攝影時有哪些打光的技巧1

　　一、眼神光

　　如果你看電影時曾仔細觀察，會發(fā)現(xiàn)導演在處理一個角色**時，通常都會給眼部一個特寫，接著通過后期讓眼神變得黯淡無光，大家就心知肚明了�？梢�，眼睛對于人物的認知至關重要，在攝影中，更是塑造人物的一大利器，是炯炯有神還是目光呆滯，全在于你對眼神光的把握。

　　使用眼神光，角度最好是在10、11、12、1、2點鐘方向之間，效果會更自然，如果出現(xiàn)角度比3-9點鐘方向更低，則會被判定為照明失誤，不容易被觀眾接受。

　　二、低角度照明

　　因為這是一個使用難度稍高的方法，很多人干脆都不去用�；叵�1960年代的恐怖電影，幾乎每一個鬼怪的下巴都藏著一支手電筒，來自底部的照明會讓畫面變得詭異且不自然。

　　這是因為我們習慣了高于眼睛高度的照明，例如晴天的太陽、夜晚的路燈，當我們看到從底部照明的畫面時，大腦認知就會與常識相違背，感覺不自然。但也正因為這一點，只要運用得當，就能得到我們*時見不到的視覺效果。

　　三、背景分離

　　因為大多數(shù)初學者在學習用光時，***都集中在光影的塑造，想著怎么打光才會比較好看，卻忘了光影還能塑造主體，去突出畫面的表達，而分離背景就是最關鍵的一步。

　　以最常見的人像為例，當光源較為集中、且模特離背景較遠時，背景就很容易和主體混在一起，消減了輪廓，讓主體顯得比實際更龐大。在特殊需求下，這會增加畫面表現(xiàn)力，但通常來說，你還可以做得更好。

　　實現(xiàn)方法有兩種，一是利用另一盞燈點亮背景，二是縮短主體與背景的距離。

　　點亮背景，可以讓背景的亮部與人物邊緣的暗部形成對比;縮短距離，是讓主光源的光線能夠打在背景上，結合主體塑造輪廓。大多數(shù)情況下，縮短距離是一個更聰明的辦法，因為不需要額外添置燈光器材。

　　四、有整體感的陰影

　　陰影**是門大學問，但對于初學者來說，盡全力營造陰影的整體感就已經(jīng)很成功了。什么是整體感?顧名思義，就是**自然、視差變量不明顯的光影狀態(tài)�；叵胍幌履憧催^的人像作品，當模特面部有不規(guī)則的陰影時，是不是感覺特別難受?

　　要問什么攝影師對光影條件要求最苛刻?答案出乎很多人意外――汽車攝影師，他們的商業(yè)要求是需要把每一個柳丁、弧度、金屬輪廓都以最完美的方式展示出來，加上車體物件的不規(guī)則以及鏡面反光，如果沒有一個干凈的照明，很難實現(xiàn)。人像攝影雖然要求沒那么嚴苛，但同樣需要『干凈的照明』。

　　五、頭發(fā)的輪廓

　　頭發(fā)對于人像來說是非常好的'天然修飾物，打光時絕不能忽略它，尤其是女性人像，長頭發(fā)的本質就是一個曲線元素，而曲線在攝影幾何中總是點睛之筆。有許多職業(yè)攝影師都有專門為頭發(fā)準備燈光設備，可見其重要性。

攝影時有哪些打光的技巧擴展閱讀

攝影時有哪些打光的技巧（擴展1）

——人像攝影的拍攝技巧有哪些3篇

人像攝影的拍攝技巧有哪些1

　　一、特寫表現(xiàn)人物身體局部

　　特寫是很多人像拍攝者喜愛的拍攝方式之一。雖然拍攝特寫看似簡單，但其中構圖與對人像局部的選擇方式也是多種多樣的，例如，常見的特寫拍攝方式是拍攝人物的面部，主要表現(xiàn)眼睛、嘴唇。此外也可以將拍攝的重點放在表現(xiàn)人像的其他局部，如表現(xiàn)手、腳、腿、臀部等位置。很顯然特寫表現(xiàn)的局部會賦予畫面不同的氣氛。現(xiàn)在在商業(yè)人像廣告中，常有手模、腳模、腿模、胸模，在拍攝這些模特時，最常使用的景別就是特寫。

　　二、利用富有感染力的背景營造美感畫面

　　簡潔的背景能夠使人像在畫面中更加突出，但畫面少了故事性，不能夠很好地交代畫面中人物的環(huán) 境，因此只合適拍攝寫真類人像作品。如果希望畫面更有可讀性，應該根據(jù)拍攝意圖或是被攝者的特點去 選擇背景，可以盡量選擇比較具有美感的風景或是有內容的環(huán)境作為背景來豐富、充實畫面。 尤其是使用廣角鏡頭拍攝人像時，這一點尤其重要，因此廣角鏡頭會納入較多畫面的環(huán)境，因此背景 的選擇就顯得更加重要。 另外還需要注意的要合理安排人物在畫面中的位置，以得到具有美感且能突出人物特點的照片。

　　三、選用大光圈獲得淺景深

　　如前所述，光圈越大(如f/1.8、f/2.4)，光圈數(shù)值越小，景深越小;光圈越小(如f/18、f/22)，光圈 數(shù)值越大，景深越大。要想獲得淺景深的照片，首先應考慮使用大光圈進行拍攝。大光圈在人像攝影和人體的藝術攝影中起著非常重要的作用，可得到淺景深的美麗虛化效果，同時，它還可以幫助我們在環(huán)境光線較差的情況下， 保證獲得更高的快門速度。

　　四、靠近被攝者獲得淺景深

　　想要獲得淺景深，讓背景得到虛化，最簡單的方法就是在模特和背景距離保持不變的情況下，讓相機 靠近模特，這樣可以輕易獲得淺景深的效果，人物較突出，背景也得到了自然虛化。 拍攝時要注意前景不 能是雜亂的景物，因為當相機靠近模特時，前景在畫面中也會表現(xiàn)地較為清晰。

