**舞身韻的基本動(dòng)作1

　　*舞在人體形態(tài)上強(qiáng)調(diào)“擰、傾、圓、曲，仰、俯、翻、卷”的曲線(xiàn)美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的氣質(zhì)美。從出土的墓俑和敦煌壁畫(huà)中不難看出這一點(diǎn)是由古至今一脈相承而不斷發(fā)展演變的。如秦漢舞俑的“塌腰蹶臀”、“翹袖折腰”、唐代的“三道彎”、戲曲舞蹈中的 “子午相” “陰陽(yáng)面” “擰麻花”，*民間舞的“輾、擰、轉(zhuǎn)、韌”等無(wú)一不貫穿著人體的“擰、傾、圓、曲”之美。

　　2、神

　　在*舞身韻的基本動(dòng)作要素中，神韻是一個(gè)異常重要的概念。神是泛指內(nèi)涵、神采、韻律、氣質(zhì)。任何藝術(shù)若無(wú)神韻，就可以說(shuō)無(wú)靈魂。在古典舞中人體的運(yùn)動(dòng)方面，神韻是可以認(rèn)識(shí)的，也是可以感覺(jué)的。而且正是把握住了“神”，“形”才有生命力，才能體味舞蹈所包涵的真實(shí)意境。*古典舞 “心、意、氣”是“神韻”的具體化。在心這一概念中，強(qiáng)調(diào)內(nèi)涵的氣蘊(yùn)、呼吸和意念�？梢哉f(shuō)，沒(méi)了韻就沒(méi)了*古典舞。沒(méi)了內(nèi)心情感的激發(fā)和帶動(dòng)，也就失去了*古典舞最重要的光彩。人們常說(shuō)“眼睛是心靈的窗戶(hù)、眼睛是傳神的工具”，而眼神的“聚、放、凝、收、合”并不是指眼球自身的運(yùn)動(dòng)，而恰恰是受內(nèi)涵的支配和心理的節(jié)奏所表達(dá)的結(jié)果，這正是說(shuō)明神韻是支配一切的�！靶挝磩�(dòng)，神先領(lǐng)，形已止，神不止�！边@一口訣形象、準(zhǔn)確的表達(dá)了形和神的相互關(guān)系與內(nèi)在聯(lián)系。

　　3、勁

　　“勁”即賦予外部動(dòng)作的內(nèi)在節(jié)奏和有層次、有對(duì)比的力度處理。*古典舞的運(yùn)行節(jié)奏與有規(guī)則的2/4，3/4，4/4式的音樂(lè)節(jié)奏不大相同。它往往是在舒而不緩、緊而不亂、動(dòng)中有靜、靜中有動(dòng)的**而又有規(guī)律的“彈性”節(jié)奏中進(jìn)行的�！皠拧辈粌H貫穿于動(dòng)作的過(guò)程中，在結(jié)束動(dòng)作時(shí)的勁更是十分重要的。

　　4、律

　　“律”這個(gè)字它包涵動(dòng)作中自身的律動(dòng)性和運(yùn)動(dòng)中依循的規(guī)律這兩層含義。一般說(shuō)動(dòng)作接動(dòng)作必須要“順”，這“順”是律中之“正律”，動(dòng)作通過(guò)“順”似乎有行云流水，一氣呵成之感�！安豁槃t順”的“反律”也是古典舞特有的，可以產(chǎn)生人體動(dòng)作千變?nèi)f化、撲朔迷離、瞬息萬(wàn)變的動(dòng)感。“逢沖必靠、欲左先后、逢開(kāi)必合、欲前先后”的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，正是這些特殊的規(guī)律產(chǎn)生了古典舞的特殊審美性。無(wú)論是一氣呵成、順?biāo)�推舟的順�?shì)，還是相反相成的逆向運(yùn)勢(shì)，或是“從反面做起”，都是體現(xiàn)了*古典舞的圓、游、變、幻之美，這正是*“舞律”的精奧之處。

　　二、*舞蹈有哪些特點(diǎn)與規(guī)律

　　1、以情帶舞，以舞傳情

　　舞蹈是一種表情的藝術(shù)，舞蹈家采用任何形式進(jìn)行表演，都是通過(guò)特定的生活內(nèi)容的表述，抒發(fā)舞者各種繁復(fù)多樣的情感，使觀眾在審美中引起情感的共鳴，進(jìn)而受到思想上的陶治和感染。從舞蹈家內(nèi)心之情，外化為具體可見(jiàn)的形象，再通過(guò)其所表現(xiàn)出的情感，喚起觀眾的共鳴。這樣一個(gè)藝術(shù)傳達(dá)過(guò)程，必須以情帶舞和以舞傳情，進(jìn)而達(dá)到情景交融，引人入勝。以舞帶情，是從無(wú)形到有形。即將以舞帶情，是從無(wú)形到有形。即將孕育于舞蹈家內(nèi)心的無(wú)形之情，憑借訓(xùn)練有素的人體外化為生動(dòng)具體可感的舞蹈形象。而以舞傳情，是化有形為無(wú)形。即通過(guò)飽含情感的舞蹈形象，激起觀眾的情感反應(yīng)。豐富飽滿(mǎn)的情感給舞蹈的展開(kāi)提供了堅(jiān)實(shí)的內(nèi)心依據(jù);性格化、美化，有高超技巧的舞又恰到好處的表現(xiàn)了內(nèi)心的情。

　　2、動(dòng)而合度，形變神真

　　舞蹈最重要的特性是動(dòng)作性，凡舞必動(dòng)，不動(dòng)不能成舞。但又非凡動(dòng)皆能成舞，只有經(jīng)過(guò)提煉美化、節(jié)律化的動(dòng)作才可能成舞，這就需要講究“動(dòng)而合度”。人體的動(dòng)從形式角度看可分三類(lèi)，即形、質(zhì)、勢(shì)。形，有大小、方圓、高低、長(zhǎng)短、曲直、正斜之分; 質(zhì)，有剛?cè)�、粗�?xì)，強(qiáng)弱、輕重之別;勢(shì)，有疾徐、動(dòng)靜、聚散、進(jìn)退、沉升之態(tài)。這些對(duì)立的因素，如果能恰如其分地**在人體動(dòng)的過(guò)程中就謂之合度，達(dá)到了**，從而形成多樣**的舞蹈美。舞蹈藝術(shù)的動(dòng)，除了要求具有形式美外，在內(nèi)容的表達(dá)上也有個(gè)合度的問(wèn)題，這就是要合乎舞蹈反映生活的規(guī)律，正確處理再現(xiàn)與表現(xiàn)、形似與神似的關(guān)系。舞蹈反映社會(huì)生活、塑造藝術(shù)形象，不是直白地再現(xiàn)生活的原貌，如實(shí)地模擬人物的活動(dòng)和事件過(guò)程，而主要表現(xiàn)人物對(duì)于社會(huì)生活及其發(fā)展變化的情感反應(yīng)，描繪在特定情景中人物內(nèi)心的感情波瀾和性格特征。再現(xiàn)是表現(xiàn)的導(dǎo)引，表現(xiàn)是再現(xiàn)的目的，二者不是排斥而是互補(bǔ)，共同為抒發(fā)人物的情感，所以，形雖變而情更真。這些變了形的、處于“似與不似”之間的動(dòng)作和姿態(tài)能準(zhǔn)確地表達(dá)人物的感情，同時(shí)還富于形式的美感，達(dá)到了形神兼?zhèn)洹?/p>

　　3、風(fēng)采獨(dú)具，舞韻長(zhǎng)存。

　　一個(gè)舞蹈演員除了要具有舞蹈基本能力和舞蹈技巧能力外，還要有藝術(shù)創(chuàng)造力。藝術(shù)表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力。集中一，就是具有在熟練技巧能力基礎(chǔ)上的.舞蹈藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性。有無(wú)獨(dú)創(chuàng)性是區(qū)別一個(gè)普通的舞者還是一位舞蹈藝術(shù)家的尺度所在。我國(guó)從古至今的著名舞蹈家，哪一位不是在某一方面有杰出超絕的才能才脫穎而出獨(dú)步舞壇的呢？因此一個(gè)成熟的舞蹈家，應(yīng)當(dāng)在具有獨(dú)特的風(fēng)格和能發(fā)揚(yáng)獨(dú)特所長(zhǎng)的舞蹈作品，才能在舞蹈百花園中獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，流傳久遠(yuǎn)。舞蹈家只有風(fēng)采獨(dú)具，才能舞韻長(zhǎng)存。

　　三、學(xué)習(xí)*舞的好處

　　1、優(yōu)美形體：正處于生長(zhǎng)發(fā)育時(shí)期的孩子，經(jīng)過(guò)舞蹈訓(xùn)練（如挺胸、抬頭、收腹）能使他們站得直，形體優(yōu)美，且能糾正駝背、端肩等形體問(wèn)題。

　　2、動(dòng)作協(xié)調(diào)：舞蹈需要全身各部位的配合，通過(guò)音樂(lè)與舞蹈動(dòng)作的**達(dá)成動(dòng)作協(xié)調(diào)性的訓(xùn)練，并且使孩子更有節(jié)奏感。

　　3、肢體靈活性、柔韌性：由于經(jīng)常練習(xí)壓腳、劈叉、下腰等，孩子的柔韌性，動(dòng)作靈活性好。

　　4、磨練毅力：從基本功開(kāi)始訓(xùn)練，能培養(yǎng)他們不怕吃苦的精神，磨練堅(jiān)強(qiáng)意志。

　　5、提高身體素質(zhì)：舞蹈需要一定的體力消耗，練習(xí)后能促進(jìn)孩子食欲、增強(qiáng)消化機(jī)能，提高身體抵抗力，減少生病機(jī)會(huì)。

　　6、提高合作能力和集體榮益感：舞蹈有獨(dú)舞、雙人舞、集體舞，只有配合默契才能表演好，由此訓(xùn)練了孩子們的合作精神，養(yǎng)成自覺(jué)遵守規(guī)則、紀(jì)律，培養(yǎng)了協(xié)作的觀念。

　　7、培養(yǎng)審美情感：舞蹈是通過(guò)音樂(lè)、動(dòng)作、表情、姿態(tài)表現(xiàn)內(nèi)心世界，使孩子潛移默化地接受到藝術(shù)表演的熏陶，使孩子們熱愛(ài)生活，并能欣賞美、體驗(yàn)美。

　　8、培養(yǎng)自信心：舞蹈演出能培養(yǎng)孩子當(dāng)眾表演的能力，使孩子們不怯場(chǎng)，表現(xiàn)力強(qiáng)，增強(qiáng)自信心和更好的心理素質(zhì)。

　　9、促進(jìn)智力：舞蹈是通過(guò)形體、動(dòng)作、眼神來(lái)表現(xiàn)的，在跳舞的過(guò)程中能激發(fā)孩子的想像力、創(chuàng)造力，尤其是自編自演的作品，能促進(jìn)孩子智力發(fā)展。

　　總之，上面就是有關(guān)*舞的一些常識(shí)，希望能增強(qiáng)大家對(duì)*舞的認(rèn)識(shí)。

**舞身韻的基本動(dòng)作擴(kuò)展閱讀

**舞身韻的基本動(dòng)作（擴(kuò)展1）

——*舞身韻的基本動(dòng)作3篇

*舞身韻的基本動(dòng)作1

　　1、形

　　*舞在人體形態(tài)上強(qiáng)調(diào)“擰、傾、圓、曲，仰、俯、翻、卷”的曲線(xiàn)美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的氣質(zhì)美。從出土的墓俑和敦煌壁畫(huà)中不難看出這一點(diǎn)是由古至今一脈相承而不斷發(fā)展演變的。如秦漢舞俑的“塌腰蹶臀”、“翹袖折腰”、唐代的“三道彎”、戲曲舞蹈中的 “子午相” “陰陽(yáng)面” “擰麻花”，*民間舞的“輾、擰、轉(zhuǎn)、韌”等無(wú)一不貫穿著人體的“擰、傾、圓、曲”之美。

　　2、神

　　在*舞身韻的基本動(dòng)作要素中，神韻是一個(gè)異常重要的概念。神是泛指內(nèi)涵、神采、韻律、氣質(zhì)。任何藝術(shù)若無(wú)神韻，就可以說(shuō)無(wú)靈魂。在古典舞中人體的運(yùn)動(dòng)方面，神韻是可以認(rèn)識(shí)的，也是可以感覺(jué)的。而且正是把握住了“神”，“形”才有生命力，才能體味舞蹈所包涵的真實(shí)意境。*古典舞 “心、意、氣”是“神韻”的具體化。在心這一概念中，強(qiáng)調(diào)內(nèi)涵的氣蘊(yùn)、呼吸和意念�？梢哉f(shuō)，沒(méi)了韻就沒(méi)了*古典舞。沒(méi)了內(nèi)心情感的激發(fā)和帶動(dòng)，也就失去了*古典舞最重要的光彩。人們常說(shuō)“眼睛是心靈的窗戶(hù)、眼睛是傳神的工具”，而眼神的“聚、放、凝、收、合”并不是指眼球自身的運(yùn)動(dòng)，而恰恰是受內(nèi)涵的支配和心理的節(jié)奏所表達(dá)的結(jié)果，這正是說(shuō)明神韻是支配一切的�！靶挝磩�(dòng)，神先領(lǐng)，形已止，神不止�！边@一口訣形象、準(zhǔn)確的表達(dá)了形和神的相互關(guān)系與內(nèi)在聯(lián)系。

　　3、勁

　　“勁”即賦予外部動(dòng)作的內(nèi)在節(jié)奏和有層次、有對(duì)比的力度處理。*古典舞的運(yùn)行節(jié)奏與有規(guī)則的2/4，3/4，4/4式的音樂(lè)節(jié)奏不大相同。它往往是在舒而不緩、緊而不亂、動(dòng)中有靜、靜中有動(dòng)的**而又有規(guī)律的“彈性”節(jié)奏中進(jìn)行的�！皠拧辈粌H貫穿于動(dòng)作的過(guò)程中，在結(jié)束動(dòng)作時(shí)的勁更是十分重要的。

　　4、律

　　“律”這個(gè)字它包涵動(dòng)作中自身的律動(dòng)性和運(yùn)動(dòng)中依循的規(guī)律這兩層含義。一般說(shuō)動(dòng)作接動(dòng)作必須要“順”，這“順”是律中之“正律”，動(dòng)作通過(guò)“順”似乎有行云流水，一氣呵成之感�！安豁槃t順”的“反律”也是古典舞特有的，可以產(chǎn)生人體動(dòng)作千變?nèi)f化、撲朔迷離、瞬息萬(wàn)變的動(dòng)感�！胺隂_必靠、欲左先后、逢開(kāi)必合、欲前先后”的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，正是這些特殊的規(guī)律產(chǎn)生了古典舞的特殊審美性。無(wú)論是一氣呵成、順?biāo)�推舟的順�?shì)，還是相反相成的逆向運(yùn)勢(shì)，或是“從反面做起”，都是體現(xiàn)了*古典舞的圓、游、變、幻之美，這正是*“舞律”的精奧之處。

　　二、*舞蹈有哪些特點(diǎn)與規(guī)律

　　1、以情帶舞，以舞傳情

　　舞蹈是一種表情的藝術(shù)，舞蹈家采用任何形式進(jìn)行表演，都是通過(guò)特定的生活內(nèi)容的表述，抒發(fā)舞者各種繁復(fù)多樣的情感，使觀眾在審美中引起情感的共鳴，進(jìn)而受到思想上的陶治和感染。從舞蹈家內(nèi)心之情，外化為具體可見(jiàn)的形象，再通過(guò)其所表現(xiàn)出的情感，喚起觀眾的共鳴。這樣一個(gè)藝術(shù)傳達(dá)過(guò)程，必須以情帶舞和以舞傳情，進(jìn)而達(dá)到情景交融，引人入勝。以舞帶情，是從無(wú)形到有形。即將以舞帶情，是從無(wú)形到有形。即將孕育于舞蹈家內(nèi)心的無(wú)形之情，憑借訓(xùn)練有素的人體外化為生動(dòng)具體可感的舞蹈形象。而以舞傳情，是化有形為無(wú)形。即通過(guò)飽含情感的舞蹈形象，激起觀眾的情感反應(yīng)。豐富飽滿(mǎn)的情感給舞蹈的展開(kāi)提供了堅(jiān)實(shí)的內(nèi)心依據(jù);性格化、美化，有高超技巧的舞又恰到好處的表現(xiàn)了內(nèi)心的情。

