在所有的文學(xué)作品中，我一直認(rèn)為詩歌是最難懂的，夸張甚至虛幻的文字，讓人無法準(zhǔn)確領(lǐng)悟其中的情感。但同時(shí)詩歌也是最好懂，你無需拘束于文字之間，可以擁有自己的感受和理解。中原中也的《山羊之歌》就是這樣一部詩歌作品。

中原中也的作品中，流傳最廣的應(yīng)該是《污濁了的悲傷之上》。其中留給我印象最深的一句是“污濁了的悲傷，在倦怠中夢見死亡。”在人生所經(jīng)歷的悲痛中，或許死亡這件事是讓人感到最深切的吧。死亡一直是中原中也常寫的題材之一，連他自己也說“一個(gè)寒冷的早晨，為那年正月里死去的弟弟所寫的和歌是我詩歌生活的開端。”在此后的人生里，他又接連失去好友、父親、弟弟、甚至剛滿兩歲的愛子。因此哪怕是倦怠的夢里，他也恐懼著卻又不得不面對死亡，因而產(chǎn)生悲傷與痛苦。但哀痛之中，詩人審視死亡的目光也變得透徹而清晰。用跨越生死的目光觀望自己的死亡，這也許是中也為沖破時(shí)間束縛而慣用的一種思考方式，也可說是他特有的創(chuàng)作手法之一。詩人的思維總能超越死亡，在時(shí)空之中自由地來去。

或許詩人的情感總是過于充沛的吧。一片葉落，一場雪降Www.0279.NeT，一聲風(fēng)動，都能帶給詩人無限的遐想與思考，這樣也許會不好嗎？他們敏銳的感官，會使平常的事物帶給他們大喜或大悲的情緒。但中原中也或許是喜歡這般敏銳的，他在《山羊之歌》中寫道“至少這時(shí)，我愿，身為一個(gè)感受一切的人！”他吟詠惜別時(shí)之留戀，人心深處之悲痛，流逝不復(fù)返之物。他將每一聲嘆息都融入了詩，終其一生的創(chuàng)作都在表達(dá)三個(gè)主題：活著，愛著，痛苦著。當(dāng)然，詩人并非日日都沉浸于痛苦中，在中也剛剛走出愛子夭折的悲痛之中，他寫下了《四行詩》“你只管回到寧靜的房間就好。背對煥發(fā)的都會夜夜燈火，你只管，走上郊道就好。心的低語，且慢慢聆聽就好。”只可惜，這是中也的最后一部作品。之后他因患病離開了人世，年僅30歲。而時(shí)隔八十余年，這些燃燒了作者生命的詩篇依然保持著當(dāng)時(shí)的溫度和律動，獨(dú)特的魅力從未因時(shí)間的流逝而消減。

詩集的名字《山羊之歌》是中原中也自己取的，關(guān)于原因，我們至今無法解釋，而中也本人也戲稱自己為“山羊”。我們無法理解“山羊”的由來，正如我們無法了解中也豐富的內(nèi)心與詩心。

山羊喲山羊，你究竟心向何方？