《中國十大傳世名畫》是中國美術(shù)史上十座不朽的豐碑，是華夏文明史上十部偉大的巨著。她們承載著這個(gè)古老的東方民族獨(dú)特的藝術(shù)氣質(zhì);她們用色彩記錄了中華綿延五千年的悠久歷史和橫亙?nèi)f里的錦繡河山;她們流傳的歷史就是中華民族榮辱興衰的歷史;《中國十大傳世名畫》是一部流動(dòng)的歷史、無聲的樂章，是華夏文明的永久標(biāo)鑒。

　　《中國十大傳世名畫》皆為歷代不二至寶，高頭巨帙，歷經(jīng)磨難流傳有序。至清乾嘉時(shí)期，陸續(xù)收入內(nèi)府，遂與世隔絕。隨后歷經(jīng)戰(zhàn)火紛繁，流散四海，如今皆為各大博物館鎮(zhèn)館之寶被束之高閣�！吨袊�十大傳世名畫》都具有引首、題跋、歷代名家題記、收藏璽印等濃厚文化痕跡，向世人展示中國藝術(shù)瑰寶的真正魅力。

　　一、中國十大傳世名畫之《清明上河圖》

　　中國十大傳世名畫之一。北宋風(fēng)俗畫作品，寬24.8厘米，長528.7厘米，絹本設(shè)色，是北宋畫家張擇端存世的僅見的一幅精品。屬一級(jí)國寶。

　　《清明上河圖》描繪的是汴京清明時(shí)節(jié)的繁榮景象，是汴京當(dāng)年繁榮的見證，也是北宋城市經(jīng)濟(jì)情況的寫照。通過這幅畫，我們了解了北宋的城市面貌和當(dāng)時(shí)各階層人民的生活。總之，《清明上河圖》具有極高的史料價(jià)值。

　　《清明上河圖》的中心是由一座虹形大橋和橋頭大街的街面組成。粗粗一看，人頭攢動(dòng)，雜亂無章;細(xì)細(xì)一瞧，這些人是不同行業(yè)的人，從事著各種活動(dòng)。大橋西側(cè)有一些攤販和許多游客。貨攤上擺有刀、剪、雜貨。有賣茶水的，有看相算命的。許多游客憑著橋側(cè)的欄桿，或指指點(diǎn)點(diǎn)，或在觀看河中往來的船只。大橋中間的人行道上，是一條熙熙攘攘的人流;有坐轎的，有騎馬的，有挑擔(dān)的，有趕毛驢運(yùn)貨的，有推獨(dú)輪車的……大橋南面和大街相連。街道兩邊是茶樓，酒館，當(dāng)鋪，作坊。街道兩旁的空地上還有不少張著大傘的小商販。街道向東西兩邊延伸，一直延伸到城外較寧靜的郊區(qū)，可是街上還是行人不斷：有挑擔(dān)趕路的，有駕牛車送貨的，有趕著毛驢拉貨車的，有駐足觀賞汴河景色的。　　汴河上來往船只很多，可謂千帆競發(fā)，百舸爭流。�！肚迕魃虾訄D》將汴河上繁忙、緊張的運(yùn)輸場面，描繪得栩栩如生，更增添了畫作的生活氣息�！　�張擇端具有高度的藝術(shù)概括力，使《清明上河圖》達(dá)到了很高的藝術(shù)水準(zhǔn)。

　　《清明上河圖》豐富的內(nèi)容，眾多的人物，規(guī)模的宏大，都是空前的�！肚迕魃虾訄D》的畫面疏密相間，有條不紊，從寧靜的郊區(qū)一直畫到熱鬧的城內(nèi)街市，處處引人入勝。

