影視劇鏡頭手法

　　手法，指文藝創(chuàng)作的技巧。藝術的表現(xiàn)手法作品表現(xiàn)手法精湛；待人處世的不正當方法；權術。以下是小編精心整理的影視劇鏡頭手法，歡迎大家分享。

　　影視劇鏡頭手法 篇1

　　1、航拍鏡頭

　　航拍鏡頭（Aerial Shot），是指從空中拍攝地表地貌，獲得俯視圖，最大優(yōu)勢在于能夠清晰的表現(xiàn)地理形態(tài)，因為技術原因是鏡頭中的“貴族”，**來隨著無人飛機的發(fā)展，雖然成本有所下降，但高質量的航拍鏡頭仍然價格不菲，在電影電視中也是最常見的鏡頭手法之一，尤其是多用于開頭部分。

　　2、弧型運動鏡頭

　　弧型運動鏡頭（Arc Shot），顧名思義，攝影機以按照某個圓周以弧形運動所拍攝的鏡頭，可以為一個場面提供多變化的視覺層次，在電影電視中屬于被濫用的鏡頭之一，對技巧和手法的要求不高，但精通難度大�！蹲冃谓饎偂穼а葸~克爾·貝對弧形運動鏡頭情有獨鐘。

　　3、銜接鏡頭

　　銜接鏡頭（Bridging Shot），一般用來表示時間或者空間上的跳躍和其它與劇情不連續(xù)的鏡頭，就好像一條在地圖上穿梭的線條。銜接鏡頭對于電影電視的情節(jié)推動有著不可替代的作用，不過使用的手法因人而異，高明的銜接鏡頭總能讓觀眾感覺順其自然。

　　4、特寫鏡頭

　　特寫鏡頭（Close Up），最早由導演格里菲斯等人創(chuàng)造，用來拍攝人像的面部，人體的某一局部，物品的某一細節(jié)。它的出現(xiàn)和應用豐富和增強了電影的表現(xiàn)力，也是鏡頭美學最重要的一環(huán)，同時，也是觀眾最喜歡也最容易記住的鏡頭手法。

　　5、七分身鏡頭

　　七分身鏡頭（Cowboy Shot)，又稱牛仔，來源于全盛時期的好萊塢西部片，鏡頭的畫面一般涵蓋從人的頭頂直到膝蓋的位置，也就是七分身，像極了西部片中對牛仔形象刻畫，從頭到配槍的腰身，雖然西部片行將就木，不過七分身鏡頭卻在現(xiàn)在的電影電視中脫胎換骨。

　　6、中景鏡頭

　　中景鏡頭（Medium Shoot），畫框下邊卡在膝蓋左右部位或場景局部的畫面稱為中景畫面，中景鏡頭所包容的景物比全景少，比特寫多，環(huán)境處于次要地位，重點在于表現(xiàn)人物的上身動作，在影視作品中中景鏡頭的比重較大，因為鏡頭的敘事性較強。

　　7、遠景鏡頭

　　遠景鏡頭（Long Shoot），具有廣闊的視野，常用來展示事件發(fā)生的時間、環(huán)境、規(guī)模和氣氛，比如表現(xiàn)開闊的自然風景、群眾場面、戰(zhàn)爭場面等等，重在渲染氣氛，抒**感。在遠景畫面中，不注重人物的細微動作，但卻可以通過承上啟下的組接含蓄地表達人物的內心情緒。

　　8、深焦鏡頭

　　深焦鏡頭（Deep Focus），利用焦距將前景，中景，近景等全部景深融入到鏡頭到中，在電影構圖中，往往尋求最大景深，把所有細節(jié)都在鏡頭里畢露無遺。影史上最早也是最著名的深焦鏡頭攝影大師當屬格雷格·托蘭德，他和大導演奧遜·威爾斯是深焦鏡頭的鼻祖。

　　9、滑動變焦

　　滑動變焦（Dolly Zoom），是一種非常有名的鏡頭拍攝手法，相機一方面向前推進一方面同步使用變焦攝影，對移動目標對象產生縮放的視覺效果，從而有效地突出畫面中的目標對象，將主體作為場景中位移大小位置不變化的構成。

　　10、定場鏡頭

　　定場鏡頭（Establishing Shot），影片一開始或一場戲的開頭，用來明確交待地點的鏡頭，通常是一種視野寬闊的遠景。定場鏡頭通常會和航拍鏡頭結合在一起，在航拍鏡頭后出現(xiàn)。

　　11、仰拍鏡頭

　　仰拍鏡頭（Low Angle Shot），攝影機從垂直位置上低于多數(shù)被攝對象位置拍攝的鏡頭，往往可以使得畫面中主體人物顯得更加高大，當然，仰拍鏡頭的應用不止于此，關鍵在于這種低角度的拍攝和電影畫面的具體情節(jié)相結合，比如拍攝小孩等等。

　　12、俯拍鏡頭

　　俯拍鏡頭（High Angle Shot），相對于仰拍鏡頭而言，任何攝影機從一個垂直位置上高于多數(shù)被拍攝對象的'位置來拍攝畫面的鏡頭，俯拍鏡頭也是換了角度來觀察世界，將觀眾從一般的*行視角中**出來。

　　13、鎖畫鏡頭

　　鎖畫鏡頭（Locked-Down Shot)，指的是鏡頭畫面被固定在某一范圍內，但是角色的動作狀態(tài)在畫面之外，常常用來表達“此處不適宜觀看”或者認為掩飾比起給觀眾直觀展現(xiàn)更有戲劇效果，在電影電視中常用，但在同一部作品中使用的次數(shù)有限制，一般不會多于3次。

　　14、手持攝影鏡頭

　　手持攝影鏡頭（Handheld Shot），攝影師用手持的方式操縱攝影機來拍攝畫面的手法，**著一種隨心所欲充滿**的風格，通常會用來記錄一個連貫的動作，在紀錄片和劇情片中被大量應用，鏡頭的紀實感異常強烈。

　　15、荷蘭式上下直搖

　　荷蘭式上下直搖（Dutch Tilt），雖然叫荷蘭式，其實這個鏡頭手法跟荷蘭一點關系都沒有，而是來自德語中的Deutsch Angles，指的是劇烈晃動的縱搖移動鏡頭，這種鏡頭手法通常用來表示迷失、迷惑的氛圍，注意，畫面的角度一般都是傾斜的。

　　16、圖書館鏡頭

　　圖書館鏡頭（Library Shot），又可稱為老鏡頭，顧名思義，指的是那種在圖書館和電影博物館里早就存在的老電影的鏡頭，在影視劇中經常會被引用，用作懷舊或其它用途，比較熟知的老鏡頭電影當推馬丁·西科塞斯的《雨果的秘密》，以一個孩童的視角回顧電影誕生初期的大導演喬治·梅里埃。

　　17、遮攝鏡頭

　　遮攝鏡頭（Matte Shot），是一種合成攝影的方法，指的是將兩個不同的鏡頭拍在同一張底片上，過去由于技術落后的原因一般會在前進動作的后面放上一塊用玻璃畫好的背景物，現(xiàn)在隨著科技的發(fā)展，遮攝的方法主要通過電腦實現(xiàn)，這也使得電影的鏡頭變現(xiàn)內容和形式更加豐富。

　　18、金錢鏡頭

　　金錢鏡頭（Money Shot），只有更貴，沒有最貴，金錢鏡頭專門指的是那種花費了極其高昂的價格拍攝出來的鏡頭，尤其是在現(xiàn)在CG特效高速發(fā)展和使用的好萊塢大片中，不管是各種絢爛的爆炸場面，還是恐龍的萬獸狂奔，這些讓影迷大飽眼福的鏡頭背后是巨大的人力物力花費。

　　19、過肩鏡頭

　　過肩鏡頭（Over-The-Shoulder Shot），隔著一個或數(shù)個人物的肩膀，朝另一個或數(shù)個人物拍取的鏡頭。過肩鏡頭的作用在于給觀眾一個旁觀者的角度，同時又通過肩膀和畫面主體在鏡頭畫框內的具體空間關系，分清楚主次。過肩鏡頭也是電影電視中最常見的鏡頭之一，簡約而不簡單。

　　20、橫搖鏡頭

　　橫搖鏡頭（Pan Shot），作為鏡頭四大經典手法推拉搖移中搖鏡頭的一種，橫搖鏡頭側重的是鏡頭的水*移動，從左到右，或者從右到左，就好像這個鏡頭的英文名字中出現(xiàn)的“*底鍋（PAN)”，鏡頭移動方式就好像是沿著*底鍋的鍋延。橫搖鏡頭通常用來拍攝移動中的汽車鏡頭，比如《速度與激情》系列電影。

　　21、主觀視角鏡頭

　　主觀視角鏡頭（Point-of-View Shot），指的是攝影機通過角色的主觀意識來展示角色所看到的事物，讓觀眾看到或聽到的事物和角色本身所看到或聽到的保持一致，讓觀眾進入角色的內心世界，主觀視角鏡頭嚴格意義上來說不輸于常用的鏡頭手法，但在心理片和恐怖片上中所占比重較大。

　　22、序列長鏡頭

　　序列長鏡頭（The Sequence Shot)，是長鏡頭拍攝手法的一種，強調地是在不剪輯的前提下連續(xù)不斷地將一個完整的鏡頭片段記錄下來，再現(xiàn)了事件發(fā)展的真實過程和真實的現(xiàn)場氛圍，由于沒有剪輯的**，序列長鏡頭對于攝影的技巧要求非常高，因為全部鏡頭片段的記錄全靠攝影師對攝影機的靈活調度和操作。

　　23、斯坦尼康鏡頭

　　斯坦尼康鏡頭（Steadicam Shot），其中，斯坦尼康指的是攝影機穩(wěn)定器，指的是通過斯坦尼康代替滑軌使得攝影機可以**流暢地移動，在上個世紀70年代由奇才加里特·布朗發(fā)明，一經問世就給整個電影界帶來攝影**，在最近的幾十年里，斯坦尼康鏡頭肩負起了拍攝大部分大場面長鏡頭的使命。

　　24、縱搖鏡頭

　　縱搖鏡頭（Tilt Shot），指的是攝影機在垂直方向上移動所拍攝的鏡頭，和橫搖鏡頭相對應，又稱俯仰拍攝，最好的縱搖鏡頭例子莫過于跟蹤向上升起的物體，比如氣球，當鏡頭要記錄氣球從地面向天空飛行的過程，鏡頭可以從指向地面開始，以指向天空的仰角度結束來追蹤氣球運動的軌跡。

