論文關鍵詞：高中美術；價值觀；教學

論文摘要：隨著新一輪基礎教育課程改革的推進，三維目標的確立，情感、態(tài)度和價值觀的教育，成為新課標改革的一大亮點。那么從理論與實踐兩個方面對美術教學中的價值觀教育進行研究就顯得尤為迫切。本文主要針對如何在高中美術教學中滲透價值觀教育進行論述，希望能進一步促進學生的價值觀教育。

如何根據(jù)時代的發(fā)展變化，確定價值觀教育的內(nèi)容、方法、途徑是時代給我們提出的重大課題。那么，究竟如何在美術教學中滲透價值觀教育呢？筆者總結幾點如下。

一、在美術教學中滲透環(huán)保教育

“白色污染”已成為當今世界普遍存在的環(huán)境問題，每天全球消費的一次性塑料制品無法降解將會成為永遠的垃圾。長此以往，地球的未來是令人擔憂的，而實質(zhì)性受影響的就是人類自己。針對這一問題，北京有一些超市就已經(jīng)撤銷了塑料袋的使用，為消費者準備的是可多次使用的環(huán)保袋。在高中美術教育中，要求學生學習的也不是設計的專業(yè)知識與技能，能樹立這種環(huán)保的意識才是最重要的。環(huán)保意識是設計意識中非常重要的內(nèi)容，制造設計品時對原材料的利用、使用過程中對能源的消耗、使用完之后的回收都應盡量地考慮到環(huán)保的問題。因此，教師可以有針對性地選擇具有環(huán)保意識的典型設計作品給學生欣賞，比較同類產(chǎn)品中環(huán)保意識較強的產(chǎn)品給社會帶來的好處，還可以讓學生從環(huán)保的角度針對目前自己使用的產(chǎn)品提出看法，并鼓勵他們在自己做設計時加進環(huán)保的因素。通過這樣的學習，學生不僅會理解環(huán)保意識在設計時是需要重要考慮的方面，同時也會潛意識地影響學生在購物時注重選擇環(huán)保型產(chǎn)品，甚至還很有可能讓環(huán)保意識成為自己行為的準則之一。

二、通過美術作品欣賞去品味生活

美術是一種視覺藝術，在欣賞過程中，經(jīng)過反復觀賞品味，由表及里地感受藝術品的豐富內(nèi)涵；畫中優(yōu)美動人的藝術形象和色調(diào)，不僅能使觀賞者得到視覺上的快感，而且可以從其內(nèi)容上體驗到作品中內(nèi)在的情緒和思想感情，使學生情感上產(chǎn)生了共鳴，并激發(fā)了學生的道德情感，加深了對社會生活美、藝術美的感受能力，喚起了學生熱愛生活與創(chuàng)造生活的意念與激情。如，我們在欣賞羅貫中的油畫《父親》的時候，當學生看到畫中人物形象的那一刻的時候，無意識的就與自己現(xiàn)在生活中的人物進行對比，學生當時的那種震撼與觸目驚心是不言而喻的。學生不由自主的就要追述畫中人物生活的時代背景與社會概況，而且要與現(xiàn)代人的生活差異作一對比，進行原因的分析，最終得出結論。這種觸景生情、潛移默化教育效果是不言而喻的。同時，也是對學生一次很好的人文教育。

三、通過美術教學健全學生人格修養(yǎng)

1.充分挖掘并發(fā)揮教學內(nèi)容中每一個有利于學生情感升華、情操陶冶、人格完善的方面。比如“愛”、“關心”、“自信”等，并把它們與培養(yǎng)美術素養(yǎng)、創(chuàng)新能力等結合起來，在提高整體素質(zhì)的同時，注重孩子的全面關心，防止教學傾向?qū)�業(yè)化、學科化，忽視情感、情操、人格等因素的培養(yǎng)。它們應是相輔相成的，技術與能力的提高有利于學生情感的抒發(fā)、思想的表達。同時，學生個人良好的情感狀態(tài)和人格魅力也會使他們筆下的作品更加生動，更具有審美價值。

2.關注學生情感的升華。高尚的情操和完善的人格都是心靈發(fā)展到一定階段的結果，是情感的高級階段。對于兒童美術教育來說，因為兒童還不能完全理解人生的價值觀、社會的道德觀等，他們許多的是非觀念都還比較模糊，我們在教學中不能完全用說教的方式進行教育，因此，情感培養(yǎng)就成為一個重要的手段。孩子本身具有豐富的情感，極易被感情所打動，讓學生感受生活與世界中豐富的情感，感受愛，感受付出、關懷、尊重、理解、寬容等，并在感受與表現(xiàn)中學習生活、學習做人。

3.注意情操陶冶、人格培養(yǎng)的方式，充分發(fā)揮美術教育的功能。教學中少作枯燥的講解分析，而要充分的利用作品、圖像以及多媒體，讓學生直觀感受、比較、分析；要多營造良好的學習氛圍和情景，開展豐富多彩的體驗式活動，讓學生產(chǎn)生興趣和表現(xiàn)的沖動；要利用各種藝術形式來進行培養(yǎng)，可以平面創(chuàng)作，也可以立體表現(xiàn)，可以利用美術媒材，也可以開展游戲活動，也可以綜合音樂、戲曲、文學、詩歌、表演等，讓學生在生動活潑的藝術學習中得到最大的培養(yǎng)空間。

如在欣賞凡高《星空》這幅作品時，站在單純的認知角度將會看到，《星空》是后印象派畫家利用藍與黃的強烈對比，多變而富有生氣的繪畫技巧將零碎的色點和急促的線條組成旋渦狀的各種圖案，強化繪畫的表現(xiàn)力，表達畫家內(nèi)心強烈的激情。而站在人文的角度將會看到多組對立物之間的融合和對話。不管是教堂還是村莊，不管是樹木還是炊煙，都統(tǒng)統(tǒng)被卷入一個個巨大能量的旋渦中，這能量傳到柏樹身上，使柏樹旋轉升騰，扶搖直上，形成天地之間的大循環(huán)，天中有地，地中有天，一切都處于變化和流動之中。牙狀的新月和圓形的滿月，分別代表著開始和圓滿，新與老，缺與圓融為一體。在這里，前者看到的是畫的表象，而后者看到的是畫中更深的內(nèi)涵，從中悟出人世的哲理。

四、結語

高中生階段對他們進行價值觀教育和引導是非常必要的。這不僅是高中生走好以后人生道路的關鍵，同時也是國家和社會發(fā)展的需要，學校教育的目的以及家庭幸福的追求。

摘 要：高考，我國的一大重要考試項目。隨著我國教育發(fā)展，高考一改再改，學科門類一拓再展。而美術生也隨著高考的改革浪潮不斷壯大，但量大質(zhì)小也成為現(xiàn)今美術考生的一大問題。本文通過分析高考美術教學現(xiàn)狀，給出了教學改進方法。

關鍵詞：高考美術；教學；教師

高考，我國的一大重要考試項目。隨著我國教育發(fā)展，高考一改再改，學科門類一拓再展。而美術生也隨著高考的改革浪潮不斷壯大，但量大質(zhì)小也成為現(xiàn)今美術考生的一大問題。

回顧現(xiàn)今教育教學，我們不難發(fā)現(xiàn)導致這一問題系教學方式出現(xiàn)的問題。美術教育教學，大致可分為兩種教學機構，即普高（特長生），中專（藝考生），其教學模式大致相仿，其一是文化學習（文科：語文、數(shù)學、外語），其二是專業(yè)課學習（素描、色彩、速寫）。教學方式無外乎是雷同于文化科目學習，講述、示范、觀摩、練習等。然而美術課異于文化課學習，它不僅像知識的傳授，更像是技能的掌握、能力的提高和個性的培養(yǎng)。如果用文化課的常規(guī)教學方式的話，那么對于美術課來說就太單一了。

在文化課的教學中，教師常常依靠個人經(jīng)驗和思考方式來進行知識傳授，學生依據(jù)教師的講解來學習和模仿，一般來說這種方式在文化課中的知識傳授和學習過程中是有效的。美術卻似乎不太適應這種方式，在調(diào)查過程中，絕大部分的學生群體類似各個教師，也就是說一個教師帶的學生繪畫是一種風格。美術本身就是個人性格的體現(xiàn)，在常規(guī)教學中教師將自己的喜好、技能、知識，慣性的傳授，幾乎忽略掉了這一特征。對于學生來說個性發(fā)展無疑遭到了很大程度的破壞，最嚴重的是創(chuàng)造能力遭到了禁錮。這樣一個在成長中就沒有創(chuàng)造力的孩子，在的成人后就基本喪失了這種能力，創(chuàng)新性人才的缺失，嚴重影響了社會的發(fā)展。

環(huán)顧現(xiàn)今美術教育，會不會有這樣的情況：A教師教B學生，B學生雷同于A老師，B學生成為教師，教C、D學生，C、D學生順其自然的成為A老師的復制品！如果真的發(fā)展成這樣，美術教學時相當失敗的！教育不是機械的生產(chǎn)產(chǎn)品的'過程！

與此同時，現(xiàn)今的藝考評分也并不科學，幾乎沒有一個相同的標準，一年換一個風格，教師每年帶的學生錄取率高低不同。為了追尋高考的腳步，教師換方法，學生換風格，樂此不疲。然而，好的美術作品，無論換了哪個時代都是好的作品。事實上不可不說的是，還是學生接觸的太少，同時沒有找到適合自己性格特點的藝術風格，沒有發(fā)揮出自身強項。如果美術教學僅僅為高考，不考慮學生個體因素，那么這種教育就注定是失敗的。

現(xiàn)今美術大學畢業(yè)學生，就業(yè)前景也十分慘淡。真正有美術天賦的學生，在高中專業(yè)學習之后能夠?qū)ふ页鲎晕野l(fā)展，利用個人的專業(yè)優(yōu)勢就業(yè)和創(chuàng)業(yè)，但這類人少之又少。大部分美術畢業(yè)生則不同，他們專業(yè)不精，并無特色，毫無探究創(chuàng)新能力，早已經(jīng)在高中的機械學習中喪失了美術熱情，面對幾乎飽和的人才市場，或者轉行，或者失業(yè)，多年以后或許完全扔掉了美術。這些都是令人深思的和反省的！

美術教育不能立足在教，不能單純的以高考為目的。例行開元化多模式的教學，才是美術教學的發(fā)展之路。以學生的個性發(fā)展為主旨，以創(chuàng)新能力、審美能力、自主能力的提高為目的，來實施教育活動。

三個加入

（一）加入師生互動，教師跟著學生動，學生跟著教師走。摸清學生的性格特點，根據(jù)其自身優(yōu)勢，制定學生學習方向，提供理論支持，指導學生利用正確的方式，完善自身美術發(fā)展。

