描寫凈角登臺表演的句子

1、柳琴戲是江蘇省主要劇種之一，分布蘇魯豫皖四省交界的廣大地區(qū)，因其唱腔有拉魂動魄的魅力，故民間一直稱其為“拉魂腔”。50年代初，就其主要伴奏樂器“柳葉琴”，始正式定名為“柳琴戲”�！　×�琴戲在發(fā)展過程中，融匯了當?shù)氐拿耖g音樂及毗鄰地區(qū)的劇種音樂，逐步形成了自己完備唱腔體系，內容豐富多姿，腔調高亢華麗為觀眾鐘愛，百聽不厭。

2、云南地方戲曲劇種之一。在民間歌舞的基礎上逐步形成，主要流行于云南省境內漢族聚居地區(qū)和漢族、少數(shù)民族雜居區(qū)。在農(nóng)村和小城鎮(zhèn)尤為流行。在昆明就有“有煙火的村子就有花燈”的說法。據(jù)不完全統(tǒng)計，云南流行花燈的縣達八十余個。由于歷史和地理的原因，云南花燈逐漸形成十個支系：昆明、呈貢花燈，玉溪花燈，彌渡花燈，姚安、大姚、楚雄、祿豐花燈，元謀花燈，建水、蒙自花燈，嵩明、曲靖、羅平花燈，文山、邱北花燈，邊疆地區(qū)花燈，騰沖花燈。它們彼此大同小異，基本特色相似。此外，在貴州的盤縣、興義和四川的會理一帶也有云南花鼓流行，它們在劇目、音樂、舞蹈等方面也多有相似之處，似有血緣關系，但因多年來分頭發(fā)展，已各自形成獨立的劇種。

3、黃梅戲使是安徽省的主要地方戲曲劇種。原名“黃梅調”或“采茶戲”，流行于安徽及江西、湖北部分地區(qū)，源于湖北黃梅一帶的采茶歌。清道光前后在湖北、安徽、江西三省毗鄰地區(qū)，形成以演唱“兩大戲”、“三小戲”為主的民間小戲。后吸收青陽腔和徽劇的音樂和表演藝術以及民間音樂，演出了大戲。主要唱腔，大戲有平詞、火工、二行、三行、彩腔等；小戲多用各自獨立的唱腔。由于在以懷寧為中心的安慶地區(qū)長期流行，用當?shù)胤窖灾v唱，形成了獨特風格，所以曾被稱為“懷腔”。

4、彩調

5、風兒頗像媽媽唱著歌，喚醒了沉睡中的大地。

6、（2）鵝的叫聲，與鴨的叫聲大體相似，都是"軋軋"然的。但音調上大不相同。鴨的"軋軋"，其音調瑣碎而愉快，有小心翼翼的意味；鵝的"軋軋"，其音調嚴肅鄭重，有似厲聲呵斥�！�…凡有生客進來，鵝必然厲聲叫囂；甚至籬笆外有人走路，也要它引亢大叫，其叫聲的嚴厲，不亞于狗的狂吠。狗的狂吠，是專對生客或宵小用的；見了主人，狗會搖頭擺尾，嗚嗚地乞憐。鵝則對無論何人，都是厲聲呵斥；要求飼食時的叫聲，也好像大爺嫌飯遲而怒罵小使一樣�！�—這段活靈活現(xiàn)的擬人化寫出鵝的叫聲中凸顯的傲慢：嚴肅、囂張、霸氣。

7、陜北說書，是流傳在陜北黃土高原的一種群眾喜聞樂見的民間曲藝形式。有九調和十八調之說。男女同腔同調，說似唱，唱似說，人物跳進跳出，旋律委婉動聽。主奏樂器為三弦或曲項琵琶。近年來由延安曲藝館給予改革嘗試，將陜北說書搬上舞臺，發(fā)展為陜北說書劇。

