內(nèi)容摘要：印象主義是19世紀(jì)后期產(chǎn)生于法國(guó)的一種藝術(shù)思潮和流派。印象派畫(huà)家在藝術(shù)特色上從構(gòu)圖、造型、色彩、筆觸以及主觀精神的表現(xiàn)上都和之前的古典主義的藝術(shù)特色有著明顯的區(qū)別。他們重寫(xiě)生，重實(shí)踐，并走出畫(huà)室，描繪外光和大自然的瞬息變化，用奔放的筆觸和沒(méi)有調(diào)和的顏色在畫(huà)布上直接糅合，形成冷暖色調(diào)強(qiáng)烈的新畫(huà)風(fēng)。

關(guān)鍵詞：印象派印象派畫(huà)家藝術(shù)特色

印象派繪畫(huà)，是指發(fā)生在19世紀(jì)下半期，以法國(guó)為中心風(fēng)靡歐洲并具有世界性影響的印象主義繪畫(huà)現(xiàn)象。印象派繪畫(huà)以莫奈的《日出的印象》最初被人譏笑而得名，卻在短短的一二十年中躍然成為一場(chǎng)世人矚目的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。在1874年巴黎的第一屆印象派畫(huà)展，被認(rèn)為是印象派繪畫(huà)團(tuán)體誕生的標(biāo)志。該畫(huà)展向世人宣告，這是一群畫(huà)家們不懈努力所展示的作品，他們的作品擺脫了由世俗等級(jí)制度和固步自封的藝術(shù)團(tuán)體強(qiáng)加于其上的傳統(tǒng)桎梏的束縛，同美術(shù)史上的任何一場(chǎng)運(yùn)動(dòng)相比，印象主義及其關(guān)聯(lián)的畫(huà)家具有更為神秘的特性，他們起初為公眾所不理解，被評(píng)論家責(zé)難，大多數(shù)作品被社會(huì)拒絕�？墒�，他們不氣餒，并矢志不渝地朝向自己認(rèn)定的目標(biāo)前行。他們并不知道，正是他們開(kāi)創(chuàng)了西方繪畫(huà)史的新紀(jì)元，也正是以他們的畫(huà)展為起點(diǎn)，“印象派”從法國(guó)開(kāi)始影響整個(gè)歐洲，成為西方現(xiàn)代繪畫(huà)的起點(diǎn)。

印象派的代表人物為馬奈、德加、雷諾阿、畢沙羅、莫奈、西斯萊及后印象派畫(huà)家凡·高、高更、塞尚和修拉等人，他們吸取了柯羅、巴比松畫(huà)派以及庫(kù)爾貝寫(xiě)實(shí)主義的經(jīng)驗(yàn)，在19世紀(jì)現(xiàn)代科學(xué)（尤其是光學(xué)理論和實(shí)踐）的啟發(fā)下，直接描繪陽(yáng)光下的物象，通過(guò)畫(huà)家直接觀察所帶來(lái)的感受，來(lái)表現(xiàn)微妙的色彩變化。20世紀(jì)初期，印象派已經(jīng)成為廣受歡迎的藝術(shù)流派。它不僅在法國(guó)取得了最為輝煌的藝術(shù)成就，而且影響了整個(gè)歐洲，并逐漸傳播到世界各地。

一、印象派的構(gòu)圖

印象派畫(huà)家?guī)缀醵紡?qiáng)調(diào)那種偶然一瞥，力求從一種全新的角度去審視對(duì)象，例如從晚會(huì)包廂里俯視舞臺(tái)，從某一個(gè)角落側(cè)視大廳，從頭頂上仰視一群舞女，都是以前古典繪畫(huà)里沒(méi)有的。古典藝術(shù)主要關(guān)注神話、戰(zhàn)爭(zhēng)和歷史題材，講究構(gòu)圖的舞臺(tái)戲劇化效果，場(chǎng)面宏大富有文學(xué)性。而印象派的構(gòu)圖突破舊的固有模式，多作架上小品，并根據(jù)自己的喜好和審美要求對(duì)畫(huà)面構(gòu)圖進(jìn)行隨意剪裁。這種似乎漫不經(jīng)心的構(gòu)圖與傳統(tǒng)的舞臺(tái)樣式的構(gòu)圖相比，要自然生動(dòng)多了。

