英國戲劇與中國傳統(tǒng)戲曲的異同

　　在中國傳統(tǒng)戲劇衍進生發(fā)的歷程中,民間性、世俗性可以說從一開始便澆鑄貫通于其根基之中,綿延不息的黎民百姓用富于原創(chuàng)性的藝術想象力和世俗平民化的基本 人生經(jīng)驗不斷建構著這一藝術范型。下面是小編搜集整理的相關內容的論文，歡迎大家閱讀參考。

　　摘要：本文主要通過“藝術本質問題的科學理論基礎———藝術生產(chǎn)”來分析中國傳統(tǒng)戲曲與英國戲劇的發(fā)展特點，并將二者進行比較，發(fā)掘他們的共同點和差異。

　　關鍵詞：藝術生產(chǎn);中國傳統(tǒng)戲曲;英國戲劇;異同

　　引言：

　　1.不久前，筆者前往南京博物院，參觀了英國“喬治王時代(1714-1830)”主題展廳，了解十七、十八世紀歐洲社會的風土人情和習俗文化。喬治王時代的英國經(jīng)歷了偉大變遷，在贏得了一系列與歐洲對手們的戰(zhàn)爭之后，英國成為一個強大的國家。現(xiàn)代政治制度在英國建立，科學、醫(yī)療、公共衛(wèi)生等方面的快速發(fā)展使得英國人口得到較大增長，人們的娛樂生活日益豐富，催生了消費生活的到來，不僅是物質消費，還有精神消費。

　　2.筆者還參觀了中國傳統(tǒng)戲曲藝術展廳，里面不僅有五彩繽紛的傳統(tǒng)戲服、道具的展示，還分板塊系統(tǒng)介紹了中原正音、院本雜劇、南國雅樂、民間戲弄、貴族樂舞等，加深了筆者對中國傳統(tǒng)戲曲的了解。筆者還觀看了搭臺子的京劇表演，通過唱詞念白和表演藝術，筆者感受到了傳統(tǒng)戲曲文化的精粹。本文筆者將結合藝術本質問題的科學理論基礎———藝術生產(chǎn)理論來對比分析英國戲劇和中國傳統(tǒng)戲曲的異同。“藝術生產(chǎn)”的概念是由馬克思明確提出的，將藝術與生產(chǎn)聯(lián)系起來考慮，從生產(chǎn)實踐出發(fā)來考察藝術問題，把藝術看作是一種特殊的精神生產(chǎn)。這在藝術史和美學史上是一個巨大的創(chuàng)舉。“藝術生產(chǎn)”理論給本文研究帶來的啟示主要有三點：

　　一、藝術生產(chǎn)理論揭示了藝術的起源、性質和特點

　　(1)從藝術的起源看，藝術的起源和發(fā)展離不開人們的社會實踐活動。英國戲劇起源于公元9世紀的教堂禮拜儀式，因而最初又被稱為“禮拜劇”。這些儀式莊嚴而肅穆。雖然后來禮拜劇在其發(fā)展的過程中慢慢世俗化，在公元15世紀出現(xiàn)了“奇跡劇”增加了喜劇的成分，但內容仍和圣經(jīng)故事、圣徒事跡分不開。中國戲曲起源于原始歌舞，早在先秦至漢代，皇室貴胄就常以歌舞百戲資佐宴飲，自漢延續(xù)至盛唐，官僚貴戚狎近俳優(yōu)風氣更勝。但是戲曲形成過程相當漫長，到宋元時期才得以成型。二者在起源上相同之處是，歷時久遠，形成過程緩慢。不同之處是，從起源到真正成型的過程中，英國戲劇是為宗教服務的，充滿神圣和莊嚴;而中國戲曲在形成期間的任何一個階段，無論是對于市民百姓還是貴族來說，都是為了娛樂。

　　(2)從藝術的性質和特點來看，藝術作為審美主客體關系的最高形式，藝術美包含著兩個方面的內容，一方面藝術是對客觀社會生活的反映，另一方面又凝聚著藝術家主觀的審美理想和情感愿望。中國戲曲與英國戲劇的相同之處是，都是舞臺表演藝術，主觀世界與客觀世界的結合體。不同之處在于一個重寫實，一個重寫意。英國戲劇重敘事，在舞臺上一切行為、布景都要明確地表現(xiàn)在做什么，著重表現(xiàn)戲劇中人物沖突和故事情節(jié)。有明確的每一幕的安排與出場人物;一幕一般只敘述一個事件。而中國戲曲重在“寫意”，因為舞臺布景和道具還有表演時間都是有限的，所以要求戲曲能突破時間與空間的限制，通過演員的表演動作使觀眾明白他要表達的精神是什么。也就是所謂的“透過現(xiàn)象看本質”。

　　(3)這與中、英兩國人文情懷不同有關。在中國古代，人們講究韻律和音樂美，講究順應自然。正所謂“天人合一”，從《周易》和老子的“人法地，地法天，天法道，道法自然”開始就能看出中國人偏向不屈服自然，也不破壞自然，以求達到一種和諧相處的平衡的愿望。中國古代戲曲較少描寫人與天的重重矛盾，而重于描寫人是如何通過努力、一步步克服困難，獲得一個“完美結局”的。在英國戲劇的“悲劇”中，讓人感受到的往往是從頭到尾每一幕都貫穿著命運的捉弄。這種徹頭徹尾的悲劇表達了戲劇主人公的人文理想與殘酷現(xiàn)實間不可調和的矛盾。也表達了作者對資本原始積累所帶來的罪惡的反思，以及對人生價值和意義的思考。

