神樹被毀的時候，所有人痛苦流涕，這種純樸的對自然的敬畏與親緣，是不是提醒我們地球人，我們已經(jīng)背離得太遠了！

　　《阿凡達》真正讓我激動的，讓我覺得它近乎完美的，其實并不是3D特效。而是卡梅隆，作為一個以商業(yè)片成名的導演，在一部花費12年，耗資5億美金的純商業(yè)目的的影片中，能夠不惜筆墨地去表達一個深刻而嚴肅的主題，能夠在賺錢的同時，不忘記一個頂尖導演和一部風靡全球的大片的社會職責，這一點尤其讓人欽佩。也正因為這一點，《阿凡達》由成功變成了偉大！

　　再看看我們國內的電影導演，想想我們今年賀歲檔上演的一幕幕丑劇和鬧劇。我想說，中國導演，你們只會利用那么點名氣來騙錢！難道打著娛樂電影的旗號，就能夠拋棄掉所有藝術家就應承擔的社會職責，把娛樂變?yōu)橛迾穯�？《阿凡達》給出了答案，它所傳遞的強烈的環(huán)保精神、尊重自然的哲學以及對貪婪的政經(jīng)權貴的嘲諷與批判，等等，就應讓中國的所謂大導演們從心里感到汗顏！

　　阿凡達影評精選（四）：

　　《阿凡達》：科技的革命會導致故事的倒退？

　　這天剛看完被各界人士描述得神乎其神的《阿凡達》，感覺挺復雜。一方面是對《阿凡達》故事的老套與人物的臉譜化深感失望，另一方面是對《阿凡達》運用高科技對電影視覺呈現(xiàn)上的大幅提升感到震撼。這或多或少的印證了以前讀過的，忘記是哪位“偉人”說過的，一條關于電影技術發(fā)展的定律“關于電影，每次科技的革命，都會助漲一批俗套劇的誕生。無論是從無聲到有聲，從黑白到彩色，還是電腦特技的運用。”（大概意思，并非一字不差）。

　　如果沒有難以說不的震撼特效場面，我絕對會說《阿凡達》就是一部徹頭徹尾的俗套電影，它在故事層面上毫無可取之處，甚至說這是一種倒退。詹姆斯·卡梅隆都是世界之王了，一個好的故事就應做到既在意料之外，又在情理之中，不為過吧。應對一個故事的每一步發(fā)展，卡梅隆就應想出十種甚至更多的可能性，然后從其中挑選出在“貼合故事整體邏輯”與“觀眾新鮮感”兩個因素中最優(yōu)的一個選項。因為此刻的觀眾看的故事太多了，打開電視撲面而來的是故事，翻開報紙躍然紙上的是故事，和別人聊天唇齒之間道出的也是故事，就連做夢能到的還是故事，這種強大的閱讀量使此刻的每一個平常人如果穿越到若干年前都能夠稱得上是故事大師。但卡梅隆的編劇思路顯然不是這樣，有人說他是憑著自己的靈感寫劇本，想想這位大師以前的作品《終結者》《異形2》《終結者2》《真實的謊言》《泰坦尼克號》，體會一下靈感在其中的力量。但是我要說，靈感是什么？靈感就是你腦袋上的第一塊蛋糕，它最容易拿到，靈感是你頭腦中一閃而過的想法，很神奇但也很不成熟，靈感可能有靈光乍現(xiàn)的時候，但是大多數(shù)狀況下它是乏善可陳。一個好的編劇從來就不相信靈感，一個好的劇本是一個編劇在想象出十倍于甚至更多劇本容量后，從其中篩選出來的

　　精華。在《阿凡達》里你是否有些時曾相識的感覺？我就看到了很多，比如《泰若星球》、《野戰(zhàn)排》、《黑客帝國》、《風中奇緣》、《天空之城》、《與狼共舞》、《獅子王》、《第九區(qū)》等等。