（二）加入情感培養(yǎng)，培養(yǎng)學生的藝術細胞，刺激生活感受，達到豐富情感和抒發(fā)的目的。從聽、看、想、觸、味等方面，鍛煉學生的感受能力。

（三）加入課程學習，牽一發(fā)而動全身。藝術的提高是方方面面的，有個人經(jīng)歷、有個人閱歷、再或者是技能水平。所以單一的重視技能水平的提高，還是不能有效地提高美術成果。同時也避開單調(diào)枯燥的學習內(nèi)容，加入人文、美術史、攝影等。

三個加強

（一）加強個性培養(yǎng)，主張自我探究。提高學生的自我認知能力，因材施教，揚長避短，刺激興趣愛好。

（二）加強現(xiàn)有文化課程的教學，加強語文的寫作能力訓練，擴展情感抒發(fā)，生活感受，個人表達能力。加強數(shù)學學習，比例、幾何

學習雖然是初中學習內(nèi)容，但在高中美術生學習中強化知識講解，配合專業(yè)學習。實際上是美術專業(yè)課和文化課教材缺乏互動性。

（三）加強審美訓練，發(fā)覺不了美的事物，很難表現(xiàn)出美的感受。加入審美課程的訓練，提供審美規(guī)則理論支持，使學生能夠正確的學會觀察，學會感受，學會尋找美。

三個豐富

（一）豐富教學方法，常規(guī)的學校教學幾乎固定在教室刻板的講和練，應多做戶外寫生示范、講解、訓練，提高學生的適應能力，引申出課后學習方法。

（二）豐富學習活動，支持學生上臺示范，談談自己的學習方式。加入合作練習，強化團體意識。

（三）豐富文化交流，開闊教師、學生的眼界，不斷更新知識內(nèi)容，明確自我定位。開展校與校，市與市，省與省班級繪畫作品交流展出。

通過以上三個加入，三個加強，三個豐富，從形式上的高考美術教育，轉變?yōu)槊佬g人才的基礎培養(yǎng)，化身為提供良性循環(huán)的美術教育，才能真正的有益于人類教育發(fā)展。高考美術教學，不能成為定勢，應該在不斷改良和不斷的探索中完善，給中國美術發(fā)展提供優(yōu)良人才，為社會發(fā)展提供堅實的保障。

一、教師提高綜合素質(zhì)，為學生發(fā)揮榜樣示范作用

陶行知曾明確指出：“學高為師，身正為范�！边@說明教師的表率作用在教育過程中有著廣泛而深遠的意義。教師的外貌儀表出色，只能引起學生一時的注意力；真正打動學生內(nèi)心的，是教師的人格魅力和道德力量。教師要以身作則、為人師表，這樣才能為學生樹立榜樣示范作用，影響學生的一生。與此同時，教師還要不斷擴充專業(yè)知識，提高教學水平，這樣才能從容應對學生提出的各種問題。高中美術教師的學識不能僅僅停留于美術教材上，而是要有意識地涉獵其他知識，在教學過程中旁征博引，吸引學生的注意力。如，在鑒賞《寒山寺》這幅圖時，教師可以為學生介紹寒山寺之所以出名，一是在于其風景優(yōu)美，二是得益于唐代詩人張繼所作的《楓橋夜泊》�！稐鳂蛞共础愤@首詩中有許多意境的描述，如月落、烏啼、秋霜、江楓、漁火等，形象地再現(xiàn)了江南晚秋的景色，寒山寺在夜色的籠罩下，呈現(xiàn)出一種朦朧的美感。這樣的授課方式可以體現(xiàn)出教師的文學素養(yǎng)，讓學生感受到美術是一門綜合性藝術，要領悟美術的真諦，還要學習其他知識，融會貫通，進而涌起一種多學習、多積累的愿望，為培養(yǎng)他們的創(chuàng)新意識做鋪墊。

二、加強學生的自主學習能力，鼓勵他們的創(chuàng)新意識

要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識，必須讓學生學會自主學習。這就要求教師要更新教學觀念，認識到學生是教學的主體，尊重他們的個性，相信他們的能力。心理學已經(jīng)充分證實，學生的學習不是一個被動的吸收過程，而是以已有的知識、經(jīng)驗為基礎，建構新知識的過程。教師要鼓勵學生自主探索，自由發(fā)揮想象力，在創(chuàng)新的空間中自由翱翔。鑒于高中美術學科的性質(zhì)，教師可以讓學生通過練習想象畫培養(yǎng)創(chuàng)新意識。對于高中生而言，他們已經(jīng)具備了一定的生活閱歷和知識經(jīng)驗，這些都是進行美術創(chuàng)作的良好素材，也是培養(yǎng)他們創(chuàng)新意識的重要基礎。在以往的教學中，教師往往拿出一幅畫讓學生模仿，這樣的教學方式只會讓學生形成思維定勢。因此，教師要摒棄這種教學法，讓學生描繪以前沒有接觸過的東西，引導學生自由想象、自由創(chuàng)作。如，教師可以安排學生對凱旋門進行創(chuàng)作，先為學生展示凱旋門的大體框架模型，再運用語言對凱旋門進行描述，接著讓學生根據(jù)大體框架模型和語言描述進行創(chuàng)作。雖然高中生在電視上看過凱旋門，但畢竟沒有親身接觸過，這樣的創(chuàng)作過程就十分考驗學生的想象力，學生會盡力想象，然后下筆作畫。毋庸置疑，想象力的激發(fā)對培養(yǎng)創(chuàng)新意識大有裨益。

三、走出課堂，體現(xiàn)實踐教學的重要地位

美術課程具有強烈的實踐性，光讓學生看不能有效提高學生的藝術修養(yǎng)。所以，教師要安排學生進行形式多樣的實踐活動，這是他們進行創(chuàng)作的重要源泉�！敖逃齺碓从谏�活，而又服務于生活�！睂W生只有在生活中才能產(chǎn)生奇思妙想，創(chuàng)新意識更是在日常的學習、生活中對事物有了深入體會和認識的前提下萌發(fā)的。所以，走出課堂、加強實踐教學有其自身的意義。在教學實踐中，有諸多適合實踐教學的機會和條件。對于高中美術教學而言，最簡單的就是戶外寫生。美術教師可以將美術課堂轉移到戶外，多讓學生通過接觸課堂外的世界進行創(chuàng)作。戶外寫生的形式不拘一格，近者可以直接在校園里對教學設施、花草樹木進行觀察和描繪。除了課堂時間，教師也可以利用周末組織學生去戶外郊游，帶領他們?nèi)ゾ皡^(qū)、樹林、河邊寫生，這不僅可以充實學生的業(yè)余生活，讓他們釋放平時積攢的學習壓力，還可以發(fā)散學生的思維，提高他們的審美能力和藝術情操，這對培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識有很大的幫助。

四、善用教學評價，增強學生的學習信心

在教學體系中，教學評價的重要性不言自明。教學評價猶如一面鏡子，可以讓教師了解學生的學習水平，進而調(diào)整教學思路，促進教學質(zhì)量的提升。在固有的教學模式下，教師往往在期末時讓學生畫一幅畫就結束本學期的課程，這種教學評價方式具有顯而易見的弊端。在新課程改革背景下，教師要了解學生的知識技能水平、情感態(tài)度狀況，僅憑一幅畫是難以判斷出學生的真實情況的。為了培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識，提高他們的學習信心，教師要將形成性評價與終結性評價、教師評價與學生評價、學生自評與互評有機結合在一起，全方位、多角度地評價學生的美術能力。教學評價的方式也要不拘一格。一方面，教師可以讓學生評價其他學生的作品，讓學生看到自己的不足，汲取別人的長處，取長補短，促進能力的提升；另一方面，教師還可以讓學生評價著名畫家的作品，打破學生的思維框架，讓他們大膽對知名畫家進行點評。如，可以讓學生評價凡?高的《向日葵》，有的學生從色彩方面進行評價，有的學生從線條方面進行評價，還有的學生從布局方面進行評價。如此豐富多彩的評價，說明學生正迸發(fā)出智慧的火花，積極開動腦筋進行思考。

摘要：

美術欣賞是普通高校開設的選修課之一，是在美術課程學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術欣賞是一種創(chuàng)造性的精神活動和主體性的實踐活動，是人們對藝術形象進行感受、理解和評判的思維活動。學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，能逐步提高自身的審美能力，對本民族文化產(chǎn)生熱愛之情，并尊重和理解世界多元的文化。素質(zhì)教育是以全面提高人的基本素質(zhì)為根本目的，以尊重人的主體性和主動精神，以人的性格為基礎，注重開發(fā)人的智慧潛能，以注重形成人的健全個性為根本特征的教育，而美術欣賞課在高校素質(zhì)教育中具有重要的作用。

關鍵詞：

美術欣賞課 素質(zhì)教育 理解

19世紀法國雕塑家羅丹說過：“美是到處都有的。對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)�！爆F(xiàn)實生活中的美是豐富多彩、無窮無盡的，問題在于我們是否能夠發(fā)現(xiàn)它。要欣賞音樂的美，必須有具備音樂感的耳朵；要欣賞繪畫的美，必須有能感受形式美的眼睛。否則，再美的音樂和繪畫也不能成為我們的審美對象，對我們也是毫無意義的。這就是說，我們要想發(fā)現(xiàn)美、欣賞美，就必須具備一定的審美能力。

實施美術教育是為了適應現(xiàn)代社會發(fā)展的需要，是對高等教育提出的新要求，是深化教育改革、推進素質(zhì)教育的切入點，同時是提高學生審美能力、表現(xiàn)能力、創(chuàng)新能力的重要途徑。教師要想培養(yǎng)學生的個性，使其有自己的主張和觀點，充分挖掘其潛能，就要完善教學方法，進一步推進課程改革。

目前，美術欣賞課程在高校教育中教學效果欠佳，教學方式方法有待改進。普通高校的美術欣賞教學歷史其實并不長，它不等同于專業(yè)美術院校的課程設置，有許多教學形式不能通用和照搬。素質(zhì)教育不能被簡單地理解為舉辦書畫培訓班，也不是不考試、不留作業(yè)。素質(zhì)教育真正的內(nèi)涵是培養(yǎng)學生健全的人格，促進其全面發(fā)展。筆者從事美術欣賞教學工作四年來，深切體會到現(xiàn)今部分普通高校的美術教學只側重對學生技藝的培養(yǎng)，而忽視培養(yǎng)學生的知識、智力。

高校美術欣賞課的首要任務是培養(yǎng)學生正確的審美觀。正確的審美觀應該是符合人民大眾的利益的，應該是健康、積極向上的，應該是符合審美規(guī)律和時代要求的。部分農(nóng)學、林學等普通理工科學生雖然對美好的事物有一定的認知，但是他們對世界優(yōu)秀美術作品的審美能力不強，部分學生接觸過美術作品，但沒有獨立的審美意識，他們的審美經(jīng)驗來自大眾和社會的評價。

因此，教師要引導學生學習美術，要通過講解美術作品闡釋美的形式、意義，逐漸培養(yǎng)學生獨立審美的能力。教師要注重挖掘?qū)W生的靈感，培養(yǎng)其創(chuàng)造性，不斷啟發(fā)學生，并與學生展開討論。