　　25、頂攝鏡頭

　　頂攝鏡頭（Top Shot），和俯拍鏡頭的區(qū)別在于它不是從某個人的角度出發(fā)去拍攝，而是從鳥瞰的高度直接拍攝，因而通常從人們根本無法達到的角度，把一些富有表現(xiàn)力的造型和場面拍成構圖精巧的畫面，把人與環(huán)境的空間位置，變成線條清晰的*面圖案，從而使畫面具有特殊的情趣和美感。

　　26、推軌鏡頭

　　推軌鏡頭（Tracking Shot），將攝影機架在小推車上前后移動或者在被攝對象的側面移動，鏡頭的運動軌跡是線型，這是它和橫搖鏡頭的差別，推軌鏡頭往往強調鏡頭畫面的整個過程，因而在推動電影電視的敘事性方面，突出了角色或者畫面逐漸變化的過程，有層次感和立體感。

　　27、雙人鏡頭

　　雙人鏡頭（Two-Shot），只要鏡頭畫面中的有兩個主體人物就可以被看做是雙人鏡頭，電影電視中常見的鏡頭之一，尤其見于一些以情侶、兄弟為主題的類型影片中。雙人鏡頭入門不難，但是想要精通就得考慮兩個主體在鏡頭中的畫幅構造，以及電影電視故事情節(jié)的敘事要求。

　　28、急搖鏡頭

　　急搖鏡頭（Whip Pan），橫搖鏡頭的一種，只是由于鏡頭搖擺的幅度太劇烈，使得鏡頭畫面看起來因為劇烈的晃動而難以辨識。急搖鏡頭在鏡頭語言和電影電視的敘事性上有著特殊而鮮明的寓意，比如突發(fā)自然災害在內的意外情況對角色所在位置的沖擊，以及角色本身的心理活動的掙扎和迷惘。

　　29、變焦鏡頭

　　變焦鏡頭（Zoom Shot），變焦鏡頭是在一定范圍內可以變換焦距、從而得到不同寬窄的視場角，不同大小的影象和不同景物范圍的鏡頭。變焦鏡頭在不改變拍攝距離的情況下，可以通過變動焦距來改變拍攝范圍，因此非常有利于畫面構圖。變焦鏡頭是屬于高難度的電影電視拍攝技巧，是拍攝技術中區(qū)別*庸和大師水準的分水嶺之一。

　　30、升降鏡頭

　　升降鏡頭（The Crane Shot），攝影機被放置在升降機或者起重機機械臂上所拍攝的鏡頭，攝影機和攝影師可以在這種升降裝置上**移動，從而從多個試點來表現(xiàn)場景，利用表現(xiàn)從高處所展現(xiàn)的各個局部，展示事件或場面的規(guī)模的宏達氣勢，通過升降速度和節(jié)奏的運用，還可以表現(xiàn)不同的場面情調。

　　影視劇鏡頭手法 篇2

　　一、推鏡頭

　　推鏡頭是在視頻拍攝中比較常用的一種拍攝手法，它主要利用攝像機前移或變焦來完成，逐漸靠近要表現(xiàn)的主體對象，使人感覺是一步一步走近要觀察的事物，近距離去觀看某個事物，它可以表現(xiàn)同一個對象從遠到近變化，也可以表現(xiàn)一個對象到另一個對象的變化。

　　這種鏡頭的手法運用，主要是為了突出要拍攝的對象的某個部位，從而更清楚地看到細節(jié)的變化。比如觀察一個飾品，從人物通過變焦看到飾品特征，也是應用推鏡頭。有穩(wěn)定器的老鐵可以輕松利用穩(wěn)定器帶動設備前移或變焦來完成推鏡頭的拍攝。

　　二、移鏡頭

　　移鏡頭也叫移動拍攝，它是將攝像機固定在移動的物體上作各個方向地移動來拍攝不動的物體，使不動的物體產生運動效果，攝像時將拍攝畫面逐步呈現(xiàn)，形成巡視或展示的視覺感受。

　　它將一些對象連貫起來加以表現(xiàn)，形成動態(tài)效果而組成視頻內容展現(xiàn)出來，可以表現(xiàn)出逐漸認識的效果，并能使主題逐漸明了。同樣，手持穩(wěn)定器也可以拍攝移鏡頭，在各個方向來回移動拍攝不動的物體，使不動的物體產生運動效果，攝像時將拍攝畫面逐步呈現(xiàn)。拍攝過程中使用穩(wěn)定器可以消除運動狀態(tài)下產生的抖動。

　　三、跟鏡頭

　　跟鏡頭也稱為跟拍，在拍攝過程中找到興趣點，然后跟隨目標進行拍攝。比如在一個酒店，開始拍攝的只是整個酒店中的大場面，然后跟隨一個服務員從一個位置跟隨拍攝，在房間之間走來走去的鏡頭。跟鏡頭一般要表現(xiàn)的對象在畫面中的位置保持不變，只是跟隨它所走過的畫面而有所變化，就如一個人跟著另一個人穿過大街小巷一樣，周圍的事物在變化，而本身的跟隨方式是沒有變化的。

　　跟鏡頭也是影視拍攝中比較常見的一種方法，它可以很好地突出主體，表現(xiàn)主體的運動速度、方向及體態(tài)等信息，給人一種身臨其境的感覺。跟拍鏡頭配合穩(wěn)定器的全鎖定模式使用，能保證移動時方向一致，且畫面更加*穩(wěn)。

　　四、搖鏡頭

　　搖鏡頭也稱為搖拍，主要手法是在拍攝時相機不動，只搖動鏡頭做左右、上下、移動或旋轉等運動，使人感覺從對象的一個部位到另一個部位逐漸觀看，比如一個人站立不動扭動脖子來觀看事物，我們常說的環(huán)顧四周，其實就是這個道理。

　　搖鏡頭也是影視拍攝中經常用到的，比如電影中出現(xiàn)一個洞穴，然后上下、左右或環(huán)周拍攝應用的就是搖鏡頭。在拍攝時可以保持相機不動，利用穩(wěn)定器撥盤**鏡頭作左右、上下等移動，主要用來表現(xiàn)事物的逐步呈現(xiàn)，一個又一個的畫面從漸入鏡頭到漸出鏡頭來完整整個事物發(fā)展。

　　五、旋轉鏡頭

　　旋轉鏡頭是指被拍攝對象呈旋轉效果的畫面，鏡頭沿鏡頭光軸或接近鏡頭光軸的角度旋轉拍攝，攝像機快速做超過360度的旋轉拍攝，這種拍攝手法多表現(xiàn)人物的眩暈感覺，是影視拍攝中常用的一種拍攝手法，如《泰坦尼克號》里的跳舞鏡頭。

　　利用穩(wěn)定器拍攝旋轉鏡頭的時候，可以手持穩(wěn)定器快速做超過360度的旋轉拍攝，以實現(xiàn)旋轉鏡頭的效果。

　　也可拍攝反向環(huán)繞旋轉鏡頭，手持穩(wěn)定器，身體原地轉動即可；也可將穩(wěn)定器倒置，對被攝物進行低角度旋轉環(huán)繞拍攝，這種鏡頭適合展現(xiàn)主角的高大形象。

　　六、拉鏡頭

　　拉鏡頭與推鏡頭正好相反，它主要是利用攝像機后移或變焦來完成，逐漸遠離要表現(xiàn)的主體對象，使人感覺正一步一步遠離要觀察的事物，遠距離觀看某個事物的整體效果，它可以表現(xiàn)同一個對象從近到遠的變化，也可以表現(xiàn)一個對象到另一個對象的變化，這種鏡頭的應用，主要突出要拍攝對象與整體的效果，把握全局，比如常見影視中的峽谷內部拍攝到整個外部拍攝，應用的就是拉鏡頭；還有一些特效場景運用的也是這樣的鏡頭。

　　在日常拍攝中，同樣也可以利用穩(wěn)定器帶動設備移或變焦來完成，逐漸遠離要表現(xiàn)的主體對象。

　　七、甩鏡頭

　　甩鏡頭是快速地將鏡頭搖動，極快地轉移到另一個景物，從而將畫面切換到另一個內容，而中間的過程則產生模糊一片的效果，這種拍攝可以表現(xiàn)一種內容的突然過渡。

　　八、晃鏡頭

　　晃鏡頭的應用相對于前面的幾種方式應用要少一些，它主要應用在特定的環(huán)境中，讓畫面產生上下、左右或前后等的搖擺效果，主要用于表現(xiàn)精神恍惚、頭暈目眩、乘車船等搖晃效果，比如表現(xiàn)地震場景，還有爆炸場景等。

　　《諜影重重》系列、《風聲》以及各種大片常用的搖晃鏡頭，主要應用在特定的環(huán)境中，分臨場感晃動和模糊光暈晃動；前者增強臨場感真實感，后者增加鏡頭美感；需同步搖晃，營造呼吸感鏡頭。

　　這八大鏡頭手法可以說是最經典也最基本的視頻拍攝手法了，只有掌握了最基本的拍攝手法，再來回演練實操，把基本的手法通過穩(wěn)定器實現(xiàn)在日常的視頻拍攝中，學以致用，才可以向更高一層邁進。

　　杭州跟屁蟲影視有限公司成立于2012年，專注于商業(yè)視頻的策劃制作和傳播。涵蓋企業(yè)宣傳片、tvc廣告片、微電影、mg動畫片、紀錄片、公益短片、短視頻等。除了視頻制作服務，還有成熟的宣發(fā)體系，像全案、整合營銷，短視頻*臺代運營等，幫助企業(yè)一站式解決視頻傳播服務。

