話劇的表演小技巧

　　導(dǎo)讀：大家在學(xué)習(xí)話劇的時候，一定要有一定的形象力以及表演力，一起跟著小編看看有什么話劇的表演小技巧吧！

　　規(guī)定情境

　　這是不能以個人意愿來作改變的。作者已經(jīng)寫好什么時間，什么地點了。而里面的情節(jié)發(fā)展，人物，人物關(guān)系都已經(jīng)定了。如果要改變，必須通過全劇組的一致認(rèn)可才能夠改變。所以說，表演是絕對要根據(jù)規(guī)定情境來進(jìn)行，不能隨心所欲。我們要分析，將作者給予的文字本子，自己分析好，分析透，自己根據(jù)規(guī)定情境找出人物言行。

　　動作

　　話劇表演不外乎語言和動作，這動作也有兩種：

　　1.外部動作（即形體、肢體動作），頭，手，身，五官……

　　2.內(nèi)部動作（心理動作）

　　內(nèi)心里一樣有動作，一樣在運動。在舞臺表演中，如果只有一個外部動作的話，就顯得假。所有外部動作，都是根據(jù)內(nèi)心的情緒。一個人欣喜的時候會如何？總是蹦蹦跳跳的。不見東西找的時候，還會不會有這種蹦蹦跳跳的動作？情緒不同了，形體動作也就不同了。

　　很多時候，基本上演員都不會為人物設(shè)計形體動作。但實際上，設(shè)計出來的小動作往往會反映出一個人的性格。這種動作必須符合人物的情緒。很多朋友上臺時都會顯得手足無措，而且在講臺詞時都會有很多無機(jī)的動作。這樣往往讓人感覺到人物的形象不鮮明。所以，作為形體動作，必須經(jīng)過訓(xùn)練和實踐。只是講是沒用的，這要更多地在實踐中熟悉和提煉。

　　想象

　　這也是對表演相當(dāng)重要的，沒了想象力，就不要搞表演。想象力是每個人都有的，問題是想象力有否發(fā)揮和利用。想象力也是要練的，這樣可以使我們的想象更豐富。臺上的對手明明是我的同學(xué)，怎么可能是我的老婆？這就要想象而且要想更多的背景材料，如他們的感情如何，這家庭如何……

　　在戲里，我和他發(fā)生了這件事，但為了豐富它，我們還要想象出許多別的，以前發(fā)生過而沒在戲里出現(xiàn)的事。這就是排大戲時的角色自傳。往往劇本中是沒有的，演員自己就要去想。

　　舞臺上的想象也很重要，例如想象舞臺是一間房子。沒了這個想象，眼神會變得很假。想象中覺得這間屋漂亮，那說出贊嘆詞來的是時候才會逼真。

　　有時候也是要借助一些情緒的。譬如怎么樣才能做到淚汪汪？

　　拍電視劇時，單機(jī)拍攝和多機(jī)拍攝不同。外景一般都是單機(jī)。例如先拍演講者，再拍大觀眾場面，再拍個別聽眾鏡頭……這樣拍攝就會慢了。有時候拍完我罵你，換個機(jī)位，單拍你哭。那么哭的人就要懂得醞釀情緒了。想象聽著聽著就哭的感覺，就要全憑自己的想象力了，沒人從旁協(xié)助你。演員最難掌握的.就是這一方面。演員可以借助某些情緒，那些自己有感覺的情緒來用到戲里。這種技巧是需要練的。

　　用半小時來醞釀情緒可能更加哭不出來，因為著急，要趕快找到情緒，但是越急就越?jīng)]辦法，這是什么原因呢？這因為注意力不集中。

　　注意力集中

　　雜念多了就無法集中注意力。某演員被打一耳光后，就能很快哭出來，因為羞，委屈，這時候就已經(jīng)沒雜念了。

　　基礎(chǔ)訓(xùn)練中，注意力集中較重要，排練和上臺時，都要注意力集中。第一次上臺會很緊張，這就需要我們克服。

　　我第一次代表專業(yè)表演時，是不知道自己表現(xiàn)的。現(xiàn)在表演后會有自己的感覺，能為自己的表演有個評價。但由于當(dāng)晚緊張，所以無法知道自己的表現(xiàn)。

　　有些朋友在演出時心散，這必然會影響表演。這個注意力集中是一定要經(jīng)訓(xùn)練的，但也有些經(jīng)驗可以和大家分享。新人第一次演出前心里會比較矛盾。我們可以試著去想戲，想某段的處理，想整個過程。千萬別從幕縫中看看來了多少人，我的朋友有沒有來。不要顧及這些東西，因為這樣對表演沒有好處。將戲放在首位，別讓其他東西影響到自己。

　　交流

　　這是許多業(yè)余朋友很容易疏忽的。交流有很多種。

　　1.同對手的直接交流。同觀眾的間接交流。如果和要和觀眾直接交流，是不會被斯坦尼認(rèn)可的。但很多流派的演出中，都會有這種情況出現(xiàn)。

　　2.和一個不存在的對象交流。這個對象可以是物，可以是人。某個戲，有想象中的情侶在“遠(yuǎn)處”（不在舞臺），那演員的獨白就是和想象中的對象交流。又如某些戲里演員和天、上帝等交流，也屬此類。

　　3.自己和自己交流這在生活中也偶然會有（自言自語），在戲里就更多。將心里想的東西用口說出來，舞臺上經(jīng)常會有這樣的臺詞。

　　交流是相當(dāng)重要的。如果和對手有交流，就可以刺激對手，對手接受信息后，大家的合作會更加默契。作為舞臺上表演的演員，和觀眾有交流，感覺就完全不同了。如果沒有經(jīng)過這種訓(xùn)練的演員，是很怕交流的，一望人家就覺得不自然。但實際上，一般我們?nèi)粘�溝通都是要靠眼神的。交流可以是和對手的溝通，這不一定是從頭到尾望著對手，兩個人談話，眼神總會有離開一下的時候。

　　除了眼睛的交流，還有心的交流。這可以是一種感覺，真正表演的人就懂得用眼。望和不望，都可以有其特別的效果。但都要有心的交流。通過眼神，表現(xiàn)出人物關(guān)系，表現(xiàn)出對對手的態(tài)度。

　　強(qiáng)調(diào)語言

　　話劇以說話為主。舞臺上的語言是需要一定放大的。舞臺和觀眾是有一定距離的。如果影視的表演，可以比較自然，但是在舞臺上就不行了。又要小聲說話，又要觀眾聽到，這就需要技巧。

　　舞臺上的語言是經(jīng)過藝術(shù)加工的。很多年輕和業(yè)余演員都會在臺詞這方面較弱一些，弱在沒有經(jīng)過藝術(shù)加工。我們在這方面必須運用些技巧。