維米爾油畫藝術(shù)特色分析

　　300多年前去世的畫家維米爾留下了許多為人們喜愛的大師級(jí)的油畫作品，人們對維米爾作于17世紀(jì)的風(fēng)景畫名作《德爾夫特》已十分熟悉。下面是小編搜集整理的維米爾油畫藝術(shù)特色分析的論文，歡迎大家閱讀參考。

　　維米爾油畫藝術(shù)特色分析

　　摘要：作為十七17世紀(jì)典型的荷蘭風(fēng)俗畫家，維米爾的油畫以獨(dú)特的色彩、光線及結(jié)構(gòu)創(chuàng)造了一個(gè)形象、自然的現(xiàn)實(shí)世界。維米爾的油畫作品藝術(shù)特色鮮明，其繪畫語言的運(yùn)用給后人留下了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)，本文將在闡述維米爾的生平及時(shí)代背景基礎(chǔ)上，結(jié)合維米爾的油畫作品，分析維米爾油畫藝術(shù)構(gòu)思，并進(jìn)一步探索維米爾與倫勃朗等油畫家的區(qū)別，以為維米爾的油畫藝術(shù)研究提供更加積極有益的思考。

　　關(guān)鍵詞：維米爾;油畫;藝術(shù)構(gòu)思;用光

　　一、敘述維米爾的生平和時(shí)代背景

　　1.維米爾是17世紀(jì)中后期獨(dú)具特色的荷蘭畫家，1632年，維米爾出生于荷蘭的德爾福特，該城市是荷蘭著名的藝術(shù)中心，由于17世紀(jì)荷蘭采取的財(cái)富戰(zhàn)略，使得荷蘭社會(huì)富足穩(wěn)定，然而維米爾一生清貧，他曾向倫勃朗的弟子法布里烏斯學(xué)習(xí)油畫，維米爾早期的油畫創(chuàng)作，并沒有得到足夠的重視，隨著維米爾油畫技藝的不斷深入，維米爾的風(fēng)俗油畫在結(jié)構(gòu)及內(nèi)容上都有了較大的變化。十六16世紀(jì)拜托西班牙統(tǒng)治的荷蘭，不僅在政治上獲得了獨(dú)立，還通過海上殖民取得了經(jīng)濟(jì)水平的迅速提升，物質(zhì)生活的富有進(jìn)一步刺激了藝術(shù)的發(fā)展，尤其在新教的影響下，荷蘭的繪畫藝術(shù)逐漸進(jìn)入現(xiàn)實(shí)生活，傳統(tǒng)的宗教油畫失去統(tǒng)治地位，取而代之的是風(fēng)俗、風(fēng)景、肖像等題材的繪畫，維米爾一生都生活在德爾福特這一古老而繁榮的城市，維米爾的《德爾福特景色》就是一幅描繪這座美麗港口城市的名作，由于維米爾生前并未出名，關(guān)于他的少年及中年時(shí)期的生平非常少，1653年，維米爾在德爾福特的行業(yè)協(xié)會(huì)登記為專業(yè)畫家，并在分別1662-1663、1671-1672年兩次當(dāng)選為行業(yè)協(xié)會(huì)的主席，維米爾的父親是一位商人，買賣畫作是生意的一項(xiàng)內(nèi)容，維米爾或許從小在父親的生意過程中接觸不同形式的繪畫作品，進(jìn)而對繪畫產(chǎn)生了強(qiáng)烈的興趣，關(guān)于維米爾何時(shí)學(xué)會(huì)、師從何人及繪畫歷程均沒有相關(guān)的資料，從相關(guān)資料來看，維米爾早期可能在馬姆斯特丹或?yàn)跆乩湛藢W(xué)過繪畫，也可能到法國、意大利游學(xué)過，維米爾早期與后期的繪畫風(fēng)格存在較大差異，從他的繪畫藝術(shù)來看，早期的繪畫或許受到收到意大利畫家卡拉瓦喬的影響，繪畫上運(yùn)用了一些具有強(qiáng)烈戲劇性明暗對照法的技巧。