　　2、動(dòng)而合度，形變神真

　　舞蹈最重要的特性是動(dòng)作性，凡舞必動(dòng)，不動(dòng)不能成舞。但又非凡動(dòng)皆能成舞，只有經(jīng)過(guò)提煉美化、節(jié)律化的動(dòng)作才可能成舞，這就需要講究“動(dòng)而合度”。人體的動(dòng)從形式角度看可分三類(lèi)，即形、質(zhì)、勢(shì)。形，有大小、方圓、高低、長(zhǎng)短、曲直、正斜之分; 質(zhì)，有剛?cè)�、粗�?xì)，強(qiáng)弱、輕重之別;勢(shì)，有疾徐、動(dòng)靜、聚散、進(jìn)退、沉升之態(tài)。這些對(duì)立的因素，如果能恰如其分地**在人體動(dòng)的過(guò)程中就謂之合度，達(dá)到了**，從而形成多樣**的舞蹈美。舞蹈藝術(shù)的動(dòng)，除了要求具有形式美外，在內(nèi)容的表達(dá)上也有個(gè)合度的問(wèn)題，這就是要合乎舞蹈反映生活的規(guī)律，正確處理再現(xiàn)與表現(xiàn)、形似與神似的關(guān)系。舞蹈反映社會(huì)生活、塑造藝術(shù)形象，不是直白地再現(xiàn)生活的原貌，如實(shí)地模擬人物的活動(dòng)和事件過(guò)程，而主要表現(xiàn)人物對(duì)于社會(huì)生活及其發(fā)展變化的情感反應(yīng)，描繪在特定情景中人物內(nèi)心的感情波瀾和性格特征。再現(xiàn)是表現(xiàn)的導(dǎo)引，表現(xiàn)是再現(xiàn)的目的，二者不是排斥而是互補(bǔ)，共同為抒發(fā)人物的情感，所以，形雖變而情更真。這些變了形的、處于“似與不似”之間的動(dòng)作和姿態(tài)能準(zhǔn)確地表達(dá)人物的感情，同時(shí)還富于形式的美感，達(dá)到了形神兼?zhèn)洹?/p>

　　3、風(fēng)采獨(dú)具，舞韻長(zhǎng)存。

　　一個(gè)舞蹈演員除了要具有舞蹈基本能力和舞蹈技巧能力外，還要有藝術(shù)創(chuàng)造力。藝術(shù)表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力。集中一，就是具有在熟練技巧能力基礎(chǔ)上的.舞蹈藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性。有無(wú)獨(dú)創(chuàng)性是區(qū)別一個(gè)普通的舞者還是一位舞蹈藝術(shù)家的尺度所在。我國(guó)從古至今的著名舞蹈家，哪一位不是在某一方面有杰出超絕的才能才脫穎而出獨(dú)步舞壇的呢？因此一個(gè)成熟的舞蹈家，應(yīng)當(dāng)在具有獨(dú)特的風(fēng)格和能發(fā)揚(yáng)獨(dú)特所長(zhǎng)的舞蹈作品，才能在舞蹈百花園中獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，流傳久遠(yuǎn)。舞蹈家只有風(fēng)采獨(dú)具，才能舞韻長(zhǎng)存。

　　三、學(xué)習(xí)*舞的好處

　　1、優(yōu)美形體：正處于生長(zhǎng)發(fā)育時(shí)期的孩子，經(jīng)過(guò)舞蹈訓(xùn)練（如挺胸、抬頭、收腹）能使他們站得直，形體優(yōu)美，且能糾正駝背、端肩等形體問(wèn)題。

　　2、動(dòng)作協(xié)調(diào)：舞蹈需要全身各部位的配合，通過(guò)音樂(lè)與舞蹈動(dòng)作的**達(dá)成動(dòng)作協(xié)調(diào)性的訓(xùn)練，并且使孩子更有節(jié)奏感。

　　3、肢體靈活性、柔韌性：由于經(jīng)常練習(xí)壓腳、劈叉、下腰等，孩子的柔韌性，動(dòng)作靈活性好。

　　4、磨練毅力：從基本功開(kāi)始訓(xùn)練，能培養(yǎng)他們不怕吃苦的精神，磨練堅(jiān)強(qiáng)意志。

　　5、提高身體素質(zhì)：舞蹈需要一定的體力消耗，練習(xí)后能促進(jìn)孩子食欲、增強(qiáng)消化機(jī)能，提高身體抵抗力，減少生病機(jī)會(huì)。

　　6、提高合作能力和集體榮益感：舞蹈有獨(dú)舞、雙人舞、集體舞，只有配合默契才能表演好，由此訓(xùn)練了孩子們的合作精神，養(yǎng)成自覺(jué)遵守規(guī)則、紀(jì)律，培養(yǎng)了協(xié)作的觀念。

　　7、培養(yǎng)審美情感：舞蹈是通過(guò)音樂(lè)、動(dòng)作、表情、姿態(tài)表現(xiàn)內(nèi)心世界，使孩子潛移默化地接受到藝術(shù)表演的熏陶，使孩子們熱愛(ài)生活，并能欣賞美、體驗(yàn)美。

　　8、培養(yǎng)自信心：舞蹈演出能培養(yǎng)孩子當(dāng)眾表演的能力，使孩子們不怯場(chǎng)，表現(xiàn)力強(qiáng)，增強(qiáng)自信心和更好的心理素質(zhì)。

　　9、促進(jìn)智力：舞蹈是通過(guò)形體、動(dòng)作、眼神來(lái)表現(xiàn)的，在跳舞的過(guò)程中能激發(fā)孩子的想像力、創(chuàng)造力，尤其是自編自演的作品，能促進(jìn)孩子智力發(fā)展。

　　總之，上面就是有關(guān)*舞的一些常識(shí)，希望能增強(qiáng)大家對(duì)*舞的認(rèn)識(shí)。

**舞身韻的基本動(dòng)作（擴(kuò)展2）

——*舞身韻的基本動(dòng)作要素是什么3篇

*舞身韻的基本動(dòng)作要素是什么1

　　1、形

　　*舞在人體形態(tài)上強(qiáng)調(diào)“擰、傾、圓、曲,仰、俯、翻、卷”的曲線(xiàn)美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的氣質(zhì)美。從出土的墓俑和敦煌壁畫(huà)中不難看出這一點(diǎn)是由古至今一脈相承而不斷發(fā)展演變的。如秦漢舞俑的“塌腰蹶臀”、“翹袖折腰”、唐代的“三道彎”、戲曲舞蹈中的 “子午相” “陰陽(yáng)面” “擰麻花”,*民間舞的“輾、擰、轉(zhuǎn)、韌”等無(wú)一不貫穿著人體的“擰、傾、圓、曲”之美。

　　2、神

　　在*舞身韻的基本動(dòng)作要素中,神韻是一個(gè)異常重要的概念。神是泛指內(nèi)涵、神采、韻律、氣質(zhì)。任何藝術(shù)若無(wú)神韻,就可以說(shuō)無(wú)靈魂。在古典舞中人體的運(yùn)動(dòng)方面,神韻是可以認(rèn)識(shí)的,也是可以感覺(jué)的。而且正是把握住了“神”,“形”才有生命力,才能體味舞蹈所包涵的真實(shí)意境。*古典舞 “心、意、氣”是“神韻”的具體化。在心這一概念中,強(qiáng)調(diào)內(nèi)涵的氣蘊(yùn)、呼吸和意念。可以說(shuō),沒(méi)了韻就沒(méi)了*古典舞。沒(méi)了內(nèi)心情感的激發(fā)和帶動(dòng),也就失去了*古典舞最重要的光彩。人們常說(shuō)“眼睛是心靈的窗戶(hù)、眼睛是傳神的工具”,而眼神的“聚、放、凝、收、合”并不是指眼球自身的運(yùn)動(dòng),而恰恰是受內(nèi)涵的支配和心理的節(jié)奏所表達(dá)的結(jié)果,這正是說(shuō)明神韻是支配一切的�！靶挝磩�(dòng),神先領(lǐng),形已止,神不止�！边@一口訣形象、準(zhǔn)確的表達(dá)了形和神的相互關(guān)系與內(nèi)在聯(lián)系。

　　3、勁

　　“勁”即賦予外部動(dòng)作的內(nèi)在節(jié)奏和有層次、有對(duì)比的力度處理。*古典舞的運(yùn)行節(jié)奏與有規(guī)則的2/4,3/4,4/4式的音樂(lè)節(jié)奏不大相同。它往往是在舒而不緩、緊而不亂、動(dòng)中有靜、靜中有動(dòng)的**而又有規(guī)律的“彈性”節(jié)奏中進(jìn)行的�！皠拧辈粌H貫穿于動(dòng)作的過(guò)程中,在結(jié)束動(dòng)作時(shí)的勁更是十分重要的。

　　4、律

　　“律”這個(gè)字它包涵動(dòng)作中自身的律動(dòng)性和運(yùn)動(dòng)中依循的規(guī)律這兩層含義。一般說(shuō)動(dòng)作接動(dòng)作必須要“順”,這“順”是律中之“正律”,動(dòng)作通過(guò)“順”似乎有行云流水,一氣呵成之感。“不順則順”的“反律”也是古典舞特有的,可以產(chǎn)生人體動(dòng)作千變?nèi)f化、撲朔迷離、瞬息萬(wàn)變的動(dòng)感�！胺隂_必靠、欲左先后、逢開(kāi)必合、欲前先后”的運(yùn)動(dòng)規(guī)律,正是這些特殊的規(guī)律產(chǎn)生了古典舞的.特殊審美性。無(wú)論是一氣呵成、順?biāo)�推舟的順�?shì),還是相反相成的逆向運(yùn)勢(shì),或是“從反面做起”,都是體現(xiàn)了*古典舞的圓、游、變、幻之美,這正是*“舞律”的精奧之處。

*舞身韻的基本動(dòng)作要素是什么2

　　1、以情帶舞,以舞傳情

　　舞蹈是一種表情的藝術(shù),舞蹈家采用任何形式進(jìn)行表演,都是通過(guò)特定的生活內(nèi)容的表述,抒發(fā)舞者各種繁復(fù)多樣的情感,使觀眾在審美中引起情感的共鳴,進(jìn)而受到思想上的陶治和感染。從舞蹈家內(nèi)心之情,外化為具體可見(jiàn)的形象,再通過(guò)其所表現(xiàn)出的情感,喚起觀眾的共鳴。這樣一個(gè)藝術(shù)傳達(dá)過(guò)程,必須以情帶舞和以舞傳情,進(jìn)而達(dá)到情景交融,引人入勝。以舞帶情,是從無(wú)形到有形。即將以舞帶情,是從無(wú)形到有形。即將孕育于舞蹈家內(nèi)心的無(wú)形之情,憑借訓(xùn)練有素的人體外化為生動(dòng)具體可感的舞蹈形象。而以舞傳情,是化有形為無(wú)形。即通過(guò)飽含情感的舞蹈形象,激起觀眾的情感反應(yīng)。豐富飽滿(mǎn)的情感給舞蹈的展開(kāi)提供了堅(jiān)實(shí)的內(nèi)心依據(jù);性格化、美化,有高超技巧的舞又恰到好處的表現(xiàn)了內(nèi)心的情。

　　2、動(dòng)而合度,形變神真

　　舞蹈最重要的特性是動(dòng)作性,凡舞必動(dòng),不動(dòng)不能成舞。但又非凡動(dòng)皆能成舞,只有經(jīng)過(guò)提煉美化、節(jié)律化的動(dòng)作才可能成舞,這就需要講究“動(dòng)而合度”。人體的動(dòng)從形式角度看可分三類(lèi),即形、質(zhì)、勢(shì)。形,有大小、方圓、高低、長(zhǎng)短、曲直、正斜之分; 質(zhì),有剛?cè)�、粗�?xì),強(qiáng)弱、輕重之別;勢(shì),有疾徐、動(dòng)靜、聚散、進(jìn)退、沉升之態(tài)。這些對(duì)立的因素,如果能恰如其分地**在人體動(dòng)的過(guò)程中就謂之合度,達(dá)到了**,從而形成多樣**的舞蹈美。舞蹈藝術(shù)的動(dòng),除了要求具有形式美外,在內(nèi)容的表達(dá)上也有個(gè)合度的問(wèn)題,這就是要合乎舞蹈反映生活的規(guī)律,正確處理再現(xiàn)與表現(xiàn)、形似與神似的關(guān)系。舞蹈反映社會(huì)生活、塑造藝術(shù)形象,不是直白地再現(xiàn)生活的原貌,如實(shí)地模擬人物的活動(dòng)和事件過(guò)程,而主要表現(xiàn)人物對(duì)于社會(huì)生活及其發(fā)展變化的情感反應(yīng),描繪在特定情景中人物內(nèi)心的感情波瀾和性格特征。再現(xiàn)是表現(xiàn)的導(dǎo)引,表現(xiàn)是再現(xiàn)的目的,二者不是排斥而是互補(bǔ),共同為抒發(fā)人物的情感,所以,形雖變而情更真。這些變了形的、處于“似與不似”之間的動(dòng)作和姿態(tài)能準(zhǔn)確地表達(dá)人物的感情,同時(shí)還富于形式的美感,達(dá)到了形神兼?zhèn)洹?/p>

　　3、風(fēng)采獨(dú)具,舞韻長(zhǎng)存。

　　一個(gè)舞蹈演員除了要具有舞蹈基本能力和舞蹈技巧能力外,還要有藝術(shù)創(chuàng)造力。藝術(shù)表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力。集中一,就是具有在熟練技巧能力基礎(chǔ)上的舞蹈藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性。有無(wú)獨(dú)創(chuàng)性是區(qū)別一個(gè)普通的舞者還是一位舞蹈藝術(shù)家的尺度所在。我國(guó)從古至今的著名舞蹈家,哪一位不是在某一方面有杰出超絕的才能才脫穎而出獨(dú)步舞壇的呢?因此一個(gè)成熟的舞蹈家,應(yīng)當(dāng)在具有獨(dú)特的風(fēng)格和能發(fā)揚(yáng)獨(dú)特所長(zhǎng)的舞蹈作品,才能在舞蹈百花園中獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷,流傳久遠(yuǎn)。舞蹈家只有風(fēng)采獨(dú)具,才能舞韻長(zhǎng)存。

*舞身韻的基本動(dòng)作要素是什么3

　　1、形

　　*舞在人體形態(tài)上強(qiáng)調(diào)“擰、傾、圓、曲,仰、俯、翻、卷”的曲線(xiàn)美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的氣質(zhì)美。從出土的墓俑和敦煌壁畫(huà)中不難看出這一點(diǎn)是由古至今一脈相承而不斷發(fā)展演變的。如秦漢舞俑的“塌腰蹶臀”、“翹袖折腰”、唐代的“三道彎”、戲曲舞蹈中的 “子午相” “陰陽(yáng)面” “擰麻花”,*民間舞的“輾、擰、轉(zhuǎn)、韌”等無(wú)一不貫穿著人體的“擰、傾、圓、曲”之美。

　　2、神

　　在*舞身韻的基本動(dòng)作要素中,神韻是一個(gè)異常重要的概念。神是泛指內(nèi)涵、神采、韻律、氣質(zhì)。任何藝術(shù)若無(wú)神韻,就可以說(shuō)無(wú)靈魂。在古典舞中人體的運(yùn)動(dòng)方面,神韻是可以認(rèn)識(shí)的,也是可以感覺(jué)的。而且正是把握住了“神”,“形”才有生命力,才能體味舞蹈所包涵的真實(shí)意境。*古典舞 “心、意、氣”是“神韻”的具體化。在心這一概念中,強(qiáng)調(diào)內(nèi)涵的氣蘊(yùn)、呼吸和意念�？梢哉f(shuō),沒(méi)了韻就沒(méi)了*古典舞。沒(méi)了內(nèi)心情感的激發(fā)和帶動(dòng),也就失去了*古典舞最重要的光彩。人們常說(shuō)“眼睛是心靈的窗戶(hù)、眼睛是傳神的工具”,而眼神的“聚、放、凝、收、合”并不是指眼球自身的運(yùn)動(dòng),而恰恰是受內(nèi)涵的支配和心理的節(jié)奏所表達(dá)的結(jié)果,這正是說(shuō)明神韻是支配一切的�！靶挝磩�(dòng),神先領(lǐng),形已止,神不止�！边@一口訣形象、準(zhǔn)確的表達(dá)了形和神的相互關(guān)系與內(nèi)在聯(lián)系。

　　3、勁

　　“勁”即賦予外部動(dòng)作的內(nèi)在節(jié)奏和有層次、有對(duì)比的力度處理。*古典舞的運(yùn)行節(jié)奏與有規(guī)則的2/4,3/4,4/4式的音樂(lè)節(jié)奏不大相同。它往往是在舒而不緩、緊而不亂、動(dòng)中有靜、靜中有動(dòng)的**而又有規(guī)律的“彈性”節(jié)奏中進(jìn)行的�！皠拧辈粌H貫穿于動(dòng)作的過(guò)程中,在結(jié)束動(dòng)作時(shí)的勁更是十分重要的。