筆者認為，在美術欣賞教學中，教師除了要對學生進行必要的知識培養(yǎng)外，還應該特別重視培養(yǎng)學生自我觀察、自我發(fā)現(xiàn)、自我整理、自我創(chuàng)造的能力，并且將之貫穿于整個教學活動中，使學生真正獲得獨立分析美術作品的能力，避免學生人云亦云而盲目跟風欣賞。

教師在培養(yǎng)美術專業(yè)學生時，應該給學生留下充足的空間，要百花齊放、標新立異。對待專業(yè)美術生尚且如此，那對于普通理工類學生就更應該給予寬松的學習環(huán)境。

靳尚誼認為，不重視德育，損害的是一代人的道德；不重視體育，損害的是一代人的身體；而不重視美育，損害的則是一代人的心靈，影響的是一個民族的精神、想象力和創(chuàng)造力。美術欣賞作為審美教育最直接的手段，也是實施人文素質(zhì)教育的重要途徑，具有重要的作用。高校美術欣賞教育要逐漸形成一套完善、有效的教學監(jiān)管體制，明確培養(yǎng)目標、教學內(nèi)容和教學計劃，制訂長遠的課程規(guī)劃，這樣才能充分地發(fā)揮其作用。

結語

美育不僅僅是對美術作品的欣賞和學習，對德育、智育、體育都有積極的影響。教師利用優(yōu)美、感人的藝術形象和豐富的藝術形式，可以幫助學生認識生活、理想和社會的發(fā)展，使他們受到生動的思想品德教育，促進他們身心健康發(fā)展，豐富他們的大學生活。

參考文獻：

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美術欣賞其實從嬰兒一生下來就開始了。后經(jīng)過幼兒園、小學、初中三個階段的教育，學生的欣賞水平已經(jīng)有了很大的飛躍。在高中階段專門開設美術欣賞課，其目的在于通過欣賞教學，啟迪智慧，陶冶情操，擴大學生的知識面，提高學生的藝術修養(yǎng)，樹立學生正確的審美觀，促進學生身心的健康發(fā)展。然而，由于美術欣賞課不是高考科目，學校、教師、學生、家長、社會均有輕視的傾向，這對開展正常的美術欣賞課教學帶來了困難。作為一名美術教師，筆者在多年的教學實踐中深有體會�，F(xiàn)對如何開展美術欣賞課教學，提高美術欣賞課教學效率作一些探討。

一、當前美術欣賞課教學中存在的幾個主要問題

(一)不顧學生實際和教學要求，把美術欣賞課上成了專業(yè)課或故事會

分析美術作品，特別是繪畫作品，主要從作品的構圖、造型、色彩、筆觸、肌理這些角度來進行。但如果在欣賞課中對著一群沒有受過專業(yè)訓練的學生，一講構圖就談“三角形”“S形”，一講色彩就分析“環(huán)境色”“光源色”，甚至對著光溜溜的印刷品大談“色層厚薄”“肌理豐富”，這種欣賞課可能只有美術特長生才會聽得津津有味。對于一般的學生，即使教師分析得頭頭是道，無懈可擊，學生也只會聽得云里霧里，索然無味。

這種忽視學生實際接受水平的教法實在是無的放矢。久而久之，美術作品在學生眼里會變得深不可測、高不可攀，這勢必挫傷學生上好欣賞課的積極性，從而影響教學效果。與此相反，有的教師低估了高中生以自己的眼光分析、鑒賞甚至批評美術作品的能力，在教學過程中對藝術家的生平津津樂道，甚至以一些秘聞軼事來招徠笑聲，嘩眾取寵;對作品本身的分析卻三言兩語，一筆帶過。這種主次不分、不求質(zhì)量、只求熱鬧的“故事會”式的教學只能讓學生走近作品，但沒有剖析，學生當然無法發(fā)表對作品的見解，也無從獲得欣賞作品的能力。

(二)不顧教學目標和主要任務，把美術課上成了歷史課或語文課

美術作品，必然與歷史背景或文學作品有關。于是部分教師就喧賓奪主，大談其歷史淵源、作品出處、文學特性等等，忘記或淡化了對美術作品本身的感情與認識、感受與理解，這種歷史課或語文課式的美術欣賞課即使你上課的內(nèi)容再生動充實，也無法提高學生對美術作品的審美能力。這種教法的后果是偏離了從美術作品中使學生發(fā)現(xiàn)美、鑒賞美的教學目標和主要任務。

二、上好美術欣賞課必須正確把握的幾個主要環(huán)節(jié)

(一)明確教學任務，增強美育意識

高中開設美術欣賞課是學校實施美育教育的重要途徑。美育不是一般的職業(yè)技術教育，也不是一般的美術技能教育，是一種修養(yǎng)人性、提高人生質(zhì)量、深含文化底蘊的教育。因而，美育是一種培養(yǎng)和塑造完美人生的教育。國學大師王國維認為，教育分心育與體育兩大領域。心育又包括智育、德育、美育三個方面。在我們看來，智育、德育和美育雖然相互區(qū)分，但相互聯(lián)系，相互滲透，處于對立統(tǒng)一之中。

所以，沒有美育的教育是不完善的教育。美育不僅與智育、德育、體育相輔而行，而且還有自己獨特的功能和規(guī)律，在整個教育中占有重要地位。我國古代大教育家孔子就曾說過：“興于詩，立于禮，成于樂�！奔礃淙擞�人的初始和終極，都是美育的用武之地。換言之，美育，包括藝術教育，不但是人格修養(yǎng)的入門途徑，而且也是使它達到成熟的、高級的境界的必由之路。

因此，美術欣賞課教學中，要讓學生在教師的引導下，通過對美術作品的分析和評價，去理解藝術家的創(chuàng)作初衷，體悟美術作品內(nèi)在的精神含義，完成既定的教學任務。但這個任務并不是通過欣賞一定數(shù)量的美術作品就可以完成的，而是要在長期的欣賞過程中潛移默化地實現(xiàn)的。因此，在欣賞課教學中，教師不僅要思考如何講解作品(灌輸知識)，更重要的是要思考如何吸引學生來參與欣賞(體現(xiàn)以學生為主體、以教師為主導的原則)。

(二)加強直觀教學，培養(yǎng)學生興趣

興趣是一個人力求接觸、認識、掌握某種事物和參與某種活動的心理傾向。興趣對人的實踐活動起著積極的促進作用，特別是對學生的學習起著推動作用，是學生學習積極性中一個最積極、最活躍的心理因素。

直觀手段是培養(yǎng)學生學習興趣的有效方法。所以，在教學中，千萬不要只注重于“紙上談兵”。無論你是否采用了多媒體手段，或是采取了其他方法豐富了教學活動，加大了信息量，也比不上直觀教學帶給學生的信息，從而根本上引發(fā)學生強烈的興趣，達到主動研究、探求知識的教學目的。由此可見，我們要根據(jù)不同的教學內(nèi)容和教學目的采用不同的教學手段。

比如在教學《美術作品的藝術語言》一課時，必須讓學生親自體驗、感受諸如材質(zhì)與肌理之美。教師可以自己制作相關的美術作品，在課堂上讓學生去運用多種感官親身體會，這不但更有效地增加了學生的興趣，而且會對教師產(chǎn)生敬佩之情，能夠更好地在教學活動中配合教師完成教學任務。

(三)講究教學藝術，探索正確方法

有這樣一個故事：一位老畫師出了個“深山藏寺”的題目，令其弟子作畫。大弟子畫了一座山，山中有一座廟;二弟子也畫了一座山，樹木掩映下露出廟宇的屋頂，遠遠望去頗有點“藏”的味道;而三弟子思忖良久后，畫了一座山，一條河，一個和尚挑著水往山里走。三者相比，顯然后者高人一籌，含蓄地體現(xiàn)了主題，余味雋永，含不盡之意于畫外，自然得到老畫師的贊賞。這種言不盡意、意在畫外的無盡妙處給我們以非凡的啟示：藝術手段的精深微妙，可應用于教學藝術之中。古人論畫，常有無法中有法、入乎規(guī)矩之中又超乎規(guī)矩之外的說法。

教學藝術的本質(zhì)在于合乎教學規(guī)律并具有獨創(chuàng)性�！吧钌讲厮隆苯o予我們的微妙領悟應用于美術欣賞教學實踐中，給學生留下思考的余地，啟發(fā)學生的新思維，寓教育于藝術良方之中，寓教育于文化藝術之中，教學藝術因之而升華，教學也因此富有個性魅力。比如，《20世紀外國繪畫》這一課應該說學生會比較難以理解和欣賞。我們可以采用先讓學生訴說自己曾經(jīng)有過的覺得最有趣的夢境的方法來進入課題，以引起學生的興趣。

教師也不妨暫且做一回周公抑或弗洛伊德，詮釋夢境與人的潛意識的關系，然后聯(lián)系到用繪畫作品來表達。這樣的教學方式，既生動活潑又緊扣主題。學生的學習興趣陡然攀升，而且能夠針對一些表現(xiàn)手法對號入座，逐步理解和學會欣賞。當然課題引入階段的時間不宜過長。

(四)豐富實踐活動，鍛煉自主能力

現(xiàn)行的美術教材有一些選學單元，這使我們在保證教學效果的同時可以適當?shù)刈寣W生有選擇地進行體驗活動。當然，不應忽視我們的教學初衷，主要以加強學生的審美素質(zhì)、培養(yǎng)學生健康的世界觀為目的。為切實理解和加深興趣而對一些繪畫操作做一簡單的接觸，注重創(chuàng)造力及想象力，不把繪畫水平作為唯一衡量學生成績的標準。另外，應該適時地安排學生外出參觀展覽及開展研究性學習活動，激發(fā)學生的求知欲望，鍛煉學生的自主學習能力，達到從根本上提高學生審美素質(zhì)的目標。此外，還要和家庭美育活動、社會美育活動結合起來，才能使欣賞課教學的成果得以鞏固、提高和拓展，從而大幅度提高學生對自然美、社會美和藝術美的感知能力、鑒別能力、欣賞能力和創(chuàng)造能力。

【摘 要】

在高中開設美術欣賞課，是加強學校素質(zhì)教育的一項重要措施。也是貫徹素質(zhì)教育的具體表現(xiàn)。2010年甘肅省高中新課改正式啟動。高中美術欣賞課被正式列為必修課程，內(nèi)容主要以審美教育、作品欣賞為主。高中美術欣賞課的開設，是要讓學生在教師的引導下，通過對古今中外優(yōu)秀的美術作品的分析和評價，去理解藝術家的創(chuàng)作初衷和體悟美術作品的精神涵義，達到提高學生的藝術修養(yǎng)，樹立正確的審美觀，啟迪智慧，擴大知識面，陶冶情操，促進學生的身心健康發(fā)展的目的。