二、印象派的造型

由于印象派畫(huà)家重寫(xiě)生，重實(shí)踐，他們大多在戶外描繪外光和大自然的瞬息變化，常常在很短的時(shí)間內(nèi)完成，筆觸奔放而果斷。他們的畫(huà)，不論是即興寫(xiě)生還是記憶創(chuàng)作，都有一種一氣呵成、不求甚了和隨意的特點(diǎn)，有一種未完成的完整性。為此，在造型特征上有這樣一些特點(diǎn)：

1.古典繪畫(huà)強(qiáng)調(diào)造型的厚重、圓渾，而印象派注重平面化的造型。這一點(diǎn)在馬奈的作品里是非常突出的，他精簡(jiǎn)了黑與白之間的過(guò)渡層次，在每一個(gè)形體內(nèi)部，又簡(jiǎn)化了光影，與古典繪畫(huà)中朦朧的多層次光影效果不同。

2.古典繪畫(huà)強(qiáng)調(diào)輪廓線分明，印象派在處理邊線輪廓時(shí)非常含蓄，甚至形體與形體之間渾然相連。這在莫奈、畢沙羅、西斯萊、雷諾阿的大量作品中就能夠明顯地看到，特別像德加的舞女和洗澡的裸女更是如此。

3.古典繪畫(huà)里素描造型占據(jù)絕對(duì)主導(dǎo)地位，而印象派更看重色彩，強(qiáng)調(diào)發(fā)揮色彩獨(dú)立的表現(xiàn)功能。用色彩造型，這是印象派畫(huà)家的共同特點(diǎn)。

三、印象派的色彩

從世界美術(shù)史的角度來(lái)看，整個(gè)美術(shù)史的繪畫(huà)作品全部打開(kāi)，你就會(huì)發(fā)現(xiàn)在印象派繪畫(huà)這個(gè)部分，尤其色彩鮮艷和斑斕，而之前的繪畫(huà)幾乎是清一色的棕色調(diào)子，盡管有些許跳動(dòng)的色彩，但都沒(méi)有印象派繪畫(huà)那么強(qiáng)烈。

在印象派之前的色彩與線條之爭(zhēng)，也就是浪漫主義與古典主義之爭(zhēng)，就已經(jīng)說(shuō)明色彩在向古典藝術(shù)進(jìn)行了挑戰(zhàn)。印象派的色彩實(shí)際主要是研究條件色，談條件色必然要涉及固有色，固有色簡(jiǎn)單說(shuō)就是“物體本來(lái)的顏色”，是達(dá)·芬奇在他的畫(huà)論里的“真顏色”概念。其實(shí)，條件色早在文藝復(fù)興時(shí)期就已經(jīng)被達(dá)·芬奇觀察到了，他舉了一個(gè)例子：“你如果將一球狀物體安放在一群物體之間，使一面受陽(yáng)光照射，另一面是綠色或其他顏色的墻，也受陽(yáng)光照射。承托它的地面紅色，兩側(cè)面黑色。這樣，就可見(jiàn)物體的本色之上已渲染各物的顏色。發(fā)光物的顏色最強(qiáng)，被光墻照射的顏色次之，陰影居第三……”[1]據(jù)記載，中世紀(jì)的科學(xué)家維泰羅就已經(jīng)觀察到光在折射下的色散現(xiàn)象，就是說(shuō)他讓白光通過(guò)六角形晶體產(chǎn)生了有色光。[2]這比文藝復(fù)興要早二三百年。我們從達(dá)·芬奇的作品中難以見(jiàn)到條件色，是他與印象派所見(jiàn)的物象色彩不一樣還是作為觀察者的眼睛有某種“基因變化”？看來(lái)畫(huà)畫(huà)雖然是用眼睛觀察，但觀念卻起著至關(guān)重要的作用，在某種觀念的牽引下，眼睛是有選擇地分辨顏色，而不是簡(jiǎn)單到看見(jiàn)顏色。馬奈則說(shuō)：“早在100年前，委拉斯貴支就進(jìn)行著印象主義畫(huà)家們所進(jìn)行的探索——向色彩的奧秘進(jìn)軍�！盵3]在印象派繪畫(huà)作品中，光和色是基本的繪畫(huà)語(yǔ)言要素。印象派畫(huà)家們打破一成不變的“固有色”觀念，力圖捕捉物體在特定時(shí)間內(nèi)的那種瞬息即逝的色彩，那種受一定的環(huán)境條件、空間距離和周?chē)�其他物體的影響的顏色。