　　4、律

　　“律”這個(gè)字它包涵動(dòng)作中自身的律動(dòng)性和運(yùn)動(dòng)中依循的規(guī)律這兩層含義。一般說(shuō)動(dòng)作接動(dòng)作必須要“順”,這“順”是律中之“正律”,動(dòng)作通過(guò)“順”似乎有行云流水,一氣呵成之感�！安豁槃t順”的“反律”也是古典舞特有的,可以產(chǎn)生人體動(dòng)作千變?nèi)f化、撲朔迷離、瞬息萬(wàn)變的動(dòng)感�！胺隂_必靠、欲左先后、逢開(kāi)必合、欲前先后”的運(yùn)動(dòng)規(guī)律,正是這些特殊的規(guī)律產(chǎn)生了古典舞的特殊審美性。無(wú)論是一氣呵成、順?biāo)�推舟的順�?shì),還是相反相成的逆向運(yùn)勢(shì),或是“從反面做起”,都是體現(xiàn)了*古典舞的圓、游、變、幻之美,這正是*“舞律”的精奧之處。

**舞身韻的基本動(dòng)作（擴(kuò)展3）

——**舞身韻的基本動(dòng)作要素是什么 (菁選3篇)

**舞身韻的基本動(dòng)作要素是什么1

　　1、以情帶舞,以舞傳情

　　舞蹈是一種表情的藝術(shù),舞蹈家采用任何形式進(jìn)行表演,都是通過(guò)特定的生活內(nèi)容的表述,抒發(fā)舞者各種繁復(fù)多樣的情感,使觀眾在審美中引起情感的共鳴,進(jìn)而受到思想上的陶治和感染。從舞蹈家內(nèi)心之情,外化為具體可見(jiàn)的形象,再通過(guò)其所表現(xiàn)出的情感,喚起觀眾的共鳴。這樣一個(gè)藝術(shù)傳達(dá)過(guò)程,必須以情帶舞和以舞傳情,進(jìn)而達(dá)到情景交融,引人入勝。以舞帶情,是從無(wú)形到有形。即將以舞帶情,是從無(wú)形到有形。即將孕育于舞蹈家內(nèi)心的無(wú)形之情,憑借訓(xùn)練有素的人體外化為生動(dòng)具體可感的舞蹈形象。而以舞傳情,是化有形為無(wú)形。即通過(guò)飽含情感的舞蹈形象,激起觀眾的情感反應(yīng)。豐富飽滿(mǎn)的情感給舞蹈的展開(kāi)提供了堅(jiān)實(shí)的內(nèi)心依據(jù);性格化、美化,有高超技巧的舞又恰到好處的表現(xiàn)了內(nèi)心的情。

　　2、動(dòng)而合度,形變神真

　　舞蹈最重要的特性是動(dòng)作性,凡舞必動(dòng),不動(dòng)不能成舞。但又非凡動(dòng)皆能成舞,只有經(jīng)過(guò)提煉美化、節(jié)律化的動(dòng)作才可能成舞,這就需要講究“動(dòng)而合度”。人體的動(dòng)從形式角度看可分三類(lèi),即形、質(zhì)、勢(shì)。形,有大小、方圓、高低、長(zhǎng)短、曲直、正斜之分; 質(zhì),有剛?cè)�、粗�?xì),強(qiáng)弱、輕重之別;勢(shì),有疾徐、動(dòng)靜、聚散、進(jìn)退、沉升之態(tài)。這些對(duì)立的因素,如果能恰如其分地**在人體動(dòng)的過(guò)程中就謂之合度,達(dá)到了**,從而形成多樣**的舞蹈美。舞蹈藝術(shù)的動(dòng),除了要求具有形式美外,在內(nèi)容的表達(dá)上也有個(gè)合度的問(wèn)題,這就是要合乎舞蹈反映生活的規(guī)律,正確處理再現(xiàn)與表現(xiàn)、形似與神似的關(guān)系。舞蹈反映社會(huì)生活、塑造藝術(shù)形象,不是直白地再現(xiàn)生活的原貌,如實(shí)地模擬人物的活動(dòng)和事件過(guò)程,而主要表現(xiàn)人物對(duì)于社會(huì)生活及其發(fā)展變化的情感反應(yīng),描繪在特定情景中人物內(nèi)心的感情波瀾和性格特征。再現(xiàn)是表現(xiàn)的導(dǎo)引,表現(xiàn)是再現(xiàn)的目的,二者不是排斥而是互補(bǔ),共同為抒發(fā)人物的情感,所以,形雖變而情更真。這些變了形的、處于“似與不似”之間的動(dòng)作和姿態(tài)能準(zhǔn)確地表達(dá)人物的感情,同時(shí)還富于形式的美感,達(dá)到了形神兼?zhèn)洹?/p>

　　3、風(fēng)采獨(dú)具,舞韻長(zhǎng)存。

　　一個(gè)舞蹈演員除了要具有舞蹈基本能力和舞蹈技巧能力外,還要有藝術(shù)創(chuàng)造力。藝術(shù)表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力。集中一,就是具有在熟練技巧能力基礎(chǔ)上的舞蹈藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性。有無(wú)獨(dú)創(chuàng)性是區(qū)別一個(gè)普通的舞者還是一位舞蹈藝術(shù)家的尺度所在。我國(guó)從古至今的著名舞蹈家,哪一位不是在某一方面有杰出超絕的才能才脫穎而出獨(dú)步舞壇的呢?因此一個(gè)成熟的舞蹈家,應(yīng)當(dāng)在具有獨(dú)特的風(fēng)格和能發(fā)揚(yáng)獨(dú)特所長(zhǎng)的舞蹈作品,才能在舞蹈百花園中獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷,流傳久遠(yuǎn)。舞蹈家只有風(fēng)采獨(dú)具,才能舞韻長(zhǎng)存。

**舞身韻的基本動(dòng)作要素是什么2

　　1、形

　　*舞在人體形態(tài)上強(qiáng)調(diào)“擰、傾、圓、曲,仰、俯、翻、卷”的曲線(xiàn)美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的氣質(zhì)美。從出土的墓俑和敦煌壁畫(huà)中不難看出這一點(diǎn)是由古至今一脈相承而不斷發(fā)展演變的。如秦漢舞俑的“塌腰蹶臀”、“翹袖折腰”、唐代的“三道彎”、戲曲舞蹈中的 “子午相” “陰陽(yáng)面” “擰麻花”,*民間舞的“輾、擰、轉(zhuǎn)、韌”等無(wú)一不貫穿著人體的“擰、傾、圓、曲”之美。

　　2、神

　　在*舞身韻的基本動(dòng)作要素中,神韻是一個(gè)異常重要的概念。神是泛指內(nèi)涵、神采、韻律、氣質(zhì)。任何藝術(shù)若無(wú)神韻,就可以說(shuō)無(wú)靈魂。在古典舞中人體的運(yùn)動(dòng)方面,神韻是可以認(rèn)識(shí)的,也是可以感覺(jué)的。而且正是把握住了“神”,“形”才有生命力,才能體味舞蹈所包涵的真實(shí)意境。*古典舞 “心、意、氣”是“神韻”的具體化。在心這一概念中,強(qiáng)調(diào)內(nèi)涵的氣蘊(yùn)、呼吸和意念。可以說(shuō),沒(méi)了韻就沒(méi)了*古典舞。沒(méi)了內(nèi)心情感的激發(fā)和帶動(dòng),也就失去了*古典舞最重要的光彩。人們常說(shuō)“眼睛是心靈的窗戶(hù)、眼睛是傳神的工具”,而眼神的“聚、放、凝、收、合”并不是指眼球自身的運(yùn)動(dòng),而恰恰是受內(nèi)涵的支配和心理的節(jié)奏所表達(dá)的結(jié)果,這正是說(shuō)明神韻是支配一切的�！靶挝磩�(dòng),神先領(lǐng),形已止,神不止�！边@一口訣形象、準(zhǔn)確的表達(dá)了形和神的相互關(guān)系與內(nèi)在聯(lián)系。

　　3、勁

　　“勁”即賦予外部動(dòng)作的內(nèi)在節(jié)奏和有層次、有對(duì)比的力度處理。*古典舞的運(yùn)行節(jié)奏與有規(guī)則的2/4,3/4,4/4式的音樂(lè)節(jié)奏不大相同。它往往是在舒而不緩、緊而不亂、動(dòng)中有靜、靜中有動(dòng)的**而又有規(guī)律的“彈性”節(jié)奏中進(jìn)行的�！皠拧辈粌H貫穿于動(dòng)作的過(guò)程中,在結(jié)束動(dòng)作時(shí)的勁更是十分重要的。

　　4、律

　　“律”這個(gè)字它包涵動(dòng)作中自身的律動(dòng)性和運(yùn)動(dòng)中依循的規(guī)律這兩層含義。一般說(shuō)動(dòng)作接動(dòng)作必須要“順”,這“順”是律中之“正律”,動(dòng)作通過(guò)“順”似乎有行云流水,一氣呵成之感�！安豁槃t順”的“反律”也是古典舞特有的,可以產(chǎn)生人體動(dòng)作千變?nèi)f化、撲朔迷離、瞬息萬(wàn)變的動(dòng)感�！胺隂_必靠、欲左先后、逢開(kāi)必合、欲前先后”的運(yùn)動(dòng)規(guī)律,正是這些特殊的規(guī)律產(chǎn)生了古典舞的特殊審美性。無(wú)論是一氣呵成、順?biāo)�推舟的順�?shì),還是相反相成的逆向運(yùn)勢(shì),或是“從反面做起”,都是體現(xiàn)了*古典舞的圓、游、變、幻之美,這正是*“舞律”的精奧之處。

**舞身韻的基本動(dòng)作要素是什么3

　　1、以情帶舞,以舞傳情

　　舞蹈是一種表情的藝術(shù),舞蹈家采用任何形式進(jìn)行表演,都是通過(guò)特定的生活內(nèi)容的表述,抒發(fā)舞者各種繁復(fù)多樣的情感,使觀眾在審美中引起情感的共鳴,進(jìn)而受到思想上的陶治和感染。從舞蹈家內(nèi)心之情,外化為具體可見(jiàn)的形象,再通過(guò)其所表現(xiàn)出的情感,喚起觀眾的共鳴。這樣一個(gè)藝術(shù)傳達(dá)過(guò)程,必須以情帶舞和以舞傳情,進(jìn)而達(dá)到情景交融,引人入勝。以舞帶情,是從無(wú)形到有形。即將以舞帶情,是從無(wú)形到有形。即將孕育于舞蹈家內(nèi)心的無(wú)形之情,憑借訓(xùn)練有素的人體外化為生動(dòng)具體可感的舞蹈形象。而以舞傳情,是化有形為無(wú)形。即通過(guò)飽含情感的舞蹈形象,激起觀眾的情感反應(yīng)。豐富飽滿(mǎn)的情感給舞蹈的展開(kāi)提供了堅(jiān)實(shí)的內(nèi)心依據(jù);性格化、美化,有高超技巧的.舞又恰到好處的表現(xiàn)了內(nèi)心的情。

　　2、動(dòng)而合度,形變神真

　　舞蹈最重要的特性是動(dòng)作性,凡舞必動(dòng),不動(dòng)不能成舞。但又非凡動(dòng)皆能成舞,只有經(jīng)過(guò)提煉美化、節(jié)律化的動(dòng)作才可能成舞,這就需要講究“動(dòng)而合度”。人體的動(dòng)從形式角度看可分三類(lèi),即形、質(zhì)、勢(shì)。形,有大小、方圓、高低、長(zhǎng)短、曲直、正斜之分; 質(zhì),有剛?cè)�、粗�?xì),強(qiáng)弱、輕重之別;勢(shì),有疾徐、動(dòng)靜、聚散、進(jìn)退、沉升之態(tài)。這些對(duì)立的因素,如果能恰如其分地**在人體動(dòng)的過(guò)程中就謂之合度,達(dá)到了**,從而形成多樣**的舞蹈美。舞蹈藝術(shù)的動(dòng),除了要求具有形式美外,在內(nèi)容的表達(dá)上也有個(gè)合度的問(wèn)題,這就是要合乎舞蹈反映生活的規(guī)律,正確處理再現(xiàn)與表現(xiàn)、形似與神似的關(guān)系。舞蹈反映社會(huì)生活、塑造藝術(shù)形象,不是直白地再現(xiàn)生活的原貌,如實(shí)地模擬人物的活動(dòng)和事件過(guò)程,而主要表現(xiàn)人物對(duì)于社會(huì)生活及其發(fā)展變化的情感反應(yīng),描繪在特定情景中人物內(nèi)心的感情波瀾和性格特征。再現(xiàn)是表現(xiàn)的導(dǎo)引,表現(xiàn)是再現(xiàn)的目的,二者不是排斥而是互補(bǔ),共同為抒發(fā)人物的情感,所以,形雖變而情更真。這些變了形的、處于“似與不似”之間的動(dòng)作和姿態(tài)能準(zhǔn)確地表達(dá)人物的感情,同時(shí)還富于形式的美感,達(dá)到了形神兼?zhèn)洹?/p>

　　3、風(fēng)采獨(dú)具,舞韻長(zhǎng)存。

　　一個(gè)舞蹈演員除了要具有舞蹈基本能力和舞蹈技巧能力外,還要有藝術(shù)創(chuàng)造力。藝術(shù)表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力。集中一,就是具有在熟練技巧能力基礎(chǔ)上的舞蹈藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性。有無(wú)獨(dú)創(chuàng)性是區(qū)別一個(gè)普通的舞者還是一位舞蹈藝術(shù)家的尺度所在。我國(guó)從古至今的著名舞蹈家,哪一位不是在某一方面有杰出超絕的才能才脫穎而出獨(dú)步舞壇的呢?因此一個(gè)成熟的舞蹈家,應(yīng)當(dāng)在具有獨(dú)特的風(fēng)格和能發(fā)揚(yáng)獨(dú)特所長(zhǎng)的舞蹈作品,才能在舞蹈百花園中獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷,流傳久遠(yuǎn)。舞蹈家只有風(fēng)采獨(dú)具,才能舞韻長(zhǎng)存。

**舞身韻的基本動(dòng)作（擴(kuò)展4）

——現(xiàn)代舞的基本風(fēng)格特征 (菁選3篇)

現(xiàn)代舞的基本風(fēng)格特征1

　　(1)現(xiàn)代舞的生活觀是寬容大度，樂(lè)觀向上，隨遇而安;它的藝術(shù)觀是求同存異，“八仙過(guò)海，各顯神通”。**現(xiàn)代舞***大師默斯-堪寧漢曾說(shuō)過(guò)：“如果你不喜歡別人的作品，那就編一個(gè)自己喜歡的好了�！�

　　(2)量的概念在現(xiàn)代舞中是第一位的。格萊姆的“巨匠”桂冠應(yīng)該說(shuō)是由無(wú)人匹敵的180部舞劇和舞蹈構(gòu)筑起來(lái)的。她的同窗也曾指出：“你想編一個(gè)出色的舞蹈嗎?那么，先編出100個(gè)糟糕的再說(shuō)吧!”