【關鍵詞】

美術欣賞；教學。

美術欣賞的概念

通常，人們把學校的美術教育稱作美育。其實，兩者是不完全相同的兩個概念。所謂美育是指“用美的觀念和審美形態(tài)（包括自然美、社會美和藝術美）來熏陶、培養(yǎng)人，從而提高他們的精神素質(zhì)的一種教育�！币簿褪钦f，美育是以“美”為主題的精神陶養(yǎng)活動。而學校的美術教育所提供的不全是“美”的內(nèi)涵。中外的美術史早已證明了“美既不是美術的唯一內(nèi)涵，又不是美術的中心任務”。“美術作品中的一切都是有意味的藝術性形式存在，而非僅美的存在�！币虼耍�美術教育所呈現(xiàn)的是具有豐富的文化觀念、能力和人文思想的教育，它訴諸于人的情感、意識、意志、思維、技能、認知等多方面。所以說，學校的美術教育自有其內(nèi)在的目的、任務和要求，以及獨具美術內(nèi)涵特質(zhì)的教育理念。美育和美術教育是兩個獨立而互有滲透交叉的教育范疇。

美術欣賞決非單純地觀賞，而是使學生在審美對象與主體精神地交互中，發(fā)展和豐富個性，培養(yǎng)學生的審美想象力和審美創(chuàng)造力。實踐證明：學生在大量的優(yōu)秀、豐富的美術作品欣賞后，記憶儲存積累逐漸增加，視覺審美能力和品位會得到提高；在此基礎上進行美術實踐活動，創(chuàng)造的能力會相應地提高。當然這是一個潛移默化、循序漸進的過程。因此，只有將美術欣賞與美術創(chuàng)造聯(lián)系起來，才是充分體現(xiàn)價值和達到目的的欣賞活動。美術創(chuàng)造是美術欣賞的目的之一，美術欣賞是美術創(chuàng)造的前提，為學生將來的創(chuàng)造活動打基礎。

美術欣賞教學的特點

美術作品的多層性。美術作品是由多種層次和涵義組成的一個完整的統(tǒng)一體，英國著名藝術史家和批評家艾瑞克·牛頓將藝術品比作可一層層剝開的洋蔥，表皮是“再現(xiàn)層”，表皮之下一層稱為“詮釋層”，再往里一層則稱為“審美層”。牛頓的這一妙喻，清楚地告訴我們：美術作品包含著多層次的信息。對一般人來說，眼睛所看到的是存在的事物，而藝術家的眼睛所看到的卻是存在于事物之中的藝術美的規(guī)律。也就是說我們不但要看到美術作品的表面涵義，而且要理解它的深刻意蘊。

美術欣賞的差異性。美術欣賞是一種與個人主觀因素有著緊密聯(lián)系的再認識和再創(chuàng)造的活動。學生在這一活動過程和效果上表現(xiàn)出的差異性是正確實施美術欣賞教學時不容忽視的問題。心理學家布爾勞在進行了顏色知覺實驗后，提出了四種欣賞類型：

（1）客觀型；

（2）生理型；

（3）聯(lián)想型；

（4）性格型。他認為不同心理——生理類型的人在接觸美術作品之初就可能在定向上形成差異；而且文化、經(jīng)驗等個人因素也會影響欣賞的結果。

美術欣賞的直觀性。美術又稱視覺藝術，美術欣賞的過程離不開視覺的參與。用一般性的語言轉譯美術作品的信息，是難以具體而詳盡地表達人對作品的感覺。我們不應僅僅是教學生讀批評家的闡釋，更要訓練學生看美術作品的能力。理想的美術欣賞境界是欣賞者直接與作品交流。因此，如果在欣賞過程中能夠利用現(xiàn)代教育技術，全面地、形象地、直觀地呈現(xiàn)信息，就可優(yōu)化美術欣賞教學過程。

美術欣賞的階段性。美術作品的欣賞是各種形式的美術品（如繪畫、雕塑、建筑等）作用于欣賞者思想感情的過程，同時也是擁有一定審美能力的欣賞者對美術作品進行感知、理解、想象等一系列心理活動的過程。一般來說欣賞分為三個階段：

審美注意和審美期望：在這一階段時，欣賞者對藝術作品產(chǎn)生精神需求，是進行審美的心理動因，也是進入審美的初始狀態(tài)。在這一階段內(nèi)，人們在意識上對審美對象產(chǎn)生興趣，表現(xiàn)為欣賞者對審美對象的高度注意。

審美感知與審美情感：對美術作品的色彩、線條、形體、構圖等發(fā)生感性的、自然的直接關系。在感覺的基礎上形成，反映直接作用于欣賞者視覺的對象特征總和，從而使人感受到悲哀、歡快等各種情感。情感在審美中是一個中心問題。美術作品主要是作用于人的情感領域。如萬里長城激起學生的民族自豪感，拉菲爾畫的《圣母像》激起人們愉悅愛慕親切的情感，古希臘雕像《拉奧孔》使人觀后有痛苦的體驗。美術作品在引起欣賞者的激動和共鳴中，喚起了優(yōu)美、崇高、悲哀、痛苦等種種思想感情，在潛移默化中使欣賞者接受某種道德情操，受到某種精神品質(zhì)的熏陶，從而改善人們的情感狀態(tài)，影響人的行為。審美情感可以說是審美過程中的心理動力。

教無定法，我們在美術欣賞教學中，應該正確把握美術欣賞的特點，引導學生多層次的、直觀的理解作品。充分發(fā)揮學生的個性特征，幫助他們了解美術的知識與規(guī)律。從他們對作品的感知出發(fā)，激發(fā)他們的情感，提高他們的審美能力和創(chuàng)造能力，為學生將來的創(chuàng)造活動打好基礎。以科學的認識過程為基礎，以培養(yǎng)學學生優(yōu)良的個性品質(zhì)和各種能力，發(fā)展思維為目標，只有這樣，才能將教育的作用發(fā)揮揮到最大的限度，并真正做到為培養(yǎng)人才服務。

【參考文獻】

尹少淳：《美術及其教育》，湖南美術出版社

赫伯·里德著，呂廷和譯：《通過藝術的教育》，湖南美術出版社

周楷：《關注快速發(fā)展的美術欣賞教學》，《中國美術教育》

摘要：高中美術生活化教學逐步成為當前高中教育的重中之重，也是高中美術教師不斷探究的新課題。藝術來源于生活，通過生活化教學可以促進高中生養(yǎng)成健康的人生態(tài)度和藝術觀念，還能夠貼近高中生的生活實際，挖掘高中生的潛力。在日常教學中，高中美術教師必須要改變固有的教學觀念，創(chuàng)新教學方式，積極開發(fā)多元化的教學資源，提高高中生的課堂參與度。文章主要探討了高中美術生活化教學的有效策略，希望對美術教學有所幫助。

關鍵詞：高中美術；生活化；教學

作為對高中生進行美育的主要課程，高中美術發(fā)揮著至關重要的作用。美術課程不僅能夠提高高中生的整體素質(zhì)，還有利于發(fā)展高中生的審美能力和創(chuàng)新能力。高中美術教師在教學時要注重高中生的主體地位，構建生活化的教學氛圍，選擇貼近高中生生活實際的教學內(nèi)容，鼓勵高中生在體驗、探究的基礎上，進一步學習基本的美術知識與技能，形成正確的人生觀和價值觀。同時，還要注重學生的差異化和層次化，設計具有針對性的教學方案，滿足全體高中生的需求，促進全體學生共同進步。藝術來源于生活。高中美術生活化教學越來越受到廣大美術教師的重視。本文根據(jù)筆者的教學實踐，主要探討了高中美術生活化教學的有效策略，希望對美術教學有所幫助。

一、選擇生活案例教學，重現(xiàn)作品藝術之美

一、素描的含義

素描，簡單地說就是樸素的描繪。廣義上的素描就是指不考慮任何色彩的繪畫（主要指單色畫）；從狹義上來講，就是指相對靜止、時間較長的單色繪畫。素描主要研究物體的自然形態(tài)與人的視覺關系，是構成色彩畫（如油畫）、雕塑和其他藝術造型的根本源泉，是一切藝術形式的高度結晶，能夠培養(yǎng)人的創(chuàng)造性思維能力，掌握和認識藝術規(guī)律。藝術界人士普遍認為，素描是藝術的最高境界，除了色彩外它包羅萬象，其他所有添加的東西只是起輔助作用。素描不僅僅是繪畫的一種手段和形式，而且還貫通所有造型藝術領域，用來認識基本規(guī)律最本質(zhì)的思維方式和語言。因此素描具有一切造型藝術的規(guī)律和特征，是造型藝術的基礎，可以培養(yǎng)人們對事物的分析、觀察和表達能力，從而進行藝術創(chuàng)造和構思。

二、素描課堂教學的重要性

素描課堂教學通過對物體的結構、形體、明暗、色彩感和空間感的研究，培養(yǎng)繪畫者對事物的觀察和分析能力，并把觀察到的事物表現(xiàn)出來，以加深學生對造型規(guī)律的理解，提高學生的創(chuàng)造性思維能力。作為專業(yè)的美術教師，在教學過程中要因材施教，因人而異，使學生最大限度地發(fā)揮自己的學習潛能。在課堂教學過程中，要做到由簡到繁、由淺到深、循序漸進，重要的是讓學生理解形體間的構成與組合關系。教師要在傳統(tǒng)寫實訓練的基礎上引進現(xiàn)代美學思想，并融入表現(xiàn)主義素描因素，這樣才能形成一套完整的教學訓練系統(tǒng)，從而培養(yǎng)學生敏銳的觀察能力和完美的表現(xiàn)能力。

三、采取多種形式激發(fā)學生的學習興趣

興趣是最好的老師。只有把學生學習美術的興趣激發(fā)出來，才能使學生愛上美術，才能真正提高教學效率。因此教師要結合學生的年齡特征和認知習慣，采取靈活多變的教學形式和教學方法，根據(jù)教學要求選擇學生喜歡和樂于接受的內(nèi)容，以滿足學生的好奇心，提高學生的學習興趣。（1）教學手段要多樣化，如采取示范畫、繪畫游戲、多媒體課件演示等生動有趣的教學方式，多視角地展現(xiàn)教學內(nèi)容，增強學生對具體形象的想象力和感受力，豐富學生的審美體驗。（2）把美術課和學生的實際生活聯(lián)系起來。藝術離不開現(xiàn)實生活，否則它就失去了其生存的意義。這就要求教師在進行教學時要多聯(lián)系生活實際，引導學生主動觀察生活、積極探求生活中的美，通過觀察達到審美體驗，從而提高學生的學習興趣，提高教學效率。