　　2.維米爾的妻子與岳母都是天主教徒，維米爾在1653年完婚前也改信了天主教，在后來的婚姻生活中，他從岳母祖上遺留下來的油畫藏品中獲得了一些靈感，這些繪畫主要是烏特勒克學(xué)派的，從維米爾的繪畫來看，他的繪畫并沒有顯示出特定的繪畫目的，維米爾的畫作并非單純的因?yàn)樯��?jì)，他的油畫有些是為畫商或收藏家創(chuàng)作，有些則是專門為自己創(chuàng)作的，這與其他靠賣畫為生的畫家明顯不同，維米爾的一生并不渴求物質(zhì)上的滿足，而是以從容、淡然的心專注地進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，雖然從相關(guān)的資料來看，他的經(jīng)濟(jì)一直比較拮據(jù)，甚至他為了生活不得不賣掉父親遺留下的客店，而他死后，他的妻子也被迫賣掉他的兩張畫以維持生計(jì)。雖然關(guān)于維米爾生平的記錄很少，但是我們也能通過蛛絲馬跡發(fā)現(xiàn)維米爾的.繪畫個(gè)性，進(jìn)而分析他繪畫風(fēng)格形成的背景。

　　二、維米爾油畫藝術(shù)特色分析

　　1.維米爾對繪畫藝術(shù)追求完美，在油畫創(chuàng)作過程中，他對油畫的主題、光線、空間、技法及材料的運(yùn)用有著嚴(yán)格的要求，對自己的作品通常會(huì)進(jìn)行不斷的調(diào)整與修改，以更好地實(shí)現(xiàn)理想的藝術(shù)效果。為了更好地觀察繪畫對象，維米爾設(shè)計(jì)了一種名為“暗箱”的裝置，這種觀察裝置使得繪畫更加精確，雖然維米爾并非簡單的寫實(shí)畫家，但是這種繪畫方法顯然體現(xiàn)了他對風(fēng)俗繪畫的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度。維米爾的油畫藝術(shù)布局精致、，生動(dòng)。這一點(diǎn)體現(xiàn)在對建筑空間的巧妙安排，維米爾常常對畫中人物、建筑環(huán)境進(jìn)行精心的設(shè)計(jì)，如在《倒牛奶的女仆》中，維米爾將主要人物女仆安排在靠窗的桌子旁邊，清晨的陽光透過窗戶，女子與墻壁之間明暗對比鮮明但是又不顯得突兀，人物的形體經(jīng)過光線的勾勒，融入到廚房的寧靜、自然的氣氛中，畫家還刻意地展現(xiàn)了廚房窗戶上的破洞、墻壁上的小洞，以及微微反光的面包，這些看似漫不經(jīng)心的布局，體現(xiàn)了畫家對生活的細(xì)致體驗(yàn)，也表現(xiàn)了畫家對畫面布局細(xì)心的要求。

　　2.在《戴珍珠耳環(huán)的少女》中，畫家將女孩轉(zhuǎn)過頭瞬間的表情刻畫的唯美、精致，在這幅人物肖像中，畫家對女孩回首時(shí)的眼神、表情都進(jìn)行了細(xì)致的刻畫，女孩的嘴唇微微張開，眼神流動(dòng)，仿佛在訴說什么，在畫面色彩上，維米爾采用了黃、藍(lán)色調(diào)的顏色，這是維米爾最喜愛運(yùn)用的色彩，通過色彩的統(tǒng)一，結(jié)合光線的巧妙運(yùn)用，明暗的處理對比鮮明，表現(xiàn)了一個(gè)青春、活潑而又溫柔的女孩形象�！缎〗帧肥敲枥L德爾福特街道的風(fēng)景畫，整幅畫的布局自然，維米爾截取了德爾夫特的一條安靜的街道，這條街道左右延伸，維米爾從畫面最左邊的金字塔形屋頂開始，到最右邊的土紅色小樓，左邊的屋頂只露出三分之一，而右邊的小樓正面向觀者，并且直達(dá)畫面頂端，沖出畫外，表現(xiàn)了一種和諧與沖突的自然之美，另外，維米爾還通過天空的明亮與房屋的深色調(diào)對比，表現(xiàn)了柔和、寧靜的自然之美。