　　二、中國十大傳世名畫之《五牛圖》

　　中國十大傳世名畫之一。北京故宮博物院館藏珍品。麻紙本，縱28.8厘米，橫139.8厘米，無款印。作者是唐代著名的宰相韓滉。當(dāng)時(shí)，韓干以畫馬著稱，韓滉以畫牛著稱，后人稱為“牛馬二韓”。這幅《五牛圖》，是韓滉最為傳神的一幅。五頭健碩的老黃牛，在這位當(dāng)朝宰相筆下被“人格化”了，傳達(dá)出注重實(shí)際、任勞任怨的精神信息。它問世后，收藏者包括趙構(gòu)、趙伯昂、乾隆等著名人物。在明代，它幾易其主。清兵入關(guān)后一度下落不明，直到乾隆年間，才從民間收集到宮中珍藏。1900年，八國聯(lián)軍洗劫紫禁城，《五牛圖》被劫出國外，從此杳無音訊。上個(gè)世紀(jì)50年代，它被一位寓居香港的愛國人士發(fā)現(xiàn)。 1950年初，周恩來總理收到這位愛國人士的來信，信中說，唐代韓滉的《五牛圖》近日在香港露面，畫的主人要價(jià)10萬港幣，自己無力購買，希望中央政府出資盡快收回國寶。周總理立即給文化部下達(dá)指示，鑒定真?zhèn)�，不惜一切代價(jià)購回，并指示派可靠人員專門護(hù)送，確保文物安全。文化部接到指示后，立即組織專家赴港，鑒定《五牛圖》確系真跡，經(jīng)過多次交涉，最終以6萬港元成交�！段迮�圖》回到故宮時(shí)，畫面洞孔累累，殘破不堪。故官博物院組織專家，用了幾年時(shí)間，才將它修復(fù)完好。 今天我們終于有幸看到這幅《五牛圖》，其用筆之細(xì)，描寫之傳神，牛態(tài)之可掬，幾可呼之欲出。它的珍貴還在于，中國古代留存今世的多為花鳥人物，以牛入畫，且如此生動(dòng)者，《五牛圖》堪稱孤品。

　　三、中國十大傳世名畫之《漢宮春曉圖》

　　仇英，字實(shí)父，號(hào)十洲。原籍江蘇太倉，后移居蘇州。生卒年不詳，近人據(jù)著錄及畫蹟研究，考訂約生于弘治甲寅(一四九四年)，卒于嘉靖壬子(一五五二年)秋冬之際。少時(shí)嘗為漆工、畫磁匠，后學(xué)畫于周臣，特工臨摹，頗能奪真，精麗豔逸，無慚古人。山水、人物、樓臺(tái)界畫，靡不精細(xì)入神。與沉周、文徵明、唐寅為畫史合稱“明四家”。《漢宮春曉圖》堪稱仇英的代表作，讀者閱覽此畫，對(duì)仇氏筆法一定會(huì)有所了解。

　　《漢宮春曉圖》原件為絹本，縱30.6厘米，橫574.1厘米，現(xiàn)藏中國臺(tái)北故宮博物院。

　　仇英在此長卷中用精細(xì)的工筆畫，描繪出春季宮闈中妃子、宮娥的 日常瑣事，一百余人，百人百態(tài)。人物中有梳妝、吹奏、彈唱、斗草、觀書、 賞畫、圖像、戲嬰。其中還有引人注目的圍棋活動(dòng)。棋枰上布子寥寥，縱橫棋 道清晰可辨，弈棋、觀弈諸人包括旁側(cè)執(zhí)扇侍從都專注棋局，眉目傳神。

　　此卷蓋描繪宮中嬪妃生活。畫中園庭殿宇極其繁盛，臺(tái)閣欄桿門牆皆用界筆畫成，精細(xì)入神。而人物勾勒筆法秀勁，設(shè)色青綠重彩，穠麗典雅，其畫雖彷宋人，然有超越之處。

　　漢劉歆撰《西京雜記》載，西漢元帝后供佳麗甚多，不得常見，遂遣畫工毛延壽圖形，再按圖召幸。諸宮人皆賄畫工，獨(dú)王嬙(昭君)不肯，遂不得見。幅中有畫工為嬪妃寫照者或即毛延壽其人情事。

　　四、中國十大傳世名畫之《千里江山圖》

　　《千里江山圖》為中國北宋青綠山水畫作品。中國十大傳世名畫之一。作者王希孟，王希孟18歲為北宋畫院學(xué)生，後召入禁中文書庫，曾得到宋徽宗趙佶的親自傳授，半年後即創(chuàng)作了《千里江山圖》。惜年壽不永，20馀歲即去世，是一位天才而又不幸早亡的優(yōu)秀青年畫家。

