小提琴的音色特點(diǎn)及情感表達(dá)

　　小提琴的誕生大約有500多年了。長久以來，小提琴一直以優(yōu)雅美妙的聲音深受人們的喜愛，它自如地表達(dá)出人們靈魂深處的情感。小提琴之所以能在眾多樂器中脫穎而出并能表達(dá)深刻的情感內(nèi)涵，不僅是其聲音接近于人聲，更重要的是，它極其豐富的音色效果和細(xì)膩的音色變化，以及演奏者的傾情演奏。因此，音色是小提琴演奏藝術(shù)中非常重要的情感表達(dá)。

　　一、小提琴的基本音色特點(diǎn)

　　小提琴的基本音色特點(diǎn)可以分成三大類：首先，陰柔之美。其音色含蓄典雅、細(xì)膩集中、甘醇華麗、憂郁神秘;其次，陽剛之美。其音色濃郁豪放、渾厚深沉、圓潤明亮、浩然大氣;最后，中庸之美。其音色寬松溫暖、厚亮有度、剛?cè)嵯酀?jì)、中庸詼諧。

　　其中陽剛之美，比如貝多芬《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》就是一部經(jīng)典的作品。這位永垂不朽的作曲家，被稱為古典音樂界的“圖騰”，除了他以外，恐怕再也找不到第二位作曲家能以剛烈的性情怒放點(diǎn)燃著自己的生命。剛毅堅(jiān)強(qiáng)、純粹的大氣、直白、所向披靡、巍然屹立。音色剛勁有力，向往廣袤宇宙的泰然。陰柔之美，其最好的詮釋莫過于偉大作曲家門德爾松的《e小調(diào)協(xié)奏曲》，這位連希特勒都為之著迷的“女王”，含蓄、神秘、邈逸而細(xì)致的曲風(fēng)，成就了四十大小提琴協(xié)奏曲之一的地位。正如貝多芬“唯一”的獨(dú)特個(gè)性一樣，門德爾松亦是如此。在他的作品里，絢爛靜美的執(zhí)著、和諧善良的性情深深吸引著聽眾。在那甘醇清澈的涓流中，精致動(dòng)人、雋秀婉雅，一支清新的旋律由小提琴娓娓道來。中庸之美，偉大的作曲家勃拉姆斯稱得上是一位“中庸”大師。代表作《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》，他的音樂風(fēng)格特點(diǎn)具有古典音樂的骨架、浪漫的詩情，風(fēng)格強(qiáng)勁奔放、絢麗清雅。所謂“中庸”絕非“平庸”，而是“返璞歸真”。

　　二、音色與演奏之間的相互作用

　　音色在小提琴演奏中占據(jù)了一個(gè)不可缺失的地位。小提琴可以通過特有的音色來模仿許多聲音，如《苗嶺的早晨》中，剛開始時(shí)就有一段描寫早上空山中鳥兒的清脆叫聲，可以使聽眾身臨其境體會(huì)自然的美麗。小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》中，有一段大提琴與小提琴的對話，模仿的就是男主人公和女主人公婉轉(zhuǎn)低沉的對話，大提琴深情低沉，小提琴如訴如泣。在《金色的爐臺(tái)中》，有一大段描寫的就是積極的戰(zhàn)爭場面，小提琴用快速的十六分音符，在G弦上和E弦上交替出現(xiàn)的音色，像是戰(zhàn)士們前赴后繼地在戰(zhàn)場上戰(zhàn)斗的情景。

　　三、音色的訓(xùn)練及其情感表達(dá)

　　所謂音樂是給人以聽覺上的享受，再加以情感的`傾入并注入人心，與聽眾產(chǎn)生共鳴。音色的訓(xùn)練以及情感的表達(dá)是對樂曲非常重要的詮釋。小提琴的右手技巧對小提琴音色的影響是很大的，弓子運(yùn)行的長短、速度以及力度等之間的配合，都是形成完美音色的前提。弓子運(yùn)行的速度慢時(shí)，一般會(huì)比較適合于悠揚(yáng)的曲風(fēng)，速度快時(shí)比較適合演繹明快積極的曲子。力度的強(qiáng)弱也能體現(xiàn)情感的變化，在練習(xí)中可以慢慢發(fā)現(xiàn)，弓速和弓壓是成正比的，下弓時(shí)，需要做的是加力加速，上弓時(shí)要頂著這個(gè)力回來做減力減速，這是由于弓子的構(gòu)造和人右手弓子的走向決定的，其中含有杠桿的原理。而在力度方面，可以發(fā)現(xiàn)靠近弓碼的時(shí)候，音量會(huì)加大，靠近指板的時(shí)候，音量會(huì)變小，同樣反之，靠近琴碼的時(shí)候，我們要選擇偏慢的弓速，這樣不會(huì)使聲音很躁，而在曲風(fēng)要求表現(xiàn)力度大時(shí)，則要嚴(yán)格控制好弓子的速度。

　　音色的變化在曲子中是要得到一定重視的，這也是體現(xiàn)小提琴者右手技巧的重要標(biāo)志。圣桑的《引子與回旋隨想曲》引子部分，小提琴描寫的像是一位舞者在舞臺(tái)上自導(dǎo)自演隨意編排著自己的舞步，所以這時(shí)音色和情感的度是很難拿捏的，如果音色偏重就會(huì)讓人感覺很魯莽，音色偏柔和，又會(huì)感覺很壓抑。