經(jīng)常被援引的一個(gè)有關(guān)印象派畫(huà)家與光的故事是：1867年，莫奈畫(huà)《草地上的午餐》，肯定是在室外陽(yáng)光下來(lái)畫(huà)，用寫(xiě)生的方式直接完成創(chuàng)作。全新的方法引來(lái)了已經(jīng)成名的庫(kù)爾貝，庫(kù)爾貝看到莫奈為了在戶外完成這幅巨作，不得不在花園里挖了一個(gè)大坑，以便畫(huà)上半部的時(shí)候把畫(huà)放進(jìn)坑底。庫(kù)爾貝奇怪的是莫奈為什么沒(méi)有動(dòng)筆卻停筆呆著，莫奈說(shuō)：“我在等太陽(yáng)�！痹趲�(kù)爾貝看來(lái)，他完全可以先畫(huà)別的地方，莫奈不同意，他說(shuō)：“那樣的話，色彩關(guān)系不對(duì)�！盵4]莫奈曾反復(fù)畫(huà)不同時(shí)間的魯昂大教堂和草垛，正是為了捕捉瞬間陽(yáng)光下物象色彩之間互相滲透、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。

印象派畫(huà)家一反古典畫(huà)風(fēng)棕色的“醬油調(diào)子”，畫(huà)出了物體的環(huán)境色彩和色彩的相互滲透，他們精確地記錄下了大自然里朝暉夕陽(yáng)的萬(wàn)千氣象。猶如現(xiàn)代藝術(shù)心理學(xué)家魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ匪�說(shuō)：“印象主義派要求畫(huà)家們所做的一切，就是真實(shí)地記錄下那些于特定時(shí)刻和特定地點(diǎn)知覺(jué)到的最小色彩單位�！盵5]

四、印象派的“寫(xiě)”意

印象派的表現(xiàn)技法強(qiáng)調(diào)“寫(xiě)”，有一些類(lèi)似中國(guó)寫(xiě)意筆墨那樣的方法。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓就是“書(shū)寫(xiě)性”，它的基本要求是“書(shū)寫(xiě)”有別于“描摹”，在書(shū)寫(xiě)中，對(duì)線的輕重把握和疾澀枯潤(rùn)是通過(guò)筆的運(yùn)轉(zhuǎn)所用的體力、臂力和腕力，通過(guò)提、壓和拖，訴諸于畫(huà)面各種痕跡。而印象派畫(huà)家運(yùn)用小筆觸的排列，時(shí)而擺、時(shí)而刀刮、時(shí)而重疊、時(shí)而揉擦、時(shí)而橫涂縱抹、時(shí)而積點(diǎn)成面等多種手法，有些顏色不再在調(diào)色板上調(diào)配，而是直接放到畫(huà)面上去感覺(jué)和組合，并進(jìn)行紅色和綠色、黃色和紫色、藍(lán)色和橙色的互補(bǔ)對(duì)比，使繪畫(huà)性的形式美達(dá)到了一個(gè)前所未有的高度。