四、培養(yǎng)學生的繪畫習慣

養(yǎng)成良好的繪畫習慣對于繪畫者來說尤為重要。因此，教師在教學中要引起足夠注意，要引導學生掌握正確的學習方法，教育學生養(yǎng)成良好的習慣，不要急于動筆，要從整體著眼，從局部著手，要學會觀察，對所畫對象的整體結構，如比例、空間、形體、明暗等有全面的認識和了解后開始動筆，這樣才能對物體進行整體把握，才能使作品產(chǎn)生整體美，不然會出現(xiàn)一味地死摳局部，造成局部相互間不能順暢地銜接，使作品缺乏整體效果。

五、在素描教學中貫穿課堂示范

素描教學是一種技能性、實踐性很強的學科，光靠單純的理論講解不利于學生的理解和接受。因此，在新課改背景下的教學中，教師要為學生進行課堂示范，在枯燥單調(diào)的素描教學中貫穿教師示范，會給教學過程增添色彩、注入活力，這是其他任何教學手段都不可替代的。課堂示范對美術教學來說非常重要，這就要求美術教師要有全面的專業(yè)技能和對繪畫對象的全面把握能力，這對美術教師提出了新的、更高的要求。

六、局部修改要恰如其分

素描的學習過程應循序漸進，學生只有在反復的練習和實踐中才能提高，但是學生在繪畫過程中仍不可避免地面臨一些問題。因此，教師在指導學生作品時要做局部修改，但修改要恰到好處，教師在指導過程中并不是多多益善，而是要恰當和適度，注意發(fā)揮學生的個性特點，給學生留有繼續(xù)繪畫的余地，不可改得太細太多，否則會打亂學生的思路，使繪畫無法進行下去。

七、恰當?shù)狞c評可以增加學生的學習信心

當學生的“繪畫作業(yè)”完成后，教師要對作業(yè)進行批改。繪畫作品不同于其他學科的作業(yè)，對就是對，錯就是錯，它需要教師對學生的作品進行點評。教師的點評很重要，因為恰當?shù)狞c評尤其是肯定和贊美的評價會調(diào)動學生的情緒，增強學生的學習信心，激發(fā)學生求知欲和創(chuàng)作欲。同時，對作品中存在的具體問題和缺點也要明確指出，找出問題的癥結所在并告知改進方法，避免在以后的作品中犯類似的錯誤，這樣才能使學生在不斷的實踐中提高自身的繪畫能力。

八、結語

總之，高考素描教學的目的是讓學生掌握繪畫知識，培養(yǎng)學生的能力，因此教師要立足學生實際，引導學生善于觀察和思考，不斷提高學生的藝術修養(yǎng)和專業(yè)水平。要通過多種教學手段和方法調(diào)動學生的積極性，使學生真正感受到藝術帶來的美感和震撼。相信通過教師和學生的共同努力以及不斷的實踐鍛煉，每個學生都會邁入自己理想的藝術殿堂。

摘要：隨著新課程改革的不斷深入，越來越多的教師意識到學生全面發(fā)展的重要性。只有注重培養(yǎng)學生的自主學習能力、創(chuàng)新精神、審美情趣和高尚情操，才能使學生更好地生活、學習，實現(xiàn)自身的全面發(fā)展。該文從高中美術教學存在的問題和相關對策兩個方面，探討如何實施新課程改革下的高中美術教學。

關鍵詞：新課程改革;高中美術;問題;分析

高中美術課程是學生在高中階段的一門必修課，雖然這門課程很早就開設了，但是無論學校、教師，還是學生、家長都始終無法認識到美術學習對學生終身發(fā)展的重要性。近些年來，我們的教育事業(yè)迎來了改革的春風，廣大教師通過對教學理念的不斷學習，逐漸了解到了美術教學對高中時期學生成長的積極作用。面對高中美術教學中存在的一些問題，我們美術教師也在積極地想辦法、找對策，力爭解決這些教學中的現(xiàn)實困難，提高學生對美的鑒賞能力，為學生的終身發(fā)展奠定堅實的基礎。

一、高中美術教學中存在的普遍問題

(一)學校教育中存在的問題

1.教師教學觀念陳舊落后

在高考的指揮棒下，很多高中教師只重視學生學習成績的提高，總是在埋頭備課、枯燥無味地講課，以完成自己的教學任務為奮斗目標，在整個教學過程中很少考慮到學生動手能力的培養(yǎng)和自主探究能力的提高。長期以來，無論是學校領導、教師，還是社會、家長都受這種錯誤思想的影響。應試教育使學生的學習主動性只體現(xiàn)在有限的幾門學科上，美術知識的學習成為了素質(zhì)教育的一種缺失。學校教育注重的不再是學生的全面發(fā)展，對于學生心靈的凈化和美學教育早就拋到了腦后。

2.高中美術課堂教學存在著很大的地域差異性

我國各個地區(qū)的經(jīng)濟發(fā)展水平不均衡，存在著很大的貧富差距，城市的經(jīng)濟發(fā)展迅速，隨之帶來的是對學校教育的重視，教學所需的各種硬件設備也相應完善。而在一些經(jīng)濟欠發(fā)達地區(qū)，社會經(jīng)濟的落后極大地限制了教學設備的建設。沒有硬件設備的支持，很多教師無法將新的教學理念和教學方法有效地應用于實際教學中，這嚴重制約了美術課堂教學的效果。

(二)學校的硬件條件和美術教學所需的教學器材與場地

之間存在著矛盾一般的高中學校普遍會承受高考的壓力，整所學校的工作重心都放在了高考的沖刺上，教師的教學也都是為了提高學生的各科成績，即使有些美術教師非常愿意提高學生欣賞美、鑒賞美的能力，但是由于自己的教學思想與整個學校的教學導向相悖，也會常常感到力不從心。時間長了，美術教師也就放棄了努力，學生更是提不起學習美術的興趣，由此導致很多學生只愿意上美術鑒賞課。因為鑒賞課上，學生根本不用思考和動手，所學的美術理論與實踐嚴重脫節(jié)，這樣的學習現(xiàn)狀往往導致學生無法真正理解美術作品的內(nèi)涵，學習積極性和主動性也無法被激發(fā)。

(三)家長對美術學習缺乏正確的認識，學生態(tài)度冷淡

在長期的高中教學中，美術課程一直是被當作副科來看待的，因此，很多家長產(chǎn)生了錯誤的認識，以為只有學好數(shù)學、物理、化學這些基礎學科才算是好學生，才能有一個美好的前途，如果還是喜歡美術，沉迷于繪畫的世界，家長就開始擔心，怕自己的孩子不務正業(yè)，走入歧途，于是這些喜歡美術的學生只能偷偷地學習美術知識。升學的壓力、父母的不理解直接影響著學生對于美術的學習興趣。各種各樣的客觀原因都導致了高中美術課程成了名存實亡的擺設。

(四)教師的教學素養(yǎng)有待提高

有些美術教師自身的專業(yè)素養(yǎng)和知識結構不夠完善，再加上學校對美術課程的不重視，導致美術教師喪失了教好美術的信心，也不愿意再下功夫來深入鉆研自己的業(yè)務，這樣的教學現(xiàn)狀嚴重影響了高中美術學科教學的進步。高中美術課程中的鑒賞內(nèi)容豐富多彩，里面涉及了各種藝術形式，例如雕塑、工藝美術、園林建筑藝術等方面的內(nèi)容，同時也包含了文學、歷史、音樂、書法等知識，激發(fā)學生學習美術的熱情，能夠促進學生各學科的綜合發(fā)展。

二、解決問題的相關對策

高中美術教學是人類藝術文化寶庫中一顆璀璨的明珠，美術以其獨有的特性在人類社會發(fā)展中起著極其重要的促進作用，一個沒有藝術美感的民族會是一個缺乏想象力和創(chuàng)造力的民族，沒有創(chuàng)新就不會有人類的進步和社會的發(fā)展，我們面對的社會環(huán)境也將不可想象。隨著新課程改革的不斷推進，我們的高中美術課堂教學已經(jīng)發(fā)生了很大的變化，社會和學校開始認識到開設美術課的重要作用，因而越來越重視提升學生的藝術修養(yǎng)，培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)，這正是高中美術學科最基本的教學目標。要取得高中美術課堂教學改革的成功，教師需要從自身做起，不斷加強學習，解決美術課堂教學中存在的問題，提高教學效率。

(一)教師要轉變教學觀念

美術作為高中階段的基礎學科，美術學科教學是對學生進行素質(zhì)教育的極佳途徑。學校領導和教師的教學思想都要跟得上時代發(fā)展的步伐，與時俱進，徹底摒除傳統(tǒng)應試教育的弊端，樹立全新的教育教學觀念，盡全力為學生的美術學習創(chuàng)建良好的環(huán)境，讓學生成為全面發(fā)展的健康人才。

(二)活化教材，激發(fā)興趣

當今時代的學生處于信息技術極其發(fā)達的時代，學生可以從不同的途徑來了解世界，發(fā)現(xiàn)美。要想激發(fā)學生學習美術的興趣，只靠枯燥的講解是遠遠不夠的，所以，教師要靈活運用教材，設計豐富多彩的教學情境，激發(fā)學生主動參與的積極性，培養(yǎng)學生的興趣，使學生能夠打破傳統(tǒng)思維的束縛，提高學習質(zhì)量。

(三)教師要不斷學習，提升自身的專業(yè)素養(yǎng)

美術教師要以高標準來要求自己，確立自己的學習目標，積極參加各種學習培訓，豐富自己的專業(yè)知識結構，開拓視野，提升專業(yè)素養(yǎng)，開展各種美術專業(yè)的課堂研究活動，多反思、多總結，不斷地改進教學，促進自己的專業(yè)化提升。

總之，高中美術課堂教學改革給我們的美術課堂帶來了一縷溫暖的春風，我們要乘著這縷春風不斷前進，積極探索新的教學方法，改進當前美術課堂教學中存在的問題，不斷探索、勇于創(chuàng)新，逐步完善高中美術課堂改革和教育工作。

參考文獻：

[1]陶曉麗.新課改下高中美術欣賞課中多媒體教學的整合和應用[J].中國教育技術裝備,2010(13).

[2]王小涓.新課程背景下高中美術教育的創(chuàng)新思考[J].中學課程輔導:教師教育,2015(3).