　　五、讓背景遠離被攝體獲得淺景深

　　想要獲得淺景深，讓背景得到虛化，最簡單的方法就是在模特和背景距離保持不變的情況下，讓相機 靠近模特，這樣可以輕易獲得淺景深的效果，人物較突出，背景也得到了自然虛化。 拍攝時要注意前景不 能是雜亂的景物，因為當相機靠近模特時，前景在畫面中也會表現(xiàn)地較為清晰。 改變模特與背景間的距離，也是獲得淺景深的方法之一，安排模特與背景保持一定的距離(可以不必 靠近模特)，也一樣可以獲得完美的淺景深效果。簡單來說，模特離背景越遠，就越容易形成淺景深，從 而獲得更大的虛化效果。

　　六、讓人物成為視覺中心的三分構圖法

　　三分法構圖可分為橫向三分法和縱向三分法兩種。在拍攝人像時，將畫面橫、豎*均分為三等分，每 一條分割線上都可放置人物主體軀干，而將人物的臉部或眼睛置于其4個交匯點中的一個點上，則能夠更加 鮮明地突出人物主體。

　　七、表現(xiàn)女性身材柔感的曲線構圖法

　　曲線構圖分為S形構圖和C形構圖。在拍攝女性人 像時經(jīng)常利用S形或C形構圖來表現(xiàn)她們身體的柔美與 性感。 其中最常用的是S型構圖，C形構圖在表現(xiàn)女性柔美 身材方面也具有很好的表現(xiàn)效果，只是相對S形構圖表 現(xiàn)力度要弱些。 通常當身材姣好的女性自然站立時，就能夠從側面 拍攝到漂亮的S形曲線，而如果采用正面拍攝的角度， 則需要模特稍稍傾側身體。除了這兩種角度外，還可以 通過趴姿形成更加性感的S形曲線。

　　八、拉伸人物身材美感的斜線構圖法

　　斜線構圖在人像攝影中經(jīng)常用到。當人物的身姿或肢體動作以斜線的方式出現(xiàn)在畫面中，并占據(jù)足夠 大的空間時，就形成了斜線構圖方式。

　　斜線構圖所產(chǎn)生的拉 伸效果，對于表現(xiàn)女性修長 的身材或者對拍攝對象身 材方面的缺陷進行美化具 有非常不錯的效果。利用這 種構圖方法拍攝人像時，模 特至少要有一只腳的腳背 要繃直，從而使身體的線條 從腿部延伸至腳背，以起到 拉長身體線條的作用。

　　九、表現(xiàn)畫面穩(wěn)定感的三角形構圖法

　　三角形構圖是人像攝影中一種典型的構圖形式，分為正三角形、倒三角形和斜三角形3種。拍攝時利用 人物主體的肢體或動作姿態(tài)來組合構成三角形。這種構圖具有一種極強的穩(wěn)定感和向上的沖擊力，人物的 臉部作為視覺中心通常位于三角形的頂端。

　　十、橫畫幅拍攝人像

　　橫畫幅構圖被人們廣泛地應用主要是因為橫畫幅符合人們的視覺習慣和生理特點，因為人的雙眼是水*的，很多物體也都是在水*方向上進行延伸的。比較適合人物與環(huán)境的人像攝影，也可用于拍攝群體人像等。

　　十一、橫畫幅拍攝人像

　　豎畫幅也就是豎長方形構圖，呈上下伸展，這種畫幅模式也是拍攝人像常用的一種構圖方式。豎畫幅更加強調畫面中的垂直因素，以及畫面的縱深度，無論是拍攝全身人像還是半身人像，都可以使用這種畫幅。

　　十二、俯視拍攝人像

　　俯視角度拍攝即照相機鏡頭處在正常視*線之上，由高處向下拍攝被攝體。這種角度拍攝人物時，人物的身體將被壓縮，出現(xiàn)上大下小的變形效果，頭部被夸大，身體部分被縮小，人物從而會表現(xiàn)得更加可愛、俏皮。如果拍攝時面部與相機的角度小于90°，則能夠輕松拍攝出小臉美女照片，而眼睛也會顯得比*�？瓷先ジ�大。俯視也是常見的“睡美人” 拍攝角度，拍攝時要注意使畫面向高調靠近。

　　十三、仰視拍攝人像

　　仰視拍攝是指相機處于被攝人物的下方，由下往上拍攝。畫面效果有夸張高度的作用，空間透視效果更加強烈。拍攝人像時，會使距離鏡頭近的***部分變大，而距離鏡頭較遠的臉相比之下被縮小了。采用這種角度拍攝的人像通常看上去會比*常更 高大、挺拔、修長，因此如果要表現(xiàn)男性堅毅的氣質，或女性修長的身姿，可以采用這種角度。

　　十四、利用環(huán)境留白渲染畫面氣氛

　　留白其實是一個很容易理解的概念，白就是指空白，留白顯然就是在構圖時，給畫面留出一定的空白。形象地說，畫面中的空白和文章中的標點符號起著相似的作用。但在攝影中留白并不一定就是實際意義上的 空白，它可以是大片同色調或者同類型的景物，例如天空、大海、山峰、草原、土地……

　　留白可以使得畫面在視覺中更加舒適自然，拍攝者可以利用留白更好地**畫面節(jié)奏與情緒，烘托意境，給觀賞者留下更大的想象空間，使得觀賞者的視點留在畫面之內而情感卻充斥于其外延之上。在人像攝影中，作為主體的人像，應被安排在畫面中最能吸引人注意的位置，如黃金分割點附近。構圖時適當?shù)牧舭�，給觀賞者以想象的空間。

　　十五、人物視線方向留白延伸畫面空間感

　　如前所述，在一幅攝影作品中，主體實像與空白部分是互為依存的�？瞻撞糠旨瓤梢砸r托、說明主體，同時還可以對主體形象進行補充、強化。在人物視線前方留白，可以補充主體人物的視線空間，尋求畫面的*衡。