　　(3)美的概念在現(xiàn)代舞中早已不是唯一的追求;而在現(xiàn)代美學(xué)中，美更不是至高無(wú)上的概念。因此，美或者不美，不應(yīng)是衡量現(xiàn)代舞作品高低的唯一標(biāo)尺;格萊姆初出茅廬時(shí)，她那帶棱帶角，更帶著對(duì)即將到來(lái)的新時(shí)代之**的抽搐動(dòng)作，曾被當(dāng)時(shí)報(bào)界辱罵成“要么是癲癇突然發(fā)作，要么是分娩迫在眉睫”。但是幾十年之后，當(dāng)整個(gè)世界都在運(yùn)用她那痙攣性的表情方式之時(shí)，她的“收縮-放松”(Constraction-Release)動(dòng)作原理則被當(dāng)做是新時(shí)代的號(hào)角和新美學(xué)的**了。

　　(4)新與舊的概念在現(xiàn)代舞中不是絕對(duì)的是非關(guān)系。盡管新的不一定總比舊的好，但新的每每比舊的更有趣，更能喚起人們的注意。

　　(5)對(duì)現(xiàn)代舞作品，應(yīng)該盡力避免是非曲直的判斷，尤其是在看遠(yuǎn)離傳統(tǒng)觀念的后現(xiàn)代舞時(shí)更應(yīng)如此。舞蹈是離經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)和****距離較遠(yuǎn)的審美學(xué)，而不是倫理學(xué)。

　　(6)對(duì)現(xiàn)代舞作品，尤其是對(duì)那種以實(shí)驗(yàn)為目的的新作品，包括學(xué)生的習(xí)作，最好不做價(jià)值高低的判斷，而應(yīng)以竭力挖掘其創(chuàng)造的潛力，理解其創(chuàng)造的動(dòng)機(jī)為根本宗旨。

　　(7)一切舞蹈創(chuàng)作歸根結(jié)底，都是在有意無(wú)意地探索“舞蹈是什么?”這樣一個(gè)哲學(xué)和美學(xué)命題。

　　(8)可舞性這個(gè)在古典舞中地嚴(yán)重問(wèn)題，在現(xiàn)代舞中完全不成立，因?yàn)楝F(xiàn)代舞的概念如此寬泛，因?yàn)榇笞匀辉诂F(xiàn)代舞者的眼里無(wú)一不是在跳舞，因?yàn)槿说拿糠N行為和每個(gè)動(dòng)作無(wú)一不是在跳舞。**現(xiàn)代舞***大師保羅-泰勒說(shuō)：“我們?nèi)鄙俚牟皇莿?dòng)作，而是發(fā)現(xiàn)那些能為自己的目的出色服務(wù)的動(dòng)作的眼睛�！�

　　(9)思想性和哲理性一直是現(xiàn)代舞蹈家的重要特征之一。而不再是那種只會(huì)模仿，而不思創(chuàng)造的藝人和匠人。

　　(10)有必要弄清現(xiàn)代舞的宗旨是大膽的實(shí)驗(yàn)和嚴(yán)肅的探索，而不是廉價(jià)的討好或技術(shù)的炫耀。

　　風(fēng)格流派綜述 ?根據(jù)現(xiàn)代舞發(fā)展的歷程，基本可以分為20世紀(jì)前期創(chuàng)立奠基時(shí)期、發(fā)展時(shí)期、新先鋒時(shí)期以及后現(xiàn)代舞蹈劇場(chǎng)時(shí)期等幾個(gè)基本的的階段。而在不同時(shí)期由于其藝術(shù)主張、價(jià)值取向、創(chuàng)作風(fēng)格和表演訓(xùn)練技巧上的區(qū)別所形成不同的風(fēng)格流派。

　　創(chuàng)立階段奠基時(shí)期與表現(xiàn)**流派 ?在世紀(jì)之交，現(xiàn)代舞由反對(duì)古典芭蕾而創(chuàng)立，其思想主要強(qiáng)調(diào)以人體的**與**追求人性的**與**，帶有浪漫**和理想**色彩。在藝術(shù)創(chuàng)作中，探求奔放的情感表露，其藝術(shù)帶有較強(qiáng)的主觀性。這一時(shí)期的主要**人物有伊莎多拉 鄧肯，**。圣。丹尼斯。泰德。肖恩，馬麗。魏格曼等人。無(wú)論是鄧肯的“**之舞”，還是圣丹尼斯對(duì)東方舞蹈形式的運(yùn)用及宗教哲學(xué)思想，他們雖各有其美學(xué)主張與藝術(shù)實(shí)踐方式，但總體上是以拉班所建立的系統(tǒng)理論為中心的表現(xiàn)**流派。和其他表現(xiàn)**的藝術(shù)主張一樣,宣揚(yáng)感覺(jué)第一,把直覺(jué)看成是認(rèn)識(shí)世界的唯一 方法。維格曼是表現(xiàn)**舞蹈的**者,她的舞蹈還有一個(gè)最突出的特點(diǎn),就是企 圖切斷舞蹈從屬于音樂(lè)的關(guān)系,使舞蹈作為一種藝術(shù)而**存在。

　　現(xiàn)代舞發(fā)展和多種技巧流派形成 ?在這一時(shí)期的現(xiàn)代舞藝術(shù)，觀點(diǎn)上主張形式追隨功能，價(jià)值觀上注重揭示人的價(jià)值和尊嚴(yán)，揭示時(shí)代精神和現(xiàn)實(shí)生活。在藝術(shù)創(chuàng)作中，把感情表露意義上的表現(xiàn)作為藝術(shù)創(chuàng)作的本領(lǐng)。在藝術(shù)思想上主張真實(shí)反映世界，不僅反映人性的善，也揭露人性的惡等。在探索上，注重個(gè)人風(fēng)格，并創(chuàng)作出個(gè)性化、系統(tǒng)性的動(dòng)作體系和技術(shù)流派。其中最具**性的流派有如下幾個(gè)：

　　心理表現(xiàn)派：瑪莎.葛蘭姆的“收縮與延展” (Contraction & Release)為其動(dòng)作原理。主要思想在揭示人類(lèi)內(nèi)心陰暗面，強(qiáng)調(diào)“內(nèi)省 ”心理。她強(qiáng)調(diào)舞蹈家應(yīng)“以身體形象客觀地表現(xiàn)自我信 念”,“舞蹈應(yīng)該剝開(kāi)那些掩蓋著人類(lèi)行為的外衣”,“揭露出一個(gè)內(nèi)在的人”。

　　象征派：韓福瑞技巧以「跌落與復(fù)原」(Fall & Recovery)為其動(dòng)作原理，她認(rèn)為這既包含著人類(lèi)動(dòng)作的全部范圍,又是一切戲劇性效果的根源。如人在暴力前倒下就必然要撐持****等,這種沖突就存在于這些動(dòng)作之中。

　　人本**舞蹈：荷西.李蒙其技巧訓(xùn)練原理建基于韓福瑞技巧之上，再注入李蒙個(gè)人的鉆研心得，視肢體各部位為單一樂(lè)器，當(dāng)全身活動(dòng)時(shí)，就猶如一場(chǎng)交響樂(lè)一般，多種樂(lè)器共同演奏動(dòng)人的旋律。

　　放松技巧：由于不斷探索與實(shí)驗(yàn)肢體的潛能，經(jīng)由接觸即興衍生而成的形式。

　　何頓技巧：作靈感多數(shù)來(lái)自原始族群或古代遺跡的形象，例如古埃及的二度空間式壁畫(huà)中之形體，便演變?yōu)槠浠�本�?dòng)作訓(xùn)練之一，主張“對(duì)世界傳達(dá)出自己的身份和傳統(tǒng)的驕傲”。

　　這些流派和技巧極大豐富現(xiàn)代舞的內(nèi)涵，使之發(fā)展到了一個(gè)新的高度和階段，并**了當(dāng)時(shí)世界上的價(jià)值取向和藝術(shù)思想。

　　新先鋒派舞蹈

　　所謂“新先鋒”,意思是開(kāi)創(chuàng)前人沒(méi)有走過(guò)的藝術(shù)道路在二十世紀(jì)中后期，現(xiàn)代舞藝術(shù)受到后現(xiàn)代**的影響，其藝術(shù)帶有明顯的后現(xiàn)代**傾向。在藝術(shù)觀念上主張進(jìn)一步的**身體，認(rèn)為舞蹈藝術(shù)的形式是自足與封閉的，能夠自我表達(dá)與檢驗(yàn)。熱衷于****觀點(diǎn)，認(rèn)為形式就是一切，動(dòng)作本身既是目的，而非傳情達(dá)意的**。在藝術(shù)創(chuàng)作中，體現(xiàn)為以非理性與直覺(jué)進(jìn)入，拒絕向觀眾解釋自己的作品“你看到的就是你看到的”。傾向于反傳統(tǒng)，反美學(xué)，反文化，反理性，反藝術(shù)，反舞蹈。甚至瓦解舞蹈的要素，，在編舞技巧上進(jìn)行各種試驗(yàn)的，將其它領(lǐng)域的概念引入創(chuàng)作作品，創(chuàng)造了一系列的編舞方法。出現(xiàn)了立體派、抽象派、動(dòng)力派等流派，技巧方面則形成了**形式。當(dāng)后現(xiàn)代舞蹈(Postmodern dance)于二十世紀(jì)的60年代興起后，固定形式的現(xiàn)代舞技巧訓(xùn)練便逐漸受到前衛(wèi)舞蹈藝術(shù)家們的批判，轉(zhuǎn)而以**發(fā)揮作為動(dòng)作訓(xùn)練的主要形式。突顯教授者的個(gè)人風(fēng)格外，**形式的肢體訓(xùn)練也包含對(duì)于時(shí)間、空間及能量的各種探索。[4]

　　這一時(shí)期的**人物是莫斯�？矊帩h(Merce Cuninghan)及其機(jī)遇舞蹈派：他反對(duì)人們一貫認(rèn)為“舞蹈動(dòng)作必須有含義”這一基本要求。他說(shuō):“在我的舞蹈藝術(shù)中是沒(méi)有包含什么想法的”。其藝術(shù)方法是追求“偶得動(dòng)作”。任何動(dòng)作都可以成為舞蹈的一部分。他認(rèn)為人類(lèi)生活常被習(xí)慣所束縛,如果在編舞中使用偶得成分,就有可能發(fā)現(xiàn)人類(lèi)最本能而又最吸引人的動(dòng)作方式。流行音樂(lè)之王邁克爾·杰克遜(Michael Jackson)的主要舞蹈風(fēng)格之一也是現(xiàn)代舞。

　　抽象派：抽象派的現(xiàn)代舞是以抽象的語(yǔ)言去表現(xiàn)所謂純粹的精神世界，追求新奇、怪誕：**人物艾爾文。尼古拉斯。他認(rèn)為：人類(lèi)最偉大的天賦本能是他們的抽象思維能力和超然存在的能力。

　　后現(xiàn)代與舞蹈劇場(chǎng)時(shí)期 ?主要源于歐洲的舞蹈劇場(chǎng)藝術(shù)，追求再度返回舞蹈的戲劇傳統(tǒng)和表 現(xiàn)**的傳統(tǒng)，不以技術(shù)完美為前提，在在以人的肢體如何舞動(dòng)，而注重的是人類(lèi)為什么舞蹈，舞蹈開(kāi)始以另一種方式注入人文氣息。而現(xiàn)代芭蕾也是這一時(shí)期現(xiàn)代舞的流派之一。

　　舞蹈劇場(chǎng)：**人物是德國(guó)的皮娜。包希。舞蹈劇場(chǎng)原指一種古典芭蕾與新舞蹈結(jié)合，并能夠完整表達(dá)劇情的舞蹈。她的藝術(shù)特色主要有三個(gè)：1、破碎的舞蹈劇場(chǎng) 2、對(duì)兩性與暴力的深刻表現(xiàn) 3、對(duì)重復(fù)的偏愛(ài) 在這里，主要關(guān)注的'是人為何而動(dòng)，為何而舞，揭示的是兩性永遠(yuǎn)互動(dòng)的主體，表現(xiàn)出來(lái)的是終極的人文關(guān)懷。

　　現(xiàn)代芭蕾：現(xiàn)代芭蕾亦是現(xiàn)代舞當(dāng)中的流派之一。它是介乎現(xiàn)代舞和古典芭蕾之間的一 種形式,在觀念上是現(xiàn)代舞,但技巧上還是芭蕾�，F(xiàn)代芭蕾最早的**者是K. 約斯 ,他原來(lái)是拉班的學(xué)生與合作者。他當(dāng)過(guò)芭蕾演員,因此他實(shí)踐 把兩者結(jié)合是有基礎(chǔ)的。

現(xiàn)代舞的基本風(fēng)格特征2

　　(1)現(xiàn)代舞的生活觀是寬容大度，樂(lè)觀向上，隨遇而安;它的藝術(shù)觀是求同存異，“八仙過(guò)海，各顯神通”。**現(xiàn)代舞***大師默斯-堪寧漢曾說(shuō)過(guò)：“如果你不喜歡別人的作品，那就編一個(gè)自己喜歡的好了。”

　　(2)量的概念在現(xiàn)代舞中是第一位的。格萊姆的“巨匠”桂冠應(yīng)該說(shuō)是由無(wú)人匹敵的180部舞劇和舞蹈構(gòu)筑起來(lái)的。她的同窗也曾指出：“你想編一個(gè)出色的舞蹈嗎?那么，先編出100個(gè)糟糕的再說(shuō)吧!”

　　(3)美的概念在現(xiàn)代舞中早已不是唯一的追求;而在現(xiàn)代美學(xué)中，美更不是至高無(wú)上的概念。因此，美或者不美，不應(yīng)是衡量現(xiàn)代舞作品高低的唯一標(biāo)尺;格萊姆初出茅廬時(shí)，她那帶棱帶角，更帶著對(duì)即將到來(lái)的新時(shí)代之**的抽搐動(dòng)作，曾被當(dāng)時(shí)報(bào)界辱罵成“要么是癲癇突然發(fā)作，要么是分娩迫在眉睫”。但是幾十年之后，當(dāng)整個(gè)世界都在運(yùn)用她那痙攣性的表情方式之時(shí)，她的“收縮-放松”(Constraction-Release)動(dòng)作原理則被當(dāng)做是新時(shí)代的號(hào)角和新美學(xué)的**了。

　　(4)新與舊的概念在現(xiàn)代舞中不是絕對(duì)的是非關(guān)系。盡管新的不一定總比舊的好，但新的每每比舊的更有趣，更能喚起人們的注意。

　　(5)對(duì)現(xiàn)代舞作品，應(yīng)該盡力避免是非曲直的判斷，尤其是在看遠(yuǎn)離傳統(tǒng)觀念的后現(xiàn)代舞時(shí)更應(yīng)如此。舞蹈是離經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)和****距離較遠(yuǎn)的審美學(xué)，而不是倫理學(xué)。

　　(6)對(duì)現(xiàn)代舞作品，尤其是對(duì)那種以實(shí)驗(yàn)為目的的新作品，包括學(xué)生的習(xí)作，最好不做價(jià)值高低的判斷，而應(yīng)以竭力挖掘其創(chuàng)造的潛力，理解其創(chuàng)造的動(dòng)機(jī)為根本宗旨。

　　(7)一切舞蹈創(chuàng)作歸根結(jié)底，都是在有意無(wú)意地探索“舞蹈是什么?”這樣一個(gè)哲學(xué)和美學(xué)命題。

　　(8)可舞性這個(gè)在古典舞中地嚴(yán)重問(wèn)題，在現(xiàn)代舞中完全不成立，因?yàn)楝F(xiàn)代舞的概念如此寬泛，因?yàn)榇笞匀辉诂F(xiàn)代舞者的眼里無(wú)一不是在跳舞，因?yàn)槿说拿糠N行為和每個(gè)動(dòng)作無(wú)一不是在跳舞。**現(xiàn)代舞***大師保羅-泰勒說(shuō)：“我們?nèi)鄙俚牟皇莿?dòng)作，而是發(fā)現(xiàn)那些能為自己的目的出色服務(wù)的動(dòng)作的眼睛�！�

　　(9)思想性和哲理性一直是現(xiàn)代舞蹈家的重要特征之一。而不再是那種只會(huì)模仿，而不思創(chuàng)造的藝人和匠人。

　　(10)有必要弄清現(xiàn)代舞的宗旨是大膽的實(shí)驗(yàn)和嚴(yán)肅的探索，而不是廉價(jià)的討好或技術(shù)的炫耀。

　　風(fēng)格流派綜述 ?根據(jù)現(xiàn)代舞發(fā)展的歷程，基本可以分為20世紀(jì)前期創(chuàng)立奠基時(shí)期、發(fā)展時(shí)期、新先鋒時(shí)期以及后現(xiàn)代舞蹈劇場(chǎng)時(shí)期等幾個(gè)基本的的階段。而在不同時(shí)期由于其藝術(shù)主張、價(jià)值取向、創(chuàng)作風(fēng)格和表演訓(xùn)練技巧上的區(qū)別所形成不同的風(fēng)格流派。

　　創(chuàng)立階段奠基時(shí)期與表現(xiàn)**流派 ?在世紀(jì)之交，現(xiàn)代舞由反對(duì)古典芭蕾而創(chuàng)立，其思想主要強(qiáng)調(diào)以人體的**與**追求人性的**與**，帶有浪漫**和理想**色彩。在藝術(shù)創(chuàng)作中，探求奔放的情感表露，其藝術(shù)帶有較強(qiáng)的主觀性。這一時(shí)期的主要**人物有伊莎多拉 鄧肯，**。圣。丹尼斯。泰德。肖恩，馬麗。魏格曼等人。無(wú)論是鄧肯的“**之舞”，還是圣丹尼斯對(duì)東方舞蹈形式的運(yùn)用及宗教哲學(xué)思想，他們雖各有其美學(xué)主張與藝術(shù)實(shí)踐方式，但總體上是以拉班所建立的系統(tǒng)理論為中心的表現(xiàn)**流派。和其他表現(xiàn)**的藝術(shù)主張一樣,宣揚(yáng)感覺(jué)第一,把直覺(jué)看成是認(rèn)識(shí)世界的唯一 方法。維格曼是表現(xiàn)**舞蹈的**者,她的舞蹈還有一個(gè)最突出的特點(diǎn),就是企 圖切斷舞蹈從屬于音樂(lè)的關(guān)系,使舞蹈作為一種藝術(shù)而**存在。

