古典舞《神話》是影視改編的舞臺劇，該劇譜寫一段蕩氣回腸、金戈鐵馬的壯麗古代史詩，同時又兼顧了驚險(xiǎn)刺激、謎團(tuán)重重的穿越故事，講述了80后青年易小川在一次偶然的際遇下穿越回到秦朝，經(jīng)過一次次的奇遇和歷險(xiǎn)，逐漸蛻變成為仁心濟(jì)世的一代大將，譜寫了一段感人至深的神話。下面是小編為您收集整理的舞臺劇版的《神話》，跟電影相比有過之而不及的效果，看完了電視劇還想看看舞蹈版本的朋友們可以看看哦，希望你會喜歡!

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　　中國舞劇/舞劇 編輯“新舞蹈藝術(shù)”的奠基人吳曉邦于1939年創(chuàng)作的三幕舞劇《罌花》，叩開了中國舞劇的大門。

　　從1949年至“文革”前(1940-1965)

　　從1949年至“文革”前可看作其實(shí)驗(yàn)性的新興期，創(chuàng)作大都以繼承發(fā)展戲曲舞蹈與借鑒前蘇聯(lián)芭蕾舞劇的經(jīng)驗(yàn)相結(jié)合。其間作品有：《和平鴿》、《盜仙草》、《碧蓮池畔》、《劉海戲金蟾》、《寶蓮燈》、《魚美人》、《小刀會》、《五朵紅云》、《蔓蘿花》、《蝶戀花》、《狼牙山》等。1950年，歐陽予倩、戴愛蓮等運(yùn)用芭蕾形式和技法創(chuàng)作的《和平鴿》，標(biāo)志著新中國第一部舞劇作品的問世。發(fā)軔期的探索，形成了一手伸向民族與傳統(tǒng)、一手借鑒西方的舞蹈觀念和方法結(jié)構(gòu)自身的創(chuàng)作思路。北京舞蹈學(xué)校等機(jī)構(gòu)的建立，為舞劇創(chuàng)作準(zhǔn)備了隊(duì)伍。

　　20世紀(jì)50年代末起，以舞劇《寶蓮燈》為起點(diǎn)，中國舞劇創(chuàng)作進(jìn)入了第一個輝煌期�！秾毶彑簟返奈璧刚Z匯融中國民間舞、戲曲舞蹈于一爐，借鑒西方、尤其是前蘇聯(lián)的舞劇創(chuàng)作觀念，整合成一種表達(dá)方式，由此“樹立了我國古典民族舞劇一種比較完整的樣式”。趙青在《寶蓮燈》中出色的藝術(shù)創(chuàng)造，奠定了她在中國舞劇發(fā)展史上的重要地位。

　　《寶蓮燈》開啟的“古典舞劇”創(chuàng)作道路，引發(fā)了一系列遵循者和同類風(fēng)格的舞劇作品，如《牛郎織女》、《劉�？抽浴�、《后羿與嫦娥》、《小刀會》、《梁山伯與祝英臺》等。其中，影響最大的當(dāng)屬《小刀會》。該劇運(yùn)用戲曲舞蹈、武術(shù)、江南民間舞蹈、西方華爾茲等多種個性化的舞蹈語言，打破了以往舞劇神話題材的窠臼;它的“章回體”結(jié)構(gòu)方式，“二分法”的創(chuàng)作模式，成了后來中國舞劇創(chuàng)作的“藍(lán)本”�！缎〉稌�》是中國古典舞劇創(chuàng)作原則的奠基之作。與《小刀會》同年問世的三幕神話舞劇《魚美人》，代表了中國舞劇“多舞種合一”的創(chuàng)作風(fēng)格。由前蘇聯(lián)芭蕾大師彼安古雪夫任總編導(dǎo)的這部作品，是借鑒芭蕾舞劇編創(chuàng)經(jīng)驗(yàn)，將芭蕾與中國傳統(tǒng)舞蹈結(jié)合，探索“芭蕾民族化”道路的實(shí)驗(yàn)性作品，李承祥、王世琦、陳愛蓮等一批藝術(shù)家都因此劇而大放異彩。

　　20世紀(jì)60年代中葉，民族芭蕾舞劇《紅色娘子軍》、《白毛女》的相繼問世，在中國芭蕾藝術(shù)史上具有里程碑的意義。它表明，中國芭蕾舞已度過“從無到有”的萌芽狀態(tài)，進(jìn)入自主創(chuàng)作和芭蕾“民族化”時期，通過這兩部作品，向世界證明了中國芭蕾的實(shí)力和價值，也成為了中國芭蕾的保留劇目。它們的實(shí)踐，開拓了芭蕾藝術(shù)表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)題材的可能性，更拓展了舞劇的表現(xiàn)功能，為中國舞劇的發(fā)展起了推波助瀾的關(guān)鍵作用。

　　1939年-1969年的中國舞劇，大體呈現(xiàn)這樣的風(fēng)格類型，即：以戲曲舞蹈及其它傳統(tǒng)形式為主的“古典舞劇”，造就了兩部經(jīng)典《寶蓮燈》(1957年)和《小刀會》(1959年);以民族民間歌舞為主的“民族舞劇”，如《五朵紅云》(1959年);將芭蕾舞和中國古典舞、民間舞交織而成的中國舞劇，如《魚美人》(1959年);當(dāng)然，還有風(fēng)頭強(qiáng)勁的“芭蕾舞劇”。