對(duì)于這種“寫(xiě)”的作品，在當(dāng)時(shí)的巴黎，許多反對(duì)印象派的人這樣描述印象派畫(huà)家，大意是說(shuō)印象派畫(huà)家拿起畫(huà)布、畫(huà)筆和顏料，漫不經(jīng)心地涂上幾筆，然后就簽上自己的名字，正如智力不健全的人在路邊撿起一些石子就自以為得到了寶石。這些人還認(rèn)為印象派的作品不過(guò)是在3/4的畫(huà)布上涂抹黑色和白色，其他空余處點(diǎn)上一些紅色、黃色和藍(lán)色，就算成功了一幅春天的印象。在我國(guó)也有“近看一塌糊涂，遠(yuǎn)看栩栩入生”。吳冠中回憶他少年時(shí)期聽(tīng)到人們對(duì)歐洲現(xiàn)代繪畫(huà)的評(píng)價(jià)是“遠(yuǎn)看西洋畫(huà)，近看鬼打架”；他去參觀劉海粟畫(huà)展，展覽會(huì)上有文字提醒觀者“須離畫(huà)十一步半”觀賞。曾經(jīng)有學(xué)生就說(shuō)印象派的畫(huà)怎么像沒(méi)有畫(huà)完一樣，這說(shuō)明學(xué)生沒(méi)有理解印象派在筆法上的個(gè)性解放，沒(méi)有熟知“寫(xiě)”的意匠和神采。

在第一次印象派展覽后，當(dāng)時(shí)的評(píng)論家勒魯瓦在《喧噪》雜志上發(fā)表的攻擊文章中，借學(xué)院派信徒文桑先生等人之口，把莫奈、畢沙羅等印象派畫(huà)家挨個(gè)攻擊一番之后，接著寫(xiě)到：“現(xiàn)在來(lái)看看摩里索小姐！這位年輕小姐對(duì)于再現(xiàn)微小細(xì)節(jié)是毫無(wú)興趣的，她要畫(huà)一只手時(shí)，有幾個(gè)手指她就畫(huà)幾筆，這樣就算完事了。對(duì)一只手的素描要刻意求工的人們，是一點(diǎn)也無(wú)法了解印象主義的……�！盵6]

五、印象派的主觀精神表現(xiàn)

在印象派繪畫(huà)出現(xiàn)之前，法國(guó)巴黎乃至整個(gè)歐洲畫(huà)壇，都是以安格爾為代表的所謂新古典主義和學(xué)院派占據(jù)統(tǒng)治地位。印象派從精神上是對(duì)立于古典傳統(tǒng)繪畫(huà)的，強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新。創(chuàng)新在什么地方呢？風(fēng)景、人物、裸體這些題材早已被前人畫(huà)過(guò)幾百年了，這些題材是不會(huì)觸怒古典主義和學(xué)院派的。他們不屑于像宗教和文學(xué)那樣主題性地再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)，提出應(yīng)自然而隨意地表現(xiàn)生活與客觀物象，注重畫(huà)家對(duì)于現(xiàn)實(shí)情境的自我感受和自覺(jué)表現(xiàn)，擅長(zhǎng)于對(duì)現(xiàn)實(shí)情景的生命狀態(tài)和存在形式進(jìn)行直覺(jué)式的客觀再現(xiàn)與描繪，將繪畫(huà)從客觀的自然再現(xiàn)轉(zhuǎn)向主觀的精神表現(xiàn)，以迎合新興市民階層審美的需求，努力反映印象派具有繪畫(huà)獨(dú)立性的美學(xué)觀念。因此，他們的創(chuàng)新主要在于畫(huà)法以及對(duì)于題材的態(tài)度，其實(shí)，印象派畫(huà)家并不是反對(duì)以自然為師，他們離開(kāi)畫(huà)室，采用小尺寸的畫(huà)框和便于攜帶的油畫(huà)布及其他材料，就是到大自然中去研究轉(zhuǎn)瞬即逝的色彩變化規(guī)律，去尋找宣泄自己情感的方式，去發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造自己的思想。