　　現(xiàn)代舞發(fā)展和多種技巧流派形成 ?在這一時(shí)期的現(xiàn)代舞藝術(shù)，觀點(diǎn)上主張形式追隨功能，價(jià)值觀上注重揭示人的價(jià)值和尊嚴(yán)，揭示時(shí)代精神和現(xiàn)實(shí)生活。在藝術(shù)創(chuàng)作中，把感情表露意義上的表現(xiàn)作為藝術(shù)創(chuàng)作的本領(lǐng)。在藝術(shù)思想上主張真實(shí)反映世界，不僅反映人性的善，也揭露人性的惡等。在探索上，注重個(gè)人風(fēng)格，并創(chuàng)作出個(gè)性化、系統(tǒng)性的動(dòng)作體系和技術(shù)流派。其中最具**性的流派有如下幾個(gè)：

　　心理表現(xiàn)派：瑪莎.葛蘭姆的“收縮與延展” (Contraction & Release)為其動(dòng)作原理。主要思想在揭示人類(lèi)內(nèi)心陰暗面，強(qiáng)調(diào)“內(nèi)省 ”心理。她強(qiáng)調(diào)舞蹈家應(yīng)“以身體形象客觀地表現(xiàn)自我信 念”,“舞蹈應(yīng)該剝開(kāi)那些掩蓋著人類(lèi)行為的外衣”,“揭露出一個(gè)內(nèi)在的人”。

　　象征派：韓福瑞技巧以「跌落與復(fù)原」(Fall & Recovery)為其動(dòng)作原理，她認(rèn)為這既包含著人類(lèi)動(dòng)作的全部范圍,又是一切戲劇性效果的根源。如人在暴力前倒下就必然要撐持****等,這種沖突就存在于這些動(dòng)作之中。

　　人本**舞蹈：荷西.李蒙其技巧訓(xùn)練原理建基于韓福瑞技巧之上，再注入李蒙個(gè)人的鉆研心得，視肢體各部位為單一樂(lè)器，當(dāng)全身活動(dòng)時(shí)，就猶如一場(chǎng)交響樂(lè)一般，多種樂(lè)器共同演奏動(dòng)人的旋律。

　　放松技巧：由于不斷探索與實(shí)驗(yàn)肢體的潛能，經(jīng)由接觸即興衍生而成的形式。

　　何頓技巧：作靈感多數(shù)來(lái)自原始族群或古代遺跡的形象，例如古埃及的二度空間式壁畫(huà)中之形體，便演變?yōu)槠浠�本�?dòng)作訓(xùn)練之一，主張“對(duì)世界傳達(dá)出自己的身份和傳統(tǒng)的驕傲”。

　　這些流派和技巧極大豐富現(xiàn)代舞的內(nèi)涵，使之發(fā)展到了一個(gè)新的高度和階段，并**了當(dāng)時(shí)世界上的價(jià)值取向和藝術(shù)思想。

　　新先鋒派舞蹈

　　所謂“新先鋒”,意思是開(kāi)創(chuàng)前人沒(méi)有走過(guò)的藝術(shù)道路在二十世紀(jì)中后期，現(xiàn)代舞藝術(shù)受到后現(xiàn)代**的影響，其藝術(shù)帶有明顯的后現(xiàn)代**傾向。在藝術(shù)觀念上主張進(jìn)一步的**身體，認(rèn)為舞蹈藝術(shù)的形式是自足與封閉的，能夠自我表達(dá)與檢驗(yàn)。熱衷于*觀點(diǎn)，認(rèn)為形式就是一切，動(dòng)作本身既是目的，而非傳情達(dá)意的**。在藝術(shù)創(chuàng)作中，體現(xiàn)為以非理性與直覺(jué)進(jìn)入，拒絕向觀眾解釋自己的作品“你看到的就是你看到的”。傾向于反傳統(tǒng)，反美學(xué)，反文化，反理性，反藝術(shù)，反舞蹈。甚至瓦解舞蹈的要素，，在編舞技巧上進(jìn)行各種試驗(yàn)的，將其它領(lǐng)域的概念引入創(chuàng)作作品，創(chuàng)造了一系列的編舞方法。出現(xiàn)了立體派、抽象派、動(dòng)力派等流派，技巧方面則形成了**形式。當(dāng)后現(xiàn)代舞蹈(Postmodern dance)于二十世紀(jì)的60年代興起后，固定形式的現(xiàn)代舞技巧訓(xùn)練便逐漸受到前衛(wèi)舞蹈藝術(shù)家們的批判，轉(zhuǎn)而以**發(fā)揮作為動(dòng)作訓(xùn)練的主要形式。突顯教授者的個(gè)人風(fēng)格外，**形式的肢體訓(xùn)練也包含對(duì)于時(shí)間、空間及能量的各種探索。[4]

　　這一時(shí)期的**人物是莫斯�？矊帩h(Merce Cuninghan)及其機(jī)遇舞蹈派：他反對(duì)人們一貫認(rèn)為“舞蹈動(dòng)作必須有含義”這一基本要求。他說(shuō):“在我的舞蹈藝術(shù)中是沒(méi)有包含什么想法的”。其藝術(shù)方法是追求“偶得動(dòng)作”。任何動(dòng)作都可以成為舞蹈的一部分。他認(rèn)為人類(lèi)生活常被習(xí)慣所束縛,如果在編舞中使用偶得成分,就有可能發(fā)現(xiàn)人類(lèi)最本能而又最吸引人的動(dòng)作方式。流行音樂(lè)之王邁克爾·杰克遜(Michael Jackson)的主要舞蹈風(fēng)格之一也是現(xiàn)代舞。

　　抽象派：抽象派的現(xiàn)代舞是以抽象的語(yǔ)言去表現(xiàn)所謂純粹的精神世界，追求新奇、怪誕：**人物艾爾文。尼古拉斯。他認(rèn)為：人類(lèi)最偉大的天賦本能是他們的抽象思維能力和超然存在的能力。

　　后現(xiàn)代與舞蹈劇場(chǎng)時(shí)期 ?主要源于歐洲的舞蹈劇場(chǎng)藝術(shù)，追求再度返回舞蹈的戲劇傳統(tǒng)和表 現(xiàn)**的傳統(tǒng)，不以技術(shù)完美為前提，在在以人的肢體如何舞動(dòng)，而注重的是人類(lèi)為什么舞蹈，舞蹈開(kāi)始以另一種方式注入人文氣息。而現(xiàn)代芭蕾也是這一時(shí)期現(xiàn)代舞的流派之一。

　　舞蹈劇場(chǎng)：**人物是德國(guó)的皮娜。包希。舞蹈劇場(chǎng)原指一種古典芭蕾與新舞蹈結(jié)合，并能夠完整表達(dá)劇情的舞蹈。她的藝術(shù)特色主要有三個(gè)：1、破碎的舞蹈劇場(chǎng) 2、對(duì)兩性與暴力的深刻表現(xiàn) 3、對(duì)重復(fù)的偏愛(ài) 在這里，主要關(guān)注的'是人為何而動(dòng)，為何而舞，揭示的是兩性永遠(yuǎn)互動(dòng)的主體，表現(xiàn)出來(lái)的是終極的人文關(guān)懷。

　　現(xiàn)代芭蕾：現(xiàn)代芭蕾亦是現(xiàn)代舞當(dāng)中的流派之一。它是介乎現(xiàn)代舞和古典芭蕾之間的一 種形式,在觀念上是現(xiàn)代舞,但技巧上還是芭蕾�，F(xiàn)代芭蕾最早的**者是K. 約斯 ,他原來(lái)是拉班的學(xué)生與合作者。他當(dāng)過(guò)芭蕾演員,因此他實(shí)踐 把兩者結(jié)合是有基礎(chǔ)的。

現(xiàn)代舞的基本風(fēng)格特征3

　　(1)現(xiàn)代舞的生活觀是寬容大度，樂(lè)觀向上，隨遇而安;它的藝術(shù)觀是求同存異，“八仙過(guò)海，各顯神通”。**現(xiàn)代舞***大師默斯-堪寧漢曾說(shuō)過(guò)：“如果你不喜歡別人的作品，那就編一個(gè)自己喜歡的好了。”

　　(2)量的概念在現(xiàn)代舞中是第一位的。格萊姆的“巨匠”桂冠應(yīng)該說(shuō)是由無(wú)人匹敵的180部舞劇和舞蹈構(gòu)筑起來(lái)的。她的同窗也曾指出：“你想編一個(gè)出色的舞蹈嗎?那么，先編出100個(gè)糟糕的再說(shuō)吧!”

　　(3)美的概念在現(xiàn)代舞中早已不是唯一的追求;而在現(xiàn)代美學(xué)中，美更不是至高無(wú)上的概念。因此，美或者不美，不應(yīng)是衡量現(xiàn)代舞作品高低的唯一標(biāo)尺;格萊姆初出茅廬時(shí)，她那帶棱帶角，更帶著對(duì)即將到來(lái)的新時(shí)代之**的抽搐動(dòng)作，曾被當(dāng)時(shí)報(bào)界辱罵成“要么是癲癇突然發(fā)作，要么是分娩迫在眉睫”。但是幾十年之后，當(dāng)整個(gè)世界都在運(yùn)用她那痙攣性的表情方式之時(shí)，她的“收縮-放松”(Constraction-Release)動(dòng)作原理則被當(dāng)做是新時(shí)代的號(hào)角和新美學(xué)的**了。

　　(4)新與舊的概念在現(xiàn)代舞中不是絕對(duì)的是非關(guān)系。盡管新的不一定總比舊的好，但新的每每比舊的更有趣，更能喚起人們的注意。

　　(5)對(duì)現(xiàn)代舞作品，應(yīng)該盡力避免是非曲直的判斷，尤其是在看遠(yuǎn)離傳統(tǒng)觀念的后現(xiàn)代舞時(shí)更應(yīng)如此。舞蹈是離經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)和****距離較遠(yuǎn)的審美學(xué)，而不是倫理學(xué)。

　　(6)對(duì)現(xiàn)代舞作品，尤其是對(duì)那種以實(shí)驗(yàn)為目的的新作品，包括學(xué)生的習(xí)作，最好不做價(jià)值高低的判斷，而應(yīng)以竭力挖掘其創(chuàng)造的潛力，理解其創(chuàng)造的動(dòng)機(jī)為根本宗旨。

　　(7)一切舞蹈創(chuàng)作歸根結(jié)底，都是在有意無(wú)意地探索“舞蹈是什么?”這樣一個(gè)哲學(xué)和美學(xué)命題。

　　(8)可舞性這個(gè)在古典舞中地嚴(yán)重問(wèn)題，在現(xiàn)代舞中完全不成立，因?yàn)楝F(xiàn)代舞的概念如此寬泛，因?yàn)榇笞匀辉诂F(xiàn)代舞者的眼里無(wú)一不是在跳舞，因?yàn)槿说拿糠N行為和每個(gè)動(dòng)作無(wú)一不是在跳舞。**現(xiàn)代舞***大師保羅-泰勒說(shuō)：“我們?nèi)鄙俚牟皇莿?dòng)作，而是發(fā)現(xiàn)那些能為自己的目的出色服務(wù)的動(dòng)作的眼睛。”

　　(9)思想性和哲理性一直是現(xiàn)代舞蹈家的重要特征之一。而不再是那種只會(huì)模仿，而不思創(chuàng)造的藝人和匠人。

　　(10)有必要弄清現(xiàn)代舞的宗旨是大膽的實(shí)驗(yàn)和嚴(yán)肅的探索，而不是廉價(jià)的討好或技術(shù)的炫耀。

　　風(fēng)格流派綜述 ?根據(jù)現(xiàn)代舞發(fā)展的歷程，基本可以分為20世紀(jì)前期創(chuàng)立奠基時(shí)期、發(fā)展時(shí)期、新先鋒時(shí)期以及后現(xiàn)代舞蹈劇場(chǎng)時(shí)期等幾個(gè)基本的的階段。而在不同時(shí)期由于其藝術(shù)主張、價(jià)值取向、創(chuàng)作風(fēng)格和表演訓(xùn)練技巧上的區(qū)別所形成不同的風(fēng)格流派。

　　創(chuàng)立階段奠基時(shí)期與表現(xiàn)**流派 ?在世紀(jì)之交，現(xiàn)代舞由反對(duì)古典芭蕾而創(chuàng)立，其思想主要強(qiáng)調(diào)以人體的**與**追求人性的**與**，帶有浪漫**和理想**色彩。在藝術(shù)創(chuàng)作中，探求奔放的情感表露，其藝術(shù)帶有較強(qiáng)的主觀性。這一時(shí)期的主要**人物有伊莎多拉 鄧肯，**。圣。丹尼斯。泰德。肖恩，馬麗。魏格曼等人。無(wú)論是鄧肯的“**之舞”，還是圣丹尼斯對(duì)東方舞蹈形式的運(yùn)用及宗教哲學(xué)思想，他們雖各有其美學(xué)主張與藝術(shù)實(shí)踐方式，但總體上是以拉班所建立的系統(tǒng)理論為中心的表現(xiàn)**流派。和其他表現(xiàn)**的藝術(shù)主張一樣,宣揚(yáng)感覺(jué)第一,把直覺(jué)看成是認(rèn)識(shí)世界的唯一 方法。維格曼是表現(xiàn)**舞蹈的**者,她的舞蹈還有一個(gè)最突出的特點(diǎn),就是企 圖切斷舞蹈從屬于音樂(lè)的關(guān)系,使舞蹈作為一種藝術(shù)而**存在。

　　現(xiàn)代舞發(fā)展和多種技巧流派形成 ?在這一時(shí)期的現(xiàn)代舞藝術(shù)，觀點(diǎn)上主張形式追隨功能，價(jià)值觀上注重揭示人的價(jià)值和尊嚴(yán)，揭示時(shí)代精神和現(xiàn)實(shí)生活。在藝術(shù)創(chuàng)作中，把感情表露意義上的表現(xiàn)作為藝術(shù)創(chuàng)作的本領(lǐng)。在藝術(shù)思想上主張真實(shí)反映世界，不僅反映人性的善，也揭露人性的惡等。在探索上，注重個(gè)人風(fēng)格，并創(chuàng)作出個(gè)性化、系統(tǒng)性的動(dòng)作體系和技術(shù)流派。其中最具**性的流派有如下幾個(gè)：

　　心理表現(xiàn)派：瑪莎.葛蘭姆的“收縮與延展” (Contraction & Release)為其動(dòng)作原理。主要思想在揭示人類(lèi)內(nèi)心陰暗面，強(qiáng)調(diào)“內(nèi)省 ”心理。她強(qiáng)調(diào)舞蹈家應(yīng)“以身體形象客觀地表現(xiàn)自我信 念”,“舞蹈應(yīng)該剝開(kāi)那些掩蓋著人類(lèi)行為的外衣”,“揭露出一個(gè)內(nèi)在的人”。

　　象征派：韓福瑞技巧以「跌落與復(fù)原」(Fall & Recovery)為其動(dòng)作原理，她認(rèn)為這既包含著人類(lèi)動(dòng)作的全部范圍,又是一切戲劇性效果的根源。如人在暴力前倒下就必然要撐持****等,這種沖突就存在于這些動(dòng)作之中。

　　人本**舞蹈：荷西.李蒙其技巧訓(xùn)練原理建基于韓福瑞技巧之上，再注入李蒙個(gè)人的鉆研心得，視肢體各部位為單一樂(lè)器，當(dāng)全身活動(dòng)時(shí)，就猶如一場(chǎng)交響樂(lè)一般，多種樂(lè)器共同演奏動(dòng)人的旋律。

　　放松技巧：由于不斷探索與實(shí)驗(yàn)肢體的潛能，經(jīng)由接觸即興衍生而成的形式。

　　何頓技巧：作靈感多數(shù)來(lái)自原始族群或古代遺跡的形象，例如古埃及的二度空間式壁畫(huà)中之形體，便演變?yōu)槠浠�本�?dòng)作訓(xùn)練之一，主張“對(duì)世界傳達(dá)出自己的身份和傳統(tǒng)的驕傲”。

　　這些流派和技巧極大豐富現(xiàn)代舞的內(nèi)涵，使之發(fā)展到了一個(gè)新的高度和階段，并**了當(dāng)時(shí)世界上的價(jià)值取向和藝術(shù)思想。