8、鵝的步調從容，大模大樣地走出來，頗像京劇里的凈角。

9、百靈鳥立在樹梢上，唱著優(yōu)美動聽的曲子，令人心曠神怡，它頗像聞名的歌唱家。

10、那叫劇種，戲曲的名字就多了。

11、流行于廣西壯族自治區(qū)南寧、百色、欽州等地。清道光、咸豐年間形成于古名邕州的南寧，故名“邕劇”。系在賓陽戲和武鳴老戲的基礎上發(fā)展形成，屬皮黃系統(tǒng)。唱腔和劇目與桂劇相近，也吸收粵劇的一些藝術因素。表演純樸粗獷，武打有“大過山”、“跳椅”、“滾藤牌”等特殊技術。解放前已漸趨湮沒，解放后獲得新生。

12、原名"興化戲"，流行于興化的莆田、仙游二縣和閩中、閩南的興化方言地區(qū)，因為發(fā)源地過去隸屬于興化府而得名。興化戲在明代中葉就已盛行，清代又有很大發(fā)展，50年代初改稱"莆仙戲"�！　∑蜗蓱蚴窃诠糯�"百戲"基礎上發(fā)展形成的。作為宋元南戲的古老劇種，盡管莆仙戲在近代以來曾受到閩劇、京劇以及文明戲的某些影響，但由于聲腔、方言和欣賞習俗等因素，卻一直保持著它獨特的風貌，不被其它劇種所同化。這個劇種，在保存古老劇目、音樂曲牌、演出儀式、表演程式等方面，都以"奇、古、特"的藝術形態(tài)令人驚嘆稱絕。

13、豫劇也叫“河南梆子”、“河南高調”。它流傳于河南及鄰近各省的部分地區(qū)，是在明代秦腔、蒲洲梆子傳入河南地區(qū)后，同當?shù)孛窀栊≌{結合而形成的。一說是由北曲弦索調直接演變而成，以梆子按拍、節(jié)奏鮮明。豫劇分別有豫東調和豫西調兩個支派，豫東調以商丘、開封為中心，音調高亢、唱腔一般多用假嗓為主，稱“上五音”；豫西調以洛陽為中心，音調較低，唱腔一般用真嗓，稱為“下五音”。

14、呂劇

15、白鵝的姿態(tài)：

16、“南詞”原為坐唱曲藝，清代由蘇州傳入福建。南平南詞即以這種唱腔與南平一帶的地方語言和民間音樂融合，經(jīng)民間藝人和專業(yè)文藝工作者的傳教、整理、挖掘，發(fā)展形成了劇種，上世紀50年代初搬上舞臺。因劇種年輕，以普通話為劇種語言，著重編演現(xiàn)代戲，深受廣大觀眾特別是青年觀眾的歡迎。

17、莆仙戲

18、遼劇原于遼南皮影戲。遼南皮影戲生成于300多年前，發(fā)展為遼南影調戲至今已有50多年。道白清晰，唱腔優(yōu)美，既有皮影古韻，又有現(xiàn)代唱腔，深受遼南地區(qū)乃至遼寧全省觀眾的喜愛。2002年1月被遼寧省確定為唯一的地方劇種。

19、從明末清出閩南農(nóng)村流行的一種裝扮梁山英雄、表演武打的化裝游行發(fā)展起來的劇種，也是閩南諸劇種中傳播區(qū)域最廣、觀眾面最多的一個地方戲曲劇種�！　「呒讘虻谋硌菟囆g，一部分來自梨園戲和木偶戲，一部分來自弋陽腔、徽戲和京劇。角色方面，文戲的青衣、文生和花旦的表演主要以梨園戲科步動作為基礎，優(yōu)美細膩，舞蹈性強；武生、武旦、老生和凈角的表演則帶有濃厚的京戲色彩。高甲戲的服裝與京戲相同，只是叫法有所不同而已。臉譜化妝最初只有紅黑白三色，后期摹仿京劇的化妝。

