淺談戲曲繪景

戲曲用景是幾十年來客觀存在的事物，是大勢(shì)所趨，我們搞戲曲舞臺(tái)美術(shù)不能有任何動(dòng)搖，否則談戲曲繪景則成為無本之木了。
在談戲曲繪景的特點(diǎn)之前，先談一下一般舞臺(tái)繪景的特點(diǎn)。
一、 一般繪景的特點(diǎn)
1、 面積大：舞臺(tái)布景的面積比一般繪畫藝術(shù)都大，這就要求繪景師要造型準(zhǔn)確、結(jié)構(gòu)嚴(yán)密、繪畫深入、注意大效果。
　　 2、 遠(yuǎn)距離看，現(xiàn)代劇場(chǎng)從第一排看景大約也有十米遠(yuǎn)，在后排看則有三四十米遠(yuǎn)，在農(nóng)村演出的舞臺(tái)遠(yuǎn)處會(huì)更遠(yuǎn)，這樣遠(yuǎn)的距離看繪畫作品，要求繪景師的布景比一般的繪畫較為強(qiáng)烈。因而，繪景要關(guān)系強(qiáng)烈。
　　3、 多層次，舞臺(tái)布景不只是畫在一個(gè)平面上，而是要畫在多層次的平面上，（有硬景、軟景及背景）還有立體景，把立體的和多層次的平面統(tǒng)一在一個(gè)畫面里，這要求繪景師有豐富的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，一場(chǎng)布景繪制后能否成為完整的畫面。是衡量繪景師藝術(shù)造詣的重要標(biāo)志，因而繪景要注意整體。
　　4、 多種材料的繪畫，舞臺(tái)布景是在多種材料上用多種方法繪制的，在這方面是其它繪畫藝術(shù)不可與之比擬的，有布、板、紗、塑料、透明、半透明等等，可以說任何可以達(dá)到一定效果的材料在舞臺(tái)繪景中都能用，而各種繪制技巧都是在實(shí)踐中不斷創(chuàng)造的，繪景師要具有不斷創(chuàng)造和向同業(yè)人學(xué)習(xí)的品質(zhì)。
二 戲曲繪景的特點(diǎn)
1、 戲曲繪景與戲曲表演的程式的統(tǒng)一。
戲曲表演是有程式的各種行當(dāng)又都有自己的一套表演程式，青衣不同于花旦，老生不同于武生，銅錘不同于架子花臉等等，他們的表演各有不同的程式，一舉手，一投足都有一定的程式，又體現(xiàn)了不同的身份、地位、性格、又富有音樂感。“衣箱制”，“臉譜”，“旗袍箱”以及切末和存在于戲曲舞臺(tái)幾十年的軟片景（即公堂、花園、金殿、外景等），也可叫做程式化舞臺(tái)美術(shù)，考慮到戲曲程式化的表演和戲曲舞臺(tái)美術(shù)的特殊規(guī)律，因而戲曲繪景便不能采用追求自然形態(tài)的畫法，而應(yīng)該加工、洗練、提高。
2、 戲曲繪景與服裝、道具、臉譜工藝性的統(tǒng)一。
戲曲服裝、道具、臉譜的工藝性很強(qiáng)，它與戲曲程序化的表演在藝術(shù)上成為完美的統(tǒng)一，水秀、甩發(fā)、鸞帶、靠旗等已成為表演借助物�？伤�又不是自然形態(tài)的東西，都是從生活中加工提煉形成為今天的樣子。“富貴衣”是象征性的服裝，張海棠的魚伽則是工藝畫的刑具。就是戲曲表現(xiàn)現(xiàn)代生活題材的劇目，其服裝、化妝、道具也比生活中提高美化了許多。我們繪景時(shí)要考慮到服裝、化妝、道具工藝性的統(tǒng)一。
3、 繪景的造型更美，要有表現(xiàn)力。