　　三、維米爾對光線的處理

　　在油畫藝術(shù)上，維米爾對光線的運(yùn)用與處理值得稱道，維米爾常常利用自然的光線來反映物體本身的美妙，如《戴珍珠耳環(huán)的少女》中，在黑暗的背景中，維米爾利用對光線的調(diào)整，使珍珠閃爍的光更加細(xì)膩動(dòng)人。他還根據(jù)物體本身的特點(diǎn)，對光進(jìn)行了不露聲色的控制與運(yùn)用，如在《倒牛奶的女仆》中，維米爾在掛在墻上的籃子與女仆手中水壺的之間以光線劃分，既真實(shí)地表現(xiàn)了物象的品質(zhì)，也進(jìn)一步營造了畫面的氣氛。對畫家維米爾而言，光線是其塑造空間氛圍的重要手段，也是利用光線營造氛圍的有效方法，他對光線進(jìn)行全面、深入地觀察，并對不同質(zhì)地的物品與光線的關(guān)系進(jìn)行了細(xì)致的研究，利用光線所形成的明暗，形成一個(gè)獨(dú)立的繪畫空間，進(jìn)而結(jié)合主觀的調(diào)控，使畫面中的瓷器、玻璃杯、陶罐等在表現(xiàn)自身品質(zhì)的同時(shí)，也折射出一個(gè)自然、生動(dòng)的世界。

　　四、維米爾與倫勃朗、魯本斯的繪畫風(fēng)格比較

　　維米爾早期的繪畫作品并不多，與倫勃朗、魯本斯相比，維米爾早期對歷史宗教繪畫的嚴(yán)謹(jǐn)融入到風(fēng)俗畫創(chuàng)作中，使其形成了獨(dú)特的自然繪畫風(fēng)格，尤其是其對光線的生動(dòng)運(yùn)用，使畫面的情感更加豐富。如在《小街》這幅油畫上，不僅細(xì)致精妙地表現(xiàn)了街中的建筑物，還將在街道上玩耍的小孩融入到風(fēng)景中，這種融合雖然對整個(gè)畫面風(fēng)格的影響不大，卻體現(xiàn)了一種日常生活的生命力。倫勃朗也是一位運(yùn)用光線的大師，與倫勃朗相比，維米爾更擅長物體本身的形態(tài)與質(zhì)地來表現(xiàn)光，倫勃朗利用光來塑造形體，使繪畫富于戲劇效果，從而以光線來表現(xiàn)物體或人物的特質(zhì)，維米爾則是將物體的主動(dòng)性展現(xiàn)出來，物體接收光并反射光，進(jìn)而創(chuàng)造了一個(gè)富于感染力的畫面。與擅長宗教、神話題材創(chuàng)作的魯本斯相比，維米爾的油畫藝術(shù)更偏向生活化、風(fēng)俗化，他表現(xiàn)的通常是生活中的某個(gè)場景，而非魯本斯恢弘、運(yùn)動(dòng)的巴洛克風(fēng)格，維米爾的油畫藝術(shù)自然、寧靜，表現(xiàn)了一種樸實(shí)、自然的生活情趣。

　　五、結(jié)論

　　關(guān)于維米爾繪畫創(chuàng)作的歷程雖然知之甚少，但是在他去世后，人們重新研究他的作品，發(fā)現(xiàn)他對油畫藝術(shù)創(chuàng)作執(zhí)著而又富于創(chuàng)意的追求，他的油畫藝術(shù)是使從傳統(tǒng)寫實(shí)的角度出發(fā)的，但是在繪畫技法、光線的處理上，他超越了傳統(tǒng)的視角，牢牢把握住情感與光線、細(xì)節(jié)的關(guān)系，即使看似漫不經(jīng)心地的手法，讓整幅油畫作品顯得輕松、自然，他的油畫藝術(shù)中構(gòu)圖精確、構(gòu)思巧妙、光線處理生動(dòng)，色彩和諧，展現(xiàn)了一種歲月流逝中的寧靜，這種油畫藝術(shù)使人能夠深刻地感受到藝術(shù)的魅力，其對繪畫技法的處理也值得后人學(xué)習(xí)。

　　參考文獻(xiàn)：

　　[1]候萍.維米爾和他的色彩世界[J]美術(shù)教育研究.2023年6期

　　[2]鐘國昌.維米爾油畫的美學(xué)意味[J]畫刊.2008年10期

　　[3]曾靜維米爾作品中“光”的表現(xiàn)[J]美術(shù)大觀2023[06]

　　拓展閱讀：

　　人物簡介

　　荷蘭黃金時(shí)代繪畫大師，與哈爾斯、倫勃朗合稱為荷蘭三大畫家。維米爾是荷蘭最偉大的畫家之一，但卻被人遺忘了長達(dá)兩個(gè)世紀(jì)之久。維米爾的作品大多是風(fēng)俗題材的繪畫，基本上取材于市民平常的生活。他的畫整個(gè)畫面溫馨、舒適、寧靜，給人以莊重的感受，充分表現(xiàn)出了荷蘭市民那種對潔凈環(huán)境和優(yōu)雅舒適的氣氛的喜好。他在藝術(shù)風(fēng)格上也別具特色，他的繪畫形體結(jié)實(shí)、結(jié)構(gòu)精致，色彩明朗和諧，尤善于表現(xiàn)室內(nèi)光線和空間感。維米爾的繪畫給人一種真實(shí)性，除了日常生活中的真實(shí)之外還使人感到一種信仰上的真實(shí)感。