凡·高認(rèn)為：“為了繪畫(huà)，如果必須的話，我愿意永遠(yuǎn)忍受貧困。歸根到底，人生在世不是為了個(gè)人自己的安逸……走出畫(huà)室到現(xiàn)場(chǎng)作畫(huà)……直接根據(jù)生活創(chuàng)作繪畫(huà)，意味著日復(fù)一日地生活在那些農(nóng)舍里，像農(nóng)民那樣在田地里勞動(dòng)；夏天要忍受太陽(yáng)的酷熱，冬天要不畏霜雪，而且要呆在戶外而不是室內(nèi)，不僅僅是出去散散步而是像農(nóng)民那樣天天如此�！癧7]塞尚還提醒畫(huà)家應(yīng)防止傾向于文學(xué)，在繪畫(huà)中排除敘事性的文學(xué)內(nèi)容�！八�喜歡把很厚的油彩一筆筆涂在畫(huà)布上，造成厚涂的結(jié)實(shí)效果。因此被稱為是‘用手槍描繪的畫(huà)’�！盵8]高更關(guān)注思想，他說(shuō)：“如果一個(gè)藝術(shù)家為畫(huà)的和諧需要，他就有權(quán)隨意使用色彩�！边�說(shuō)：“用來(lái)自人的生活與自然的某些題材作為依托，我通過(guò)線條與色彩的安排而獲得的交響與和諧，并不表現(xiàn)普通字面上所說(shuō)的‘真實(shí)’；它們不是直接表現(xiàn)思想，但是它們應(yīng)該使人去思索�！盵9]看來(lái)，印象派同中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)有著很多相近之處，特別是關(guān)于“觀察自然，感受自然，自由抒發(fā)”，講求“外師造化，中得心源”。面對(duì)大自然，不是照抄照搬，而是注重表現(xiàn)個(gè)人新鮮感受和最有生命力的直觀感覺(jué)。

正如文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)使歐洲社會(huì)從中世紀(jì)擺脫出來(lái)一樣，“印象派”的出現(xiàn)，則標(biāo)志著藝術(shù)家從室內(nèi)走向了室外，從畫(huà)面的一種近似于“醬油色彩”的調(diào)子走向了色彩斑斕的畫(huà)面，從古典畫(huà)法的看不見(jiàn)筆觸到現(xiàn)在的自由奔放的筆觸，從關(guān)注宗教題材到表現(xiàn)鄉(xiāng)村題材和平凡生活的變化，從客觀再現(xiàn)到主觀的精神表現(xiàn)等。20世紀(jì)初期，印象派已經(jīng)成為廣受歡迎的藝術(shù)流派。它在法國(guó)取得了最為輝煌的藝術(shù)成就，影響遍及歐洲，并逐漸傳播到世界各地。

參考文獻(xiàn)：

[1]《達(dá)·芬奇論繪畫(huà)》，第123頁(yè)，人民美術(shù)出版社

[2]《古今數(shù)學(xué)思想》第一集，第245頁(yè)

[3]《美術(shù)》2005年第6期，第109頁(yè)

[4]《畫(huà)布上的創(chuàng)造》戴士和著，第55頁(yè)

[5]《藝術(shù)與視知覺(jué)》阿恩海姆著，第165頁(yè)

[6]《摩里索、卡沙特》第48—49頁(yè)，上海人民美術(shù)出版社

[7]《凡·高書(shū)信選》，第286頁(yè)，湖南文藝出版社1991年出版

[8]《塞尚》，第11頁(yè)，河北教育出版社1998年出版

[9]《高更》第86頁(yè)，上海人民美術(shù)出版社1981年出版