由于多種因素的影響，高中學生普遍存在壓力，幾乎每位學生都會覺得學習有壓力，而美術課可使天性輕松、活潑的學生得到愉悅和放松。很多學生卻錯誤地認為這門課是副科，學與不學一個樣，搞好文化成績是關鍵，這給美術課的教學帶來了很大的負面影響，讓美術教學質(zhì)量長期在低谷徘徊，苦不堪言。而要扭轉這種局面，筆者認為激發(fā)學生對美術課的興趣是關鍵，讓他們從不喜歡上美術課轉變?yōu)橄肷厦佬g課。要達到這一目的，就要求老師運用多種教學方式去激發(fā)學生學習美術的興趣。

一 改變觀念，快樂教學

傳統(tǒng)的教學是教師教、學生學，教師教什么學生學什么，被動性很強，抑制了學生的學習情趣，不利于學習興趣的培養(yǎng)。為了改變學生對美術課的成見，改變原來課上自由散漫的作為，教師在美術課堂中應創(chuàng)設情境效應，寬松舒適愉悅和諧的教學課堂氛圍非常重要。

當學生全身心參與藝術活動時，不要讓他們感到其周圍總是有一雙嚴肅的眼睛在盯著他們，而應讓他們欣喜地發(fā)現(xiàn)教師也正在和自己一起分享著學習中的愉悅，但怎樣才能有效地激發(fā)學生對美術的興趣呢?首先，要讓學生擁有良好的心境，一個人只有心情不錯，才能與美術為伍。

俗話說，這個世界不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛，當學生發(fā)現(xiàn)了生活或?qū)W習中的美，自然就產(chǎn)生了興趣;另一方面，要求教師盡可能地為學生創(chuàng)造自主參與藝術活動的條件，以便讓他們有更多的獲得藝術愉悅體驗的機會。如在教學中國山水畫或水彩風景時，在課堂的開始部分運用美麗的自然景色進行錄像欣賞，風景作品的欣賞給學生創(chuàng)設一種身臨其境、引人入勝、直觀形象的教學情境，然后進行新知識的傳授，學生就不會感到枯燥乏味了。

比如卡爾夫的《銀水壺的靜物》是一個“金字塔”形的構圖，與塞尚的靜物畫不同，具有穩(wěn)重的矜持感，我們可讓學生通過對比，得出新的認識。這樣學生的興趣很容易就被激發(fā)出來了，課堂氣氛輕松活躍，老師再進一步引導分析作品形式和內(nèi)容，教學效果顯著提高。

二 鼓勵學生主動參與

教學強調(diào)的是一種互動活動，提倡師生之間、生生之間的多邊交流。作為教學主體的學生在教學活動中不再處于被動接受知識的狀態(tài)，而是需要老師引導他們積極主動地學習，要充分發(fā)揮他們的主觀能動性，促進全面發(fā)展。比如講xxx的作品《格爾尼卡》時，我首先讓學生從作品的形式和內(nèi)容去觀察，讓他們說出對其色彩、造型的感受、講述他們課前收集到的大師繪制此畫的時代背景、所屬畫派的資料，并讓學生動手從這幅名畫中找出六個人、一頭牛、一匹馬的形象圖案。

摘 要：本文著重闡述了文學詩詞、音樂藝術、體育運動、歷史及綜合各學科在高中美術欣賞教學中的作用，并對以上這些學科具體如何在美術欣賞課堂教學中的運用進行了一些嘗試。

關鍵詞：美術欣賞；自主學習；學科知識

美術欣賞是一個觀察、體驗、品味藝術作品的過程，在這個過程中，人們進行感受、體驗、分析、判斷，從而獲得審美享受和美學知識。美術與其它各學科領域都有著密切的聯(lián)系。因此讓多領域的知識碰撞不僅能更好地幫助學生理解美術作品，還可能會產(chǎn)生意想不到的智慧火花。我在課堂教學的方式上在進行了一些粗略的嘗試。

一、讓文學詩詞拓展學生思維

“詩中有畫，畫中有詩”，情景交融，詩境盎然是我國古典詩歌特有的傳統(tǒng)。唐朝詩人王維擅長詩、書、音樂，尤其以詩和畫更為突出，他的水墨山水畫對后世影響很大，因為他的山水畫最重要的特色是詩和畫有機結合，創(chuàng)造了一個個詩情畫意的境界。那么，如何將詩詞應用到美術教學中呢？例如：在美術鑒賞模塊的第二單元《從傳統(tǒng)到現(xiàn)代》的教學中，我是先通過的詩詞《沁園春·雪》體會那種豪放的風格、磅礴的氣勢、深遠的意境、廣闊的胸懷，然后讓學生根據(jù)這首詞構思一幅畫，并畫出草圖！再讓學生感悟課本中傅抱石、關山月所作的《江山如此多嬌》一畫的意境。

二、讓音樂藝術誘發(fā)創(chuàng)造性的想象

音美關系是近親關系，是姐妹藝術。音樂是聽覺、時間藝術，美術是視覺、空間藝術。在美術教學中，通過音樂創(chuàng)設具體環(huán)境氛圍，促使學生的感知發(fā)展，并通過對音樂的直觀感受誘發(fā)出他們創(chuàng)造性的想象。如在鑒賞籍里柯的《美杜薩之筏》時，有學生說：“讓我再一次回到了泰坦尼克的悲壯時代！”于是我讓學生在《我心永恒》的輕音樂中觀看電影《泰坦尼克號》中一些片斷，看后所有學生對畫面有了更深層次的理解！

三、讓體育運動藝術為美術教學提供生動的畫面

體育與美術，從希臘瓶畫——古奧運賽跑，我們能發(fā)現(xiàn)體育運用到繪畫作品中的表現(xiàn)形式。古希臘雕塑藝術的里程碑的作品——擲鐵餅者，表現(xiàn)的就是一名強健的男子在擲鐵餅過程中最具有表現(xiàn)力的瞬間，贊美了人體的美和運動所飽含的生命力，體現(xiàn)了古希臘的藝術家們不僅在藝術技巧上，同時也在藝術思想和表現(xiàn)力上有了一個質(zhì)的飛躍。這尊雕像被認為是“空間中凝固的永恒”，直到今天仍然是代表體育運動的最佳標志。

又如欣賞中國山水畫時，要求學生嘗試用美術以外的方式來體現(xiàn)中國山水畫的意境，結果有兩位同學拿出棋盤在講臺上對翌下起象棋來，剛開始其他同學還有些困惑，但很快就有同學頓悟出此乃國畫中“此時無聲勝有聲”的境界來，雷鳴般的掌聲也豁然響起。這樣的體驗讓學生更好地領略了中國山水畫的內(nèi)涵，而學生們新奇的構思也開拓了我的思維。

四、讓歷史等多學科知識綜合引領學生自主學習

在學習過程中，學生自己發(fā)現(xiàn)問題的存在，自主地分析問題情景，自主地構建解題思路和策略，有意識地進行自我監(jiān)控，都體現(xiàn)了學生學習的主體地位，既是一個學習的過程，也是一個不斷嘗試、不斷探索的過程。

在欣賞《蒙娜麗莎》時，以我多年的經(jīng)驗得知，學生對這幅名畫初問時幾乎都回答說好看。但深究學生哪里好看時，有同學就會問：“老師，我怎么覺得《蒙娜麗莎》很難看，如畫面顏色灰暗、畫面人物目光無神，表情鬼魅，尤其是體態(tài)與當今美女形象相差甚遠等等？”我當時就表揚了這位同學敢于說自己真實感受的時候，發(fā)現(xiàn)問題時及時提出來。而他對《蒙娜麗莎》進行殘忍地剖析時，沒有責怪他，也不急于立刻去糾正他們的觀點。而是在簡要介紹畫家生平及作品人文主義背景等歷史知識之后，我放著輕柔的音樂，請他們模仿蒙娜麗莎的姿態(tài)和神態(tài)，想象蒙娜麗莎當時的心境。然后要求學生為蒙娜麗莎的雙眼、嘴角、雙手以及畫面背景分別加上形容詞。學生對這個體驗感覺很新奇，形容詞的答案也是五花八門，但最后他們都習慣性地期待老師給他們一個標準答案，我告訴他們沒有標準答案，正是因為達·芬奇將《蒙娜麗莎》的微笑描繪得若隱若現(xiàn)，似有又無所以才會讓人覺得永恒而神秘，也因此給《蒙娜麗莎》的微笑帶來了無數(shù)的可能。在臨近下課的幾分鐘時間里，我又播放了臺灣歌手林志炫的

一、現(xiàn)代信息技術在高中美術教學中的應用探究

1.加大課堂容量，使學生學到更多的美術知識

高中美術教師要運用現(xiàn)代信息技術加大課堂容量，讓學生在有限的課堂時間內(nèi)學到更多的美術知識。①教師運用信息技術將美術作品從不同的視角呈現(xiàn)給學生，提高學生學習美術知識的興趣，使學生積極地學習更多知識。②美術課本中的作品和知識不能滿足學生學習的需要，教師要運用現(xiàn)代信息技術對美術知識進行拓展，運用信息技術搜集學生喜歡的美術作品，并進行分享學習。③教師可以將美術作品及與美術作品主題相符合的音樂作品制作成PPT，為學生提高審美能力創(chuàng)造學習情境，讓學生盡快地融入到美術教學中。

2.提高學生學習美術知識的熱情

高中美術教師在教學的過程中，應該分析學生在學習美術這門課程時的心理狀態(tài)，運用合理的教學方法，讓學生盡快融入到美術教學中來。美術知識具有一個龐大的系統(tǒng)，剪紙藝術、雕刻藝術、繪畫藝術都屬于美術的范疇，但是，在傳統(tǒng)的高中美術的教學中，很難有效地將信息資源轉化為校本資源。因此，教師可以采用信息技術，讓學生親自操作繪圖軟件，引導學生進行實際構圖和設計的同時學習三維動畫。并將靜態(tài)的課本知識與動態(tài)的三維動畫結合起來，實現(xiàn)美術的多元化教學。這樣，不僅能夠發(fā)展學生的審美能力、增強學生學習的主動性，而且提高了高中美術教學的有效性。

3.提高學生的審美能力

摘要：隨著新課程改革和素質(zhì)教育的推廣與普及，在教學的過程中更加注重對學生綜合素質(zhì)與能力的培養(yǎng)。對于高中階段的學生來說，是其形成正確價值觀、世界觀、人生觀的重要階段，因此在這一階段，加強促進學生的全面發(fā)展具有重要的意義。高中美術教學能夠培養(yǎng)學生的審美能力和素養(yǎng)，能夠促進學生全面發(fā)展，所以針對目前在教學中存在的問題，也需要及時地采取有效措施來解決。

關鍵詞：新課程標準改革；高中美術教學；問題；對策

隨著素質(zhì)教育的廣泛實施，在高中階段人們對美術教學的作用越來越重視，對學生的想象力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)和提高具有重要的意義。但是如果想更好的提高學學生的綜合素質(zhì)，有效的發(fā)揮美術教學的重要作用，還需要針對當前的美術教學做出進一步的改進和優(yōu)化。在高中階段，由于受到高考的壓力，學生需要加強美術與其他學科之間的協(xié)調(diào)性，并且通過美術學科的學習有效的提高自身的學習能力和綜合素質(zhì)。

一、在新課改下高中美術教學中存在的問題

(一)在教學板塊設置方面存在著一定的缺陷和不足

在新課程標準改革中，在教學實踐、教學結構、教學觀念等方面都提出了相應的改革措施，需要進一步改進和優(yōu)化教學活動中的組織形式、教學方法、教學內(nèi)容等。針對高中的美術教學來說，可以將其具體的分為繪畫、設計以及鑒賞這三個方面的結合。但是在實際的高中美術教學過程中，卻存在著一些缺陷和不足。在教學的過程中教師需要注意的是，學生對美的理解、認識和掌握屬于一個循序漸進的過程，需要遵循從易到難的原則，不能操之過急。從簡單的繪畫教學逐漸發(fā)展為高難度的教學設計，逐漸加強對學生靈感的啟發(fā)，并注重獨立設計，如果直接從較高難度的教學內(nèi)容開始的話，會在一定程度上打擊學生學習的積極性和主動性。