戲曲表演非常注意造型的優(yōu)美和表現(xiàn)力的，而且有節(jié)奏感，如“金雞獨(dú)立”，“夜叉探海”、“臥魚”、 “鷂子翻身”等等這些優(yōu)美的舞蹈動(dòng)作表現(xiàn)力非常強(qiáng)，它能表現(xiàn)出人物的婀娜多姿或威武雄壯，或矯健輕巧，有的.造型可以表現(xiàn)人物的性格，有的還能表現(xiàn)人物的勝敗情節(jié)等。因而繪景師要講究造型的優(yōu)美和表現(xiàn)力。在造型上應(yīng)該多從中國(guó)的繪畫藝術(shù)中吸收養(yǎng)料來提高自己的造型能力和表現(xiàn)力。如山石的組織法，樹木的搭配法。景物的掩映法，花卉的折枝法等等。梅蘭菊竹世界各地都有，而把它作為獨(dú)立的繪畫內(nèi)容，還賦予它極高尚的寓意，這是中國(guó)的獨(dú)創(chuàng)，中國(guó)人即喜愛它又了解它，實(shí)在是舞臺(tái)美術(shù)家不可不用的材料。再如挺拔高聳的青松給人以威武勁節(jié)之感，虬枝下折的古松又有不屈不撓之意，野騰盤繞之古松又有超脫塵世之仙姿，嫵媚多姿山巔之青松卻有風(fēng)景如畫之趣。三如，山腰平緩之暮云，給人以平靜、深邃、空蒙之感，云氣翻滾又有斗爭(zhēng)激烈之印象，彩霞萬里則有火熱朝天的氣氛�？傊�，繪制一山一石一草一木都要很好地了解劇情，繪景師要通過優(yōu)美的有表現(xiàn)力的造型，向觀眾講話，要是觀眾感覺到它的存在。
4、 繪景要與服裝等物的色彩統(tǒng)一。
戲曲舞臺(tái)的色彩有自己的特有規(guī)律，有民族的名稱，有特有的用處，有上五色和下五色之分，上五色有黃、紅、綠、白、黑，下五色有粉、蘭、紫、香色、皎月，很多顏色還表現(xiàn)出民族的習(xí)慣、身份、地位、年齡等，如；正黃色，是帝王袍服，生活設(shè)施的常用色，還有老和尚袍，佛帳，佛圍桌以及宮殿的屋頂，寺廟主建筑的屋頂是用黃色，一般臣民的服裝建筑是不用黃色的，紅色是中國(guó)人民喜愛的顏色，是喜慶和大臣服裝的常用色，香色，老黃則是老人的常用色，素白和瓦灰則是中國(guó)人民的孝服，只有小和尚的袍是瓦灰的，一般人不在孝服期是不穿瓦灰服的。有些愛俏的人是喜歡穿白色的，中國(guó)有句諺語(yǔ)：“男要俏一身皂（即黑色），女要俏一身孝（即白色），但這時(shí)的白色都是有繡花的，我們熟悉了戲曲服裝的顏色使用方法對(duì)于繪景的幫助是很大的。戲曲服裝中的顏色通常有對(duì)比色和順色的處理，順色有三蘭，三綠等等，很容易達(dá)到協(xié)調(diào)統(tǒng)一，大紅大綠的對(duì)比色要想?yún)f(xié)調(diào)統(tǒng)一，這就要?dú)w功于金線的功勞了，金 ，從色彩學(xué)的角度看，它不屬于顏色，從冷暖來分析它屬于中性色，它既可以和冷色搭配 ，又可以與暖色為伍，金線成為兩種強(qiáng)烈的對(duì)比色的緩沖地帶，才得到金碧輝煌的協(xié)調(diào)效果。
5、 繪景與戲曲燈光的關(guān)系
隨著時(shí)代的前進(jìn)，科技的發(fā)展，戲曲舞臺(tái)燈光的使用逐漸豐富發(fā)展起來，有很多戲，由于劇情的需要燈光在塑造人物渲染環(huán)境氣氛上發(fā)揮著越來越重要的作用，已為廣大觀眾和演員所接受，現(xiàn)在戲曲舞臺(tái)上存在著兩種用光的方法，一是許多傳統(tǒng)劇目至今仍然保持著照明的傳統(tǒng)，不用氣氛光；二是使用光也僅僅是創(chuàng)造一定的氣氛，它并不是在舞臺(tái)上創(chuàng)造外光效果。無論是什么氣氛，使觀眾看清楚演員的表演和劇情的表現(xiàn)仍然是戲曲燈光的首要任務(wù)。腳燈對(duì)于演員的面部塑造也起著重要的作用。