　　十六、利用陪體輔助表達人物氣質

　　恰當、巧妙地運用陪體，可以更好地表現(xiàn)畫面中的意境或故事情節(jié)，以及強化要表現(xiàn)的主題等。這些道具可以是一簇鮮花、一把吉他、一個玩具、 一雙鞋子或一把雨傘等。不過使用的道具要符合拍 攝對象的性別、年齡、性格和喜好等特征，只有適合的道具才能起到輔助主體表現(xiàn)效果的作用。

　　十七、遠景景別表現(xiàn)人物與環(huán)境

　　遠景畫面的特點是空間大，景物層次多，主體形象矮小，陪襯景物多，能夠在很大范圍內全面地表現(xiàn) 環(huán)境。拍攝遠景在很大程度上是要表現(xiàn)畫面的整體氣勢，正如繪畫理論中提到的“遠取其勢”，所以拍攝者要從大處著眼，以氣勢取勝。在人像攝影中，遠景則涵蓋了被攝人物腳部在內的整個身體面貌，同時背景環(huán)境非常大。拍攝時，人物形象與背景環(huán)境相結合，兩者都能得到適當表現(xiàn)。但應該特別注意，人物與背景之間的搭配關系。

　　十八、中景別表現(xiàn)人物神情與姿態(tài)

　　中景人像拍攝的是膝蓋以上的形象，除了表現(xiàn)人物面部表情外，也更為重視人物手部動作，拍攝時要注意被攝者的擺姿，這樣可以進一步展現(xiàn)被攝人物的內心狀態(tài)。使用中景拍攝，畫面的空間面積 進一步擴大，有利于表現(xiàn)人物的肢體表達，構圖也更富于變化。拍攝中景人像時，還要注意被攝者的.神情。

　　十九、近景景別表現(xiàn)人物面部表情

　　近景人像一般拍攝的是人物腰部以上的形象，能夠使讀者對被攝人物產(chǎn)生比較強烈的印象。需要注意的是，最好使用中長焦鏡頭，避免可能產(chǎn)生的透視變形的現(xiàn)象，同時也可以起到虛化背景來美化畫面的效果。近景有利于表現(xiàn)人物的面部表情，拍攝時可以突出被攝者的眼睛，眼睛是心靈的窗戶。眼神交流是溝通表達的一種方式，刻畫有感染力的眼神，可以使觀賞者深刻體會到人物瞬間的表情、情緒等，更好地產(chǎn)生共鳴。

　　十、利用簡潔的背景突出人物

　　拍攝人像時背景的選擇很重要，如果運用得當可以很好的襯托畫面的氣氛，復雜的背景容易分散觀賞 者的***，因此拍攝時應盡量選擇簡潔協(xié)調的背景，這樣可以更好的突出被攝者。如果在室內拍攝，采 用*視的角度，可以優(yōu)先考慮使用墻壁或背景布，采用俯視的角度可以考慮使用床單或地板。如果在室外 拍攝，可以考慮使用大光圈虛化背景，或尋找漂亮的建筑外墻，密集的花叢，還可以通過仰視以藍天為背 景，或俯視拍攝以草地為背景。 總之，只要在選取背景方面以簡潔為原則，總能夠找到合適的拍攝場景與角度。

攝影時有哪些打光的技巧（擴展2）

——攝影角度入門技巧有哪些

攝影角度入門技巧有哪些1

　　一、背面角度

　　背面角度選擇何種拍攝方向，不僅是主要被攝對象的形象有變化，構圖的形式有變化，更主要是表現(xiàn)內容也可能有變化，因此考慮拍攝方向的選擇，應根據(jù)具體的被攝對象和主題表現(xiàn)的要求而變化。至于正面角度、斜側角度、側面角度、反側角度、背面角度，沒優(yōu)劣之分，運用得當，都會獲得成功的構圖。

　　二、反側角度

　　反側角度是指由側面角度環(huán)繞被攝對象向背面角度移動的拍攝位置。它有反常的意識。往往能將對象的一種特有精神表現(xiàn)出來，在與常用的正面、側面、斜側面角度的對比下，它有出其不意的效果，往往能獲得很生動的形象。當然對于某些對象來說有如斜側的形象相似。因此反側角度對攝影對象是有要求的，或者說是只有適當?shù)膶ο蟛趴蛇x擇反側的方向。

　　三、側面角度

　　側面角度一般是指與被攝對象側面成垂直度的拍攝位置，主要表現(xiàn)某些對象的側面具有典型的形象。例如在人像攝影中，側面角度能看清人物相貌的外部輪廓特征，使人像形式多樣變化。在客觀對象中，有許多物體是只有從側面才能看清它的`相貌的，例如人走動時的身影，各種車輛的外貿(mào)以及某些用具都有這樣的性質，在這種條件下側面角度就能更好地表現(xiàn)對象的特色了。側面角度較之正面角度有較大的靈活性，在側面垂直度左右可有一些變化，以獲得最能表現(xiàn)好對象側面形象的拍攝位置。

　　四、正面角度

　　正面角度是指與被攝對象正面成幢角度的拍攝位置，主要表現(xiàn)某對象的正面具有典型性的形象。例如建筑，無論古今在設計上都注重正面的樣式與裝修，如**的***以及各展覽館、博物館等。正面角度能夠表現(xiàn)對像的本色。人物相貌也是一個很好的例子，正面形象更具有人物相貌的特點。正面角度的構圖，主要是表現(xiàn)對象多處在畫面的幢中心分割線上，常是對稱的結構形式，一般說來正面的構圖形象比較端莊、穩(wěn)重。

　　五、斜側角度

　　斜側角度是指偏離正面角度，或左、或右環(huán)繞對象移動到側面角度之間的拍攝位置。偏離正、側面角度較小時，往往對正側面的形象變化不大，可在正、側角度范圍內選擇適當?shù)呐臄z位置，既能表現(xiàn)對象正或側面的形象特征，且物體形象又有豐富多樣的變化，往往能收到形象生動的效果。