20、滬劇

21、白鵝中的好句子：

22、海門山歌劇

23、我頗像沐浴在大自然的懷抱中，讓柔和的晚風輕撫著鬢角，吹去一切郁悶和煩惱。

24、鵝的吃飯，常常使我們發(fā)笑。先吃一口冷飯，次吃一口水，然后再到某地方去吃一口泥及草。它一定從容不迫地踏大步走上前去，非有一人侍候不可，真是架子十足的！

25、柳子戲

26、起源于清道光年間南昌民間的“花燈”和“十二月采茶調”，經(jīng)燈戲、三腳班、半班等階段而于清末形成。流行于南昌、新建、安義等地。主要曲調有“茶燈調”和由“茶燈調”發(fā)展演變而來的“攀筍調”、“秧麥調”、“下和調”等。音樂伴奏的二胡有“花奏秦腔”的演奏方法，分中弓與短弓兩種，而短弓又有頓弓、顫弓、上滑音、下滑音、打指等拉法。

27、評劇

28、淮劇

29、京劇是在北京形成的戲曲劇種之一，至今已有將近二百年的歷史。它是在徽戲和漢戲的基礎上，吸收了昆曲、秦腔等一京劇

30、秦腔

31、白鵝叫聲：

32、流行于陜西、甘肅、寧夏、青海、新疆等地。源于陜甘一帶的民間曲調和宋金元的鐃鼓雜劇，形成于明代中葉。曾受昆腔、弋腔、青陽腔的影響，以梆子擊節(jié)，音調高亢、激越，長于表現(xiàn)雄壯、悲憤的情緒。

33、藏戲

34、東北地方戲

35、錫劇

36、上黨落子

37、流行于廣西壯族自治區(qū)大部分地區(qū)。原稱“調子”或“采茶”，約有兩百多年歷史。解放后定名為“彩調劇”。是在廣西民間歌舞和說唱文學基礎上形成，曾與湖南花鼓戲、江西采茶戲、云南花燈戲互相影響。音樂唱腔大多輕松活潑，生活氣息較濃，表演時載歌載舞，富有地方色彩。廣西歌舞劇《劉三姐》就是在彩調音樂、表演基礎上創(chuàng)作的。

38、白鵝吃相：

39、海門市位于江蘇省東南部，南靠長江，近鄰上海，號稱上海北大門，清代中葉后，江南移民把吳歌傳入，經(jīng)海門勞動人民世代口頭傳唱，發(fā)展成為流傳于境內的海門山歌。1958年8月，海門縣政府在省、地兩級政府的支持下，正式成立了專業(yè)的海門山歌劇團，一個嶄新的劇種出現(xiàn)于舞臺，活躍于江海之濱。海門山歌劇曲調優(yōu)美樸實，清新流暢，鄉(xiāng)土氣息濃郁，具有鮮明的地方特色。

40、雷劇

41、淮海戲

42、《白鵝》通篇語言風格幽默詼諧，簡練有趣。雖不說字字珠璣，卻也是華彩滿篇。正所謂文章如畫，如在眼前。

43、九江采茶戲

44、遼劇

45、（5）望望那鵝，它正吃飽了飯，昂胸凸肚地，在院子里跨方步，看野景，似乎更加神氣了。但我覺得，比吃鵝蛋更好的，還是它的精神的貢獻�！�—這段寫主人的態(tài)度：雖然鵝之傲慢似乎令人鄙視，其實因為它的精神是為主人所深深喜愛的。

46、滬劇是上海地方戲曲劇種，它形成于上海，主要流布于上海、蘇南及浙江杭、嘉、湖地區(qū)，屬灘簧系統(tǒng)。　　滬劇源自上海及江、浙一帶農(nóng)村的田頭山歌，初名花鼓戲，進入城市后改稱本地灘簧，亦名"本灘"，二十世紀20年代始有"申曲"之稱，40年代初又出現(xiàn)了滬劇稱謂，至抗戰(zhàn)勝利后才通稱滬劇，是一個較年輕的戲曲劇種�！　≡谏虾ｏL行的劇種很多，但只有滬劇才是唯一產(chǎn)生并壯大于上海的地方戲。它源于民間，語言生動，音樂柔和，委婉動聽，帶有濃郁的江南水鄉(xiāng)情調。