(二)課堂教學的內(nèi)容較為單一

在新課程標準改革的過程中，對教學的內(nèi)容進行了相應的完善和補充。在高中階段，由于目前我國還是受到應試教育的嚴重影響，對于美術課程的設置在數(shù)量和時間上相應的就會比較少，這樣一來教師就需要在相對較少的時間內(nèi)完成大部分的教學內(nèi)容，這在一定程度上增加了教學的難度。因此，教師為了完成教學任務，自然就會使用較為單一的教學方式來進行教學，這樣就難以對教學內(nèi)容進行適當?shù)耐卣�，具有一定的局限性�?/p>

(三)美術教師的綜合素質(zhì)與能力有待加強

在實際的教學過程中，可以看出有些教師的專業(yè)水平和綜合素質(zhì)都比較低，這樣自然也就難以有效的提高高中美術教學的效率，也不利于推進審美教育。對于高中的美術教師來說，一方面，需要對本專業(yè)的知識有熟練的了解和掌握;另一方面，也需要充分的了解化學、物理、歷史、哲學、文學等各個學科的知識，這樣在教學的過程中才能夠有效的將各個學科之間的知識融會貫通，豐富教學內(nèi)容。但是在實際的教學過程中，美術教師的知識面往往都比較窄，綜合素質(zhì)與能力也有待提高，自然也就無法完成教學目標。

(四)不完善的評價機制以及學生的學習動力不足

目前在學習階段，我國對學生能力的評價主要采用的還是評分制，高中美術也不例外，這樣就會阻礙學生創(chuàng)造性和個性化思維的形成，打消其積極性和主動性。而導致學生學習動力不足的原因主要有兩個方面:一方面是在高中階段，很多人人們美術課程是可有可無的，沒有受到足夠的重視，這樣無論是在硬件設施投入還是教師教學的積極性方面，有受到了一定的限制;另一方面是由于在高中階段學生受到高考的壓力，并沒有足夠的精力和時間來進行美術學習，即使設有美術課程，學生也往往會用來學習其他的主要科目。

二、解決高中美術教學中存在問題的有效對策

(一)加強對學生學習興趣的培養(yǎng)

“興趣是最好的老師”，所以提高高中美術教學效率最關鍵的途徑及時加強對學生興趣的培養(yǎng)，只有這樣才能夠有效的提高學生學習的積極性和主動性，在教學的過程中學生才能夠有效的參與到當中來。因此，教師首先需要培養(yǎng)其興趣，通過對教學模式和方式的改進和優(yōu)化，緩解學生學習壓力，解放思想，增強學生對美術學科的重視程度。通過對學生價值觀、態(tài)度、情感等方面的進一步培養(yǎng)和提高，有效的提高和培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力和意識，這對提高學生的綜合素質(zhì)與能力以及教學水平和質(zhì)量具有重要的意義。

(二)增強課堂內(nèi)容的豐富性

首先，需要有效地增加高中美術課程的教學實踐，這是提高教學水平與質(zhì)量的基礎和前提，教美術課程與文化課程之間進行有效的結合;其次，美術教師還需要注意的是，應該站在長效、全面的角度有效的開發(fā)、利用其他方面的教學資源。針對當前在教學過程中存在的單一問題，學校以及美術教師需要加強重視，對教學的內(nèi)容采取進一步的評審和考核，根據(jù)具體的教學內(nèi)容增強教學活動的豐富性。在新課程標準改革下，對教師評價方式、教學方式、教學目標、教學內(nèi)容等各個方面都進行了進一步的優(yōu)化和改善，這樣一來，對高中美術教師的要求也在一定程度上有多提高和增強。但是，就目前的高中美術教師的綜合素質(zhì)與能力，其認知經(jīng)驗和接受程度還是受到了一定程度的限制，而且對新事物的適應能力不強，對美術教育發(fā)展和改革產(chǎn)生了一定的影響。因此，高中的美術教師需要根據(jù)實際的教學內(nèi)容，注重對學生視野的拓展，有效地激發(fā)其學習興趣，增強課堂內(nèi)容的豐富性。

(三)加強對多媒體設備的運用

自從新課程標準改革實施以來，在高中美術課堂教學的活動當中，已經(jīng)逐漸加強了對投影儀、電腦等多媒體設備的使用，但是在實際的教學過程中，卻仍然存在著教學方式過于單一的問題，對多媒體設備的運用程度不高，這樣自然也就難以完成相應的教學任務和教學目標。對于傳統(tǒng)的教學方式來說，會嚴重打擊學生學習的積極性和主動性。而且有些教師在運用多媒體設備的時候，只是簡單的利用設備播放圖片、視頻等內(nèi)容，設備的優(yōu)越性沒有得到充分的發(fā)揮。因此，為了提高學生學習的積極性和主動性，有效地發(fā)揮多媒體設備的優(yōu)越性，就需要加強對其設備的有效運用，營造出愉悅、自由、和諧的教學氛圍。

(四)注重培養(yǎng)學生的個性化

發(fā)展為了實現(xiàn)教學評價機制的進一步完善和優(yōu)化，學校需要加強對教師工作效果、工作量計算等方面的積極探索和評價，逐漸構建出一套完善的考核評價制度，確保其合理性和科學性。對于美術學科來說，教師應該將學生在學習前后的各個方面都進行有效的考慮，將其整體的綜合素質(zhì)與能力都作為考核的范疇。同時學校還應該加強對教師的鼓勵，對于一些工作表現(xiàn)突出的教師可以給予相應的表彰和獎勵，充分的激發(fā)其教學的積極性和熱情。同時教師對學生的評價一定要全面、客觀，尊重學生的個性化發(fā)展，主要以積極鼓勵和正面肯定來激發(fā)學生學習的熱情和動力，充分的挖掘?qū)W生的潛力，發(fā)現(xiàn)自我價值，增強其自信心。

三、結語

高中美術教學能夠有效的提高學生的綜合素質(zhì)與能力，陶冶學生的審美情操，能夠有效的促進美術教育事業(yè)的長效發(fā)展。針對當前在高中美術教學過程中存在的問題，需要及時采取有效措施了進一步改進和優(yōu)化，加強對學生綜合素質(zhì)與能力的培養(yǎng)，促進其全面發(fā)展。

摘要：在高中美術教學中，除了基本美術技能和知識的學習之外，還需要重點培養(yǎng)學生的審美情趣，提升學生的審美能力。著重分析了高中美術教學中存在的主要問題，并針對這些問題進行了探索和研究，提出了一些意見和看法，以供參考。

關鍵詞：高中；美術教學；審美能力；問題策略

素質(zhì)教育的不斷推行，需要教育觀念和教育手段的不斷改進。作為實施素質(zhì)教育的一門重要課程———高中美術欣賞課，它的開設有助于提高學生的審美能力和藝術修養(yǎng)，有助于發(fā)展學生的創(chuàng)造力和想象力，同時，它還能夠發(fā)揮出德育、智育難以發(fā)揮的育人功能，促進學生素質(zhì)的全面發(fā)展。因此，為了培養(yǎng)和鍛煉學生的審美情趣，教師必須積極尋求切實可行的教學辦法，促進高中美術教學工作的順利開展。

一、簡析高中美術教學面臨的主要問題

在高中美術教學中，主要存在著以下幾個問題。第一，美術教學過于功利性。在應試教育的長期影響下，很多高中教師一味的以高考為教學導向和目標，由于美術不是高考科目，所以便忽視了美術鑒賞課程的重要性，甚至不斷壓榨美術課時，導致美術教學時間有限，教學活動流于形式。第二，美術教師專業(yè)技能較低，難以對學生進行有效指導。很多高中學校普遍對美術學科缺乏重視，在教師資源的配備上，投入很少，出現(xiàn)很多有其他學科教師兼任美術教學的現(xiàn)象，即使有專業(yè)的美術教師，也主要分配到對美術特長生的教學工作上，導致學生的審美能力難以有效提高。

二、在高中美術教學中提高學生審美能力的有效策略

1．樹立正確的審美價值觀

著名教育家陳鶴琴先生認為:“大自然、大社會是我們的活教材�！彼�主張讓孩子“多到大自然中去直接學習，獲取直接的體驗�！弊尨笞匀粏�發(fā)孩子的想象力。因此，教師應常常帶學生走出教室，在校園里尋找美麗的花朵、摸摸大樹、觀察小動物、參觀人文藝術品，認識到大自然和創(chuàng)造藝術的美好之處，初步樹立科學的審美意識，形成正確的審美價值觀，陶冶情操，培養(yǎng)自己的人文情懷和道德素養(yǎng)。美術教學來源于生活，教師可以鼓勵學生在實際生活中去發(fā)現(xiàn)美，感受美，在潛移默化中影響學生的審美價值觀念�；蛘咴谥v解美術作品時，可以向?qū)W生介紹美術作品的幾大流派，并針對性的分別進行詳細講解，甚至還可以對比他們之間的相似點和不同點，讓學生對這些不同類型的藝術風格進行深刻理解和感悟，受到藝術魅力的感染，強化自己的審美能力。

2．利用多媒體技術開展審美教學

當傳統(tǒng)的教育教學手段已不能滿足現(xiàn)代教育教學的需求時，多媒體技術在高中美術欣賞課教學中發(fā)揮著越來越重要的作用，作為新世紀的教師只有緊跟時代的步伐，努力學習和運用現(xiàn)代教育技術，才能更好地為教育教學服務，創(chuàng)造性地完成教育教學任務。多媒體技術是在計算機的控制下將文字、聲音、圖像、動畫、影像等各種媒體信息與計算機集成一起形成的一種具有人機交互功能的多媒體集成系統(tǒng)，是一種科學與藝術相結合的現(xiàn)代化教學手段。它能及時、直觀、生動地把各種圖、文、聲、像大量信息展示在同學們眼前，從而增大教學容量，極大地滿足美術欣賞教學的特點和需要，提高教學效率和教學效果。多媒體技術以其高效率、大容量、良好的視聽效果、快捷開放的信息資源和互動的教學功能等特點，為培養(yǎng)探究型、創(chuàng)造型人才提供了良好的環(huán)境，為教師更新教育觀念，改進教學方式，推動美術教育向高層次、多元化、信息化發(fā)展提供了有利條件。在美術鑒賞教學中，美術作品和相關理論都比較抽象，學生在理解和想象上具有一定的難度。通過多媒體技術的呈現(xiàn)和演繹，能夠使美術作品更加生動和形象，幫助學生對其進行理解，使學生能夠較快接受所學內(nèi)容，調(diào)動學生參與美術教學的積極性。尤其是有些美術作品，創(chuàng)作年代距今相差甚遠，當時社會背景和思想潮流和當今社會截然不同，即使是處于同一時代，對于有些西方美術作品來說，由于受到中西方文化差異的影響，在創(chuàng)作理念和表現(xiàn)形式等方面，也存在著較大差異，學習起來難度很大，更不提進行有效審美了。因此，教師可以通過多媒體向?qū)W呈現(xiàn)當時的社會環(huán)境，對當時人們的想法觀念進行理性認識，在了解了創(chuàng)作背景的前提下再去接觸藝術作品，使學生對這些作品感到不再那么陌生，充分發(fā)揮自己的想象力，并不斷思考和探究，激發(fā)自身的審美潛力，對作品從多個角度進行全方位審美練習。例如，以《蒙娜麗莎》為例，《蒙娜麗莎》這一作品的點睛之筆就在于那似笑非笑的一抹微笑，教師可以利用多媒體對蒙娜麗莎的微笑進行放大處理，讓學生對此產(chǎn)生聯(lián)想，加深對作品的印象和理解。