攝影時有哪些打光的技巧（擴展3）

——有哪些容易被人忽略的打光技巧

有哪些容易被人忽略的打光技巧1

　　一、眼神光

　　如果你看電影時曾仔細觀察，會發(fā)現(xiàn)導演在處理一個角色**時，通常都會給眼部一個特寫，接著通過后期讓眼神變得黯淡無光，大家就心知肚明了。可見，眼睛對于人物的認知至關重要，在攝影中，更是塑造人物的一大利器，是炯炯有神還是目光呆滯，全在于你對眼神光的把握。

　　使用眼神光，角度最好是在10、11、12、1、2點鐘方向之間，效果會更自然，如果出現(xiàn)角度比3-9點鐘方向更低，則會被判定為照明失誤，不容易被觀眾接受。

　　二、低角度照明

　　因為這是一個使用難度稍高的方法，很多人干脆都不去用。回想1960年代的恐怖電影，幾乎每一個鬼怪的下巴都藏著一支手電筒，來自底部的照明會讓畫面變得詭異且不自然。

　　這是因為我們習慣了高于眼睛高度的照明，例如晴天的太陽、夜晚的路燈，當我們看到從底部照明的畫面時，大腦認知就會與常識相違背，感覺不自然。但也正因為這一點，只要運用得當，就能得到我們*時見不到的視覺效果。

　　三、背景分離

　　因為大多數(shù)初學者在學習用光時，***都集中在光影的塑造，想著怎么打光才會比較好看，卻忘了光影還能塑造主體，去突出畫面的表達，而分離背景就是最關鍵的一步。

　　以最常見的人像為例，當光源較為集中、且模特離背景較遠時，背景就很容易和主體混在一起，消減了輪廓，讓主體顯得比實際更龐大。在特殊需求下，這會增加畫面表現(xiàn)力，但通常來說，你還可以做得更好。

　　四、有整體感的陰影

　　陰影**是門大學問，但對于初學者來說，盡全力營造陰影的整體感就已經(jīng)很成功了。什么是整體感?顧名思義，就是**自然、視差變量不明顯的光影狀態(tài)�；叵胍幌履憧催^的人像作品，當模特面部有不規(guī)則的陰影時，是不是感覺特別難受?

　　要問什么攝影師對光影條件要求最苛刻?答案出乎很多人意外——汽車攝影師，他們的商業(yè)要求是需要把每一個柳丁、弧度、金屬輪廓都以最完美的方式展示出來，加上車體物件的不規(guī)則以及鏡面反光，如果沒有一個干凈的照明，很難實現(xiàn)。人像攝影雖然要求沒那么嚴苛，但同樣需要『干凈的照明』。

　　五、頭發(fā)的輪廓

　　頭發(fā)對于人像來說是非常好的天然修飾物，打光時絕不能忽略它，尤其是女性人像，長頭發(fā)的本質就是一個曲線元素，而曲線在攝影幾何中總是點睛之筆。有許多職業(yè)攝影師都有專門為頭發(fā)準備燈光設備，可見其重要性。

攝影時有哪些打光的技巧（擴展4）

——花卉攝影技巧3篇

花卉攝影技巧1

　　 三月春來，各地花開，舉家出游踏春賞花，從來就是一件賞心悅目的樂事。

　　在攝影藝術中，花卉攝影，與風光攝影、人像攝影一樣，已成為一個單獨的門類，它以花卉為主要創(chuàng)作題材和攝影對象，花卉攝影或指天然的與人工培植的盆景或共卉為主的靜物以及花鳥蟲魚等。

　　 花卉攝影，在技法上有許多特殊的要求，與人像、風光攝影有很多不同之處，如取材、用光、構圖、背景、色彩表現(xiàn)等都要適合花卉攝影的特殊要求和效果。同時，需要較多地使用近攝的造型**，才能拍攝出藝術性較高的作品。

　　 既然拍的是花，自然這花要選的得當�；驄善G欲滴，或含苞待放。總之只有鮮活的花朵才能拍出令人振奮的好照片。但也有一些例外，比如借助“殘荷”表達一份孤寂，“枯萎”表達一份心死。

　　 除了選擇好拍攝的對象，拍攝的時機尤為重要。因為花卉只有盛放在大自然中才是最美的，所以我們在室外拍攝主要也是依靠自然光線的照射。而隨著時間的不同，自然光的形態(tài)也有所不同。利用自然光拍攝最好選擇在日出后兩小時內，此時光照度較為理想，造型效果好。

　　 而一般情況下，我們都不會選擇在中午時分拍攝花卉，主要是由于中午時的光照垂直，光線投射在花卉的頂部，正面受光少，造成畫面反差大，缺乏層次，花卉色彩還原效果差，色溫較高，照片容易偏藍。

花卉攝影技巧2

　　花花草草想必是諸多攝影玩家的寵兒之一，*時在家附近、 公園或是假日到郊外旅游時，看到可愛的小花小草，總是忍不住把鏡頭對準它們。不過想要捕捉花朵們最迷人的一面，可不是僅僅將鏡頭對準它們然后按下快門那么簡單哦。其中攝影的**和技巧可是有很多的，并且每種都能帶來其獨有的影像風格。

　　光線的運用

　　首先跟大家要說到的就是在拍攝花卉中光線的運用技巧。有的人可能會有些疑問，不就是拍花么，光夠亮，花夠美不就能拍出好作品么？可不是這樣。不要小看這用光，拍攝同一種類的花卉，光的用法不同，拍出的效果就會截然不同。 光線運用的好可以完美的表現(xiàn)出花卉的質感、姿態(tài)、色彩等等。不僅要拍出景物的美，還要展現(xiàn)出景物獨具的風格，我想這才是每一位攝影愛好者所想追求的攝影極致吧。