　　《千里江山圖》絹本，設(shè)色，縱51.5厘米，橫1191.5厘米，現(xiàn)藏故宮博物院。畫中描寫崗巒起伏的群山和煙波浩淼的江湖。依山臨水，布置以漁村野市，水榭亭臺(tái)，茅庵草舍，水磨長橋，并穿插捕魚、駛船、行路、趕腳、游玩等人物活動(dòng)。形像精細(xì)，刻畫入微，人物雖細(xì)小如豆，而意態(tài)栩栩如生，飛鳥雖輕輕一點(diǎn)，卻具翱翔之勢。山石皴法以披麻與斧劈相結(jié)合，綜合了南、北兩派的特長。設(shè)色繼承了唐以來的青綠畫法，于單純統(tǒng)一的藍(lán)綠色調(diào)中求變化。用赭色為襯托，使石青，石綠顏色在對(duì)比中更加鮮亮奪目。整個(gè)畫面雄渾壯闊，氣勢磅礴，充滿著濃郁的生活氣息，將自然山水，描繪得如錦似繡，分外秀麗壯美，是一幅既寫實(shí)又富理想的山水畫作品，是中國傳統(tǒng)山水畫中少見的巨制。卷後有當(dāng)時(shí)蔡京的題跋，證明此畫是真跡無疑。

　　《千里江山圖》畫卷表現(xiàn)了綿亙山勢，幽巖深谷，高峰平坡，流溪飛泉，水村野市，漁船游艇，橋梁水車，茅蓬樓閣，以及捕魚、游賞、行旅、呼渡等人物的活動(dòng)。全面繼承了隋唐以來青綠山水的表現(xiàn)手法，突出石青石綠的厚重，蒼翠效果，使畫面爽朗富麗。水、天、樹、石間，用摻粉加赭的色澤渲染。用勾勒畫輪廓，也間以沒骨法畫樹干，用皴點(diǎn)畫山坡，豐富了青綠山水的表現(xiàn)力。人物活動(dòng)栩栩如生。充滿了作者對(duì)美好生活境界的向往。

　　初唐前的中國畫，無論是壁畫，帛、絹畫，都敷以重彩。唐代中期后，水墨畫開始流行，至五代已幾乎成其一統(tǒng)天下。北宋初，水墨山水已經(jīng)達(dá)到高度成熟，相反的，青綠山水卻漸漸式微，被視作“古圖”了。正所謂“風(fēng)水輪流轉(zhuǎn)”。

　　五、中國十大傳世名畫之《韓熙載夜宴圖》

　　韓熙載夜宴圖 年代: 五代(原跡已佚失,今版本為宋人臨摹本) 作者: 顧閎中 顧閎中的原跡早已佚失，現(xiàn)藏北京故宮博物院傳為顧閎中的《韓熙載夜宴圖》被認(rèn)為是存世最古的一件摹本，一說是北宋摹本，一說是南宋摹本。此圖絹本設(shè)色，縱28.7厘米，橫335.5厘米，無款。

　　《韓熙載夜宴圖》是中國畫史上的名作，中國十大傳世名畫之一。它以連環(huán)長卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙載家開宴行樂的場景。韓熙載為避免南唐后主李煜的猜疑，以聲色為韜晦之所，每每夜宴宏開，與賓客縱情嬉游。此圖繪寫的就是一次韓府夜宴的全過程。這幅長卷線條準(zhǔn)確流暢，工細(xì)靈動(dòng)，充滿表現(xiàn)力。設(shè)色工麗雅致，且富于層次感，神韻獨(dú)出。 《韓熙載夜宴圖》是五代大畫家顧閎中所作，這幅畫卷不僅僅是一幅描寫私人生活的圖畫，更重要的是它反映出那個(gè)特定時(shí)代的風(fēng)情。由于作者的細(xì)微觀察，不放過任何一個(gè)細(xì)節(jié)，把韓熙載生活的情景描繪得淋漓盡致，畫面里的所有人物的音容笑貌栩栩如生。在這幅巨作中，畫有四十多個(gè)神態(tài)各異的人物，蒙太奇一樣地重復(fù)出現(xiàn)，各個(gè)性格突出，神情描繪自然。突出地表現(xiàn)了我國傳統(tǒng)的工筆重彩畫的杰出成就，使這一作品在我國古代美術(shù)史上占有重要的地位。 此畫卷據(jù)傳系宮廷畫家顧閎中奉后主李煜之命而畫.