47、在東北地區(qū)二人轉基礎上發(fā)展起來的、多人表演的戲曲劇種。音樂部分基本上沿用二人轉，擯棄了曲藝色彩，增加了戲劇性。黑龍江、吉林、遼寧等地演出較普遍。

48、也叫“弦子戲”。流行于山東和江蘇、河南的部分地區(qū)。舊稱“柳子腔”，是由河南、山東一帶流行的山坡羊、黃鶯兒、打棗竿、柳子等弦索小曲于明末清初發(fā)展而成，并用加“滾”的唱法。傳統(tǒng)劇目《黃桑店》、《掛龍燈》、《玩會跳船》等，風格均較古老。曲調分越調、平調、下調、二八調等四大類，偶亦演唱轉調與昆調。主要伴奏樂器是三弦、笙、笛，后來又增添了琵琶、排笙等。

49、九江采茶戲，原名茶燈戲，俗稱茶戲，進入半班形式后稱采茶戲。明末清初，廣泛流傳于九江縣內及九江府轄各縣，故名九江采茶戲。曲分南河、北河兩個流派，本劇為流傳九江縣一帶的南河派采茶戲。聲腔分為平板、花腔、漢腔、雜腔、曲牌等五大類。原演出時，不用弓弦樂器伴奏，而以打擊樂，樂手居臺中天幕前而坐，演員在樂隊前臺演唱，眾人后臺幫腔。

50、些戲曲劇種的優(yōu)點和特長逐漸演變而形成的�！　【﹦〉恼�式形成大約是道光二十年（1840年）以后的事，這時京劇的各種唱腔板式已初步具備，京劇的語言特點已經(jīng)基本形成，在角色的行當方面已出現(xiàn)了新的變化�！　【﹦〉囊魳穼儆诎迩惑w，主要唱腔有二黃、西皮兩個系統(tǒng)，所以京劇也稱“皮黃”。京劇的唱腔的特點是曲調豐富，旋律優(yōu)美，節(jié)奏起伏，變化鮮明。各行角色的唱腔和用嗓各有特點，能充分發(fā)揮各行演員的特長和創(chuàng)造性。表演在繼承徽戲、漢戲的基礎上，吸收昆曲及其他地方戲的長處，逐漸形成了一套比較完整的表演手段和表演方法，把唱、念、做、打各藝術手段發(fā)展到很高的水平�！　【﹦⌒纬梢詠�，涌現(xiàn)出大量的優(yōu)秀演員，他們對京劇的唱腔、表演，以及劇目和人物造型等方面的革新、發(fā)展做出了貢獻，形成了許多影響很大的流派。

51、對比手法：1、凡有生客進來，鵝必然厲聲叫囂；甚至籬笆外有人走路，它也要引吭大叫，不亞于狗的狂吠。賞析：用鵝的叫聲跟狗的叫聲對比，突出了鵝的狂妄。2、大體上與鴨相似，但鴨的步調急速，有局促不安之相；鵝的步調從容，大模大樣的，頗像京劇里的凈角出場。賞析：用鵝的步調跟鴨的步調對比，突出了鵝的傲慢。

52、鵝的步態(tài)，更是傲慢了。這在大體上也與鴨相似。但鴨的步調急速，有局促不安之相。鵝步調大模大樣的，頗像平劇里的凈角出場。這正是它的傲慢的性格的表現(xiàn)。我們走近雞鴨，這雞或鴨一定讓步逃走，這是表示對人懼怕。那鵝就不然：它傲然地站著，看見人走來簡直不讓；有時非但不讓，竟伸過頸子來咬你一口。這表示它不怕人，看不起人。家畜之中，最傲人的無過于鵝。