　　自然光拍攝

　　陽光在一天中的變化很大，它直接影響著花卉光照的角度和拍攝出來的效果。筆者認為在室外運用自然光拍攝花卉是最好的。因為俗話說，一件事情的成功要靠“天時地利人和”，花卉攝影亦如此。在完美的自然光下拍攝出來的花卉會更接地氣，更能展現(xiàn)出它們的原始美。如若這時候用到閃光燈，不僅可能會出現(xiàn)**過度的尷尬，還會使拍出來的圖片很虛假，沒有生機。選擇在自然光條件下拍攝花卉，小編建議最好選擇在日出后兩小時內，此時光照度較為理想，造型效果最好。那么下面小編就著重給大家介紹三種最為常用并且具有好的拍攝效果的自然光角度：側光、逆光以及散射光。

　　側光對花卉的刻畫

　　在拍攝花卉中，最常用的是側光拍攝，這是一種最理想也是最常用的攝影用光。它能使被攝物體產(chǎn)生明顯的明暗面，可以豐富畫面的層次。當側光較為強烈時，被攝物體所產(chǎn)生的明暗對比也比較強烈，可以給人以強烈的視覺沖擊。

　　側光拍攝會使花朵產(chǎn)生明顯的陰暗面，提升層次感。

　　逆光展示花葉紋理效

　　想要著重表現(xiàn)花卉的質感，建議用逆光拍攝的手法，這樣能夠清晰的勾勒出花卉的輪廓線。如果花瓣質地較薄，會使之呈現(xiàn)透明或半透明狀，更細膩地表現(xiàn)出花的質感和層次感。

　　提醒大家要注意**補償?shù)膯栴}，要根據(jù)實際情況適當增加**量，否則會導致畫面**不足，失去了逆光的效果。

　　逆光的拍攝會讓花朵變得很有質感，這張圖有沒有讓你聯(lián)想到了粉色的水晶石？

　　逆光的拍攝角度把樹葉刻畫的紋理分明、輪廓清晰

　　散射光柔和影像

　　運用散射光拍攝，也是較為理想的光源。它運用靈活，不受光源的方向性局限，受光面均勻，拍攝出來的花卉影像影調柔和，反差適中。這種光線是非常適合微距攝影的，可以避免掉雜亂光線對鏡頭的'干擾。小編再給大家介紹一種人為制造散射光的方法，用白色的物體，如白紙或者白布，在花卉周圍搭建一個圓弧，這樣就可以形成一種柔和的漫射光，想要拍出唯美散射光的朋友們，不妨動手嘗試一下。

花卉攝影技巧3

　　實例一：拍攝要點

　　**時間：1/8000s 光圈數(shù)值：f/2.8

　　ISO 速率：100 焦距：85mm 白*衡：日光

　　拍攝黃色的迎春花，要尋找天空藍色作為背景。

　　藍色與黃色的互補對比能夠帶來健康活力明快的畫面。

　　使用f2.8 大光圈較高快門可獲得藍色天空**。

　　如天空藍色不夠，可后期降低【色溫】獲得明快藍色。

　　實例二：拍攝要點

　　**時間：1/1250s 光圈數(shù)值：f/2.8

　　ISO 速率：100 焦距：85mm 白*衡：日光

　　拍攝紫色的二月蘭，可采用植被本身的綠葉背景。

　　紫色和綠色作為對比色能夠帶來高反差強烈的畫面。

　　注意拍攝影子可以減少高反差對比帶來的畫面真實感。

　　實例三：拍攝要點

　　**時間：1/3200s 光圈數(shù)值：f/2.8

　　ISO 速率：100 焦距：85mm 白*衡：日光

　　拍攝***石竹，注意黑色背景。

　　黑色作為基本色和紅色搭配可獲得鮮艷明快的畫面。

　　這種配色能夠體現(xiàn)出朝氣蓬勃的陽剛氣勢。

　　實例四：拍攝要點

　　**時間：1/800s 光圈數(shù)值：f/2.8

　　ISO 速率：100 焦距：85mm 白*衡：日光

　　拍攝白色的雛菊，注意綠色背景。

　　白色和綠色能夠搭配出*和，寧靜的純潔清新畫面。

　　這種配色能體現(xiàn)清爽灑脫的溫柔氣質。

　　拍攝參數(shù)

　　實例五：拍攝要點

　　**時間：1/3200s 光圈數(shù)值：f/2

　　ISO速率：100 焦距：100mm 白*衡：日光

　　使用鏡頭的最大光圈，使用最小ISO。

　　使用足夠高的快門速度。

　　注意捕捉戲劇性畫面。

　　注意保證大面積黃色比例，可得到強烈的畫面。

攝影時有哪些打光的技巧（擴展5）

——常用的攝影技巧 (菁選3篇)

常用的攝影技巧1

　　▲AF-ON 按鈕通常在機背方便拇指的位置

　　對焦通常也是半按快門，但其實還有另一個方法來達到自動對焦的效果：按機背的 AF-ON。那么什么時候會用到這個功能呢?以下為兩個筆者常用的例子：

　　(1)在等待一些對象進入拍攝范圍時按 AF-ON 預先對焦(陷阱對焦)，對象一旦進入便全按快門拍攝;

　　(2)在自動對焦(AF-C)模式下長按 AF-ON 按鈕對焦，構圖一合適便全按快門拍攝;

　　什么時候使用 AF-ON 按鈕視乎需要和喜好，但其功用主要是讓你可以快速按下快門拍攝，不用再經(jīng)過半按快門對焦這個步驟。

　　▲拍攝跑動中的狗狗也可以運用 AF-ON 的技法，把自動對焦調到 AF-C(連續(xù)自動對焦)，然后用 AF-ON 鎖定便可以不停拍攝了。

常用的攝影技巧2

　　▲當在拍攝一些光差大，或是主體一定要**準確的情況下可以使用“點測光”協(xié)助

　　在不同的**功能內，*衡測光為最容易使用的模式，但***一個測光模式很極端，但有時有非常好用，便是測光范圍很小的點測光模式了。

　　在點測光模式下，相機只會按對焦點(有些相機只能按中間的對焦點)來測光，范圍非常小。在這個范圍外的光源不會計算在測光值，因此非常適合在光差很大的情況下使用，例如演唱會、逆光人像等，當然，如果你經(jīng)驗豐富，使用全區(qū)*衡測光再用**補償來調整也是可行的.，但點測光更為直接。