　　代表作品

　　《繪畫藝術(shù)》又名《維米爾的繪畫藝術(shù)和繪畫寓言》或《畫室》，創(chuàng)作于1666年至1668年。在這幅維米爾完成于荷蘭藝術(shù)黃金時(shí)期的杰作中，他高超的繪畫技藝體現(xiàn)得淋漓盡致。畫面描繪的是一間有黑白格子地板的房間，這間房子在他的畫中多次出現(xiàn)過，也許這是一間私屬的起居室。屋內(nèi)掛著一塊紋樣華麗的厚簾子，簾子的一邊，一位畫家身穿當(dāng)時(shí)十分流行的華服，坐在畫架前，專心致志地對著模特寫生。模特是一個(gè)小女孩，身著藍(lán)色衣服，明亮又華貴，頭戴用橄欖枝扎成的花環(huán)，右手持著長號(hào)，左手捧著一本黃色封面的書，側(cè)著身子，只有轉(zhuǎn)過來的臉才是正面的，神情稚嫩可愛。模特身后的墻上是一幅巨大的荷蘭地圖，兩邊有一些小型風(fēng)景畫。畫面上方懸掛在屋頂上的豪華銅吊燈，與整個(gè)畫室低調(diào)華麗的布置相得益彰，這一切似乎都在告訴人們：這是一個(gè)名貴的畫室。然而，即使有這么多的元素，即使模特在畫中所占空間不大，但畫面主題仍然突出和鮮明，這體現(xiàn)出維米爾繪畫的高度概括性。

　　人物生平

　　維米爾出生在代爾夫特一個(gè)畫商家庭，父親去逝后便繼承父業(yè)，同時(shí)從事繪畫創(chuàng)作。21歲的維米爾加入了代爾夫特畫家公會(huì)，并先后兩次做過公會(huì)的領(lǐng)導(dǎo)人，在當(dāng)時(shí)的畫壇享有一定的聲譽(yù)。但由于子女眾多（生了11個(gè)兒女），生活十分貧困，有時(shí)不得不用油畫去抵償面包鋪的債務(wù)，如此窮困潦倒，使他作品流散嚴(yán)重。1675年，畫家參加了防御法蘭西軍隊(duì)的入侵而過度勞累，生活又陷于極端貧困，在貧病交加中，留下妻子兒女去世了，終年43歲。從此維米爾在荷蘭畫壇銷聲匿跡。直到19世紀(jì)50年代，才被一位法國藝術(shù)評(píng)論家杜爾發(fā)現(xiàn)，并竭力尋求整理他的遺作公布于世，才使這位埋沒了近兩個(gè)世紀(jì)的偉大風(fēng)俗畫家再度光照史冊。

　　維米爾作品大多數(shù)描繪寧靜、和諧的家庭生活，他尤其喜歡畫女性的形像和活動(dòng)。他流傳下來的肖像畫中，女性人物有40位，男性人物僅13位。其油畫內(nèi)容通常是一、兩個(gè)人在室內(nèi)勞作或休閑，光線一般從左側(cè)照來。

　　維米爾喜用黃色、藍(lán)色和灰色，他對色彩的把握和光線的處理非常出眾。通常布局簡單，尺寸不大，但往往給人巨大的視覺沖擊。 他使用了以微小的畫點(diǎn)組合（點(diǎn)畫法），并且善于使用光線的來源，使畫面產(chǎn)生一種流動(dòng)、優(yōu)雅的氣氛，因而被稱為光影大師。

　　沒有人了解維米爾的技法，但可以肯定的是他經(jīng)常使用當(dāng)時(shí)罕見的暗箱技術(shù)(Camera Obscura)，用以捕捉光線和色彩。當(dāng)時(shí)荷蘭著名的科學(xué)家列文虎克(Antonie van Leeuwenhoek)是維米爾的好友，此人精通顯微鏡和光學(xué)透視，維米爾顯然從他那里學(xué)到了這門技術(shù)。