　　二、藝術生產(chǎn)理論闡明了兩種生產(chǎn)的“不平衡關系”

　　2.1藝術作為一種特殊的社會意識形態(tài)，它的發(fā)展不能脫離一定時代的物質生產(chǎn)條件。一定時代的藝術發(fā)展，從根本上講總是在一定的經(jīng)濟基礎上形成的。英國戲劇發(fā)展的第一個春天是在1558年。那時伊麗莎白女王繼位，工商業(yè)迅速發(fā)展，海外貿易發(fā)達。英女王鼓勵文藝發(fā)展，古羅馬戲劇被引進到英國，英國才出現(xiàn)了正規(guī)的戲劇形式。而中國最早的戲曲形式———參軍戲則起源于唐朝。

　　2.2唐代社會安定、國家強盛，經(jīng)濟也十分繁榮，所以文化也得到了空前發(fā)展。從宋朝開國到南渡的一百余年內，形成了古代戲劇的演出舞臺勾欄瓦舍和歌舞戲。但是，藝術生產(chǎn)理論又告訴我們，藝術生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，又具有相對獨立性。就是說，在社會發(fā)展歷史的某些階段上，藝術的繁榮與社會物質生產(chǎn)的發(fā)展呈現(xiàn)出某種不平衡現(xiàn)象。西歐中世紀是個黑暗的時代。基督教會成為當時時代的精神支柱，教會制訂了一套森嚴的規(guī)則。

　　2.3任何領域都要遵循《圣經(jīng)》的教義，若有誰違背，就要處死。文藝復興運動在這種壓抑、停滯不前的社會氛圍中產(chǎn)生。而在英國，戲劇的發(fā)展則達到了空前繁榮。莎士比亞代表了文藝復興戲劇的最高成就。同樣在中國元代，統(tǒng)治者取消科舉，讀書人失卻晉身之階。關漢卿、王實甫、馬致遠等后來成名的劇作家們，當初沒有生計，身處于社會下層，而恰恰是因為這樣他們才能被底層優(yōu)伶的反抗、掙扎所感染，創(chuàng)作出一個又一個優(yōu)秀的元雜劇作品。

　　三、藝術生產(chǎn)理論揭示了藝術系統(tǒng)的奧秘

　　3.1藝術生產(chǎn)必須適應欣賞者的消費需要;同時，藝術欣賞反過來又成為刺激藝術生產(chǎn)的`動力，推動著藝術生產(chǎn)的發(fā)展。英國戲劇的發(fā)展很大程度得益于統(tǒng)治階級的推廣和資產(chǎn)階級的崛起，所以戲劇作品中的價值觀也能體現(xiàn)出它服務于誰的消費需要。在莎士比亞的劇作中，那些被諷刺的對象往往是社會底層人民，小丑、鄉(xiāng)巴佬等。

　　3.2比如《皆大歡喜》里的試金石，《仲夏夜之夢》里的波頓等。而受到贊美的往往是統(tǒng)治階層，比如《哈姆雷特》里的王子哈姆雷特。相反的是，中國古代優(yōu)秀戲曲中更多的是贊頌廣大勞動人民的勤勞與智慧，諷刺權貴的自大和愚蠢。比如元代關漢卿《竇娥冤》中諷刺昏官桃杌，明代康�！吨猩嚼恰分型�恩負義、平步青云的李夢陽。中國戲曲更多的是站在平民百姓的角度，反映社會現(xiàn)實。(英國的劇作家多是資產(chǎn)階級;而中國的戲曲作家大多是處在社會下層。)中國中原人的性子是含蓄的、委婉的。

　　3.3所以在戲曲中即使是表現(xiàn)死亡的畫面也會用詩意的表演與道具來美化，以減少對觀眾的視覺刺激。比如《霸王別姬》里只是用一段優(yōu)美的舞劍來表現(xiàn)虞姬自殺。表現(xiàn)女子惆悵的心情則用水袖來表現(xiàn)就可以。英國戲劇中，在表現(xiàn)復仇的劇情時則充滿了血腥與暴力，如《哈姆雷特》中，喝毒酒、被刺死、決斗而死的畫面比比皆是，注重于表現(xiàn)劇情的跌宕起伏，刻畫人物大喜大悲。這與文藝復興時期歐洲時代精神的發(fā)揚有關，注重人的價值，是一種反叛的社會思潮。

　　3.4總之，中國傳統(tǒng)戲曲和英國戲劇有相同點，也有不同點，這是由兩國社會歷史和價值觀的差異所決定的。但是它們在各自的舞臺上，都上演著可歌可泣的傳奇故事，書寫著多姿多彩的人生百態(tài)。

　　參考文獻：

　　[1]馬克思，恩格斯.馬克思恩格斯選集(第一卷)[M].北京：人民出版社，1995：270.

　　[2]王向遠，《近二十年來我國的中外戲劇比較研究》，《戲劇》[J]，2003年第2期，116-124.