　　說它人物臉譜化也是有理有據(jù)的�！栋⒎策_》里善就是善，惡就是惡。在一個完整可信的社會范疇內，其實是沒有一個絕對的、無緣無故的壞人，也沒有一個天生就是菩薩心腸，無怨無悔的好人，所有人都是一個善與惡的矛盾統(tǒng)一體，處在黑與白之間的灰色地帶，所有的人做某件事都是有貼合他自己內心邏輯的理由的，且這個理由天經(jīng)地義，不可爭辯。這樣的人物才能在銀幕中立住，觀眾看起來才有可信度，有代入感，容易引起共鳴。但是《阿凡達》里面的人物基本上就簡單的分為三個層次：1、壞蛋，為了利益不折手段的人類入侵者，他們燒殺掠奪欺騙朋友，毫無優(yōu)點可言；2、英雄，了解真相良心發(fā)現(xiàn)的善良人類，他們?yōu)榱苏�義的生態(tài)平衡英勇奮斗，前仆后繼，戰(zhàn)斗到最后一刻；3、貧民，善良無知的Na'vi人，愛好和平，與世無爭，容易被人鼓動。過于簡單的人物關系在我眼中使整個故事仿佛是小孩在玩游戲，你當好人，我當壞蛋，缺乏一個現(xiàn)實社會人所就應有的多面性與層次感。我大概想了想解決辦法，能夠給那些壞人加一個作惡的不情之請，能夠給那些好人加一些無傷大雅的小毛病，還能夠在壞人堆里安排幾個良心發(fā)現(xiàn)的糾結者，還能夠在好人中加幾個意志脆弱的叛徒等等，這樣人物形象就豐富了。（哈哈，見笑了）

　　《阿凡達》對以后電影最大的好處在于，那些高科技的運用。具體的術語我也叫不出名來，但是從觀感上來講我是覺得3D影像的層次感更加細致，以前的3D基本分為遠中近三個層次，這回的《阿凡達》基本上能夠看出一個物體的立體輪廓。還有那么多砸錢技術在一部電影里大面積使用，它使我們明白一個“不差錢”的電影，特效到底能震撼到什么程度。整體感覺就是：爺不和你們這幫電影民工們一齊擠一座獨木橋，我又開辟了另一條康莊大道。

　　PS這個電影的觀感和電影院的硬件設施關系十分大，有條件的推薦去看3D+IMAX，否則你就會像我后悔看了一個3D小廳，此刻還想再看一遍3D+IMAX，花兩遍錢。

　　阿凡達影評精選（五）：

　　我看《阿凡達》時的感受和我1977年看到《星球大戰(zhàn)》時一樣。那時我也是抱著忐忑的期望走進電影院的。跟《泰坦尼克號》一樣，卡梅隆的新作在上映前就受到熱烈到令人生疑的追捧。但再一次地，他用一部出色的電影讓懷疑者都閉上了嘴。在好萊塢，至少還有一個人懂得如何善用2億5千萬或者3億的投資。

　　《阿凡達》是一次精彩異常的娛樂歷程，但它的好處不限于此。它包內含很明顯的環(huán)保和反戰(zhàn)信息『美國人也愛提煉中心思想、偉大好處？——樓主注』。它注定要掀起追捧的熱潮。它的視覺細節(jié)是如此豐富，值得反復觀賞。跟《指環(huán)王》一樣，它創(chuàng)造了一種語言。它造就了新的電影明星。它是一個重大事件，一部你務必去看才能跟得上別人的話題的電影。

　　故事設在2154年，跟隨著美軍在一個地球大小的行星上的派遣任務展開。這個叫潘朵拉的新世界，富內含地球急需的一種礦產(chǎn)。潘朵拉對地球毫無威脅，但是我們還是要派出軍隊去進攻和征服她。頭腦發(fā)熱的海軍陸戰(zhàn)隊員架著機槍，開著裝甲飛艇進行轟炸任務。你能夠自己把它理解成是對當今政局的隱喻，卡梅隆明顯是這樣想的。

　　潘朵拉上茂盛的叢林里居住著和平的納維人，他們是藍色皮膚，金色眼睛，體型修長的巨人，每個約有12英尺高。那里的大氣不適宜人類呼吸，跟周圍的景物相比，我們就像小矮人一樣。如果我們要踏出機艙，務必借助具有納維人外形的阿凡達，由人類在機器內透過心電感應遙控。當他們進入阿凡達后，他們所觀，所懼，所嘗，所感都跟納維人一樣，同樣也跟他們一樣適應當?shù)氐沫h(huán)境。