　　新先鋒派舞蹈

　　所謂“新先鋒”,意思是開(kāi)創(chuàng)前人沒(méi)有走過(guò)的藝術(shù)道路在二十世紀(jì)中后期，現(xiàn)代舞藝術(shù)受到后現(xiàn)代**的影響，其藝術(shù)帶有明顯的后現(xiàn)代**傾向。在藝術(shù)觀念上主張進(jìn)一步的**身體，認(rèn)為舞蹈藝術(shù)的形式是自足與封閉的，能夠自我表達(dá)與檢驗(yàn)。熱衷于*觀點(diǎn)，認(rèn)為形式就是一切，動(dòng)作本身既是目的，而非傳情達(dá)意的**。在藝術(shù)創(chuàng)作中，體現(xiàn)為以非理性與直覺(jué)進(jìn)入，拒絕向觀眾解釋自己的作品“你看到的就是你看到的”。傾向于反傳統(tǒng)，反美學(xué)，反文化，反理性，反藝術(shù)，反舞蹈。甚至瓦解舞蹈的要素，，在編舞技巧上進(jìn)行各種試驗(yàn)的，將其它領(lǐng)域的概念引入創(chuàng)作作品，創(chuàng)造了一系列的編舞方法。出現(xiàn)了立體派、抽象派、動(dòng)力派等流派，技巧方面則形成了**形式。當(dāng)后現(xiàn)代舞蹈(Postmodern dance)于二十世紀(jì)的60年代興起后，固定形式的現(xiàn)代舞技巧訓(xùn)練便逐漸受到前衛(wèi)舞蹈藝術(shù)家們的批判，轉(zhuǎn)而以**發(fā)揮作為動(dòng)作訓(xùn)練的主要形式。突顯教授者的個(gè)人風(fēng)格外，**形式的肢體訓(xùn)練也包含對(duì)于時(shí)間、空間及能量的各種探索。[4]

　　這一時(shí)期的**人物是莫斯。坎寧漢(Merce Cuninghan)及其機(jī)遇舞蹈派：他反對(duì)人們一貫認(rèn)為“舞蹈動(dòng)作必須有含義”這一基本要求。他說(shuō):“在我的舞蹈藝術(shù)中是沒(méi)有包含什么想法的`”。其藝術(shù)方法是追求“偶得動(dòng)作”。任何動(dòng)作都可以成為舞蹈的一部分。他認(rèn)為人類(lèi)生活常被習(xí)慣所束縛,如果在編舞中使用偶得成分,就有可能發(fā)現(xiàn)人類(lèi)最本能而又最吸引人的動(dòng)作方式。流行音樂(lè)之王邁克爾·杰克遜(Michael Jackson)的主要舞蹈風(fēng)格之一也是現(xiàn)代舞。

　　抽象派：抽象派的現(xiàn)代舞是以抽象的語(yǔ)言去表現(xiàn)所謂純粹的精神世界，追求新奇、怪誕：**人物艾爾文。尼古拉斯。他認(rèn)為：人類(lèi)最偉大的天賦本能是他們的抽象思維能力和超然存在的能力。

　　后現(xiàn)代與舞蹈劇場(chǎng)時(shí)期 ?主要源于歐洲的舞蹈劇場(chǎng)藝術(shù)，追求再度返回舞蹈的戲劇傳統(tǒng)和表 現(xiàn)**的傳統(tǒng)，不以技術(shù)完美為前提，在在以人的肢體如何舞動(dòng)，而注重的是人類(lèi)為什么舞蹈，舞蹈開(kāi)始以另一種方式注入人文氣息。而現(xiàn)代芭蕾也是這一時(shí)期現(xiàn)代舞的流派之一。

　　舞蹈劇場(chǎng)：**人物是德國(guó)的皮娜。包希。舞蹈劇場(chǎng)原指一種古典芭蕾與新舞蹈結(jié)合，并能夠完整表達(dá)劇情的舞蹈。她的藝術(shù)特色主要有三個(gè)：1、破碎的舞蹈劇場(chǎng) 2、對(duì)兩性與暴力的深刻表現(xiàn) 3、對(duì)重復(fù)的偏愛(ài) 在這里，主要關(guān)注的是人為何而動(dòng)，為何而舞，揭示的是兩性永遠(yuǎn)互動(dòng)的主體，表現(xiàn)出來(lái)的是終極的人文關(guān)懷。

　　現(xiàn)代芭蕾：現(xiàn)代芭蕾亦是現(xiàn)代舞當(dāng)中的流派之一。它是介乎現(xiàn)代舞和古典芭蕾之間的一 種形式,在觀念上是現(xiàn)代舞,但技巧上還是芭蕾�，F(xiàn)代芭蕾最早的**者是K. 約斯 ,他原來(lái)是拉班的學(xué)生與合作者。他當(dāng)過(guò)芭蕾演員,因此他實(shí)踐 把兩者結(jié)合是有基礎(chǔ)的。

**舞身韻的基本動(dòng)作（擴(kuò)展5）

——芭蕾舞的基本動(dòng)作 (菁選3篇)

芭蕾舞的基本動(dòng)作1

　　一、后下腰

　　動(dòng)作步驟：右手扶把桿，左臂向前打開(kāi)，上舉過(guò)頭。向后下腰，盡量將雙肩放*，后背部收緊。

　　鍛煉部位：背部肌肉，起到伸展、開(kāi)肩、挺胸、闊背的作用。建議有攏胸不良習(xí)慣者多多練習(xí)芭蕾舞形體的基本動(dòng)作有哪些芭蕾舞形體的基本動(dòng)作有哪些。

　　動(dòng)作誤區(qū)：脖頸沒(méi)有挺直，背部松懈，脊椎沒(méi)有用力。

　　二、壓腿

　　動(dòng)作步驟：右手扶把，右腿放在把桿上，膝蓋繃直，后背挺直向下壓，注意身體一定要放正。

　　煉部位：抻拉腿部韌帶，使腿型更加修長(zhǎng)

　　動(dòng)作誤區(qū)：膝蓋彎曲，腳面沒(méi)有繃直，背部彎曲。

　　三、下蹲

　　動(dòng)作步驟：右手扶把，左手向身體斜下方伸展，雙腳腳跟并攏，腳尖打開(kāi)呈一字線(xiàn)。下蹲，雙膝向腳尖方向打開(kāi)，臀部向前頂。

　　鍛煉部位：抻拉大腿內(nèi)側(cè)肌肉。

　　動(dòng)作誤區(qū)：下蹲時(shí)膝蓋向前彎曲，這樣對(duì)膝關(guān)節(jié)有害。

　　四、吸腿擰腰

　　動(dòng)作步驟：坐在地上雙腿伸直，左腿彎曲，左腳緊貼右腿小腿肚。后背挺直，向左后方擰腰。

　　鍛煉部位：消除腰部贅肉，有助于保持正確的上身體態(tài)，訓(xùn)練出有腰有型的漂亮身姿。

　　動(dòng)作誤區(qū)：背部松懈，右腿彎曲

　　芭蕾舞形體的基本動(dòng)作有哪些形體培訓(xùn)。

　　五、前點(diǎn)地舞姿

　　動(dòng)作步驟：站立，右腳前伸出，腳尖點(diǎn)地。右手向身體右側(cè)打開(kāi)，左手向體前伸出，呈半圓型。注意收腹、挺胸，眼睛看斜下方。

　　鍛煉部位：收腹，使修長(zhǎng)的腿型、挺拔的背部展現(xiàn)出來(lái)，有助于養(yǎng)成優(yōu)美體態(tài)。

　　動(dòng)作誤區(qū)：膝蓋彎曲，駝背，腹部過(guò)于松弛。

芭蕾舞的基本動(dòng)作2

　　芭蕾舞基本動(dòng)作講解一、Plie（彎曲）

　　Plie是一個(gè)股關(guān)節(jié)向外轉(zhuǎn)開(kāi)、身體重心下沉的活動(dòng)，不可停在蹲的姿勢(shì)，下沉 時(shí)，背部同時(shí)相對(duì)拉長(zhǎng)并提氣，Plie是踝關(guān)節(jié)、股關(guān)節(jié)和膝關(guān)節(jié)的暖身動(dòng)作以及 為一切跳躍作準(zhǔn)備的動(dòng)作。

　　注意事項(xiàng)

　　執(zhí)行Plie動(dòng)作時(shí)腳背必須垂直向上，不可前傾或后倒。

　　1、Demi Plie（一半 彎曲）

　　舞蹈動(dòng)作：膝蓋往腳尖的方向盡可能的彎曲，直到腳跟不離地為止，腳掌要很確實(shí)的在地板上。一個(gè)好的Demi Plie應(yīng)有一種彈性、伸縮自如的動(dòng)作質(zhì)地。沒(méi)有好的Demi Plie不可能成為一個(gè)好的芭蕾舞者。

　　2、Grand Plie（大、深 彎曲）

　　舞蹈動(dòng)作：膝蓋完全彎曲到大腿接近水*線(xiàn)的位置，身體保持在正上方，第一、第四、第五這幾個(gè)位置的Grand Plie腳跟會(huì)被動(dòng)且自然上升而離地，第二位置Grand Plie的腳跟不提起且*踩在地面。Grand Plie的目的在于增加和延伸踝關(guān)節(jié)、膝關(guān)節(jié)及股關(guān)節(jié)的柔軟度和張力。

　　芭蕾舞基本動(dòng)作講解二、Battement Tendu（靠合 延伸）

　　活動(dòng)腳和支撐腳有靠合的動(dòng)作，我們大都會(huì)加上Battement，分為Grand Battement（大靠合）和Petit Battement（小靠合）。Tendu是延伸、拉長(zhǎng)、伸張的意思。

　　舞蹈動(dòng)作：將活動(dòng)腳在地板上滑行，往外到一個(gè)延伸、拉長(zhǎng)的腳尖點(diǎn)地位置，可以 向前、旁、后，腳尖不可離地，再用同樣的方法擦地板回到本來(lái)的位 置，可以是從第一、第五位置出發(fā)。

　　1、Battement Tendu Releve（上升）或稱(chēng)Battement Tendu Double（復(fù)數(shù)）

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳作Battement Tendu往外延伸到點(diǎn)地的位置，再重新提起腳跟變成Battement Tendu點(diǎn)地的位置，然后再回到原來(lái)的第一或第五位置，這個(gè)動(dòng)作可稱(chēng)為Battement Tendu Releve，因?yàn)榛顒?dòng)腳的腳跟再往上升;也可以稱(chēng)為Battement Tendu Double，因?yàn)榛顒?dòng)腳作了兩次的Battement Tendu。

　　2、Battement Tendu With Demi Plie

　　舞蹈動(dòng)作：執(zhí)行Battement Tendu回來(lái)的同時(shí)作一個(gè)Demi Plie。

　　芭蕾舞基本動(dòng)作講解三、Battement Tendu Degage（意大利學(xué)校說(shuō)法）

　　Battement Tendu Jete（法國(guó)學(xué)校說(shuō)法）

　　Battement Tendu Glissade（俄國(guó)學(xué)校說(shuō)法）

　　這三種說(shuō)法基本上是同一個(gè)動(dòng)作，但是要仔細(xì)區(qū)分的話(huà)，區(qū)別如下：

　　1、Battement Tendu Degage（解脫、離開(kāi)）

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳往外延伸至離開(kāi)地面幾英吋的地方。

　　2、Battement Tendu Jete（投、擲）

　　舞蹈動(dòng)作：同樣的執(zhí)行動(dòng)作，但活動(dòng)腳離地較高，約45度的地方。

　　3、Battement Tendu Glissade（滑行）

　　舞蹈動(dòng)作：同樣的執(zhí)行動(dòng)作，活動(dòng)腳只是離開(kāi)地板一點(diǎn)點(diǎn)的地方。

　　大體上這三種說(shuō)法是同一個(gè)動(dòng)作，都是活動(dòng)腳擦地經(jīng)過(guò)Battement Tendu而離地，動(dòng)作質(zhì)地于出去的時(shí)候需要快速、敏捷，推地板很快的到達(dá)外面并延伸，回來(lái)時(shí)用力壓地板。這個(gè)動(dòng)作的目的在于訓(xùn)練舞者所需的速度、敏捷、輕快，對(duì)于所有的大跳躍而言是一個(gè)很重要的預(yù)備動(dòng)作。

　　芭蕾舞基本動(dòng)作講解四、Rond De Jambe A Terre（腳在地面畫(huà)圓）

　　這個(gè)動(dòng)作應(yīng)該注意的地方是活動(dòng)腳往外延伸的畫(huà)圈必須盡可能的大，支撐腳和股盤(pán)必須固定，不可以因?yàn)榛顒?dòng)腳往外畫(huà)圈而使固定的一邊晃動(dòng)，尤其是股盤(pán)不可前傾或后仰。

　　動(dòng)作的方向有兩種：一是En Dehor（向外），一是En Dedan（向內(nèi)）

　　動(dòng)作的質(zhì)量有兩種：

　　一是 Grand Rond De Jambe（大畫(huà)圓）以支撐腳為軸畫(huà)半圈，一是 Demi Rond De Jambe（小畫(huà)圓）以支撐腳為軸畫(huà)四分之一圈

　　現(xiàn)在我們將動(dòng)作的方向和質(zhì)量之組合分述如下：

　　1、Grand Rond De Jambe A Terre En Dehor

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳執(zhí)行Battement Tendu往前，經(jīng)過(guò)旁邊再繞到后面，然后回到第一 位置。

　　2、Grand Rond De Jambe A Terre En Dedan

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳執(zhí)行Battement Tendu往后，經(jīng)過(guò)旁邊再繞到前面，然后回到第一 位置。

　　3、Demi Rond De Jambe A Terre En Dehor

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳執(zhí)行Battement Tendu往前，繞到旁邊，然后回到第一位置。

　　4、Demi Rond De Jambe A Terre En Dedan

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳執(zhí)行Battement Tendu往后，繞到旁邊，然后回到第一位置。

　　芭蕾舞基本動(dòng)作講解五、Battement Frappe（打擊）

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳從Sur Le Cou De Pied（靠在腳脖子上）的位置使腳背有力、快速地往外打并延伸出去（向前、向旁或向后），可以到達(dá)地面或空中，此項(xiàng)動(dòng)作是用來(lái)訓(xùn)練腳背往外推的力氣。

　　芭蕾舞基本動(dòng)作講解六、Battement Fondu（溶解、溶化）

　　此項(xiàng)動(dòng)作的目的在促進(jìn)支撐腿和活動(dòng)腿同時(shí)工作的協(xié)調(diào)性，因?yàn)橐彩菍儆趶潉?dòng)作，為了教學(xué)的方便，兩腿的彎曲稱(chēng)為Plie，單腳的彎曲稱(chēng)為Fondu，其實(shí)Fondu最主要的涵意在于動(dòng)作的質(zhì)地，而不強(qiáng)調(diào)動(dòng)作的形式。

　　舞蹈動(dòng)作：當(dāng)支撐腿下沉的同時(shí)，活動(dòng)腳腳尖到達(dá)支撐腿足踝的前面或后面。

　　芭蕾舞基本動(dòng)作講解七、Rond De Jambe En Lair（空中畫(huà)圓）

　　舞蹈動(dòng)作;動(dòng)作的執(zhí)行與Rond De Jambe A Terre相同，但是活動(dòng)腿在空中執(zhí)行動(dòng)作。然后兩腿同時(shí)伸直，活動(dòng)腿向外延伸并遠(yuǎn)離軀干到達(dá)地面或空中。

　　芭蕾舞基本動(dòng)作講解八、Battement Releve Lent（上升 慢慢的）

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳執(zhí)行Battement Tendu（往前、旁、后）慢慢地離開(kāi)地面。

　　芭蕾舞基本動(dòng)作講解九、Battement Retire（抽起、拔起）

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳腳尖沿著支撐腿往上拔起到達(dá)支撐腿膝蓋的前、或旁、或后，注意：不可使活動(dòng)腳腳跟碰到支撐腿，執(zhí)行動(dòng)作時(shí)必須鞏固股盤(pán)（不可傾斜），活動(dòng)腿的腳跟往前推，大腿在股關(guān)節(jié)的地方向外擰開(kāi)。

　　這個(gè)動(dòng)作時(shí)常被誤解為Passe，Passe是經(jīng)過(guò)的意思，執(zhí)行Retire時(shí)活動(dòng)從前五位出發(fā)，結(jié)束時(shí)到達(dá)后五位，反之亦然，這樣的動(dòng)作進(jìn)行方式稱(chēng)為Passe，如果提起的腳仍然回到最初的位置應(yīng)稱(chēng)Retire。

　　芭蕾舞基本動(dòng)作講解十、Port De Bras（手的運(yùn)行）

　　舞蹈動(dòng)作：舉凡手的運(yùn)行皆稱(chēng)為Port De Bras。手的位置因?yàn)閷W(xué)校和派別的不同而有各種的主張，以俄國(guó)派為例有一個(gè)預(yù)備位置和三個(gè)基本位置：

　　1、預(yù)備位置：兩肩自然下垂，手在身體下方（離開(kāi)身體約一個(gè)拳頭距離）成橢圓形。

　　2、第一位置：手保持橢圓形上升至肚臍的高度，手心向自己。

　　3、第二位置：兩手打開(kāi)到身體的兩旁（也是延長(zhǎng)的橢圓形狀），好象抱一棵大樹(shù)一般，手臂不高于肩膀且手心向前，手掌不高于胳臂。

　　4、第三位置：兩手往上提到頭頂?shù)男鼻胺�，檢查正確位置可以在眼睛*視時(shí)動(dòng)一動(dòng)手指，以余光可見(jiàn)后三指為標(biāo)準(zhǔn)。