常用的攝影技巧3

　　▲機背的 AE-L 按鈕有時也會有 AF-L 對焦鎖定功能，可以于相機內調整是否生效

　　**鎖定功能是專業(yè)攝影師一定會知道的功能，在光圈優(yōu)先或快門優(yōu)先下，相機會不停測光作實時改變光圈快門的組合，如果我們想鎖定**值再改變構圖，可以按下**鎖 AE-L 按鈕，這樣相機便會停止測光，只會用同一個**組合了。

攝影時有哪些打光的技巧（擴展6）

——考研調劑時有哪些基本規(guī)則 (菁選2篇)

考研調劑時有哪些基本規(guī)則1

　　1、第一志愿沒有被招生單位錄取的上線考生(特殊考生除外)，均可參加網(wǎng)上調劑;

　　2、所有需要調劑的考生均需通過網(wǎng)上填報調劑志愿。通過其它方式進行調劑的考生也需通過網(wǎng)上補報調劑志愿;

　　3、參加調劑的考生每人可以在網(wǎng)上同時填報兩個*行調劑志愿，確定提交后的調劑志愿在48小時內不允許修改(兩個志愿單獨計時)，以供招生單位下載志愿信息和決定是否通知考生參加復試。48小時后，考生可以重新填報調劑志愿，但如果此時招生單位未發(fā)復試通知，修改志愿的同時也將從該招生單位志愿列表中刪除;

　　4、考生在網(wǎng)上填報調劑志愿時，選擇調劑的招生單位、專業(yè)科類與自己的.考試成績必須符合國家的調劑**，否則將無法正常提交;

　　5、只有回復參加復試的考生在復試結束后方可被招生單位置“待錄取”標記，考生須在招生單位要求的時限內答復是否接受待錄取，否則招生單位可隨時**“待錄取”標記;一旦考生同意“待錄取”，則不可再同意其它單位“待錄取”;

　　6、請調劑考生注意瀏覽各招生單位公布的調劑方法和復試通知，并關注待錄取狀態(tài)。

考研調劑時有哪些基本規(guī)則2

　　考研調劑時間：3月底至5月初

　　調劑資格：初試成績符合復試調劑基本分數(shù)要求但在原報考單位沒有復試資格，可以申請調劑。能夠參加調劑的考生一般是指通過了當年國家教育部劃定的初試分數(shù)線、具有復試資格而在第一志愿學校沒有復試機會的考生。

　　調劑要求：**專業(yè)與第一志愿報考專業(yè)相同或相近。

　　調劑流程：

　　第一步：符合條件的考生網(wǎng)上下載并填寫調劑申請登記

　　第二步：擬調劑考生將申請材料寄送給擬接受調劑的招生單位研招辦

　　第三步：擬接受調劑的招生單位研招辦審核后發(fā)接收調劑函至考生原報考單位

　　第四步：擬調劑考生向原報考單位申請調劑

　　第五步：原報考單位同意并轉寄報考資料

　　第六步：擬接受調劑的招生單位研招辦接收擬調劑考生的報考資料

　　第七步：調劑考生參加復試

　　第八步：研招辦調檔

　　第九步：錄取

攝影時有哪些打光的技巧（擴展7）

——攝影新手提升靜物攝影的小技巧

攝影新手提升靜物攝影的小技巧1

　　1、慢下來，深呼吸，然后從容地進行拍攝

　　一張優(yōu)秀的靜物作品至少需要具備三大要素：光線、構圖和主體。好吧，聽起來和拍攝其他題材的作品也沒什么差別。但是拍攝靜物相較人物、風光來說其最大的優(yōu)勢就是你會擁有足夠的時間，并且掌握更多主導權。如果你是在家中等室內環(huán)境拍攝的話，拍攝主體是靜止不動的，你可以****其他環(huán)境因素，反復嘗試。像是拍攝角度是高是低?拍攝距離是遠是近?拍攝主體應該怎樣擺放才能更美觀?這些你都可以反復進行調整直到得到自己滿意的結果。

　　2、構圖是關鍵

　　對于任何一種攝影題材來講，構圖都是至關重要的一環(huán)，但是構圖之于靜物攝影的意義甚至要超過光線和被攝物本身。作為一個自然和風光攝影師，過去我常常會拍攝一些大場景，在一張照片中通常會出現(xiàn)美麗的山脈、湖泊或是海洋，天上布滿了層次豐富的云朵在日落時被太陽的余暉染成血紅色，所有元素都已經(jīng)準備好了。至于在構圖方面，我只需在前景中放入像巖石或者枯木這樣的元素就能夠讓整個場景在視覺上給人一種宏大的效果，但靜物攝影的構圖卻全然是另一回事。當被要求以近距離拍攝相比山脈小得多的物體時，我才發(fā)現(xiàn)在靜物攝影中要想得到一張構圖完美的照片是有多么困難。

　　我們需要去了解的問題包括拍攝角度上極為細小的差別會對整個照片的效果產(chǎn)生何種明顯的影響;拍攝距離的遠近是如何去改變畫面中物體之間的*衡的;物體之間的比例關系是如何對照片的視覺效果產(chǎn)生影響的等等。為了弄清楚這些問題的答案，我耗費了幾個小時不停地反復進行拍攝。而在此過程中我還發(fā)現(xiàn)我犯了幾乎所有新手都會犯的錯誤，那就是在畫面中一股腦兒地塞入了太多元素，復雜破壞了構圖的*衡。整個照片給人一種凌亂、擁擠的感覺，需要突出表現(xiàn)的主角也被一堆無關緊要的配角們完全淹沒了。