　　阿凡達對男主角杰克蘇里有解放性的好處，他是一名下肢癱瘓者。他被招入伍的原因是軍方為他已故的雙胞胎兄弟建造了一個昂貴的阿凡達，此刻要基因相同的他來控制。進入阿凡達后，他能夠重新行走，在完成任務后，作為報酬，他有機會理解一個昂貴的手術來恢復他下肢的活動潛力。理論上，他不要冒任何危險，即使他的阿凡達被毀壞了，他自身并不會受損害。理論上是這樣的。

　　在潘朵拉星上，杰克一開始是認真地做一名好士兵，之后他遇險，被靈巧勇敢的納緹莉救得性命，之后他就融入到當?shù)厝酥腥チ�。他發(fā)現(xiàn)他的上司，好戰(zhàn)的米爾斯夸里奇上校訓話時說的話是十分準確的，在這個星球上，每一種生物都想拿他當午餐。（阿凡達肉體上跟納維人其實是不同的，但對著一個正在進行攻擊的頭上長著大錘子的30噸犀牛時，很難向它解釋當中的區(qū)別。）

　　納維人在這個星球上的生存之道是透過對她深刻的了解，與自然和諧相處，與其他生靈相知共存。這種相處之道以及其他方方面面，都跟美洲土著十分相似。跟印第安人一樣，他們馴服其他的生物作為坐騎『拜托，哪個民族不會這樣做，又不只是印第安人——樓主注』，但是不是馬，而是飛龍一樣的生物。其中一段杰克捕捉然后馴服一條這種飛龍的戲是電影中的一個華彩段落。

　　像《星球大戰(zhàn)》和《指環(huán)王》一樣，《阿凡達》開創(chuàng)了新一代的特效。卡梅隆是這樣說的，但有很多人不相信他，而它證明了他的話。潘朵拉極大一部分是CGI做的。納維人是透過動作捕捉技術建造的，做得十分真實可信。他們看起來像是具體的，有說服力的個體，跨越了電腦動畫和真實世界間那條不自然鴻溝�！赫娴膯�？此刻網(wǎng)上的片段怎樣看都還是像動畫片。——樓主注』卡梅隆和他的藝術家團隊成功的將納緹莉做成了一個藍皮金眼，長著長尾巴的女巨人，卻又，出人意料地，不失性感『怪獸也想上，死變態(tài)老頭——樓主注』。

　　雖然有163分鐘長，片子的感覺卻沒有那么長。它的資料是如此豐富，人類的故事、納維人的故事，納維人也是一個一個塑造得血肉分明的個體，這個復雜的星球上隱藏的全局性的秘密、杰克加入納維人對抗他之前的同袍的終極大戰(zhàn)、一些優(yōu)美的小細節(jié)，比如漂浮在空中，像蒲公英跟水母的美麗混合體的生物，以及令人驚嘆的懸浮在云間的島嶼。

　　我對近來的許多影片在第三幕的時候只顧動作不講故事的做法表示過不滿�？�梅隆這次也是這樣做的，但他之前已經(jīng)很好地把主角塑造好了，所以他們在戰(zhàn)斗中做什么，怎樣做都是值得關心的。戰(zhàn)斗的結果不僅僅僅是誰贏誰輸，還有更深遠的好處和影響。

　　卡梅隆承諾他將用《阿凡達》揭開3D技術的新一幕，我是出了名的對3D沒好感，2D電影已經(jīng)足夠真實，它只是一個讓人分心的剩余噱頭。卡梅隆的3D運用是我看過最好的，更重要的是，是使用得最留意的。這部電影沒有為了用3D而用，也沒有胡亂地向著屏幕外方向炫技。他也清楚意識到3D會使圖像顏色變得暗淡這一缺點，即使片子有超多室內和密林場景，光線也總是充足的。我是在AMCRiverEast的一個不錯的屏幕上用3D觀看的，已經(jīng)覺得十分好。在TrueIMAX上看的話，就應會精彩絕倫。

　　一個人要有多大的牛氣，才敢在奧斯卡上宣布他是世界之王，而這次詹姆斯卡麥隆又再次當選了。