影視劇鏡頭手法擴展閱讀

影視劇鏡頭手法（擴展1）

——影視劇必死的臺詞

這句話是哪部電視劇的臺詞啊

樹不要皮，必死無疑……

《馬文的戰(zhàn)爭》馬文說的。

電視劇《天道》里面的經典臺詞，急求

要全部哦

**畢竟是**文化搭臺統(tǒng)文化唱戲，不知道老祖宗得那點東能**撐多遠。

　　想成大事，不要把太自己當人，不要把別人不當人

　　我孤獨并不是我想孤獨，而是我在周圍找不到我的同類

　　盡心盡力是標準，到什么程度不是標準

　　小丹：你怎么看女人

說心底的那點東西。

　　元英：女人是形式邏輯的典范，是辨證邏輯的障礙，我無意摧殘女人，也不想被女人摧殘。

　　小丹：女人就這么難養(yǎng)嗎

　　元英：紅顏知己自古有之，這還得看男人是不是杯好酒

自古以來能有幾個男人把自己能釀到淡而又淡的名貴，這不是為之而可為的事，能混就混吧。

　　元英：你不知道你是誰所以你是你，你知道你是誰了，你就不是你了。

　　問：神是什么 　　回答：神即道，道法自然，如來　　殺富富不去，救貧貧不離.　　天下之道論到極致，百姓的柴米油鹽。

人生冷暖論到極致，男人女人的一個‘情’字。

　　　　　　　　　　　　自嘲本是后山人，偶做前堂客，醉舞經閣半卷書，坐井說天闊。

大志戲功名，海斗量福禍，論到囊中羞澀時，怒指乾坤錯。

　　只要是需要證明的感情即有錯。

　　這就是圓融世故，不顯山不露水，各得其所。

可品性這東西，今天缺個角、明天裂道縫，也就離塌陷不遠了。

” 　　拿得住的不用拿，拿不住的不能拿。

　　拿什么呀，愛就是了。

　　無所用 無所不用 　　這世上原來就沒有什么神話 所謂的神話，不過是常人的思維所不易理解的*常事文明對于不能以人字來界定得人**為力。

　　他們所要的“主”歸根結底，還是你為我做主的“主” 　　如果這個“**”真的是歷史的發(fā)展的必然潮流，我到真得不認為一個**就可以阻礙得了。

　　愛如果需要回報，也就成了交易。

　　媽，如果您養(yǎng)兒就是為了防老，那就別說母愛有多么偉大了，您養(yǎng)來養(yǎng)去還是為了自已，那是交換，等不等價還兩說著呢。

碰到我這個不孝順的，您就算賠了。

養(yǎng)兒防老，那父母就是你天然的債權人，而且這種感情比山高比水深，你永遠想的就是還債報恩，所以這種文化就是讓每個人都直不起腰來，你看這個民族就是老彎著腰，而老人越是覺得養(yǎng)兒防老，他就越容易覺得吃虧，心里就越苦。

　　恕你無罪 　　一個恕字 我就有罪了　　是女人就有貪嗔癡，沒有貪嗔癡的女人是天國的女人。

　　**像個淘金場 ,個個覺得自己是龍?zhí)�鳳種太鬧了 我們這個民族總是以有文化自居 卻忘了問一句是有什么文化 是真理**得文化,還是弱勢文化,是符合事物規(guī)律得文化,還是違背事物規(guī)律得文化,歸根到底都是那種文化屬性得產物, 　　不以人得意志為轉移 ,**開放摸著**** ,咱們這些人還沒有弄清怎么回事就胡里胡涂闖入戰(zhàn)場 ,得先活下來等定下神來 ,時代已經變了 ,真的是窮則思變 , 　　**畢竟是文化搭臺 ,傳統(tǒng)文化唱戲不知道老祖宗得那點東西還能把這**撐多遠，*****得道理歸根到底一句話，客觀規(guī)律不以人得意志為轉移。

什么是客觀規(guī)律歸根到底也是一句話，一切以時間地點和條件為轉移。

**得傳統(tǒng)文化是皇恩浩蕩得文化，他得實用是以皇天在上為先決條件。

　　****** ,窮就窮在幼稚得思維 ,窮在期望救主, 期望救恩得文化上 ,這是一個滲透到民族骨子里得價值判斷體系 ,太可怕了。

　　你覺得這是一個成年人得成熟之舉嗎，我還沒有裝腔作勢到可以無視可能發(fā)上得事情，但是你看到得東西不一定是個東西。

　　天知　地知　不會有結果 　　我是人，而且還是沒有進化到此時此刻可以無視本能。

　　但是， 我*英何德何能敢領受上蒼這樣得恩賜，你是一塊玉，但我不是匠人， 我不過事一個略懂投機之道得混子， 充其量掙幾個打發(fā)凡夫俗子得銅板。

　　你要求得是一種雄性文化得魂，我不能因為你沒有說出來而裝作不知道。

　　接受你就接受了一種高度。

影視劇鏡頭手法（擴展2）

——影視劇評大全

影視劇評大全

　　劇評，是漢語詞匯，解釋為對戲劇的評論和批評。下面跟著小編來看看影視劇評大全吧！希望對你有所幫助。

　　影視劇評 篇1

　　我最喜歡看的電視劇是《我的丑娘》，看了這部電視劇，我知道了“天下只有不孝的兒女，沒有狠心的父母。”

　　丑娘的兒子大春在結婚前竟然認為自己的娘長得丑！就隱瞞了事情的**，告訴自己的妻子自己沒有娘，可是不管怎么樣也不能不認自己的親生母親呀！有道是“兒不嫌母丑，狗不嫌家貧�！眲≈械某竽锲鋵嵰稽c也不丑，是天下最美麗的母親，她知道了兒子要結婚了，就把家里唯一可以住的老房子賣了進城找兒子，想象著馬上就可以見到自己的兒子了，那份母子團圓的喜悅始終掛在丑娘的臉上！

　　可哪曾想丑娘去參加兒子大春的婚禮時，大春竟然告訴妻子小旭丑娘是問路的，阿并把丑娘拒之門外。丑娘絕望了，她失望的坐在馬路旁，幸虧丑娘在路邊結識了一位好心人他就是劇中的建*是一家企業(yè)的老總，由于他的母親去世了，又看見丑娘這么可憐，就認了她做自己的干娘，接回了自己的別墅，像對待自己的親娘一樣服侍。后來，丑娘多次偷偷的送水果放在大春家門口，讓大春給小旭吃，小旭根本就不明白是怎么回事，她還以為這是大春買給她吃的呢。

　　影視劇評 篇2

　　我看過很多電影，如：《隱形的翅膀》、《阿凡達》……讓我印象最深刻的電影則是一部科幻作品——《長江七號》。到現(xiàn)在，我仍記憶猶新。

　　《長江七號》是周星馳的一部力作，通過搞笑懸疑的手法講述了一個十分感人的故事。其中，主要說了周鐵（父親周星馳）家很窮，但仍給兒子上貴族學校。一次，周鐵在垃圾推里撿到了一個奇怪的球，準備送給兒子做玩具。小狄（兒子）發(fā)現(xiàn)，這是與太空人聯(lián)系的通訊器，它幫助小狄做了很多事。但在兒子進步是周鐵卻意外身亡了。長江七號（玩具）為幫小狄，用全身的力量救活了周鐵，自己卻**了。最后一切又宛如新生。

　　看完了這部電影，我深深被長江七號的行為所打動了。長江七號這種無私奉獻的精神難道不值得我們學習嗎？我記得當時的情況：長江七號用頭上的天線傳給周鐵力量。七仔的天線漸漸從藍綠色轉為紅色，周鐵身上的傷口漸漸愈合。突然，七仔的天線已經變成橙黃色了，渾身力量漸漸要消失了。七仔喘了一口氣，休息了一下，就又繼續(xù)給周鐵傳送力量。從七仔堅定的眼神看不出絲毫想要放棄。七仔身體十分虛弱了，卻仍然咬著牙忍著痛來傳能量。最后，周鐵身體上的傷口痊愈，起死回生，可七仔變成了玩偶，離開了我們。當時，我的眼淚奪眶而出，七仔這種勇于奉獻自己來幫助別人的大無畏精神，誰不會為所感動呢？

　　影視劇評 篇3

　　我最愛看的兒童類電視劇就是《家有兒女》。相信有不少人都看過《家有兒女》，這是一部充滿家庭歡樂的電視劇。

　　《家有兒女》總為4部，都很好看。3個小孩子是讓人最喜歡的，老大夏雪充滿了活力，老二劉星特別調皮搗蛋，只會惡作劇，老三夏雨只知道吃，媽媽劉梅特別好玩，憨憨的爸爸非常了解孩子的心。在第3、4部中，演夏雪的楊紫由于高考原因，所以不能再演，就有寧丹琳來擔任。他們是一個重組家庭，但他們家的和睦、幸福、快樂是讓我們羨慕的。

　　這部電視劇我由衷喜愛，雖然看過好幾遍，但我還是想再看幾遍。我為什么喜歡看呢？有2點，第1點：夏雪有時的脾氣和我很相似，她的性格我也很喜歡。她在剛進家時叫劉梅“喂”，“哎”，“阿姨”……有時她生氣的時候就頭一轉辮子一甩跑到房間用力一關房門，這一點和我一模一樣。夏雪的性格在劇中是一個懂事、開朗的孩子，我也想和她一樣。第2點，我喜歡他們的那種和睦，是一個快樂的家庭，我們現(xiàn)實生活中，孩子與父母之間難免會出現(xiàn)一些矛盾，而他們都是“笑”著化解。

　　這部電視劇雖然是虛構的，但它也是真實地反映了我們現(xiàn)實生活中的方方面面�。�

　　影視劇評 篇4

　　我相信大家一定很喜歡看電視吧？那么，你們喜歡看什么電視呢？讓我先來說吧，我最愛看到的電視是《喜羊羊與灰太狼》大家是不是覺得《喜羊羊與灰太狼》這部動畫片特別好看呢？沒錯，那么你們是覺得它哪一點好看呢？現(xiàn)在，我現(xiàn)在就跟大家一起來談一談我對《喜羊羊與灰太狼》這部動畫片的看法吧！

　　首先，我想愛看喜羊羊與灰太狼的應該都是認為這部動畫片搞笑，而我，看這部動畫片，并不是因為這種原因，而是因為羊羊們之間有一種可貴的精神和友誼，每一只羊羊，都有他們自己的優(yōu)點與精神！

　　羊羊們之間那種對伙伴不離不棄的精神太令我感動了，他們擁有珍貴的友誼，羊羊們經常被他們的鄰居兼敵人灰太狼抓走，但喜羊羊每一次都能救他的伙伴們，讓灰太狼吃不到羊肉。

　　喜羊羊，他十分聰明，遇**何事情都能冷靜面對，樂觀、好動、堅強、勇敢、聰明、可愛，永遠帶著微笑的喜羊羊因為多次救羊羊們險脫狼口，所以他是羊村公認的大英雄！當然，他也是有缺點的，他是慢羊羊的`助手、學生，走路、辦事都很性急，也很勤快，常常慢羊羊只說前面一句，后一句他已經搶在前面把事情干完了，可有時候話沒聽全，做出來的事常常弄出笑話。