　　3、看到更多可能性

　　這一步會在你完成前兩步后自然而然地出現(xiàn)。一旦你付出了足夠多的時間與被攝物相處，把它們放在合適的光線中，讓它們以合適的角度出現(xiàn)在鏡頭中，它們就會在你面前展現(xiàn)出最佳狀態(tài)。如果你給了你自己和你的拍攝主體時間去彼此了解，那么它在你的鏡頭前將再無秘密可言，這條不只適用于洋蔥，同樣也適用于活生生的人。更多的相處時間，主要是為了能夠看見更多的可能性。這樣你就可以開始去考慮什么樣的背景更簡潔、什么樣的盤子能夠讓整體的顏色更好，以及使用表面粗糙的木板可以讓照片散發(fā)出一種鄉(xiāng)村農(nóng)舍的質樸風格。

　　這聽上去可能有點老掉牙，你當然可以從市場選一只高顏值的紅蘋果，然后只花個兩秒鐘把它擺在桌子上，或許也能拍出一張不錯的照片。但是如果你畫個20分鐘嘗試將蘋果擺放在不同表面以不同角度拍攝呢?嘗試將蘋果切開或者咬一口拍攝呢?嘗試在旁邊擺上一杯蘋果酒拍攝呢?除非你能夠在拍攝時給自己更多時間去嘗試多種不同可能性，而不是只追求結果，否則你將會錯過很多機會，并限制自己的成長。說實話，在剛剛接觸靜物攝影時我遭遇了很多挫折，這令我非常沮喪，但挫折也令我更加努力地工作。一旦問題得到解決，照片的質量就會獲得遠超預期的提升，這對我來說無疑是最好的獎勵。

　　4、嘗試抽象**

　　許多時候我們在拍攝時會比較傾向于去盡現(xiàn)被攝物的全貌，以便觀看者能夠不假思索地知道他們到底看到的是什么。但反過來想，如果觀看者需要花點時間去思考自己究竟看到什么了，這會不會使你的作品更加有吸引力呢?我們在思考的問題是如何才能讓人們在使用智能手機每天翻看數(shù)百張照片時，仍能記住你的照片。

　　為了達到這一目的，不要懼怕將照片拍得更加抽象一些。以一種會隱藏事物本來面目的方式拍攝，只要足夠有趣我們完全可以依照自己的喜好將主體模糊處理。不過程度還是要把握好，如果照片過于晦澀難懂，它很可能會疏遠人們而不是吸引。

　　做到有效抽象化的關鍵還是要多花些時間去仔細觀察你的被攝物，了解它的可能性和不同拍攝角度會產(chǎn)生怎樣的效果，盡可能多地發(fā)揮創(chuàng)意。這條建議放之四海皆準。既然**藏在細節(jié)之中，想必好好去把它們一個個揪出來也會有不少樂趣。而當你把很多顯而易見的東西隱去后，那些有趣的形狀、線條就會顯現(xiàn)出來。

　　5、選擇合適的道具

　　在靜物攝影中道具是相當重要的存在。整個場景由各種道具、配件組成，照片的色調、情緒與所傳達出的感覺也需要依靠道具呈現(xiàn)。但對我來說，學習使用各種道具，還要正確地將它們組合在一起使用可以說是我在拍攝靜物時感覺最難的事，如果沒有足夠的選擇和長期苦練的話是很難做好的。這并不意味著你需要成百上千的鍋碗瓢盆或是桌布餐巾，但是精挑細選后的多種道具將會使你的拍攝更加靈活。

　　對于道具的選擇和使用不僅對于靜物攝影有重要意義，人像、婚禮、兒童、寵物等等攝影題材也都非常強調道具的合理利用。只要你的畫面中有人物存在，提供一些能夠與其互動的元素總能夠幫助攝影師拍出更好的`照片。不僅如此，人物所著衣服的顏色、鞋子的款式、妝容、是否拿著雨傘等也都包含在道具的討論范疇之內。

　　然而，道具也是一柄雙刃劍，它既可以提升照片的觀感，也能夠分散人們對于主體的***。所以在使用道具前我們需要明確自己究竟想通過照片傳達什么?想要嘗試喚起何種情緒?什么樣的道具能夠與照片的整體風格相契合?等等這些**小小的問題都是我們應該花時間去好好考慮的。

攝影時有哪些打光的技巧（擴展8）

——攝影小技巧

攝影小技巧1

　　前景是什么？

　　前景在攝影構圖中是一種不可忽視的因素。它們作為一張照片的組成部分，能起到突出主體、增加照片空間感和深度的作用。因此，在攝影構圖中，正確地利用前景與背景配合，可以使照片中的景物更加****，從而更富感染力。為了達到這種模擬效果，必須利用一些前景造成錯覺，使照片畫面看起來更有空間和深度感。

　　攝影：Tree Chow

　　如何利用前景

　　1. 引導主題

　　最常見的是利用前景，將觀眾的視線引導到主體部位。用廣角鏡配合前景，也可以將空間感和深度感夸大，但此時，前景最好兼有引導視線的作用，例如利用婉蜒的山路引向村莊，用一排同樣的樹木引向高塔等。

　　攝影：Tree Chow

　　2. 加強對比

　　如果在照片的前景中攝入一些黑色物件或剪影。從而構成強烈的對比，再把暗淡淺白的背景強調出來。例如下圖中，利用了前景的黑色石塊，突出了背后的天空，令構圖變得特別鮮明。

　　攝影：Tree Chow

　　3. 增添趣味

　　在拍攝風景照片時，任何東西都可用來增添前景的趣味，從而使照片具有深度感�？梢允菢淠�、動物、建筑物或車輛，但是它們必須與整個畫面有關。否則，整個畫面會變得不**并破壞了整體的意境。如下圖利用了木樁作前景，成功地帶出了背后天空的距離，同時也令構圖變得不再單調。

　　攝影：Chi Yuen

　　特別效果

　　1. 廣角鏡

　　利用廣角鏡頭和低角度拍攝，以及利用這種鏡頭本身所產(chǎn)生的畸變能進一步突出前景的趣味。下圖中，利用了此技巧，成功拍出天地相連的感覺。同時，也放大了作為前景的水面，做出夸張的效果。