　　芭蕾舞基本動(dòng)作講解十一、腳與身體組成的方向（以Battement Tendu為例）

　　1、Devant（在前面）：形容活動(dòng)腳已經(jīng)在前面。

　　2、En Avant（往前面）：形容活動(dòng)腳正在往前移動(dòng)。Battement Tendu En Avant時(shí) 活動(dòng)腳腳跟主動(dòng)往前，回來(lái)時(shí)改為腳尖主動(dòng)往后，這樣的作法才能夠執(zhí)行一個(gè)外開(kāi)的要求。

　　3、Derriere（在后面）：形容活動(dòng)腳已經(jīng)在后面。

　　4、En Arriere（往后面）：形容活動(dòng)腳正在往后移動(dòng)。Battement Tendu En Arriere時(shí)活動(dòng)腳腳尖主動(dòng)往后，回來(lái)時(shí)改為腳跟主動(dòng)往前。

　　5、A Le Seconde（在旁邊或在第二位置）：形容活動(dòng)腳已經(jīng)在旁邊或稱(chēng)在第二位置。

　　6、De Cote（往旁邊或往第二位置）：形容活動(dòng)腳正在往旁邊或稱(chēng)往第二位置，活動(dòng)腳在執(zhí)行動(dòng)作時(shí)腳跟必須往前推。

　　7、En Croix（成十字狀）：它是一種交叉的形式，活動(dòng)腳作往前→往旁→往后→或再往旁（反之亦然），這樣的連續(xù)動(dòng)作進(jìn)行方式稱(chēng)為En Croix。

芭蕾舞的基本動(dòng)作3

　　初學(xué)芭蕾舞的基本動(dòng)作1、battement tendu(擦地)

　　battement tendu的訓(xùn)練目的與意義：是芭蕾基訓(xùn)中所有動(dòng)作訓(xùn)練的基礎(chǔ)與延伸，正確地學(xué)習(xí)與掌握它的規(guī)范性做法，可以為其他動(dòng)作的學(xué)習(xí)打下良好的基礎(chǔ)。 battement tendu主要訓(xùn)練腳趾、腳掌、腳弓、腳腕、跟腱等部位的關(guān)節(jié)、韌帶、肌肉等的柔韌性、靈活性和能力，同時(shí)鍛煉人體的垂直站立、穩(wěn)定性、后背的**能等，使腿部的肌肉群得到延伸與外開(kāi)的鍛煉。

　　battement tendu的要求：動(dòng)作過(guò)程中人體垂直站立，身體的重量*均分配在雙腳上，當(dāng)動(dòng)力腳向外擦出時(shí)，身體的中心微微移至主力腿。動(dòng)力腿伸直，保持外開(kāi)的形態(tài)，腳掌緊貼地面向外擦出，腳跟先離開(kāi)地面，然后腳弓、腳掌一次離開(kāi)地面，最后腳尖點(diǎn)地，腳尖向外擦出的距離是在兩跨保持穩(wěn)定、水*、不移動(dòng)位置的.情況下所能達(dá)到的最遠(yuǎn)點(diǎn)。動(dòng)力腳向主力腿收回的路線(xiàn)與過(guò)程按照出時(shí)各部位的運(yùn)動(dòng)順序依次反過(guò)來(lái)進(jìn)行，腳收回至動(dòng)作開(kāi)始之前的位置。

　　向前做時(shí)：腳跟先行，將腳尖留住，保持腳與腿部的外開(kāi)形態(tài)，擦出至正前方的最遠(yuǎn)點(diǎn)，這時(shí)動(dòng)力腳尖與主力腳跟最外側(cè)呈垂直線(xiàn);收回時(shí)腳尖先行，腳跟留住，將腳收回至動(dòng)作前的位置。

　　向旁做時(shí)：腳跟向前頂，保持腳與腿部的外開(kāi)，擦出至正旁的最遠(yuǎn)點(diǎn)，這時(shí)動(dòng)力腳和主力腳在*行的“一字”線(xiàn)上;再按原路線(xiàn)將腳收回至動(dòng)作前的位置。

　　向后做時(shí)：腳尖先行，將腳跟留住，保持腳與腿部的外開(kāi)，擦出至正后方的最遠(yuǎn)點(diǎn)，這時(shí)動(dòng)力腳尖與主力腳跟最外側(cè)成垂直線(xiàn);收回時(shí)腳跟先行，腳尖留住，將腳收回至動(dòng)作之前的位置。

　　初學(xué)芭蕾舞的基本動(dòng)作2、battement tendu jete`(小踢腿)

　　battement tendu jete的訓(xùn)練目地與意義：此動(dòng)作主要訓(xùn)練腳部通過(guò)向外踢出的力量與能力，通過(guò)這種擦地快速踢起的訓(xùn)練提高腿部的能力與腿部的靈活性，為大幅度的踢腿動(dòng)作以及大跳的腳步拋出打好基礎(chǔ)。

　　battement tendu jete的要求：用腳帶動(dòng)腿向空中踢起，要敏捷、有力而迅速地踢出與收回腳，胯部穩(wěn)定，腳拋出與收回前不能忽略擦地的全過(guò)程。

　　初學(xué)芭蕾舞的基本動(dòng)作3、battement fondu(單腿蹲)

　　battement fondu的訓(xùn)練目的與意義：主要訓(xùn)練雙腳的柔韌性、外開(kāi)與互相間的協(xié)調(diào)配合能力，鍛煉主力腿承受身體重量與重心穩(wěn)定的能力，增強(qiáng)腰、背肌的能力，為以后大幅度的動(dòng)作和跳躍落地時(shí)膝關(guān)節(jié)緩沖的能力打下基礎(chǔ)。

　　battement fondu的要求：兩腿在同等外開(kāi)的基礎(chǔ)上同時(shí)彎曲、同時(shí)伸直，伸直的動(dòng)力腿要有無(wú)限延伸之感，動(dòng)作過(guò)程中要細(xì)致而緩慢，出后腿時(shí)髖部不要掀起。

　　初學(xué)芭蕾舞的基本動(dòng)作4、battement frappe(小彈腿)

　　battement frappe的訓(xùn)練目的和意義：主要鍛煉小腿與腳部的靈活、敏捷，通過(guò)力度和速度的訓(xùn)練加強(qiáng)腿部的整體外開(kāi)性和肌肉能力，為以后小腿快速運(yùn)動(dòng)及小跳性質(zhì)的動(dòng)作打下基礎(chǔ)。

　　初學(xué)芭蕾舞的基本動(dòng)作5、battement battu(擊打)

　　battement battu的訓(xùn)練目的與意義：主要訓(xùn)練小腿快速、靈活運(yùn)動(dòng)的能力，增強(qiáng)膝關(guān)節(jié)的靈活性。

　　battement battu要求:動(dòng)作過(guò)程中雙腿保持外開(kāi)，動(dòng)力腿膝關(guān)節(jié)以上的部位不要晃動(dòng)，腳腕繃緊;動(dòng)力腿的膝關(guān)節(jié)要松弛，動(dòng)力腳向里向外拍打的路線(xiàn)是直線(xiàn)的運(yùn)動(dòng)，路線(xiàn)要清晰。

　　初學(xué)芭蕾舞的基本動(dòng)作6、battement developpe(**) developpe(原意：伸展)

　　battement developpe的訓(xùn)練目的與意義：主要訓(xùn)練動(dòng)力腿的外開(kāi)與**能力，鍛煉腿經(jīng)developpe向外伸展的**能力，同時(shí)也增強(qiáng)了主力腿與后背的能力。

　　battement developpe的要求：動(dòng)作過(guò)程中注意身體的垂直和重心準(zhǔn)確，主力腿要伸直，主力跨向上提起，動(dòng)力腿吸至膝蓋向外伸腿的過(guò)程要保持膝蓋的高度，腿在空中伸直不要晃動(dòng)。

　　初學(xué)芭蕾舞的基本動(dòng)作7、battement releve lent(**) lent(原意：緩慢)

　　battement releve lent的訓(xùn)練目的與意義：主要訓(xùn)練動(dòng)力腿的外開(kāi)與**能力，同時(shí)也增強(qiáng)了主力腿與后背的能力，為其他動(dòng)力腿在空中**與運(yùn)動(dòng)的動(dòng)作打下基礎(chǔ)。

　　battement releve lent的要求：動(dòng)作過(guò)程中注意身體垂直和中心準(zhǔn)確，主力腿要伸直，主力跨向上提起，腿在空中繃緊不要晃動(dòng)。

　　初學(xué)芭蕾舞的基本動(dòng)作8、grand battement jete (大踢腿)

　　grand battement jete的訓(xùn)練目的和意義：主要訓(xùn)練腿部肌肉、韌帶的張弛，鍛煉腳經(jīng)擦地迅速拋向空中的能力，提高腹背肌、主力腿的**能力，為以后的大幅度踢腿和跳躍動(dòng)作打下基礎(chǔ)。

　　grand battement jete的要求：動(dòng)作過(guò)程中保持身體的垂直、腿部的外開(kāi)，主力腿的髖關(guān)節(jié)向上提起，注重腳經(jīng)過(guò)擦地踢起、擦地收回的全過(guò)程。

　　初學(xué)芭蕾舞的基本動(dòng)作9、demi plie (半蹲)

　　demi plie 的訓(xùn)練目的和意義：它是一切基本技術(shù)動(dòng)作訓(xùn)練的基礎(chǔ)，貫穿于一系列基本動(dòng)作之中，為其他帶有蹲性質(zhì)的動(dòng)作以及跳躍動(dòng)作做好能力與方法上的準(zhǔn)備。 demi plie 主要訓(xùn)練腿部肌肉的能力和后背的**能力，訓(xùn)練跟腱、膝關(guān)節(jié)、髖關(guān)節(jié)等部位的柔韌性和靈活性，促進(jìn)整個(gè)身體*衡與各部位的能力的增長(zhǎng)，為更好地完成其他技術(shù)動(dòng)作打下良好的基礎(chǔ)。

　　demi plie 的要求：做蹲的時(shí)候，雙腿的標(biāo)準(zhǔn)外開(kāi)度是180度，腳尖、膝蓋、跨、肩在一個(gè)*面上。由于每個(gè)同學(xué)的柔韌度、外開(kāi)度等自身?xiàng)l件不同，所以在訓(xùn)練中要根據(jù)每個(gè)學(xué)生的具體條件，在不影響身體垂直與保持腳的正確站立的前提下做到雙腿的最大外開(kāi)度。

　　動(dòng)作過(guò)程中下蹲和伸直腿的速度要*均，人體*穩(wěn)、后背垂直，腳掌*鋪地面，不要向前或向后倒腳。其中二位半蹲下蹲的幅度是膝蓋和腳尖成上下垂直線(xiàn)。二位和第三種四位的半蹲腳跟不離開(kāi)地面。

　　做蹲的時(shí)候，要注意對(duì)呼吸的運(yùn)用，把握好了呼吸，動(dòng)作才會(huì)更加流暢和舒展。一般來(lái)說(shuō)plie 開(kāi)始之前先吸氣，在下蹲的過(guò)程中緩慢地呼氣，隨著腿部的逐漸伸直再吸氣。

　　初學(xué)芭蕾舞的基本動(dòng)作10、grand plie(全蹲)

　　grand plie的訓(xùn)練目的與意義：grand plie 和demi plie 有同樣的訓(xùn)練目的與意義，另外它是demi plie 的延續(xù)和發(fā)展。

　　grand plie 主要訓(xùn)練腿部肌肉的能力和后背的**能力，訓(xùn)練跟腱、膝關(guān)節(jié)、髖關(guān)節(jié)等部位的柔韌性和靈活性，促進(jìn)整個(gè)身體*衡與各部位能力的增長(zhǎng)。

　　芭蕾舞grand plie 的要求：同上做demi plie 的要求，另外在雙腿蹲至最深處時(shí)，腳跟不要主動(dòng)推起。

　　初學(xué)芭蕾舞的基本動(dòng)作11、rond de jambe a terre (劃圈)

　　璧合

　　rond de jambe a terre 的訓(xùn)練目的與意義：主要訓(xùn)練髖關(guān)節(jié)的開(kāi)度，松弛和穩(wěn)定性，鍛煉腿和腳部的外開(kāi)，通過(guò)腳尖在地面最大限度地劃圈訓(xùn)練，使腳趾、腳弓、腳掌、腳背、腳腕的柔韌性和能力得到鍛煉，為腿在地面與空中大幅度的畫(huà)圈動(dòng)作做好方法和能力上的準(zhǔn)備，同時(shí)還能夠增強(qiáng)腰背肌的**能力。

　　rond de jambe a terre的要求：兩跨*行，主力跨向上提起不要晃動(dòng)，動(dòng)作過(guò)程中腳尖向外劃至所能達(dá)到的最遠(yuǎn)點(diǎn)，繃直腿并保持外開(kāi)，腳尖不要離開(kāi)地面，腳尖之前、后四位時(shí)不能超越主力腳腳跟最外側(cè)的界限，動(dòng)力腳經(jīng)一位時(shí)腳尖打開(kāi)，腳跟緊貼地面。

　　初學(xué)芭蕾舞的基本動(dòng)作12、rond de jambe en i air (空中劃圈)

　　rond de jambe en i air 的訓(xùn)練目的與意義：主要鍛煉小腿的靈活與敏捷，在提高身體各部位**能力及腿部能力的同時(shí)使小腿及柔韌而富有表現(xiàn)力，使整條腿的外開(kāi)得到鍛煉。

**舞身韻的基本動(dòng)作（擴(kuò)展6）

——拉丁舞基本步的教學(xué) (菁選2篇)

拉丁舞基本步的教學(xué)1

　　基本舞步：

　　如果你的基本步熟練了，你可以繼續(xù)難度高的學(xué)習(xí)。如果你的基本步還不熟，你會(huì)跳得更糟，并且以壞習(xí)慣繼續(xù)下去。如果你精通基本步，你的身體會(huì)記住它，而且你不會(huì)忘記。

　　如果你的基本步還不熟練，那你就只能用大腦記憶舞步，你不能感覺(jué)節(jié)奏或者應(yīng)用規(guī)律。你會(huì)很快忘記。到最后，你還是什么都學(xué)不到。精通基本步的人才能享受，并且在練習(xí)基本步當(dāng)中得到樂(lè)趣。對(duì)于沒(méi)有精通基本步的人來(lái)說(shuō)，基本步練習(xí)是乏味的。

　　領(lǐng)帶和跟隨：

　　領(lǐng)帶的重要性不是百分之百。領(lǐng)帶占百分之五十，跟隨占百分之五十。將二者結(jié)合我們才能百分之百地彼此分享共舞的快樂(lè)。跟隨同時(shí)也意味著幫助領(lǐng)帶。跟隨的重要性和難度和領(lǐng)帶是一樣的。男人必須以輕柔，文雅的動(dòng)作小心地領(lǐng)帶女人，這樣才能不讓女人感到不舒服。

　　聽(tīng)音樂(lè)：

　　跳舞時(shí)用心聽(tīng)音樂(lè)是非常重要的'。而且我們也需要在音樂(lè)中與舞伴達(dá)到協(xié)調(diào)。但是我們經(jīng)常忘記認(rèn)真聽(tīng)音樂(lè)。因?yàn)槲覀冊(cè)谔�多地考慮花樣，舞步的變化等其它的東西，或者說(shuō)我們以為自己在聽(tīng)音樂(lè)。事實(shí)是我們沒(méi)有在認(rèn)真地聽(tīng)音樂(lè)。

　　請(qǐng)?jiān)诼?tīng)音樂(lè)時(shí)試著閉上你的眼睛。現(xiàn)在你在聽(tīng)音樂(lè)。你會(huì)從音樂(lè)中感受到許多，許多你未曾感到過(guò)的東西。

拉丁舞基本步的教學(xué)2

　　基本舞步：

　　如果你的基本步熟練了，你可以繼續(xù)難度高的學(xué)習(xí)。如果你的基本步還不熟，你會(huì)跳得更糟，并且以壞習(xí)慣繼續(xù)下去。如果你精通基本步，你的身體會(huì)記住它，而且你不會(huì)忘記。

　　如果你的基本步還不熟練，那你就只能用大腦記憶舞步，你不能感覺(jué)節(jié)奏或者應(yīng)用規(guī)律。你會(huì)很快忘記。到最后，你還是什么都學(xué)不到。精通基本步的人才能享受，并且在練習(xí)基本步當(dāng)中得到樂(lè)趣。對(duì)于沒(méi)有精通基本步的人來(lái)說(shuō)，基本步練習(xí)是乏味的。

　　領(lǐng)帶和跟隨：

　　領(lǐng)帶的重要性不是百分之百。領(lǐng)帶占百分之五十，跟隨占百分之五十。將二者結(jié)合我們才能百分之百地彼此分享共舞的快樂(lè)。跟隨同時(shí)也意味著幫助領(lǐng)帶。跟隨的重要性和難度和領(lǐng)帶是一樣的。男人必須以輕柔，文雅的動(dòng)作小心地領(lǐng)帶女人，這樣才能不讓女人感到不舒服。