　　美羊羊，她長得十分美麗，俗話說得好“鳥美在羽毛，人美在心靈”沒錯，美羊羊外表美，心靈更美。她能做出好吃的飯菜。同時，她還是美容師、營養(yǎng)學家、化妝師、舞蹈演員、模特兒等，只要是與“美麗”有關的東西，她都非常精通。

　　說了那么多，大家是不是也發(fā)現(xiàn)羊羊們的優(yōu)點與美麗心靈了？讓我們一起喜洋洋吧！

　　影視劇評 篇5

　　近段時間在**八套看了幾集韓劇《玫瑰人生》，頗覺不錯。

　　故事講述了女主人翁生命的最后一段時光。三十多歲的女主人翁自幼受苦，十歲時母親離家出走，她協(xié)助父親把弟妹撫養(yǎng)**。弟妹長大后才與一個比自己小的男人結婚，辛辛苦苦地勞作，照顧老父、維護家業(yè)、撫養(yǎng)孩子�？蓳Q來的卻是丈夫的移情別戀，自己因勞累過度患**胃癌。人生的諸多不幸都打擊在她頭上。在生命的最后時光里，丈夫頓然悔悟，在丈夫及家人的幫助下，幸福地渡過人生的最后一段時光，即所謂的玫瑰人生。

　　看了這部電視劇讓我想到，世界實際是一樣的，女主人翁辛勤地勞作，為父親弟妹，丈夫和子女，最后是忘了自己，過得勞苦而貧寒的一生，從來未替自己考慮，享受人生的樂趣，三十幾歲就失去了寶貴的生命。故事具有生活的真實性，辛勤勞作的人們總是伴著災難和不幸，辛苦勞作而不顧自己的總是凄慘地離開人世。

　　這部電視劇中主人翁的人生，說是玫瑰人生，實是悲慘人生，只不過取了個好聽的名字，編者加上光明的尾巴而已。

　　對于婚姻家庭，韓國和*人一樣有著東方的傳統(tǒng)與倫理，但韓國由于經濟發(fā)展早，受**的沖擊更大，傳統(tǒng)的倫理更顯得脆弱。這則故事同樣讓不斷發(fā)展的*人思考，也許現(xiàn)在韓國人狀況，不久的將來就是*的樣子。

　　透過電視劇的另一面，說明韓國家庭的不穩(wěn)定性，劇中出現(xiàn)的幾個家庭，女主人翁父母的婚姻不幸，婆婆是拋棄的女人，自己的丈夫要外去尋求幸福，妹妹又成了形式上的第三者，小姑子算是完整的家庭，又整天生活在吵吵鬧鬧中，這些對于經濟還在發(fā)展，現(xiàn)實還在逐漸改變的*，何嘗不是一種借鑒。

　　愛和生死是人類永恒的兩大主題，在這部電視劇中，這兩個方面都給予涉及。對于**，人們是無可奈何，同樣對于愛，人們又應該怎樣把握呢？

　　這部電視劇提出了一個很深刻的問題，現(xiàn)實社會的發(fā)展，歷史傳統(tǒng)的忘卻，經濟成了生活的主宰，拿什么來捍衛(wèi)我們的婚姻和家庭。

　　影視劇評 篇6

　　《杉杉來了》杉杉：那些打不倒你的，終將讓你更強大。

　　由趙麗穎張翰主演的《杉杉來了》，女主角杉杉是一位漂亮善良充滿正能量的公司白領，因公司老總封騰的妹妹封月產后大出血急需輸血而在簡歷中發(fā)現(xiàn)杉杉也是和封月一樣的熊貓血型，被公司通知迅速到醫(yī)院輸血，為了感謝恩人，封月派人每天給杉杉送豬肝飯以便補血，杉杉為了逃避大家的目光，一個人帶著飯到公司樓頂天臺上吃飯，每次吃飯時都給自己加加油打打氣，這一切都被公司老總封騰在隔著窗戶的辦公室里看得一清二楚，并對這個每天都充滿正能量的小白領漸漸地感興趣了，在封月的滿月酒會上為了感謝恩人，特地邀請了杉杉，吃貨杉杉大飽口福晚上被封騰送回家的路上又吃了牛肉面，封騰不愛吃香菜，便讓杉杉把所有的香菜挑出來，不打不相識，之后挑菜便成了杉杉每天中午吃飯時的專職工作，與其這樣說，還不如說是封騰希望能和她單獨相處，是打心里喜歡杉杉。

　　固執(zhí)的杉杉希望通過自己的努力在公司立腳，而不是靠出賣色相落下閑話，她如此想，但仍避免不了公司其他人說閑話，通過努力雖然拿下了會計師證，做了專職會計，可門不當戶不對的愛情依然遭到了家人強烈反對，杉杉不得不辭職另謀高就，獨自開起了珠寶商店，在她的苦心經營下，生意越來越興隆，終于還清了封騰的一千萬貸款，在擴大店面面向國際化經營邀請代言廣告時，封騰的明星前女友想趁機把封騰追回以此相要挾，而杉杉非常自信，也非常相信自己的男朋友會把事業(yè)和愛情劃分得很清楚，她的工作職責會得到報酬，和愛情兩碼事，最終贏得了封騰和她兩情相悅的愛情，也贏得了事業(yè)上的飛躍，再也不用仰視封騰，而是和他手牽手肩并肩的共同踏上幸福輝煌的成功大道上。

影視劇鏡頭手法（擴展3）

——影視制作的30大鏡頭

影視制作的30大鏡頭

　　電視**已經成為當前最為大眾化，最具影響力的**型式。下面是影視制作的30大鏡頭簡介，為大家提供參考。

　　1、航拍鏡頭

　　航拍鏡頭（Aerial Shot），是指從空中拍攝地表地貌，獲得俯視圖，最大優(yōu)勢在于能夠清晰的表現(xiàn)地理形態(tài)，因為技術原因是鏡頭中的“貴族”，**來隨著無人飛機的發(fā)展，雖然成本有所下降，但高質量的航拍鏡頭仍然價格不菲，在電影電視中也是最常見的鏡頭手法之一，尤其是多用于開頭部分。

　　2、弧型運動鏡頭

　　弧型運動鏡頭（Arc Shot），顧名思義，攝影機以按照某個圓周以弧形運動所拍攝的鏡頭，可以為一個場面提供多變化的視覺層次，在電影電視中屬于被濫用的鏡頭之一，對技巧和手法的要求不高，但精通難度大�！蹲冃谓饎偂穼а葸~克爾·貝對弧形運動鏡頭情有獨鐘。

　　3、銜接鏡頭

　　銜接鏡頭（Bridging Shot），一般用來表示時間或者空間上的跳躍和其它與劇情不連續(xù)的鏡頭，就好像一條在地圖上穿梭的線條。銜接鏡頭對于電影電視的情節(jié)推動有著不可替代的作用，不過使用的手法因人而異，高明的銜接鏡頭總能讓觀眾感覺順其自然。

　　4、特寫鏡頭

　　特寫鏡頭（Close Up），最早由導演格里菲斯等人創(chuàng)造，用來拍攝人像的面部，人體的某一局部，物品的某一細節(jié)。它的出現(xiàn)和應用豐富和增強了電影的表現(xiàn)力，也是鏡頭美學最重要的一環(huán)，同時，也是觀眾最喜歡也最容易記住的鏡頭手法。

　　5、七分身鏡頭

　　七分身鏡頭（Cowboy Shot)，又稱牛仔，來源于全盛時期的好萊塢西部片，鏡頭的畫面一般涵蓋從人的頭頂直到膝蓋的位置，也就是七分身，像極了西部片中對牛仔形象刻畫，從頭到配槍的腰身，雖然西部片行將就木，不過七分身鏡頭卻在現(xiàn)在的電影電視中脫胎換骨。

　　6、中景鏡頭

　　中景鏡頭（Medium Shoot），畫框下邊卡在膝蓋左右部位或場景局部的畫面稱為中景畫面，中景鏡頭所包容的景物比全景少，比特寫多，環(huán)境處于次要地位，重點在于表現(xiàn)人物的上身動作，在影視作品中中景鏡頭的比重較大，因為鏡頭的敘事性較強。

　　7、遠景鏡頭

　　遠景鏡頭（Long Shoot），具有廣闊的視野，常用來展示事件發(fā)生的時間、環(huán)境、規(guī)模和氣氛，比如表現(xiàn)開闊的自然風景、群眾場面、戰(zhàn)爭場面等等，重在渲染氣氛，抒**感。在遠景畫面中，不注重人物的細微動作，但卻可以通過承上啟下的組接含蓄地表達人物的內心情緒。

　　8、深焦鏡頭

　　深焦鏡頭（Deep Focus），利用焦距將前景，中景，近景等全部景深融入到鏡頭到中，在電影構圖中，往往尋求最大景深，把所有細節(jié)都在鏡頭里畢露無遺。影史上最早也是最著名的深焦鏡頭攝影大師當屬格雷格·托蘭德，他和大導演奧遜·威爾斯是深焦鏡頭的鼻祖。

　　9、滑動變焦

　　滑動變焦（Dolly Zoom），是一種非常有名的鏡頭拍攝手法，相機一方面向前推進一方面同步使用變焦攝影，對移動目標對象產生縮放的視覺效果，從而有效地突出畫面中的目標對象，將主體作為場景中位移大小位置不變化的構成。

　　10、定場鏡頭

　　定場鏡頭（Establishing Shot），影片一開始或一場戲的開頭，用來明確交待地點的鏡頭，通常是一種視野寬闊的遠景。定場鏡頭通常會和航拍鏡頭結合在一起，在航拍鏡頭后出現(xiàn)。

　　11、仰拍鏡頭

　　仰拍鏡頭（Low Angle Shot），攝影機從垂直位置上低于多數(shù)被攝對象位置拍攝的鏡頭，往往可以使得畫面中主體人物顯得更加高大，當然，仰拍鏡頭的應用不止于此，關鍵在于這種低角度的拍攝和電影畫面的具體情節(jié)相結合，比如拍攝小孩等等。

　　12、俯拍鏡頭

　　俯拍鏡頭（High Angle Shot），相對于仰拍鏡頭而言，任何攝影機從一個垂直位置上高于多數(shù)被拍攝對象的位置來拍攝畫面的鏡頭，俯拍鏡頭也是換了角度來觀察世界，將觀眾從一般的*行視角中**出來。