　　攝影：Tree Chow

　　2. 長鏡頭

　　要拍攝有趣的前景不僅僅只限于使用廣角鏡頭，使用長鏡頭也可以有效的運用。而且長鏡頭可以壓縮透視，這一特性可**的發(fā)揮作用，令前景更突出。下圖利用了花朵的剪影為前景，以長鏡頭拍攝，令夕陽與剪影盡攝于畫面內，加強氣氛。

　　攝影：Tree Chow

　　巧妙地利用前景，可以令各位的攝影趣味**提高。其實，構圖有很多種不同的方法，有機會再為各位講解。最后，在攝影前多想、多看、多感受比起多按快門獲益更多。

攝影時有哪些打光的技巧（擴展9）

——街頭攝影技巧

街頭攝影技巧1

　　1、選對鏡頭

　　決定鏡頭是街頭攝影的重要因素，你可能會想用長焦鏡，但其實長焦鏡弊大于利。我想沒人希望走在街上時看到遠處有個陌生人拿著「大炮」對準你附近吧。因此拿著的器材愈「親民」愈好，很多街頭攝影師也會轉而帶無反，優(yōu)點是小而輕。

　　2、相機設定

　　最簡單就是把相機設成 A mode，手動選擇光圈和 ISO，這樣在需要快拍的情況下很有用，若**不對也可以事后加減。但當然如果你有很多時間慢慢調整數(shù)值，也可以換成全手動。(補充一下，以今日的科技，自動 ISO 也是個很方便的選擇)

　　3、接近你的拍攝對象

　　使用廣角鏡是不錯的選擇，這樣你也可以更靠近被攝體，很多成功的街頭照片，實際上跟被攝者只有幾米、有時甚至只有幾厘米遠。

　　4、隨身帶著相機

　　街頭攝影的素材是不等人的，這不是一門需要精心準備的項目，而是你必須帶著相機走出門。這就是所謂的「決定性瞬間」，珍貴的畫面只要錯過一秒就會沒有了，當然，沒有相機的話，手機也沒有問題啊。

　　5、對抗心中的不安，從舒服的方法入手

　　有些人害怕在街頭拍攝，是因為害怕拍到別人時，對方會生氣或是沖著你鬧，更糟的是打電話報警。這些都是常見的恐懼，攝影師說了一些建議，可以找一個有趣 、舒服的地方坐下，像攝影師有很多時候也在咖啡店和餐館坐著，并把相機拿在手上 、放在桌上，觀察經(jīng)過的人或附近景色，這樣不單可以讓附近的人習慣你的存在，也能令自己放松。

　　6、可以嘗試盲拍

　　如果能夠放到眼前仔細構圖當然很好，但有時一舉機馬上迅速拍下，卻可以捕捉到更自然率真的影像。

　　7、在晚上拍照

　　城市夜景是一個練習街頭攝影的好機會，它并不像在白天拍攝一樣簡單：你需要記下快門速度避免模糊，善用 ISO 和光圈值，以彌補光線不足。也可以帶著三腳架出去走走。

　　8、跳出框框，拍攝不同的主題

　　很多人都以為街頭攝影一定是陌生人、大頭照，或者人們的互動，其實并不只是這樣，你可以捕捉有趣的并列圖形或物件，然后讓不同的人或物進入構圖。攝影師在**時，花了很多時間在街上閑逛，拍照自行車，最后變成一系列的照片。

　　9、畫質并不是一切

　　這或者是攝影的一個要點之一，同樣地套用在街頭攝影上，不要太在意到底照片雜訊多不多，只要拍到你想要的畫面就可以了。

　　10、最重要的是，拍得開心

　　人可以喜歡攝影的各個流派，重要的是找到你喜歡拍的，做你喜歡的事情，而不是其他人期望看到的街頭攝影。攝影師喜歡拍攝街頭，是因為這讓他能走到街上結識有趣的人，從日常生活中找到新視角。街頭攝影需要實踐，你走出去的次數(shù)越多，你的信心也會隨之增長。拍攝的感知和直覺也是需要時日去訓練的。

攝影時有哪些打光的技巧（擴展10）

——裝載機在進行工作時有哪些禁忌

裝載機在進行工作時有哪些禁忌1

　　嚴禁后輪翹起

　　由于裝載機的掘起力大，駕駛員通常在鏟挖堅實的原土和石料山等的工作過程中，如果操作不得當就容易出現(xiàn)后兩輪翹起，甚至離地面很高的現(xiàn)象。

　　周而復始的這些翹起動作的落地慣性，就是造成鏟斗的刃板斷裂、鏟斗變形。后輪翹起嚴重時還容易引起前后車架等結構件的焊接處開裂，甚至板材的斷裂等。

　　因此，裝載機駕駛員在鏟挖操作的過程當中，應嚴格禁止后輪翹起的工作方法!

　　嚴禁猛轟油門

　　裝載機不管是在行走中或是在鏟裝的作業(yè)過程，都不要用力踩踏油門踏板，始終保持油門**的輕穩(wěn)*緩性。充分的減少和降低操作中的人為故障。

　　嚴禁輪胎打滑

　　裝載機在作業(yè)時，遇有阻力而猛加油門往往會出現(xiàn)輪胎打滑的現(xiàn)象。這種現(xiàn)象的產(chǎn)生不是裝載機的問題，通常是由于司機的不當操作所造成的。

　　這樣既增加了燃料的消耗又會造成輪胎的損傷，而造成不必要的麻煩。因此，對裝載機駕駛員來說這種現(xiàn)象應該嚴加禁止。

　　嚴禁撞擊料堆

　　裝載機在工作時，普通物料可以用二檔鏟挖工作。而嚴禁以二檔以上的`檔位向料堆作慣性沖擊!正確地方法應該是鏟斗在接近料堆時適時地把檔位轉換為一檔來完成一個鏟料的過程。