3．科學引導學生對美術作品進行審美

美術作品流派眾多，涉及的種類和數(shù)量十分繁雜豐富。再加上美術課堂時間有限，要想對每一副美術作品都進行詳細講解和鑒賞是不可能的。因此，在實際教學中，教師應該對美術作品進行合理篩選，盡可能地選擇一些具有經(jīng)典代表意義的美術作品進行講解，以點帶面地對學生進行循序漸進的引導，幫助學生分析作品高超的創(chuàng)作技巧，領略作品中蘊含的哲學思想和人文情懷，從而激發(fā)學生對美術作品的審美興趣，培養(yǎng)學生的審美能力。例如，當學生在欣賞和分析西方繪畫作品時，教師應該根據(jù)流派、年代以及國家等對西方繪畫作品進行科學歸類，并相應的采取具有針對性的教學模式，盡可能減少純理論知識講解，而將教學重心放在繪畫作品本身的展示方面，使學生身臨其境的觀賞這些作品，體會到美術作品的高雅，擴展自己的藝術情懷和審美認識，提升自己的鑒賞品位。

4．創(chuàng)造寬松和諧的審美環(huán)境

新課程設計對欣賞課要求擺脫舊的教學模式，不再是單純的美術或音樂課，而是在教學內(nèi)容上綜合了舞蹈、文學詩歌、數(shù)學、自然及朗誦藝術等學科知識，培養(yǎng)他們從發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美、到創(chuàng)造美和追求美的能力及正確的情感、態(tài)度、價值觀。既實現(xiàn)知識與技能、過程與方法、情感態(tài)度與價值觀三位一體的課程目標。教學通過活潑、內(nèi)容豐富的活動激起學生的學習熱情和學習興趣。我們在滿足學生表現(xiàn)欲的同時，注意提高學生的創(chuàng)造力，力求在課堂教學中體現(xiàn)出藝術課程的人文性、綜合性、創(chuàng)造性和愉悅性。在玩中學習更能激發(fā)學生的情感，培養(yǎng)學生熱愛自然、熱愛生活的情感。一百個人眼中便有一百個哈姆雷特。對于同一件美術作品，每個人審美的看法和角度不同，并沒有傳統(tǒng)說的標準答案，可謂仁者見仁，智者見者。

因此，在美術課程的審美教學中，教師不能用一刀切的方式來要求學生，而應該盡可能的為學生創(chuàng)造一個寬松和諧的審美環(huán)境，鼓勵學生積極發(fā)揮自身的想象力和創(chuàng)造力，根據(jù)自己的理解對作品進行審美，并在完成審美過程后勇敢的表達自己對作品的理解和看法。例如，陶瓷是我國古代重要的藝術創(chuàng)作，教師可以將學生分成若干個小組，要求學生自行選擇某一年代的陶瓷作品進行充分交流和討論，然后總結出小組意見和觀點。通過合作探究模式，既能激發(fā)學生的審美興趣，挖掘?qū)W生的審美潛能和創(chuàng)造力，還能樹立學生的合作意識，增強藝術魅力，對陶瓷藝術產(chǎn)生文化認同感。

美術欣賞課在中學教育中的意義

【摘要】美術欣賞課在中學教學中的宗旨是能夠培養(yǎng)學生的自我意識、精神和能力的創(chuàng)新，包括解決實際問題的能力，強調(diào)學生對美的理解和創(chuàng)造美的能力；重視教師教學技巧的運用；結合現(xiàn)代教學和多媒體設備的使用，從而促進中學美術教學向更高層次發(fā)展，全面提升學生的整體教育質(zhì)量的提高。

【關鍵詞】美術欣賞課；中學教育；美術教育

欣賞美術與進行美術都是創(chuàng)造的過程，整個美術欣賞過程是對欣賞者創(chuàng)造能力培養(yǎng)的一個經(jīng)歷路程。在美術欣賞過程中，欣賞者面對作品時，會產(chǎn)生各種形象特征明顯的視覺感受，所以自然而然的就會使欣賞者產(chǎn)生種種有關于各種事物或場景等的聯(lián)系與想象，從而使欣賞者在自己的這種想象與關聯(lián)之中產(chǎn)生作品的共鳴感。而這種共鳴感則是來自于欣賞者通過對藝術者所創(chuàng)造出的藝術作品的感受、想象、深入體驗和理解等一系列的視覺性思維活動。

一、美術欣賞課的概念

所謂欣賞，作為欣賞者來說，一幅作品表現(xiàn)形式往往在畫面上具有生動性，某一方面上容易觸動觀者記憶當中的某些形象畫面，且作品往往來源于從生活，能夠反映人們生活的真實寫照，滿足人們從某一感情程度上的內(nèi)心情感。因為藝術形式的不同，所以對人的影響也是多方面的，從某種意義上來說，如果沒有藝術欣賞，就不會有藝術教育。藝術教育作為我們的基礎教育課程，是促進學生全面發(fā)展、提高學生審美的一個重要途徑，也是培養(yǎng)個性，發(fā)展智力的方式。

二、中學美術教育的特點

美術教育是一門發(fā)展審美能力和陶冶情操的技術性學科。在美術教育進程中，情感投入是必要的環(huán)節(jié)。情感投入，一方面是教師能夠把所講述內(nèi)容的情感傾注于美術課堂之中，另一方面能夠引導學生學會去欣賞、體會美術作品的精神和情感。在美術課教室里,教師可以選擇一些課程資源,比如剪紙或泥塑，剪紙或泥塑相對而言藝術感染力濃厚，比較淺顯易懂，更容易激發(fā)學生的學習興趣，學生的自發(fā)性學習的成效會更好，從而達到事半功倍的效果。同時也可以加入課堂戶外教學，讓學生體驗和感受大自然的藝術魅力。在這種多樣化教學中，可以豐富教學內(nèi)容，同時形成一種與時俱進的創(chuàng)新型美術教學。

三、美術欣賞課在中學教育中的意義

通過教學實習，筆者發(fā)現(xiàn)學生對美術欣賞課重視程度不夠，并且興趣不高，甚至感到美術欣賞課是在耽誤時間。因此，我們應該在教育上摒棄傳統(tǒng)的教學模式，探究新方法，讓學生真正明白在中學教育中開設美術欣賞課的意義所在。

（一）提高學生的素質(zhì)教育

隨著國家對教育教學改革的不斷深化，培養(yǎng)德、智、體、美、勞全面發(fā)展的人才已成為教育教學的目標所在。美術欣賞課在素質(zhì)教育體系中也起到了至關重要的作用。美術欣賞課，不僅可以提高藝術類學生的興趣，也可以使學生能夠更好的理解和認識美術作品，提高對美術作品的鑒賞和欣賞能力。

（二）提升學生的審美能力

眾所周知，在當今這樣一個五彩斑斕的社會生活中，處處都有美的存在，也處處存在著欣賞美的人。欣賞是一種審美能力，欣賞優(yōu)秀的美術作品，往往能引起人們內(nèi)心情感的共鳴。我們在教學過程中可以運用直觀的教學用具、模型、范畫、多媒體、幻燈片等，幫助學生培養(yǎng)感知藝術美的能力，提升學生對藝術作品的審美能力。

（三）培養(yǎng)學生的藝術素養(yǎng)

從一定意義上說，美術欣賞與美術教育是相輔相成的。美術通過作用于人的情感，從而改變?nèi)说乃枷�，進而影響社會。美術教育可以培養(yǎng)性格,啟迪智慧,促進學生的全面發(fā)展。

（四）促進學生的身心成長

《美術課程標準》中指出“人的全面發(fā)展是人類努力追求的教育理想，美術課程不僅作為美育的一個重要門類促進這一理想的實現(xiàn)，而且，美術課程本身就包含情感與理性的因素、腦力與體力的因素，所以在促進人的全面發(fā)展方面，其作用是獨特的。”[1]（p89）。如學生可以把自己的想象力運用在美術課上，利用可循環(huán)再造的廢物等拼貼畫或制作自己喜歡的作品，從而豐富了課堂生活，促使學生體驗到美術活動的樂趣，學會了如何通過藝術的方式來表達自己的感受和想法。

（五）開闊學生的眼界和擴大知識領域

人類生活的世界是廣闊無垠和無比豐富的，對于每一幅美術作品來說，內(nèi)容也是豐富多彩的，不管是從歷史背景、創(chuàng)作理念還是其他方面來講，每一幅畫都有不同的故事和感受。欣賞任何一幅美術作品，都可以讓我們接觸到一些平時涉及不到的領域，同時可以陶冶學生的情操，對學生正確認識真善美和提高精神境界有極大的促進作用。

（六）與各學科之間相輔相成

看似獨立的美術欣賞課，實際上是一門多樣性的科目，它與其他很多學科都有著密切聯(lián)系。諸如欣賞一幅歷史題材的繪畫作品，從中不僅可以看到色彩、構圖等方面的運用，還能從中認識到畫面故事當中的歷史背景、政治因素等。在欣賞過程中需要一個人充分發(fā)揮自己各方面的智力因素，如觀察能力、邏輯思維能力、想象力等以及非智力因素當中的思想、情感、道德素養(yǎng)、興趣愛好、意志、性格、毅力、信心等。所以說，美術與各學科之間是相輔相成、互相作用聯(lián)系的。

結語

美術欣賞課是提高中學生整體素質(zhì)的寶貴資源，是完善素質(zhì)教育的重要環(huán)節(jié)。通過美術欣賞課可以使學生產(chǎn)生情感上的共鳴，培養(yǎng)學生對生活和自然環(huán)境的熱愛，激發(fā)學生的創(chuàng)造力，提高學生的綜合知識素養(yǎng)，讓學生能通過微妙和溫柔的情感表達出具體的藝術作品，使他們形成正確的審美觀念，從而幫助學生更好的成長。

參考文獻：

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