53、豫劇

54、淮劇是江蘇的主要劇種之一，產(chǎn)生距今約二百年歷史�！　』磩⊥撩�又叫“三伙子”，可說明它是從三個方面形成的：一是香火戲，它有一批職業(yè)演唱人員，從事祈神求福的迷信活動；二是民間說唱，如打響板沿門賣唱的“門嘆詞”，唱些小詞書上的片段和流行的各種民間小調、秧田號子、工鼓調等；三是徽劇，也就是流行于里下河的徽班。這三方面逐步結合，尤其是受徽劇的影響，淮劇形式逐漸形成，并有專業(yè)班社流動演出。

55、越劇，又名紹興戲，是中國漢族五大戲曲種類之一，是目前中國第二大劇種。越劇長于抒情，以唱為主，聲腔清悠婉麗優(yōu)美動聽，表演真切動人，極具江南靈秀之氣；多以“才子佳人”題材的戲為主，藝術流派紛呈。主要流行于浙江、上海、江蘇、福建等江南地區(qū)，鼎盛時期除西藏、廣東、廣西等少數(shù)省、自治區(qū)外，全國都有專業(yè)劇團存在，據(jù)初步統(tǒng)計，約有280多個，業(yè)余劇團更有成千上萬，不勝統(tǒng)計。在海外亦有很高的聲譽和廣泛的群眾基礎，當為流傳最廣之地方劇種。2006年5月20日經(jīng)國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產(chǎn)名錄。

56、高甲戲

57、三跳道情國土局

58、黃梅戲

59、鵝的步調從容，大模大樣的，頗像京劇里的凈角出場。

60、藏戲的藏語名叫“阿吉拉姆”，意思是“仙女姐妹”。據(jù)傳藏戲最早由七姐妹演出，劇目內容又多是佛經(jīng)中的神話故事，故而得名。藏戲起源于8世紀藏族的宗教藝術。17世紀時，從寺院宗教儀式中分離出來，逐漸形成以唱為主，唱、誦、舞、表、白和技等基本程式相結合的生活化的表演。藏戲唱腔高亢雄渾，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人聲幫和。藏戲原系廣場劇，只有一鼓一鈸伴奏，別無其他樂器。

61、贛南采茶戲是江西省最具地方特色的劇種之一，據(jù)今已有四百年的歷史，是在贛南民間燈影和民間歌舞的基礎上發(fā)展形成的，有傳統(tǒng)劇目一百多出，在閩、粵、湘、桂等地頗有影響。贛南采茶戲具有濃郁的贛南鄉(xiāng)土氣息和客家特色，唱腔優(yōu)美動聽，語言詼諧幽默，表演則以活潑靈巧的高矮步、扇子花、單長水袖載歌載舞的表演有別于其他劇種而獨具特色。贛南采茶戲的優(yōu)秀劇目有四小金剛《哨妹子》、《補皮鞋》、《釣蛉》、《老少配》。四大金剛《反情》、《大勸夫》《上廣東》、《賣雜貨》以及大型傳統(tǒng)戲《九龍山摘茶》小戲《試妻》、《雙打龍鳳刀》等。

62、（4）鵝再來吃飯的時候，飯罐已經(jīng)空空如也。鵝便昂首大叫，似乎責備人們供養(yǎng)不周。……因此鵝的吃飯，非有一人侍候不可。真是架子十足的！——這段以白描的語言，詼諧的寫出鵝的吃飯態(tài)度，是傲慢到要人守著伺候的。

63、陜北說書劇

64、贛南采茶戲

65、“錫劇”是江蘇省主要地方劇種之一。發(fā)源于太湖之濱的無錫、常州農(nóng)村。流行于江蘇南部及上海等地。長于抒情，具有濃郁的江南特色和水鄉(xiāng)情趣�；�本曲調有“老簧調”、“鈴鈴調”、“大陸板”、“長三調”、“哭調”、“老旦調”等。