　　13、鎖畫鏡頭

　　鎖畫鏡頭（Locked-Down Shot)，指的是鏡頭畫面被固定在某一范圍內，但是角色的動作狀態(tài)在畫面之外，常常用來表達“此處不適宜觀看”或者認為掩飾比起給觀眾直觀展現(xiàn)更有戲劇效果，在電影電視中常用，但在同一部作品中使用的次數(shù)有限制，一般不會多于3次。

　　14、手持攝影鏡頭

　　手持攝影鏡頭（Handheld Shot），攝影師用手持的方式操縱攝影機來拍攝畫面的手法，**著一種隨心所欲充滿**的風格，通常會用來記錄一個連貫的動作，在紀錄片和劇情片中被大量應用，鏡頭的紀實感異常強烈。

　　15、荷蘭式上下直搖

　　荷蘭式上下直搖（Dutch Tilt），雖然叫荷蘭式，其實這個鏡頭手法跟荷蘭一點關系都沒有，而是來自德語中的Deutsch Angles，指的是劇烈晃動的縱搖移動鏡頭，這種鏡頭手法通常用來表示迷失、迷惑的氛圍，注意，畫面的角度一般都是傾斜的。

　　16、圖書館鏡頭

　　圖書館鏡頭（Library Shot），又可稱為老鏡頭，顧名思義，指的是那種在圖書館和電影博物館里早就存在的老電影的鏡頭，在影視劇中經常會被引用，用作懷舊或其它用途，比較熟知的`老鏡頭電影當推馬丁·西科塞斯的《雨果的秘密》，以一個孩童的視角回顧電影誕生初期的大導演喬治·梅里埃。

　　17、遮攝鏡頭

　　遮攝鏡頭（Matte Shot），是一種合成攝影的方法，指的是將兩個不同的鏡頭拍在同一張底片上，過去由于技術落后的原因一般會在前進動作的后面放上一塊用玻璃畫好的背景物，現(xiàn)在隨著科技的發(fā)展，遮攝的方法主要通過電腦實現(xiàn)，這也使得電影的鏡頭變現(xiàn)內容和形式更加豐富。

　　18、金錢鏡頭

　　金錢鏡頭（Money Shot），只有更貴，沒有最貴，金錢鏡頭專門指的是那種花費了極其高昂的價格拍攝出來的鏡頭，尤其是在現(xiàn)在CG特效高速發(fā)展和使用的好萊塢大片中，不管是各種絢爛的爆炸場面，還是恐龍的萬獸狂奔，這些讓影迷大飽眼福的鏡頭背后是巨大的人力物力花費。

　　19、過肩鏡頭

　　過肩鏡頭（Over-The-Shoulder Shot），隔著一個或數(shù)個人物的肩膀，朝另一個或數(shù)個人物拍取的鏡頭。過肩鏡頭的作用在于給觀眾一個旁觀者的角度，同時又通過肩膀和畫面主體在鏡頭畫框內的具體空間關系，分清楚主次。過肩鏡頭也是電影電視中最常見的鏡頭之一，簡約而不簡單。

　　20、橫搖鏡頭

　　橫搖鏡頭（Pan Shot），作為鏡頭四大經典手法推拉搖移中搖鏡頭的一種，橫搖鏡頭側重的是鏡頭的水*移動，從左到右，或者從右到左，就好像這個鏡頭的英文名字中出現(xiàn)的“*底鍋（PAN)”，鏡頭移動方式就好像是沿著*底鍋的鍋延。橫搖鏡頭通常用來拍攝移動中的汽車鏡頭，比如《速度與激情》系列電影。

　　21、主觀視角鏡頭

　　主觀視角鏡頭（Point-of-View Shot），指的是攝影機通過角色的主觀意識來展示角色所看到的事物，讓觀眾看到或聽到的事物和角色本身所看到或聽到的保持一致，讓觀眾進入角色的內心世界，主觀視角鏡頭嚴格意義上來說不輸于常用的鏡頭手法，但在心理片和恐怖片上中所占比重較大。

　　22、序列長鏡頭

　　序列長鏡頭（The Sequence Shot)，是長鏡頭拍攝手法的一種，強調地是在不剪輯的前提下連續(xù)不斷地將一個完整的鏡頭片段記錄下來，再現(xiàn)了事件發(fā)展的真實過程和真實的現(xiàn)場氛圍，由于沒有剪輯的**，序列長鏡頭對于攝影的技巧要求非常高，因為全部鏡頭片段的記錄全靠攝影師對攝影機的靈活調度和操作。

　　23、斯坦尼康鏡頭

　　斯坦尼康鏡頭（Steadicam Shot），其中，斯坦尼康指的是攝影機穩(wěn)定器，指的是通過斯坦尼康代替滑軌使得攝影機可以**流暢地移動，在上個世紀70年代由奇才加里特·布朗發(fā)明，一經問世就給整個電影界帶來攝影**，在最近的幾十年里，斯坦尼康鏡頭肩負起了拍攝大部分大場面長鏡頭的使命。

　　24、縱搖鏡頭

　　縱搖鏡頭（Tilt Shot），指的是攝影機在垂直方向上移動所拍攝的鏡頭，和橫搖鏡頭相對應，又稱俯仰拍攝，最好的縱搖鏡頭例子莫過于跟蹤向上升起的物體，比如氣球，當鏡頭要記錄氣球從地面向天空飛行的過程，鏡頭可以從指向地面開始，以指向天空的仰角度結束來追蹤氣球運動的軌跡。

　　25、頂攝鏡頭

　　頂攝鏡頭（Top Shot），和俯拍鏡頭的區(qū)別在于它不是從某個人的角度出發(fā)去拍攝，而是從鳥瞰的高度直接拍攝，因而通常從人們根本無法達到的角度，把一些富有表現(xiàn)力的造型和場面拍成構圖精巧的畫面，把人與環(huán)境的空間位置，變成線條清晰的*面圖案，從而使畫面具有特殊的情趣和美感。

　　26、推軌鏡頭

　　推軌鏡頭（Tracking Shot），將攝影機架在小推車上前后移動或者在被攝對象的側面移動，鏡頭的運動軌跡是線型，這是它和橫搖鏡頭的差別，推軌鏡頭往往強調鏡頭畫面的整個過程，因而在推動電影電視的敘事性方面，突出了角色或者畫面逐漸變化的過程，有層次感和立體感。

　　27、雙人鏡頭

　　雙人鏡頭（Two-Shot），只要鏡頭畫面中的有兩個主體人物就可以被看做是雙人鏡頭，電影電視中常見的鏡頭之一，尤其見于一些以情侶、兄弟為主題的類型影片中。雙人鏡頭入門不難，但是想要精通就得考慮兩個主體在鏡頭中的畫幅構造，以及電影電視故事情節(jié)的敘事要求。

　　28、急搖鏡頭

　　急搖鏡頭（Whip Pan），橫搖鏡頭的一種，只是由于鏡頭搖擺的幅度太劇烈，使得鏡頭畫面看起來因為劇烈的晃動而難以辨識。急搖鏡頭在鏡頭語言和電影電視的敘事性上有著特殊而鮮明的寓意，比如突發(fā)自然災害在內的意外情況對角色所在位置的沖擊，以及角色本身的心理活動的掙扎和迷惘。

　　29、變焦鏡頭

　　變焦鏡頭（Zoom Shot），變焦鏡頭是在一定范圍內可以變換焦距、從而得到不同寬窄的視場角，不同大小的影象和不同景物范圍的鏡頭。變焦鏡頭在不改變拍攝距離的情況下，可以通過變動焦距來改變拍攝范圍，因此非常有利于畫面構圖。變焦鏡頭是屬于高難度的電影電視拍攝技巧，是拍攝技術中區(qū)別*庸和大師水準的分水嶺之一。

　　30、升降鏡頭

　　升降鏡頭（The Crane Shot），攝影機被放置在升降機或者起重機機械臂上所拍攝的鏡頭，攝影機和攝影師可以在這種升降裝置上**移動，從而從多個試點來表現(xiàn)場景，利用表現(xiàn)從高處所展現(xiàn)的各個局部，展示事件或場面的規(guī)模的宏達氣勢，通過升降速度和節(jié)奏的運用，還可以表現(xiàn)不同的場面情調。

影視劇鏡頭手法（擴展4）

——影視劇愛情語錄2021年(精選60句)

1、你知道你和星星的區(qū)別嗎，星星點亮了黑夜，而你點亮了我的心。

2、世界那么殘酷，你一個人的善良又有什么用呢?

3、每個人的心底，都有一個刺青愛人。

4、你有沒有聞到一個味道“什么味道”，和你在一起甜甜的味道。

5、孤獨地死去，一點兒也不覺得難過幺?

6、欲窮千里目，今生不辜負。

7、請原諒我心胸狹隘，只裝得下你一人。

8、你看，除了喜歡你，我什么都不會。

9、你的所有浪漫，我都想?yún)⑴c。

10、如果你淋雨，我就不打傘。

11、如果喜歡什么人，別在原地等，也許她也在等你。

12、或許是不知夢的緣故，流離之人追逐幻影。

13、怎樣才能得到你，麻袋還是甜言蜜語。

14、我還會活過來的，但是不會再記得你。

15、我終于知道為什么我總感冒了，啊?因為我對你毫無抵抗力。

16、如果這個世界不喜歡你，那它就是我的敵人了。

17、現(xiàn)在的怨恨那么深，只因為當初的相遇那么美。

18、小時候我想當科學家，長大后我想當藝術家，現(xiàn)在，我只想去你家。

19、生何須太多，有情才是幸福;一生何求太多，有你就已滿足。

20、我成不了神，便化作你身邊的魔，生生世世和你抵死糾纏。

21、我會放棄她，因為…她已經…很幸福了。

22、黑暗的世界有了光，像你一樣在我前方。

23、我悄悄走近，去碰觸那受傷的心。

24、那天看你在角落，獨自埋頭哭泣。

25、我不需要你有多完美，我只是需要你能讓我感覺到，我就是唯一。

26、有些時間錯過一次，好比錯過一生。

27、陽光里，不會再有天使低下頭來，親吻你的臉。

28、遇見你，是我一生的幸運;喜歡你，是我做過最好的事情。

29、有些愛稍縱即逝，卻銘心刻骨。

30、我沒法邊走邊愛。你一個人擋住了人山人海。

31、沒有人逃得過悲傷，悲傷才是最大的**。

32、我不想做你生命里的插曲，只想做你生命中最完美的結局。

33、如果世界不喜歡你，那世界就是我的敵人了。

34、像風一樣，你靠近云都下降，你卷起千層海浪我躲也不躲往里闖。

35、我喜歡了自己17年，直到18歲這一年遇到了你，我變了心。

36、自從第一次遇見你，那之后的每一次遇見都是蓄謀已久的偶然。

37、你可以把余生都交給我保管，可以霸占我情話里的每一句喜歡。

38、王是不會背叛你的，曾經許諾你的，你終將得到!