　　張大千與朋友同賞這件稀世名畫，認(rèn)定這幅《夜宴圖》絕對(duì)是真品，不是贗品。張大千決定暫緩買王府的房子，先買下《夜宴圖》。他有一枚印章，文曰“東南西北，只有相隨無別離”。加蓋在圖卷上。

　　六、中國十大傳世名畫之《唐宮仕女圖》

　　《唐宮仕女圖》，中國十大傳世名畫之一。唐.張萱、周昉作。唐代作為封建社會(huì)最為輝煌的時(shí)代，也是仕女畫的繁榮興盛階段。中國古代仕女眾生像，“傾國傾城貌，多愁多病身”，唐代仕女畫以其端莊華麗，雍容典雅著稱，《唐宮仕女圖》展示著“回眸一笑百媚生”的唐代美女眾生像。 其中最杰出的代表莫過于張萱的《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》和周昉的《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》以及晚唐的《宮樂圖》。它們所表現(xiàn)的貴族婦女生活情調(diào)，成為唐代仕女畫的主要藝術(shù)特征。 張萱、周昉是唐代最具盛名的仕女畫大家， 馳譽(yù)丹青。張萱在盛唐時(shí)畫貴族人物最負(fù)時(shí)譽(yù)，不僅能夠表現(xiàn)上層社會(huì)婦女的姿容情態(tài)，而且善于巧妙地刻畫出“金井梧桐葉落黃”這種宮女被冷落的凄涼情調(diào)。周昉出身顯貴，多畫宮廷婦女，其風(fēng)格為優(yōu)游閑逸，容貌豐肥，衣榴勁簡，色彩柔麗，獨(dú)樹一幟。

　　七、中國十大傳世名畫之《步輦圖》

　　唐貞觀十五年(公元641年)吐蕃贊普松贊干布派遣使臣祿東贊來長安拜見唐太宗李世民。迎接文成公主與松贊干布成婚。(文成公主原系外戚，本是瑯邪長公主外孫女段氏，為下嫁松贊干布被唐太宗冊封為文成公主)當(dāng)時(shí)的閻立本是這一歷史事件的見證人，他把這一歷史事實(shí)定格成《步輦圖》，這幅畫縱38.5厘米,橫129.6厘米,類同于現(xiàn)在的新聞?wù)掌�，屬于紀(jì)實(shí)性歷史畫，史稱“歷史紀(jì)實(shí)畫”。

　　畫中端坐輦上者為一身帝威的唐太宗，唐太宗目光炯炯而不失誠善。抬輦、持扇、打傘者為宮女，宮女面形微圓偏潤，體態(tài)瘦削細(xì)弱，標(biāo)志著六朝仕女的秀骨清像已經(jīng)開始轉(zhuǎn)向唐朝的豐腴肥碩。唐太宗正前方著紅衣者是內(nèi)廷譯官，他手持笏板，引見身后的祿東贊入朝。祿東贊身著吐蕃朝服正向唐太宗行禮。末尾穿白衫的是內(nèi)侍太監(jiān)，由此表明這件事發(fā)生在后宮。全卷人物的精神氣質(zhì)刻畫的十分得體，從祿東贊那飽經(jīng)風(fēng)霜的瘦臉上我們可以看出他迫切的愿望和干練的辦事能力。由卷后章伯益題跋：“...旨詔以瑯邪長公主外孫女妻之，祿東贊辭曰：臣本國有婦，少小夫妻，雖至尊殊恩，奴不愿棄舊婦，且贊普未謁公主，陪臣安敢輒取。太宗嘉之，欲撫以厚恩...”我們知道唐太宗十分欣賞祿東贊的精明能干，當(dāng)即提出要將文成公主嫁給祿東贊。

　　由于該圖深藏十分重要的歷史文化氣息，現(xiàn)已成為研究唐朝與吐蕃民族關(guān)系的圖證。畫卷拖尾有北宋至明代22家名人題記。本幅及前后隔水共鈐有121方收藏印。

　　閻立本,唐代畫家,今陜西西安人。祖籍內(nèi)蒙古和林格爾。父親閻毗、兄長閻立德都擅長繪畫、工藝和建筑，其兄閻立德死后，閻立本代兄為工部尚書。咸亨元年任中書令。閻立本善畫臺(tái)閣、車馬、肖像，尤其擅長于重大歷史人物畫和風(fēng)格畫，代表作品有《步輦圖》、《歷代帝王圖》、《職貢圖》等。

　　八、中國十大傳世名畫之《富春山居圖》

　　《富春山居圖》中國十大傳世名畫之一。紙本，水墨。始畫于至正七年(1347)，于至正十年完成。該畫于清代順治年間曾遭火焚，斷為兩段，前半卷被另行裝裱，重新定名為《剩山圖》，縱31.8厘米，橫51.4厘米�，F(xiàn)藏浙江省博物館。被譽(yù)為浙江博物館“鎮(zhèn)館之寶”。后半卷《富春山居圖》無用師卷，縱33厘米，橫636.9厘米。 現(xiàn)藏于臺(tái)北故宮博物院。