　　聽(tīng)音樂(lè)：

　　跳舞時(shí)用心聽(tīng)音樂(lè)是非常重要的。而且我們也需要在音樂(lè)中與舞伴達(dá)到協(xié)調(diào)。但是我們經(jīng)常忘記認(rèn)真聽(tīng)音樂(lè)。因?yàn)槲覀冊(cè)谔�多地考慮花樣，舞步的變化等其它的東西，或者說(shuō)我們以為自己在聽(tīng)音樂(lè)。事實(shí)是我們沒(méi)有在認(rèn)真地聽(tīng)音樂(lè)。

　　請(qǐng)?jiān)诼?tīng)音樂(lè)時(shí)試著閉上你的眼睛�，F(xiàn)在你在聽(tīng)音樂(lè)。你會(huì)從音樂(lè)中感受到許多，許多你未曾感到過(guò)的東西。

**舞身韻的基本動(dòng)作（擴(kuò)展7）

——**古典舞手位的基本訓(xùn)練

**古典舞手位的基本訓(xùn)練1

　　（1）掌

　　分男掌、女掌。男掌手指伸直，虎口張開(kāi)，四指并攏與大拇指分開(kāi)，女掌手指伸直、虎口收緊，拇指向中指靠攏，但不要貼緊。

　　（2）手臂的基本位置

　　1、拉山膀：兩臂弧形側(cè)舉，高度與肩*，小臀微向里屈，手腕梢扣、掌心向外，掌背朝里手指微向上。

　　2、按掌：手按于身前，臂成弧形稍低于胸部，手指微向上，手心對(duì)前斜下方，從肩到手形成一個(gè)弧形。

　　3、托掌位：手臂舉至頭，手的位置在額前上方，手心向斜上方，食指對(duì)眉梢。

　　4、單山膀：先雙手叉腰，然后右手由下經(jīng)身旁向上撩掌至頭的前上方、然后再下落切掌至胸前。

　　5、雙山膀：先雙手叉腰，然后左手做單山膀動(dòng)作，接著，右手、左手一起做撩掌和切掌至胸前，這時(shí)軀干和頭都微向左側(cè)，成雙山膀姿勢(shì)。

　　6、順風(fēng)旗：一手做單山膀，另一手做托掌。

　　（3）手臂的基本動(dòng)作概念

　　1、撩掌：手臂由下方至頭上方的動(dòng)作，用手帶動(dòng)，動(dòng)作時(shí)，手背朝上。

　　2、切掌：掌的外側(cè)向下，手背向外，如刀切狀。

　　3、分掌：手由胸前經(jīng)過(guò)頭上方至側(cè)或側(cè)下方的動(dòng)作，做動(dòng)作時(shí)，手背用力向外分。

　　4、穿掌：與分掌動(dòng)作大致相同，但不同之處，在分手時(shí)手背向外，指尖向上伸，伸至頭上方翻碗，手心向上，然后手心向側(cè)分開(kāi)，還有一種是指尖向上，從身體側(cè)邊伸出，手臂朝外。

　　5、端掌：手由側(cè)經(jīng)下方端起到胸前的動(dòng)作為“端掌”。與按掌位置相同，但與按掌不同的是，手心朝上。

　　6、晃手：雙手臂與肩同寬，手心向外，兩臂形成圓弧形，在體前做上左下右的劃圓晃動(dòng)。

　　7、云手：先站好丁字步，擺好雙膀，然后，左手?jǐn)[至胸前*屈，手心向上。同時(shí)右手至胸前稍屈肘、手心向下。與左掌心相對(duì)成交叉狀。眼看右手，接著兩手臂同時(shí)經(jīng)斜上方繞至頭前，相繼翻掌于頭兩側(cè)，掌心向下。再經(jīng)右側(cè)繞至左側(cè)，左臂于左側(cè)山膀，右掌心向下，右臂經(jīng)胸前，服視右手，拉成山膀，目*視前方，兩手交叉在胸前劃圓。

**舞身韻的基本動(dòng)作（擴(kuò)展8）

——最美的扇子舞基礎(chǔ)動(dòng)作

最美的扇子舞基礎(chǔ)動(dòng)作1

　　1、基本拿法

　　大拇指、食指和中指三個(gè)手指捏住扇尾撐開(kāi)扇子，可用大魚(yú)際托住扇骨，固定扇子，無(wú)名指和小指可以翹起。

　　2、豎直打扇

　　右手拿扇子，捏住扇骨，依靠扇子自身重力打開(kāi)扇子，扇子豎直放在胸前或頭頂;當(dāng)扇子在頭頂打開(kāi)時(shí)，右手應(yīng)經(jīng)身體前、側(cè)向上劃圓上到頭頂打開(kāi)，扇子略向后拉，右肩膀打開(kāi)。

　　3、水*打扇

　　右手拿扇子，經(jīng)身體前、側(cè)拉到五位手位置，大拇指固定扇骨，食指和中指推開(kāi)扇子，扇子水*打開(kāi)，扇頭朝下，放在身側(cè)。

　　4、扇子花

　　右手拿扇子在五位手位置，手心向上，扇子花面面向1點(diǎn)，用大拇指、食指和中指三個(gè)手指**扇子，向內(nèi)旋轉(zhuǎn)手腕一圈后翻手腕，扇子跟著旋轉(zhuǎn)一圈后，通過(guò)翻手腕的動(dòng)作使花面仍然面向1點(diǎn)。

**舞身韻的基本動(dòng)作（擴(kuò)展9）

——芭蕾舞基本動(dòng)作講解

芭蕾舞基本動(dòng)作講解1

　　一、Plie(彎曲)

　　Plie是一個(gè)股關(guān)節(jié)向外轉(zhuǎn)開(kāi)、身體重心下沉的活動(dòng)，不可停在蹲的姿勢(shì)，下沉 時(shí)，背部同時(shí)相對(duì)拉長(zhǎng)并提氣，Plie是踝關(guān)節(jié)、股關(guān)節(jié)和膝關(guān)節(jié)的暖身動(dòng)作以及 為一切跳躍作準(zhǔn)備的動(dòng)作。

　　注意事項(xiàng)

　　執(zhí)行Plie動(dòng)作時(shí)腳背必須垂直向上，不可前傾或后倒。

　　1、Demi Plie(一半 彎曲)

　　舞蹈動(dòng)作：膝蓋往腳尖的方向盡可能的彎曲，直到腳跟不離地為止，腳掌要很確實(shí)的在地板上。一個(gè)好的Demi Plie應(yīng)有一種彈性、伸縮自如的動(dòng)作質(zhì)地。沒(méi)有好的Demi Plie不可能成為一個(gè)好的芭蕾舞者。

　　2、Grand Plie(大、深 彎曲)

　　舞蹈動(dòng)作：膝蓋完全彎曲到大腿接近水*線(xiàn)的位置，身體保持在正上方，第一、第四、第五這幾個(gè)位置的Grand Plie腳跟會(huì)被動(dòng)且自然上升而離地，第二位置Grand Plie的腳跟不提起且*踩在地面。Grand Plie的目的在于增加和延伸踝關(guān)節(jié)、膝關(guān)節(jié)及股關(guān)節(jié)的柔軟度和張力。

　　二、Battement Tendu(靠合 延伸)

　　活動(dòng)腳和支撐腳有靠合的動(dòng)作，我們大都會(huì)加上Battement，分為Grand Battement(大靠合)和Petit Battement(小靠合)。Tendu是延伸、拉長(zhǎng)、伸張的意思。

　　舞蹈動(dòng)作：將活動(dòng)腳在地板上滑行，往外到一個(gè)延伸、拉長(zhǎng)的腳尖點(diǎn)地位置，可以 向前、旁、后，腳尖不可離地，再用同樣的方法擦地板回到本來(lái)的位 置，可以是從第一、第五位置出發(fā)。

　　1、Battement Tendu Releve(上升)或稱(chēng)Battement Tendu Double(復(fù)數(shù))

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳作Battement Tendu往外延伸到點(diǎn)地的位置，再重新提起腳跟變成Battement Tendu點(diǎn)地的位置，然后再回到原來(lái)的第一或第五位置，這個(gè)動(dòng)作可稱(chēng)為Battement Tendu Releve，因?yàn)榛顒?dòng)腳的腳跟再往上升;也可以稱(chēng)為Battement Tendu Double，因?yàn)榛顒?dòng)腳作了兩次的Battement Tendu。

　　2、Battement Tendu With Demi Plie

　　舞蹈動(dòng)作：執(zhí)行Battement Tendu回來(lái)的同時(shí)作一個(gè)Demi Plie。

　　三、Battement Tendu Degage(意大利學(xué)校說(shuō)法)

　　Battement Tendu Jete(法國(guó)學(xué)校說(shuō)法)

　　Battement Tendu Glissade(俄國(guó)學(xué)校說(shuō)法)

　　這三種說(shuō)法基本上是同一個(gè)動(dòng)作，但是要仔細(xì)區(qū)分的話(huà)，區(qū)別如下：

　　1、Battement Tendu Degage(解脫、離開(kāi))

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳往外延伸至離開(kāi)地面幾英吋的地方。

　　2、Battement Tendu Jete(投、擲)

　　舞蹈動(dòng)作：同樣的執(zhí)行動(dòng)作，但活動(dòng)腳離地較高，約45度的地方。

　　3、Battement Tendu Glissade(滑行)

　　舞蹈動(dòng)作：同樣的執(zhí)行動(dòng)作，活動(dòng)腳只是離開(kāi)地板一點(diǎn)點(diǎn)的地方。

　　大體上這三種說(shuō)法是同一個(gè)動(dòng)作，都是活動(dòng)腳擦地經(jīng)過(guò)Battement Tendu而離地，動(dòng)作質(zhì)地于出去的時(shí)候需要快速、敏捷，推地板很快的到達(dá)外面并延伸，回來(lái)時(shí)用力壓地板。這個(gè)動(dòng)作的目的在于訓(xùn)練舞者所需的速度、敏捷、輕快，對(duì)于所有的大跳躍而言是一個(gè)很重要的預(yù)備動(dòng)作。

　　四、Rond De Jambe A Terre(腳在地面畫(huà)圓)

　　這個(gè)動(dòng)作應(yīng)該注意的地方是活動(dòng)腳往外延伸的畫(huà)圈必須盡可能的.大，支撐腳和股盤(pán)必須固定，不可以因?yàn)榛顒?dòng)腳往外畫(huà)圈而使固定的一邊晃動(dòng)，尤其是股盤(pán)不可前傾或后仰。

　　動(dòng)作的方向有兩種：一是En Dehor(向外)，一是En Dedan(向內(nèi))

　　動(dòng)作的質(zhì)量有兩種：

　　一是 Grand Rond De Jambe(大畫(huà)圓)以支撐腳為軸畫(huà)半圈，一是 Demi Rond De Jambe(小畫(huà)圓)以支撐腳為軸畫(huà)四分之一圈

　　現(xiàn)在我們將動(dòng)作的方向和質(zhì)量之組合分述如下：

　　1、Grand Rond De Jambe A Terre En Dehor

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳執(zhí)行Battement Tendu往前，經(jīng)過(guò)旁邊再繞到后面，然后回到第一 位置。

　　2、Grand Rond De Jambe A Terre En Dedan

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳執(zhí)行Battement Tendu往后，經(jīng)過(guò)旁邊再繞到前面，然后回到第一 位置。

　　3、Demi Rond De Jambe A Terre En Dehor

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳執(zhí)行Battement Tendu往前，繞到旁邊，然后回到第一位置。

　　4、Demi Rond De Jambe A Terre En Dedan

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳執(zhí)行Battement Tendu往后，繞到旁邊，然后回到第一位置。

　　五、Battement Frappe(打擊)

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳從Sur Le Cou De Pied(靠在腳脖子上)的位置使腳背有力、快速地往外打并延伸出去(向前、向旁或向后)，可以到達(dá)地面或空中，此項(xiàng)動(dòng)作是用來(lái)訓(xùn)練腳背往外推的力氣。

　　六、Battement Fondu(溶解、溶化)

　　此項(xiàng)動(dòng)作的目的在促進(jìn)支撐腿和活動(dòng)腿同時(shí)工作的協(xié)調(diào)性，因?yàn)橐彩菍儆趶潉?dòng)作，為了教學(xué)的方便，兩腿的彎曲稱(chēng)為Plie，單腳的彎曲稱(chēng)為Fondu，其實(shí)Fondu最主要的涵意在于動(dòng)作的質(zhì)地，而不強(qiáng)調(diào)動(dòng)作的形式。

　　舞蹈動(dòng)作：當(dāng)支撐腿下沉的同時(shí)，活動(dòng)腳腳尖到達(dá)支撐腿足踝的前面或后面。

　　七、Rond De Jambe En Lair(空中畫(huà)圓)

　　舞蹈動(dòng)作;動(dòng)作的執(zhí)行與Rond De Jambe A Terre相同，但是活動(dòng)腿在空中執(zhí)行動(dòng)作。然后兩腿同時(shí)伸直，活動(dòng)腿向外延伸并遠(yuǎn)離軀干到達(dá)地面或空中。

　　八、Battement Releve Lent(上升 慢慢的)

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳執(zhí)行Battement Tendu(往前、旁、后)慢慢地離開(kāi)地面。

　　九、Battement Retire(抽起、拔起)

　　舞蹈動(dòng)作：活動(dòng)腳腳尖沿著支撐腿往上拔起到達(dá)支撐腿膝蓋的前、或旁、或后，注意：不可使活動(dòng)腳腳跟碰到支撐腿，執(zhí)行動(dòng)作時(shí)必須鞏固股盤(pán)(不可傾斜)，活動(dòng)腿的腳跟往前推，大腿在股關(guān)節(jié)的地方向外擰開(kāi)。

　　這個(gè)動(dòng)作時(shí)常被誤解為Passe，Passe是經(jīng)過(guò)的意思，執(zhí)行Retire時(shí)活動(dòng)從前五位出發(fā)，結(jié)束時(shí)到達(dá)后五位，反之亦然，這樣的動(dòng)作進(jìn)行方式稱(chēng)為Passe，如果提起的腳仍然回到最初的位置應(yīng)稱(chēng)Retire。

　　十、Port De Bras(手的運(yùn)行)

　　舞蹈動(dòng)作：舉凡手的運(yùn)行皆稱(chēng)為Port De Bras。手的位置因?yàn)閷W(xué)校和派別的不同而有各種的主張，以俄國(guó)派為例有一個(gè)預(yù)備位置和三個(gè)基本位置：

　　1、預(yù)備位置：兩肩自然下垂，手在身體下方(離開(kāi)身體約一個(gè)拳頭距離)成橢圓形。

　　2、第一位置：手保持橢圓形上升至肚臍的高度，手心向自己。

　　3、第二位置：兩手打開(kāi)到身體的兩旁(也是延長(zhǎng)的橢圓形狀)，好象抱一棵大樹(shù)一般，手臂不高于肩膀且手心向前，手掌不高于胳臂。

　　4、第三位置：兩手往上提到頭頂?shù)男鼻胺剑瑱z查正確位置可以在眼睛*視時(shí)動(dòng)一動(dòng)手指，以余光可見(jiàn)后三指為標(biāo)準(zhǔn)。

　　十一、腳與身體組成的方向(以Battement Tendu為例)

　　1、Devant(在前面)：形容活動(dòng)腳已經(jīng)在前面。

　　2、En Avant(往前面)：形容活動(dòng)腳正在往前移動(dòng)。Battement Tendu En Avant時(shí) 活動(dòng)腳腳跟主動(dòng)往前，回來(lái)時(shí)改為腳尖主動(dòng)往后，這樣的作法才能夠執(zhí)行一個(gè)外開(kāi)的要求。

　　3、Derriere(在后面)：形容活動(dòng)腳已經(jīng)在后面。

　　4、En Arriere(往后面)：形容活動(dòng)腳正在往后移動(dòng)。Battement Tendu En Arriere時(shí)活動(dòng)腳腳尖主動(dòng)往后，回來(lái)時(shí)改為腳跟主動(dòng)往前。

　　5、A Le Seconde(在旁邊或在第二位置)：形容活動(dòng)腳已經(jīng)在旁邊或稱(chēng)在第二位置。

　　6、De Cote(往旁邊或往第二位置)：形容活動(dòng)腳正在往旁邊或稱(chēng)往第二位置，活動(dòng)腳在執(zhí)行動(dòng)作時(shí)腳跟必須往前推。

　　7、En Croix(成十字狀)：它是一種交叉的形式，活動(dòng)腳作往前→往旁→往后→或再往旁(反之亦然)，這樣的連續(xù)動(dòng)作進(jìn)行方式稱(chēng)為En Croix。