39、**不懂愛情，**只懂欲望。

40、人有痛苦是因為記性太好，**好，**不痛苦。

41、生熱愛，回頭太難，只鐘意你。

42、我喜歡你是因為你獨一無二，你喜歡我是因為我無與倫比。

43、拯救世界是超級英雄的事情，我要做的，就只是抱緊你就好了。

44、如果能用一輩子，換你停留在我視線中，我將毫不保留。

45、悲劇還未降臨的時代，**在幸福的搖籃中沉睡。

46、是鬼迷心竅也好，是上天注定也好，總之人生能夠有你，真好。

47、櫻花開得很好，可是聽說花期很短。

48、你陪了我多少年，花開花落。

49、天涯海角，有你在的地方就是家。

50、你在哪里，家就在哪里。如果你決定闖蕩世界，我風里雨里陪著你。

51、假如你是一棵仙人掌，我也愿意忍受所有的疼痛來抱著你。

52、喜歡你的感覺，怎么說呢，比冬天的暖爐還暖，比夏天的涼糕還甜。

53、悲傷才是真正的**，越強大的，藏得越深。

54、哥哥虐我千百遍，我待哥哥如初戀。

55、先生是我漫漫余生里，義無反顧的夢想。

56、每個人心中，都有一個死小孩。

57、世界上有些悲劇沒有解，是個死結。

影視劇鏡頭手法（擴展5）

——朋友圈很流行寫給閨蜜的說說：我的鏡頭里有你，你的鏡頭也有我

★1☆　　的鏡頭里有你，你的鏡頭也有我。

★2☆　　閨蜜就是，當她睡不著的時候，你也甭想睡。

★3☆　　吵架的才是好閨蜜，吵不散的，才是真閨蜜。

★4☆　　許了一個小小的愿望：生命中永遠有你，我的閨蜜。

★5☆　　不是我，但仍然可以感同身受，相似的人適合一起歡鬧，互補的人適合一起變老。剛剛好，她兩個都是。——致閨蜜

★6☆　　閨蜜就是可以把你的眼淚，瞬間變成笑聲的人。

★7☆　　正的朋友她們不會評價對方，通常她們會一起評價別人。

★8☆　　最好的友情不過是：我從來不羨慕你交了多好多帥的男朋友，我只嫉妒那個陌生的男人，可以毫不費吹灰之力地跟我搶走了你�！�—致閨蜜

★9☆　　即使你言不達意，一個眼神足矣。就算你沒有男朋友，也有她說愛你。

★10☆　　真正的朋友，不是彼此裝逼給對方看，而是一起裝逼給別人看。

★11☆　　第一次遇見的時候是的斯斯文文的淑女，熟了以后就不知道是那個神經病院放出來的，這就是你

★12☆　　閨蜜這種關系，就應該天長地久。

★13☆　　姐妹，有風我檔，有福你享，一聲姐妹，一輩子，心跳多久，愛你多久。

★14☆　　蜜就是，見面就動手動腳，說話毫不留情，但你一生氣就認輸?shù)墓媚铩?/p>

★15☆　　一種閨蜜，她比你美，比你優(yōu)秀，但在她眼里，你永遠才是那個最亮的發(fā)光體。

影視劇鏡頭手法（擴展6）

——給鏡頭選擇合適的近攝鏡

給鏡頭選擇合適的近攝鏡

　　導語：近攝鏡是一種簡單地擰在鏡頭前面的附加濾鏡，在適當光圈下幾乎不影響主鏡頭的成像， 如：XPRO 攝之寶 SUPER II代258近攝鏡。加上近攝鏡后，會有一個對焦范圍，不可以實現(xiàn)無限遠對焦。近攝鏡最遠拍攝距離(以近攝鏡至物體的距離計)等于近攝鏡的焦距。

　　200mm鏡頭+XPRO F258近攝鏡，長焦鏡頭讓昆蟲眼睛更突出

　　150mm鏡頭，昆蟲眼睛不突出

　　比如XPRO F258近攝鏡對焦距離是21-26cm，則只能拍攝21-26cm距離的昆蟲，如果超出了近攝鏡的對焦范圍，則無法拍出清晰的昆蟲。要根據(jù)自己的鏡頭來選用適合的近攝鏡。主鏡頭焦距為50mm以下的廣角鏡頭不推薦使用近攝鏡，同時，焦距最好為300mm以下時才使用近攝鏡。

　　轉接環(huán)與近攝鏡的選擇

　　近攝鏡 攝影教程

　　1. 單鏡片無鍍膜的低檔近攝鏡的色差和較模糊的圖像不利于表現(xiàn)微距中的昆蟲世界�？梢赃x用采用一組兩片消色差多層鍍膜鏡片的近攝鏡。

　　2. 這種近攝鏡一般分為58mm、67mm、77mm三種口徑，其他口徑的鏡頭和濾鏡可通過轉接環(huán)使用。一般來說，建議鏡頭口徑和近攝鏡口徑相差最好不要大于兩檔。不過，當近攝鏡用于中長焦鏡頭時，視角比較小，因此可以通過轉接環(huán)將小口徑近攝鏡用于較大口徑的鏡頭上而不會影響成像，但此時近攝鏡和主鏡頭的口徑相差不宜超過一擋，否則可能產生暗角。

　　如何拍出清晰的昆蟲

　　這種入手方便的近攝鏡成像質量與用微距鏡頭拍攝差不多，用近攝鏡拍微距昆蟲時，可以將主鏡頭的最大光圈縮小2-3擋，便能得到比較清晰、銳利而基本無色差的圖像。使用了近攝鏡的長焦鏡頭，景深會小于我們常用的微距鏡頭，在拍攝中，減小變焦鏡頭的焦距比增加拍攝距離更能提高景深的范圍，縮小光圈也可以明顯地加大景深。如EF 18-200mm變焦鏡頭，100mm焦段比200mm焦段的景深范圍更大，光圈F8比F4更能拍出清晰的昆蟲細節(jié)。

　　90mm焦段鏡頭+XPRO F267近攝鏡+光觸角，F(xiàn)9，1/200秒，ISO 100

　　拍微距中的昆蟲世界，時間最好選擇清晨4點-6點左右。這個時間段露水比較重，水珠全部壓在身上，導致昆蟲的靈活性都相當?shù)停�甚至緊貼到上面拍它，都可以很從容地拍攝。拍到沾滿露水的'昆蟲，會更有視覺沖擊力。

　　在最佳拍攝距離從容對焦

　　近攝時景深淺，對焦不易，在一般情況下，不要在昆蟲爬行或蠕動時追蹤調焦。加上近攝鏡后并不會影響主鏡頭的自動對焦功能。在拍攝昆蟲前先根據(jù)自己的近攝鏡型號來大致估計出對焦距離，焦點可以選擇昆蟲的眼睛，在最遠對焦范圍內前后晃動相機，當取景器中出現(xiàn)相對清晰的昆蟲影像時，半按快門對焦。前后時間不過幾秒鐘，就能很輕松的抓拍到昆蟲。

　　像環(huán)閃一樣補光的光觸角

　　補光很重要

　　昆蟲的拍攝常用到機頂閃光燈和環(huán)形閃光燈補光。操作簡便的光觸角也能獲得正常的**，讓抓拍昆蟲更靈便。光觸角的兩根管子可以**布光，微距拍昆蟲時，閃光燈有可能由于對焦距離過近，較難近距離補光，而光觸角和近攝鏡配合，則可以伸到鏡頭前端補光，使拍攝更加便利。

影視劇鏡頭手法（擴展7）

——形式的超越：電影《羅生門》中“雨”的鏡頭美學

形式的超越：電影《羅生門》中“雨”的鏡頭美學

　　在學習、工作中，大家一定都接觸過論文吧，論文是探討問題進行學術研究的一種**。怎么寫論文才能避免踩雷呢？以下是小編為大家整理的形式的超越：電影《羅生門》中“雨”的鏡頭美學，僅供參考，歡迎大家閱讀。

　　摘 要：**經典電影《羅生門》中的“雨”作為電影的場景形式，是影片的主要敘事線索，整個影片敘事在“雨”中開始，亦在“雨”的層層推進與交替變化中完成�！坝辍钡南笳骰�運用不僅是黑澤明電影“寓言化”美學風格的集中展現(xiàn)，更是電影在敘事形式上**容的一次超越。

　　關鍵詞：電影形式 《羅生門》 雨 鏡頭美學

　　俄國*文論家梯尼亞諾夫曾在《論電影的原理》一文中認為“電影就其素材而言，與造型藝術和空間藝術即繪畫相近，而就其素材的展開而言，則與‘時間’藝術即語言藝術和音樂藝術相近”①。電影，作為一種特殊的“語言敘事”與文學敘事一樣，同樣要考慮語言的選擇、組合及優(yōu)化配置，從而使一般的語言經過某種“形式的安排”后產生非同尋常的藝術魅力。因此，在電影敘事中，導演常常把精神層面的認知轉化為具有美學靈感的場景，通過藝術的鏡頭，呈現(xiàn)敘事之外的文化內涵傳達，從而完成藝術經典的塑造，形成超越性的鏡頭美學風格。1951年在威尼斯電影節(jié)斬獲金獅獎的《羅生門》，是**電影大師黑澤明的經典之作。黑澤明在這部影片中對“雨”的場景設計是匠心獨具的，整部影片敘事在時序上起于雨也止于雨，電影故事情節(jié)也隨著雨的輕重緩急層層推進，戴維·波德維爾在《電影藝術導論》一書中說，“電影形式”是“觀眾從影片中所感知的整個系統(tǒng)形式，就是我們在整個影片的各個成分間感知的關系系統(tǒng)”②。《羅生門》在電影形式上存在這樣一種較為完整的系統(tǒng)，按照影片敘事的形式構建，我們可以將《羅生門》中隱含的形式系統(tǒng)轉化為一些具體的數(shù)字格式，即A1BA2CA3DA4，其中A代指《羅生門》中雨的場景，而B/C/D則分別代指其所敘述的不同故事，雨的象征意義，在整個形式運用中逐一凸顯。