66、宜興三跳道情小戲，以宜興地名取名。其前身為江南太湖地區(qū)流行的“說因果”，后來在宜興扎根、發(fā)展，演唱時因以竹板、木板伴奏，故稱為“三跳道情”。宜興三跳道情小戲，用宜興方言演唱，形成自己表演形式美、聲腔演唱美和地方語言的藝術特色。特別是豐富的曲調和優(yōu)美的唱腔，使得它善于敘事、長于抒情，有利于戲劇矛盾的推進和戲劇人物的刻畫，是太湖西岸獨特的一種戲曲形式。

67、上黨落子是山西省東南部（古上黨郡地區(qū)）的一個地方劇種。因為是在山西省黎城縣境內發(fā)展和形成的，所以又稱黎城落子。上黨落子是河北武安落子的一個支流。1954年冬，長治專區(qū)人民劇團第二分團代表全區(qū)參加了山西省第一屆戲曲會演之后，被定名為上黨落子。

68、南詞

69、個人覺得部分說法有失偏頗~~~~~~

70、雨滴頗像一個個頑童滴在雨傘上.

71、南昌采茶

72、京劇

73、評劇原名“平腔梆子戲”，俗稱“唐山落子”，“蹦蹦戲”。1910年左右，形成于河北唐山一帶�！　≡u劇的前身是河北省東評劇

74、呂劇是從說唱形式的“坐腔揚琴”演變而來。發(fā)源于魯東北地區(qū)的廣饒、博興一帶；流布于山東全省各地，并流行于河南、江蘇、安徽等省部分地區(qū)。唱腔屬板式變化體，主要板腔有四平、二板，另外有娃娃腔等部分曲牌穿插運用。音樂唱腔質樸通俗，深為廣大群眾所喜愛。

75、雷劇是廣東省的一個地方劇種，也是一個僅僅流行于雷州半島雷州話方言雷劇區(qū)的獨特的劇種，具有濃郁而鮮明的地方特色。雷劇用雷州地區(qū)方言表演，以雷胡為主要伴奏樂器，聲腔體系完整、曲調優(yōu)美。唱腔創(chuàng)作以板式變化結構為主，采用原雷謳散、慢、中快板，高商雷謳散、中、快板，高臺羽調慢、中板，高臺宮調中板，原腔混合復、慢板等11種板式，根據(jù)劇情和不同的意境采用女聲伴唱，男女聲重唱的作曲手法來渲染不同的戲劇氛圍。

76、越劇

77、（1）鵝的頭在比例上比駱駝更高，與麒麟相似，正是高超的性格的表示。而在它的叫聲、步態(tài)、吃相中，更表示出一種傲慢之氣�！�—這段寫鵝的外觀和脾性之間的聯(lián)系：高傲。

78、是一位將要遠行的朋友送給我的。它伸長了頭頸，左顧右盼，我一看這姿態(tài)，想道：“好一個高傲的動物！”凡動物，頭是最主要部分。這部分的形狀，最能表明動物的性格。例如獅子、老虎，頭都是大的，表示其力強。麒麟、駱駝，頭都是高的，表示其高超。鵝的頭在比例上比駱駝更高，與麒麟相似，正是高超的性格的表示。而在它的叫聲、步態(tài)、吃相中，更表示出一種傲慢之氣。