　　他對畫面非常講究，不論是畫面構(gòu)圖、人物比例、光影變化都精致得跟照片一樣逼真。以致有評(píng)論家認(rèn)為這不是藝術(shù)，但在荷蘭的黃金時(shí)代，人們并沒有把繪畫當(dāng)成一種藝術(shù)，而只是一種手工藝，一種謀生技能而已。他的畫作通常要花很長時(shí)間，基本上都需要兩三年的時(shí)間才能完成一幅作品，但每一幅都堪稱精品。 約翰內(nèi)斯·維米爾，是荷蘭17世紀(jì)中期杰出的風(fēng)俗畫家和代爾夫特風(fēng)俗畫派的代表人物。

　　維米爾的絕大部分繪畫內(nèi)容是他的日常生活，他多以當(dāng)?shù)匾髮?shí)的家庭婦女為主體形象，刻意描繪充滿陽光的室內(nèi)陳設(shè)、環(huán)境與人物活動(dòng)，往往采用平面透視，使畫面產(chǎn)生一定的深度，通常畫兩個(gè)套間，室內(nèi)的懸掛和擺設(shè)，反映出代爾夫特地區(qū)富裕家庭生活的平靜、安逸，以及自我滿足的精神境界。

　　他刻畫織物精湛技藝使無數(shù)畫家嘆為觀止，對光線與色彩的應(yīng)用更是這樣直入畫境。他的作品，往往是在平凡中現(xiàn)出悠遠(yuǎn)的寓意和深刻的哲理，既通俗樸實(shí)，又神秘莫測。他的作品中流露著和煦與寧靜，那細(xì)小而精湛的筆觸足以讓他在自己的時(shí)代匯聚成耀眼的光芒。存世真跡35幅，代表作為《戴珍珠耳環(huán)的少女》。

　　維米爾這位在逝世以后被湮沒達(dá)兩個(gè)世紀(jì)的繪畫大師， 是十七世紀(jì)荷蘭繪畫的第三個(gè)重要代表。 荷蘭在十七世紀(jì)是歐洲經(jīng)濟(jì)繁榮的強(qiáng)國，文化藝術(shù)相當(dāng)發(fā)達(dá)，產(chǎn)生了哈爾斯、倫勃朗，在歐洲藝術(shù)史上占有特殊的地位。

　　維米爾是繼哈爾斯、倫勃朗之后獨(dú)樹一幟于十七世紀(jì)中期的大家。正值荷蘭的文化藝術(shù)逐漸喪失其民主傳統(tǒng)的時(shí)候、 荷蘭的德爾夫特市成為先進(jìn)的藝術(shù)中心，而約翰內(nèi)斯·維米爾 (1632-- 1675)就出生在這個(gè)城市并終其一生于此。然而這位偉大的畫家在生前雖曾為人所知卻一貧如洗，負(fù)債累累，正當(dāng)年力強(qiáng)之時(shí)，卻又溘然長逝，只活了43 歲。死后又被人遺忘，直到十九世紀(jì)中期才被藝術(shù)評(píng)論家們重新發(fā)現(xiàn)，從此名聲日隆，給了他以應(yīng)有的地位。他被稱為“沉睡了兩個(gè)世紀(jì)的司芬克斯”，是“謎一樣的畫家”。他的生平也逐漸為人探索考證，始得知其概觀。

　　維米爾出生于荷蘭德爾夫特市一個(gè)經(jīng)營客店兼販賣畫的中產(chǎn)階級(jí)家庭。據(jù)考證，他曾經(jīng)向倫勃朗最有才華的弟子法布里烏斯學(xué)過畫。1653 年，他正成為故鄉(xiāng)的畫師，加入過公會(huì)，而且在1663、1669年兩次被選為公會(huì)的會(huì)長。根據(jù) 1663年一位國收藏家專程拜訪過維米爾求畫一事推斷，他在生前已經(jīng)享有榮名，并且他在畫壇的地位也已為社會(huì)所認(rèn)可。據(jù)專家們鑒定，維米爾共存34 幅真跡，其余的三十多幅都是別人偽托的贗品。這34幅作品除少數(shù)肖像、風(fēng)景和宗教畫外，絕大多數(shù)是描繪市民日常生活的風(fēng)俗畫而且絕大部分以中產(chǎn)階級(jí)的家庭婦女生活為主，表現(xiàn)她們讀信、彈琴、織花邊、假寐以及種種雜務(wù)。