　　一、壓抑之雨背后的蒼涼

　　如果說“一部影片的片頭段落是夢，影片的展開部分是釋夢”③，那么電影《羅生門》給觀眾帶去的“夢境期待”卻并不樂觀。影片的開頭并沒有流光閃爍、異彩紛呈的美妙畫面，相反的是被昏暗模糊、凄迷陰森的冷色調所占據(jù)。在黑白影像中，一場迅疾的雨和一座古老殘損的殿門，以及蹲坐在門口兩個孤獨的人，以一種不自然的方式走進銀幕時，整部影片就陷入了單調、直白，毫無詩意的沉悶之中。影片《羅生門》以蒙太奇場景的不停切換作為開始，特寫鏡頭中大雨澆灑在羅生門的瓦脊上、臺柱上、門匾上，地面上雨流成河……全景鏡頭里殘破不全的羅生門里，坐著兩個躲雨的人：一個樵夫，一個和尚。緊接著鏡頭定格在寫有“羅生門”三字的牌匾特寫上，繼而廟的屋檐、柱子、臺階的特寫切到全景鏡頭門里的人，特寫和全景兩極化鏡頭的反復出現(xiàn)，伴隨著瓢潑大雨，觸目驚心;接著低角度拍攝一個人踏著地面的積水向羅生門奔去，雨來勢兇猛并且是傾瀉而來，營造了一種凝重凄冷的迷霧場景。影片開場的沉悶壓抑***在大雨之中。其實在諸多文學和影視作品中，狂暴的大雨這一意象一般都是為了要表現(xiàn)出壓抑、迷惑與**，令人窒息，是一種灰色的基調，黑澤明巧妙地把大雨和故事情節(jié)結合起來，并營造了影片壓抑和***的神秘氣氛。持續(xù)了將近兩分鐘的大雨中，觀眾沒有聽到任何的臺詞和對白，無法預知的煩躁在兩極化鏡頭中一覽無余。畫面的快速切換，在壓抑的背后也隱藏著諸多不安全的因素，正如羅生門本身，殘破、簡單、粗糙，時時刻刻在面臨倒塌的威脅之中。黑澤明將戰(zhàn)后受到**文明沖擊的，正在逐漸失卻意識主體性的**文明的荒涼的生存處境具象化為難以**的大雨，在大雨中幾近傾倒的羅生門，也正是**文明無法實現(xiàn)精神重構以及個體精神**焦慮的隱喻性表達。

　　二、迷惑之雨背后的焦慮

　　黑澤明的影像語言交織在個體與群體、文明與野蠻、真實與虛無的多義空間里，通過畫面切換的斷裂感折射人的自私冷漠和異化，道德的集體墮落在現(xiàn)代文明中愈演愈烈，**的無法找尋正是**傳統(tǒng)文明異化以及***民精神焦慮的觀照，在存在**般的迷惑中，承受文明異化帶來的精神掙扎�！坝辍弊鳛閿⑹碌膬x式性表達，將這一集體痛苦外化為影像的焦慮。在影片的第37分鐘時，一組俯拍的雨的場景，《羅生門》的第二場雨傾瀉而下，這是樵夫在敘述完故事之后的一場雨。不同于開場雨的迅疾，這一場雨下得有些緩慢。全景中雨水在不同的瓦脊上奔流，形成了一道道的水簾。鏡頭下?lián)u，大雨中的三個人在樵夫敘述的故事中感到寒冷，雜工生起了火，一邊烘著濕透的衣服，這一場雨把觀眾從樵夫的敘述中拉回到現(xiàn)實中，給了觀眾思考的時間。這些畫面暗示了人性的復雜，以及對人性扭曲的絕望，正如“撒謊是人之本性”。大雨呈現(xiàn)的是無法找尋**的迷惑，謊言作為精神貧瘠的病態(tài)標志成為亂世中人生存的法則。在與雜工交談事件時樵夫說了一句“但那是因為人們太脆弱了，所以在撒謊，甚至是對自己撒謊”，而雜工卻粗莽地打斷了他，讓他“不要再說教了”，他只要知道“故事有趣就行了”，顯示了雜工的冷漠，這是一種人性的冷漠，也暗示著冷漠已然成為生活的常態(tài)和集體的約定俗成。和尚認為自己“可能會最終喪失掉對人類靈魂的信心”，樵夫表現(xiàn)出無比困頓的狀態(tài)，雜工的自私，人性的迷茫，這些社會現(xiàn)實在《羅生門》第二場的雨中均得到了投射。黑澤明以一樁小案件的迷惑作為切入點，發(fā)掘大社會背景下人性的弱點，在世俗化、物欲化、同質化的文明中道德的集體墮落成為“常態(tài)”，人性的扭曲已經“司空見慣”，而黑澤明個體的救贖成為杯水車薪，這種宿命的絕望通過大雨傾瀉而出，也隱喻著拯救文明和靈魂使命的無法完成，就如同《羅生門》中難以找尋的`**一樣�；蛟S揭示問題的最佳方式就是真實地不加修飾地展示問題的存在，黑澤明在談及影片當初的構想時這樣說道：“人對自己的事不會實話實說，談他自己的事的時候，不可能不加虛飾�！雹堋读_生門》正是通過對一件特殊事件的分散，表達了人類面對生存抉擇時的一種普遍性的道德焦慮。

　　三、質詢之雨背后的恐懼

影視劇鏡頭手法（擴展8）

——簡析《背影》寫作手法

簡析《背影》寫作手法

　　《背影》是現(xiàn)代作家朱自清（1898-1948）于1925年所寫的一篇回憶性散文。這篇散文敘述的是作者離開南京到**大學，父親送他到浦口火車站，照料他上車，并替他買橘子的情形。下面是小編為大家收集的簡析《背影》寫作手法，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

　　《背影》的寫作手法：

　　《背影》這篇朱自清的散文用樸實簡練的文字，塑造了一位偉大的父親形象。此文是一篇回憶性散文，我們可以梳理出作者的情感發(fā)展變化路線，由開始對父親的不理解到理解再到悔恨、思念�？梢哉f《背影》是作者蘸著思念的淚水寫就的。

　　一、以背景烘托人物形象作者用簡練的筆墨交代了文章的寫作背景，并巧妙地通過寫作背景反襯人物性格特點。文章開篇就交代了“那年冬天，祖母死了，父親的差使也交卸了，正是禍不單行的日子。”作者并未直接寫父親是如何堅強,而是從側面反襯父親的堅強,雖然這個背景是存在于作者的回憶中的，但我們可以從中看出對于那段回憶，作者是記憶猶新的'�！暗湶粏涡小彼膫�字就點明了當時家境的慘淡凄苦，凄慘到什么程度,作者用了一個“禍”字，其慘可知矣。

　　二、似寫父親之迂,實寫自己之悔好的文章在于能夠引起讀者的共鳴,激發(fā)讀者的思考。文章第五段寫父親與腳夫講價錢的情節(jié)寫得較真實,也很生動。散文寫的是家庭的*凡瑣事，以質樸無華的語言表現(xiàn)了深沉的父子之情，具有強烈的藝術感染力。

　　《背影》這篇著名的紀實散文，多少年來一直被選作語文教材，哺育了幾代人。它之所以能經久不衰、深深的打動讀者，在于它充滿了親子之愛，這是個永恒的主題，又是**民族的傳統(tǒng)。其次，這篇散文構思的角度不同一般，語言文字**實實，字里行間滲透著一種深切懷念之情，因而十分感人。

　　《背影》教案

　　學習目標：

　�。�1）、知識目標

　　正確、流暢、有感情的朗讀課文；理解并積累詞語；學習本文樸實而包含深情的語言。

　�。�2）、能力目標

　　學會在閱讀中抓住關鍵語句，體會并賞析其在語言環(huán)境中的特殊意義和作用；抓住“背影”這一重點，整體把握課文內容，研究課文特色，領會文章情感。

　�。�3）、情感態(tài)度價值觀

　　理解融于字里行間的真摯、深厚的父子之情，并溝通個體體驗，體會天下至情——親情。

　　教學重難點：

　　（1）教學重點：理解融于字里行間的真摯、深厚的父子之情。

　�。�2）教學難點：把握文中對父親背影的細節(jié)描寫，體味父子之間濃厚的深情。

　　第一課時

　　一、導入新課

　　根據(jù)屏幕內容結合生活實際談一下對父親的感受。

　　二、預習檢測

　　1、人們到這篇文章的評價有哪些？

　　2、簡介一下作者。

　　3、寫作背景是什么？

　　4、讀準加橫線的字音

　　差使交卸狼藉簌簌

　　躊躇迂柵欄蹣跚

　　橘子舉箸賦閑拭

　　瑣屑頹唐晶瑩奔喪

　　5、看意思說出相應的詞語

　　1、亂七八糟的樣子

　　2、紛紛落下的樣子。

　　3、凄慘暗淡，不景氣。

　　4、失業(yè)在家。

　　5、短時間停留。

　　6、言行守舊，不合時宜。

　　7、衰頹敗落。

　　8、看到某種情況，心里感到悲傷。

　　9、感情積在心里不得發(fā)泄。

　　10、細小而繁多（的事）。

　　6、初讀課文：用下列符號進行圈點批注。

　�。�1）劃分文章部分、層次分別用雙豎線、單豎線。

　　第一部分：（）開篇點題。思念父親，最難忘的是“他的背影”。

　　第二部分：（~）回憶往事，追述車站離別情景，表現(xiàn)父親愛子之情。

　　第一層（~）父子離別時的家庭境況，為寫“背影”渲染了悲涼的氣氛。

　　第二層（~）敘述父親在送行時對“我”無微不至的關心和愛護。

　　第三層（）描寫父親艱難地穿鐵道買橘子時的“背影”，表現(xiàn)父親愛子之情。這是全文的重點段。

　　第三部分：（）別后思念，淚光中再現(xiàn)背影，抒發(fā)懷念父親之情。

　�。�2）不能理解的詞語用橫線，認為用得好的用方框。

　�。�3）關鍵語句（或寫得好的語句）用波浪線。

　　（4）有疑問的地方，用括號和問號。

　�。�5）這是一篇x，它以x為線索，表現(xiàn)父親的x。

　　（6）請簡要概括課文的中心意思。

　　（7）本文寫的主要事件是什么？

　　第二課時

　　三、精讀研討

　　1、請找出本文的文眼。

　　2、“我”與父親最后一次相見于什么時候？什么地點？

　　3、“我”與父親見面的背景如何？

　　4、分別指出四次寫“背影”的時間和作用。

　　5、寫父親的４次背影中，過鐵道買橘子的背影寫得最詳細，為什么？

　　四檢測提高

　　1、父親為什么要買橘子？

　　2、找出文中父親外貌描寫的句子？

　　3、哪個詞表現(xiàn)了父親身材的特點？

　　4、哪個詞表現(xiàn)了父親步履的特點？

　　5、哪些語句具體地寫出父親“要爬上那邊月臺，就不容易了”？

影視劇鏡頭手法（擴展9）

——單反定焦鏡頭的拍攝技巧

單反定焦鏡頭的拍攝技巧

　　不少攝影新手喜歡用有變焦功能的變焦鏡頭，對定焦鏡頭也有不少疑問。變焦鏡頭可以有不同的焦距變化，為什么要用只有單一焦距的定焦鏡頭呢？如果是廣角定焦鏡頭，豈不是只能用來拍壯麗風光照？其實即使是廣角鏡頭，一樣可以拍出不同感覺的照片。如下是小編給大家整理的單反定焦鏡頭拍攝技巧，希望對大家有所作用。