　　《富春山居圖》是元代著名書畫家黃公望膾炙人口的一幅名作，世傳乃黃公望畫作之冠。是黃公望晚年的力作。黃公望，字子久，號(hào)一峰，工書法、通音律、善詩詞，少有大志，青年有為，中年受人牽連入獄，飽嘗磨難，年過五旬隱居富春江畔，師法董源、巨然，潛心學(xué)習(xí)山水畫，出名時(shí)，已經(jīng)是年過八旬的老翁了。黃公望把“畢生的積蓄”都融入到繪畫創(chuàng)作中，嘔心瀝血，歷時(shí)數(shù)載，終于在年過八旬時(shí)，完成了這幅堪稱山水畫最高境界的長卷——《富春山居圖》。它以長卷的形式，描繪了富春江兩岸初秋的秀麗景色，峰巒疊翠，松石挺秀，云山煙樹，沙汀村舍，布局疏密有致，變幻無窮，以清潤的筆墨、簡遠(yuǎn)的意境，把浩渺連綿的江南山水表現(xiàn)得淋漓盡致，達(dá)到了“山川渾厚，草木華滋”的境界.

　　《富春山居圖》，展現(xiàn)了富春江一帶景色：富春江兩岸峰巒坡石，似秋初景色，樹木蒼蒼，疏密有致地生于山間江畔，村落、平坡、亭臺(tái)、漁舟、小橋等散落其間。董其昌稱道，“展之得三丈許，應(yīng)接不暇。”確給人咫尺千里之感。這樣的山水畫，無論布局、筆墨，還是以意使法的運(yùn)用上，皆使觀者不能不嘆為觀止。正如惲南田所說，“所作平沙禿峰為之，極蒼莽之致。

　　九、中國十大傳世名畫之《洛神賦圖》

　　《洛神賦圖》中國十大傳世名畫之一。東晉著名畫家顧愷之繪制(宋摹)，絹本，設(shè)色，縱27.1cm，橫572.8cm。

　　這幅畫根據(jù)曹植著名的《洛神賦》而作，為顧愷之傳世精品。

　　全卷分為三個(gè)部分，曲折細(xì)致而又層次分明地描繪著曹植與洛神真摯純潔的愛情故事。人物安排疏密得宜，在不同的時(shí)空中自然地交替、重疊、交換，而在山川景物描繪上，無不展現(xiàn)一種空間美�！　∪�畫用筆細(xì)勁古樸，恰如“春蠶吐絲”。山川樹石畫法幼稚古樸，所謂“人大于山，水不容泛”，體現(xiàn)了早期山水畫的特點(diǎn)。

　　此圖卷無論從內(nèi)容、藝術(shù)結(jié)構(gòu)、人物造形、環(huán)境描繪和筆墨表現(xiàn)的形式來看，都不愧為中國古典繪畫中的瑰寶之一。

　　十、中國十大傳世名畫之《百駿圖》

　　郎世寧(Giuseppe Castiglione?,1688—1766)是意大利人，原名朱塞佩·伽斯底里奧內(nèi),生于米蘭，清康熙帝五十四年(1715)作為天主教耶穌會(huì)的修道士來中國傳教，隨即入宮進(jìn)入如意館，成為宮廷畫家.他的代表作品有《聚瑞圖》、《嵩獻(xiàn)英芝圖》、《百駿圖》《弘歷及后妃像》、《平定西域戰(zhàn)圖》等。

　　在繪畫創(chuàng)作中，郎世寧融中西技法于一體，形成精細(xì)逼真的效果，創(chuàng)造出了新的畫風(fēng)，因而深受康熙、雍正、乾隆器重。盡管如此，洋畫家郎世寧也必須遵守作畫前繪制稿本，待皇帝批準(zhǔn)后再“照樣準(zhǔn)畫”的清宮繪畫制度，目前保留在美國紐約大都會(huì)博物館的郎世寧《百駿圖》稿本就說明了這一點(diǎn)。郎世寧還將歐洲的繪畫技法傳授給中國的宮廷畫家，使得清代的宮廷繪畫帶有“中西合璧”的特色，呈現(xiàn)出不同于歷代宮廷繪畫的新穎畫貌和獨(dú)特風(fēng)格。