　　維米爾留下的風(fēng)景畫非常少，但是每一幅畫都非常精致，為人熟知的有《代爾夫特的風(fēng)景》、《小巷》等。在《小巷》一畫中，整個(gè)畫面完全把時(shí)間凝固了，無論是在巷中洗衣的女人、坐在門前縫補(bǔ)的婦女，還是在路邊游戲的小孩，她們原本正進(jìn)行的動(dòng)作，在維米爾的畫筆下，完全停滯下來。在這幅畫前，我們的心靈得以沉淀，發(fā)出清淡的憂傷，我們在其中感受到身旁的時(shí)間正悄然地劃過腳趾。

　　維米爾喜歡畫忙碌的仆人，像《倒牛奶的女仆》、《拿酒杯的少女》、《穿藍(lán)衣讀信的少女》、《花邊女工》，盡管這些畫中的人物多是受雇維米爾畫像而打扮成女仆模樣的富家少女，但是在維米爾創(chuàng)造出來的畫面中，她們卻是那樣大方質(zhì)樸，絲毫沒有做作之氣。維米爾雖一生以賣畫為生，艱難度日，但他并沒有因?yàn)榻疱X而貶低自己的藝術(shù)，每一幅作品都流露著他真實(shí)的內(nèi)心。因?yàn)榫S米爾很清楚，他是在為自己畫畫，甚至在有些時(shí)候是為了堅(jiān)持自己的創(chuàng)作意圖而不惜得罪畫商。在這些畫面里，維米爾大膽地使用藍(lán)色與檸檬黃，往往在畫面之一角設(shè)置一扇窗戶，那照射進(jìn)房間的輕柔陽光讓整個(gè)畫面顯得清新自然。

　　維米爾一生都在捕捉光的微妙變化，光中的色彩，似乎是他沉靜內(nèi)心的思考，窺見了光輝中的棲居者，然后在畫面中表露出來，再穿透每一個(gè)觀者的心。

　　在今天看來，維米爾是一個(gè)優(yōu)秀風(fēng)俗畫家，更多時(shí)候也是一個(gè)陽光下的抒情詩人。我們揭開那細(xì)小的筆觸，透過繪畫的表面，依然能感受到他內(nèi)心的“思”。那“思”的軌跡正是畫中閃動(dòng)的光點(diǎn)，在細(xì)微處跳動(dòng)，沉浸在我們的靈魂深處。

　　作品欣賞

　　在這一幅畫中，畫家描繪了一位正臨窗專心看信的女子，她神情專注、莊重大方，仿佛正在被信中的內(nèi)容所吸引，她周圍的一切都在沉靜中消失而不復(fù)存在。這是一個(gè)普通的市民家庭，室內(nèi)寬暢而簡樸，僅有的帷簾、臺(tái)毯顯得質(zhì)感厚重沉穩(wěn)，具有一種崇高冷峻的美感。維米爾還曾畫過另一幅立于室內(nèi)光照下已有身孕的讀信女子。除了環(huán)境陳設(shè)稍有變更外，人物動(dòng)態(tài)形象大致相似。

　　《花邊女工》是維米爾的優(yōu)秀作品，也是他的代表作之一。畫作以詩意化的方式描述一個(gè)在編織蕾絲的女工那種專注平和的神情，以一種抒情情調(diào)給人美的享受。維米爾與同時(shí)代畫家的不同之處在于，他以極端、甚至顫抖的感光度來表現(xiàn)光線，喜歡用藍(lán)色和檸檬黃兩種色彩組成十分和諧的色調(diào)。他的作品中特別的光感，實(shí)際上是借由一種新的技巧而達(dá)成的。這種技巧部分依靠光學(xué)實(shí)驗(yàn)，但主要是依靠著觀察，以及對色彩微妙的滲透反映的直覺。他捕捉色彩光亮的方法相當(dāng)特別，以微小的如珍珠的亮點(diǎn)構(gòu)成物體輪廓，作品中的焦距平均分配，因此顯得平靜與客觀。

　　《戴珍珠耳環(huán)的少女》為維米爾最偉大的作品，被譽(yù)為荷蘭的《蒙娜麗莎》。

　　此畫面世三百多年來，世人都為畫中女子驚嘆不已：那柔和的衣服線條、耳環(huán)的明暗變化，尤其是女子側(cè)身回首、欲言又止、似笑還嗔的回眸，唯《蒙娜麗莎》的微笑可與之媲美。畫中女子的真實(shí)身份，亦如《蒙娜麗莎》一樣，是一個(gè)千古遺謎。