79、邕劇

80、眉戶又作“迷糊”，是陜西省的主要戲曲劇種之一。盛行于關中地區(qū)，同時流行于山西、河南、湖北、四川、甘肅、寧夏的部分地區(qū)�！　∶紤�，一說因其主要曲調是由秦嶺腳下的眉縣、戶縣的民歌小調組成，因地得名；一說因眉戶曲調悱惻纏綿，悅耳動聽，頗有迷人之感，故而亦稱“迷糊”　　眉戶的語言十分通俗生動，音樂風格又很質樸。音樂結構為曲牌聯(lián)套形式，不少曲牌是由長短不等的句子組成。眉戶的伴奏樂器以三弦為主，板胡、海笛輔之，逐漸加入揚琴、二胡、提琴和部分中、西管樂打擊樂器基本與秦腔相同。

81、眉戶

82、云南花燈

83、鵝的叫聲，與鴨的叫聲大體相似，都是“軋軋”的。但音調上大不相同。鴨的“軋軋”，其音調瑣碎而愉快，有小心翼翼的意味；鵝的“軋軋”，其音調嚴肅鄭重，有似厲聲斥。它的舊主人告訴我：養(yǎng)鵝等于養(yǎng)狗，它也能看守門戶。后來我看到果然：凡有生客進來鵝必然厲聲叫囂；甚至籬笆外有人走路，它也要引吭大叫，其叫聲的嚴厲，不亞于狗的狂吠狗的狂吠，是專對生客的；見了主人，狗會搖頭擺尾，嗚嗚地乞憐。鵝則對無論何人，都是聲呵斥；要求飼食時的叫聲，也好像大爺嫌飯遲而怒罵小使一樣。

84、舊稱“淮海小戲”、“小戲”。戲曲劇種。流行于江蘇泗陽、沭陽、灌云及連云港等地。始于清末，以地攤形式演出，后逐漸發(fā)展成為舞臺劇。曲調質樸優(yōu)美，以“拉魂腔”見長。伴奏樂器以板制三弦為主，因而俗稱“三括子”�！±瓐鰬颉　∫步小靶÷渥印薄�戲曲劇種。由曲藝二人轉發(fā)展而成，故習慣上也稱“二人轉”。傳統(tǒng)劇目有五十多出，以《回杯記》、《梁賽金搟面》、《寒江關》、《二大媽探病》等影響較大。解放后編演的現(xiàn)代劇有《光榮燈》、《新婆媳》等。

85、（3）鵝的步態(tài)，更是傲慢了�！�…但鴨的步調急速。有局促不安之相。鵝的步調從容，大模大樣的，頗像平劇里的凈角出場。這正是它的傲慢的性格的表現(xiàn)。我們走近雞或鴨，這雞或鴨一定讓步逃走。這是表示對人懼怕�！�…那鵝就不然：它傲然地站著，看見人走來簡直不讓；有時非但不讓，竟伸過頸子來咬你一口。這表示它不怕人，看不起人。但這傲慢終歸是狂妄的。我們一伸手，就可一把抓住它的項頸，而任意處置它。家畜之中，最傲人的無過于鵝。同時最容易捉住的也無過于鵝�！�—這段寫鵝的步態(tài)，如漫畫一般的語言，畫出了鵝傲慢。

86、柳琴戲

87、．鵝的步調從容，大模大樣的，頗像平劇里的凈角出場。

88、部灤州一帶的對口“蓮花落”。蓮花落是一種化妝坐唱的形式，劇目有《王二姐思夫》、《楊二舍化緣》等。東北的蹦蹦（二人轉）傳入關內后，蓮花落藝人吸收了蹦蹦的音樂、劇目和表演等，使說唱形式的對口蓮花落成為帶有表演的蓮花落，這就是評劇的雛型；因此，后來人們有時稱評劇為“蹦蹦”或“蹦蹦戲”。1909年“蓮花落”進入唐山后，受到煤礦工人的歡迎，被稱為“唐山落子”。接著由于吸收了河北梆子的全套樂器，所以被命名為“平腔梆子戲”，簡稱評劇。再后又吸收了京劇、皮影、大鼓等音樂和表演藝術，使評劇有了進一步的發(fā)展。

89、天上的太陽頗像一個火球。

90、白鵝步態(tài)：