　　1、找出刺點

　　廣角鏡頭限制了攝影師需要有寬闊的取景，因為畫面中的景物太多，攝影師要找出刺點（punctum），才可以讓照片更突出。刺點是文學批評家Roland Barthes提出的概念，簡單來說，就是在影像中提供一個小細節(jié)、小巧思，不經意地刺中觀者的感官，而這就是令人愛上一張作品的關鍵所在。

　　2、以宏觀來看影像

　　因為畫面中人事物太多，拍攝時不要只注重在細節(jié)層面，可以以宏觀的視角來看整個畫面。Duong提及the law of Pragnanz，構圖時想像將畫面中的事物簡化為簡單的形狀和線條，從而將這些形狀組合成有趣、獨特的構圖。

　　3、引導視線

　　使用廣角鏡頭時難以獲得散景，而且入鏡的景物太多，要突出拍攝主體，就要靠畫面的線條、構圖等來引導觀者的視線，讓觀者加倍注意攝影師想要展現(xiàn)的主體。

　　4、走近一點

　　這特別適用于拍攝人像。想要拍到人像的神情，捕捉他當下的神態(tài)，就需要走近一點。這也可以讓習慣使用長鏡頭的玩家走出自己的“舒適區(qū)”，嘗試與被攝者有更多的交流。

　　5、以風光照的思維來拍照

　　拍攝山景、海景等風光照時，因為拍攝遠景，景物寬闊，取景時會非常講究景物的位置，線條的安排等。使用廣角鏡頭拍攝時也要用這種心態(tài)，即使是拍攝街頭巷尾，也要留意街道的線條，以及行人、車輛的前進方向，耐心等待構圖最好的一刻，才按下快門。

　　6、勇于拍出夸張的廣角效果

　　使用廣角鏡頭時，前后景的距離會被夸大，造成透視變形，配合照片題材，好好利用，就可以拍出獨特的效果。

　　7、善用空間

　　廣角鏡頭可以攝入更多的景物，如果不想每張照片都有豐富繁雜的畫面，可以嘗試在畫面中留白，做出更多變化。

　　8、框中有框

　　既然廣角畫面太廣，就自己重設畫框吧！以陰影、建筑物的外觀等作為主體的背景，就可以引導觀者的視線，突出主體。

　　9、嘗試不同拍攝角度

　　要拍出與眾不同的好作品，不妨多作新嘗試。以比較少用到的角度來進行拍攝，也許會帶來驚喜！

　　10、善用光線

　　使用廣角鏡頭最難的，就是讓觀者的目光焦點落在主體上。善用光線來引導觀者也是突出主體的好方法。

　　一、抓準黃金時間

　　實際上，我是非常喜歡在夜幕將至未至的時間拍攝夜景的。此時，華燈初上，晚霞剛隱，天空的顏色不是黑，而是帶著一抹淡淡的彩霞余光，而此時城市的夜生活已然開始，人頭涌動，好不熱鬧。

　　這時候拍攝的好處是畫面的色彩層次感強，色彩華麗，但城市的夜景也勾勒得十分恰當，十分漂亮。

　　這時候的天空肉眼看上去基本上已經算是全暗了，但因為相機的長**，所以你還是能看到些許的云彩和晚霞的余光。

　　二、三腳架，快門線，低ISO

　　這個不用多說了，拍夜景你一般都需要好的機位和長**，所以這兩樣東西是最基本的了。而在這兩樣東西的支撐下，你就沒有必要用高ISO了，畢竟低ISO的質量更好。

　　三、用RAW

　　前幾天在知乎上面看到一個問題，大意是RAW相對于直出最大的優(yōu)勢是什么，如果要我來回答，具體到夜景拍攝中，三個字：白*衡。

　　RAW對白*衡的調整基本上是無損的，這在夜景中更是體現(xiàn)得無比明顯。大家看夜景圖片，實際上會發(fā)現(xiàn)一個共同點：夜景的主色調十分明顯且在畫面中占據(jù)著較大比例。

　　原因很多，主要是兩點：其一，夜間光照不強， 不足以支撐世間萬物表現(xiàn)出各自的色彩差異。 其二，因為長**的運用，會讓相對固定的色彩不斷強化。比如天空的色彩，反之，涌動的人群因為在動，在畫面停留的時間短，所以對色彩的影響要弱于天空。

　　明白了以上這一點，你就會發(fā)現(xiàn)拍夜景用RAW模式是多么的必要。毫不夸張的說，它可以讓一張圖片變成N張。具體的大家可以自己去試一試。

　　四、善選機位

　　我在這里介紹我經常用的幾個經典機位：

　　1.天橋

　　為什么要選天橋?相信有人已經猜到了，天橋可以很好的運用車流，而車流營造的光線正是我們需要的，車流的燈光一是可以形成一條自然的延伸線，二是可以增強畫面的色彩，比如黃色的車燈，***車燈等。

　　2.水邊

　　如果你住在長江邊，如果你家在西湖邊，恭喜你，你在夜景拍攝上就比人家的基點高了一點兒。這點我就不展開講了，總之就是利用水的倒影營造夢幻夜景。水面的好處就是：其一,可以營造對稱美。 其二，可以增強畫面的整體亮度和色彩的豐富度。

　　3.人行道

　　有人說，人行道拍夜景?嗯，真的很不錯。

　　在人行道(不要太多人的)，架上三腳架，對著夜景測光，讓人從鏡頭四周走過，最后形成的效果就是“人流”與夜景的相得益彰。不過這個有一點兒難度，特別是臉皮要厚一點兒。

　　五、創(chuàng)意玩法

　　這個就太多了介紹幾個：

　　1.光繪

　　這個大家都知道了，不展開講了。出效果很容易，出彩啊，難!

　　2.變焦攝影

　　這個應該大家也玩得多把，選好機位是關鍵，

　　3.追焦攝影

　　夜景追焦很難的哦，一是快門時間不能過長，二是能夠迅速對焦，三是機身要穩(wěn)。實際上是對機身和攝影者的要求都有。機身的話高感好，對焦系統(tǒng)強大，攝影者基本功要扎實。

　　六、大光圈，小光圈

　　大光圈可以擁有夢幻般的的焦外，小光圈可以獲得更久的**時間和星星般的點光，根據(jù)你的需要選擇光圈。

　　大光圈

　　當然，你還可以制作心形光圈，菱形光圈等。

　　心形光圈

　　還有一些最基本的我就不贅述了，先寫這些吧，有新的內容再更新吧。

　　拍攝時需注意6點：

　　1.保持夜晚氣氛。夜晚光值比較低，景物反差比較大，如果把天空拍得過亮，或燈光**過度時，都會把夜晚拍成白晝，減弱了夜晚氣氛，因此，要適當****量。拍攝時要有意識地使**略不足，一般按正常**時間減少1/3或1/2，或在路燈開啟時去拍。

　　2.保持燈光的真實效果。夜間攝影的光源主要來自燈光，用光時要表現(xiàn)出光線的照射效果。比如燈光近明遠暗，使用閃光燈輔助照明時，要保留這一特點�？捎霉馊�**閃光燈的亮度，用慢速度感受原燈光，且閃光燈發(fā)光的方向要與燈光原照射方向一致。

　　3.拍攝夜晚街景時，為了渲染車水馬龍的景象，可以用長時間**的方法，讓車輛的燈光在CCD上多次感光。此時，汽車的車燈，會在畫面上劃出光亮的線條。而畫面上白線條的數(shù)量和方向，可以根據(jù)構圖的.要求，利用鏡頭蓋加以**。如果車輛的行動方向符合要求時，可打開鏡頭蓋**；若不符合要求時，可蓋上鏡頭蓋不感光。拍攝時，把相機固定在三腳架上，蓋上鏡頭蓋，然后打開T門或B門 （B門需要鎖住）取下鏡頭蓋進行**。

　　4.夜間攝影可使用一次**或多次**等方法。一次**是用三腳架把相機固定，使用長時間**，用快門線**快門的開閉。多次**是在一個電子文件里，進行兩次以上的**。拍攝室外燈光夜景時，常采用這種方法。在天空還沒有全黑時，進行第一次**，**量比正常**少。燈光亮了以后，進行第二次**。如果需要來往車燈還可進行多次**。在進行多次**時要注意不要移動三腳架，以免影像重疊。

　　5.畫面上有燈時，可加用十字濾光鏡或星光鏡，獲得光芒四射的效果，也可加用虹鏡或星女座鏡，獲得五彩繽紛的效果。

　　6.雨天的柏油馬路或光滑的地面，可以表現(xiàn)出建筑和燈光的倒影。如果在畫面里拍攝了海邊、河流、湖泊旁的建筑，由于水的反光，可以使岸上或周圍的燈光增加亮度，襯出景物輪廓。

　　夜景攝影，在一般情況下，**時間較長，如用手指按動快門按鈕，稍有震動，就會造成影像重疊。因此，「快門線」與「鏡頭蓋」是夜景攝影不可缺少的器材，凡只有**數(shù)秒鐘的，可使用快門線，如果**時間需要更長的，或多重**，那使用鏡頭蓋比較方便。另外，還有一個不可或缺的輔助工具，那就是「三腳架」，拍攝夜景，在長時間**和多重**的時候，必須要求照相機一點都不能移動，所以最好的辦法是把照相機固定在三腳架上。